自然意象在中國新詩中的傳承與創新
——基于中西方詩歌的比較

⊙于千涵［華中師范大學文學院，武漢 430079］

意象是詩歌的靈魂，也是中國古代詩論中的固有概念。意象一詞最早可以追溯到《周易·系辭傳》：“子曰：‘書不盡言，言不盡意。’然則圣人之意，其不可見乎？子曰：‘圣人立象以盡意，設卦以盡情偽……’”此時古人已經提出一個概念，即“立象以盡意”。一方面，只有意念和物象恰到好處的結合，才能將意思更完美地表達出來；另一方面，文人通過客觀的物象，盡可能反映出主觀的感情意念。因此，意象就蘊含了以小喻大、以少喻多、從表面反映內在的特點。在詩歌理論中，意象的選擇對于詩歌的意境構成和感情抒發有著重要的作用。本文以自然意象為例，對中西方詩歌中自然意象的應用進行對比，并根據中國新詩的特征，分析自然意象在新詩中的傳承與創新。

一、中西方詩歌中自然意象的應用對比

（一）語言風格：含蓄內斂對華麗奔放

由于中國自古以農業立國，對自然有很深的感情，因此自然的變化與詩人的感情、心理很容易產生共鳴。據三國吳人陸機統計，《詩經》運用的自然意象中，草木共八十余種，鳥獸有三十余種，蟲魚有三十種。比如《詩經·王風·采葛》：“彼采蕭兮，一日不見，如三秋兮。”《王風·黍離》：“彼黍離離，彼稷之苗。”由于植物在一年四季中的形態、類型有很大差異，所以古代詩人對季節更替異常敏感，惜春傷時、悲秋感懷都是古詩中常見的意象。陸機曾言：“遵四時以嘆逝，瞻萬物而思紛。悲落葉于勁秋，喜柔條于芳春。心懔懔以懷霜，志眇眇而臨云。”中國古代詩歌對自然意象的使用，巧妙之處就在于含蓄表達微妙情感的同時，給人以一種復雜且回味無窮的審美感覺。例如，馬致遠的《天凈沙·秋思》通過多種自然意象的疊加，頗具畫面感地展示了一個落魄的天涯游子形象。

把中國古代詩歌與古希臘、古羅馬詩歌進行對比，可以明顯地看出，西方人提倡以人為本。從古希臘哲學家蘇格拉底提出“認識你自己”，到文藝復興時的人文主義思想，都充分體現了西方人較為普遍的“上帝為上，人其次”的思想觀念。因而西方人較少注意到自然事物的特點，也很少用它們來抒發感情。直到18世紀末19世紀初浪漫主義興起，浪漫派詩人提出“回到自然”的口號，西方的自然詩才一改以前卑微的地位，自然意象的使用才漸漸地蓬勃發展起來。西方人崇尚征服自然，這與古代中國人天人合一的理念相悖，因此西方人很少會寫出諸如“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是”的詩句。

西方詩歌擅長華麗的辭藻，更追求個性的解放，提倡精神的獨立。例如，莎士比亞的“女人啊，華麗的金鉆，閃耀的珠光，為你贏得了女皇般虛妄的想象，豈知你的周遭只剩下勢利的毒，傲慢的香，撩人也殺人的芬芳”，語言直率且情感濃烈。而中國古代詩人的語言大多委婉曲折，如“庭有枇杷樹，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣”；就算是擅長寫旅愁閨怨、合歡離恨的花間派詩歌，也大多婉約淡遠，如“水精簾里頗黎枕，暖香惹夢鴛鴦錦”。由于西方人更傾向于謳歌工業革命所帶來的生產力高效或者上帝造人的偉大，因此表達情感的方式多為華麗奔放，盡顯熱情直白之能事；而農耕文明和專制集權體系下形成的儒家文化培養了中國人含蓄內斂的情感表達方式，中國人更喜歡借助自然事物來表達自己的感情和想法，言已盡而意無窮。

（二）表達形式：真實固定對虛擬多變

中國古代詩歌大都情景交融。除了一些單純寫景不夾雜個人感情色彩的詩，大多數詩歌都運用了象征、比喻、擬人等手法，將詩人的情感委婉地注入自然意象中，詩型排列規整，視覺長度固定。比如《西洲曲》：“低頭弄蓮子，蓮子清如水。置蓮懷袖中，蓮心徹底紅。”這首詩歌把自己對郎君的思念、憐惜之情滿滿地寄托在蓮花、蓮子上。中國古詩中的自然意象大多采用情景交融、借景抒情、托物言志的寫作手法，而這種表述方式在西方詩歌中是很少見的。

在中國古代詩人看來，自然意象大多是自然景象與個人感情的統一、自然意境與心境的統一。鐘嶸說過：“氣之動物，物之感人，故搖蕩性情，形諸舞詠。”自然意象并不只是一種景象，或者是為了增加詩歌的美感來營造意境，而是類似于詩人情感的一個抒發口。在《詩經》中已經出現了“賦比興”的寫作手法，最為經典的就是《關雎》：“關關雎鳩，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”君子看見關雎成雙成對，油然產生了對淑女的愛慕渴求之情。作者的感情因自然而觸發，通過觀察真實的自然景物來寄托、抒發自己的情感，如“山河破碎風飄絮，身世浮沉雨打萍”。很多時候作者還會因為自然景物的變化觸動內心，從而心境也產生了很多微妙的變化，如“歲有其物，物有其容，情以物遷，辭以情發”。因此，中國古代詩歌習慣于借助自然景物的變化，化抽象的情感為具體的感受，而且通過自然意象的表達使詩歌的意境更加開闊。中國古代詩人很少描寫特別抽象的東西，就算有所涉及也多半是自然規律。如唐代詩人張若虛的《春江花月夜》，雖然有很多對自然哲理、人生感悟的思考，但也是將其融入自然景物中來寫作的。

與此對比，西方的很多詩歌中也有大量的自然景物描寫，但其構思與中國古代詩歌并不相同。莎士比亞作為文藝復興時期的文學巨匠，其戲劇作品中運用了大量的詩歌，蘊含著豐富的自然意象，通過意象變化的組合構成意境。在其代表作《仲夏夜之夢》里，莎士比亞將人的想法注入樹木、精靈、仙娥等身上，塑造了各種有血有肉的形象，利用這些特色迥異的意象傳達著他對愛情、友情的謳歌與思考。相比于中國古代詩歌的自然意境，莎士比亞的自然景物意象更具想象力，很多都是現實中沒有出現過的精靈、仙子、會說話的貓頭鷹等虛擬形象。中國古代自然意象多是大自然的真實產物，比如明月、山川、河流等。雖然自然意象也略帶一定的夸張成分，但是本質上還是比較真實的。中國古代詩歌中自然意象的隱喻內涵相對固定，而西方人往往會出于自身情感表達的需要而主動地去尋求意象載體，因此意象的內涵變化多端。在中國古詩中，“長亭”“芳草”基本上都是表征著離愁別緒等情感，成為特定的文化象征和符號。林庚先生在《說木葉》這篇文章中也說過，自從屈原在《湘夫人》中用了“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”，后來的詩人就開始習慣于用木葉來表現秋天的肅殺和凄涼，比如杜甫的“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”。所以，中國古代詩歌運用的自然意象在一定程度上已經形成了一個相對嚴謹固定的體系。

二、自然意象在中國新詩中的傳承與創新

新詩作為中國現代詩歌的主體，是指1919年五四新文化運動前后產生的詩歌。由于共性的審美追求，中西方詩歌間的交流與對話影響著我國現代詩歌的選擇與演進。20世紀初期，在新文化運動的推波助瀾下，中國現代意象詩學受到西方心理學、文藝心理學及意象派、象征派等詩學的影響，開始更多地關注人的思想、人的本質問題；寫作方向很多轉向了對人的思考，或者更為直接地抒發自己的情感，已不似古代詩歌那般含蓄素淡，但是烙印著中國文化意識的自然意象情結依舊深深根植于中國現代詩歌的審美中。

胡適的新詩意象論受到了英美意象派詩學觀的啟發，更多體現的是中國傳統意象詩學的感性色彩。因此，盡管白話詩運動在中國詩歌史中具有開拓性的貢獻，但從本質上而言，中國新詩并沒有走出傳統詩歌的意象化格局。以聞一多、徐志摩為代表的新月詩派等在自然意象的傳承中繼續著他們的創造，比如聞一多的詩歌還是用了許多諸如“紅豆”“紅燭”等意象，繼承了中國傳統詩歌的古典美。浪漫派詩人郭沫若的詩集《女神》標志著中國的詩歌意象體系走向近代化，但自然意象仍占據主要地位。作者歌詠大自然，寫作方式既受到西方泛神論思想的影響，又沿襲了古代詩歌自然意象的抒情特征。相比中國古代詩歌注重客觀真實的“客體意象”，詩集中的《鳳凰涅槃》《天狗》《女神之再生》更接近西方式的幻想與臆造，明顯受到了西方自然意象詩學觀的影響。隨著西方浪漫主義在中國進一步人格化，自然意象聚合了傳統與現代多種復合的抒情與美感因素。不少詩人雖然表現出崇尚自然意象的心理和傾向，但是在古代自然意象的基礎上添加了創新的元素，對中西方自然意象進行了現代性的化用。新詩在體裁、格律上更加隨意，很多詩歌已不像古代詩歌那么注重押韻和精練，抒發情感也就更加自由隨心，產生了很多新的意象，更具現代的、非傳統化的特點。中國現代詩歌倡導遵從內心，自由地抒發感情；或者將感情抽象化，效仿西方詩歌而更加注重對社會、人性等的思考。

現代派詩歌的代表人物之一戴望舒，其詩歌中的大量意象是由古代詩歌中的自然意象演變而來的，蘊含著濃郁的自然意象情結。例如，他在《秋》《秋蠅》《秋夜思》《秋天的夢》四首詩中，均使用了“秋”這一古代自然意象原型。戴望舒在運用古代自然意象上有兩個原則：一是對于舊典不加忌諱地放手運用；二是從古典意象中孕育新的情緒，或將新情緒訴諸舊意象來表現。戴望舒借用了古代詩歌中關于丁香在風中憂愁的意境，但是又不拘泥于丁香的憂愁，“丁香”意象對“姑娘”這一意象起到了支撐的作用，這種形不變而意變的創新，雖然對于意象的外部形態而言，依舊呈現為客觀形象，但內在本質已悄然發生了變化。戴望舒采取了西方象征派詩人的寫作手法，不是在寫實，而是一種超越感觀的意象。其創作的詩歌既具有西方象征派的唯美主義傾向，又包含著中國古代詩歌在自然物象中滲透的靈性。

雖然中國新詩的韻律、節奏、格式等相較古代詩歌更為自由，而且融合了西方詩歌之理念，更加注重理性主義、抽象主義，出現了很多側重表達對人性、社會思考的詩歌，表達方式也不似古代詩歌那么含蓄蘊藉；但是，中國新詩是在古代詩歌的基礎上發展而來的，其在向西方詩歌學習的同時，依然深刻保留著中國古代詩歌自然意象的使用特征。

三、結語

自然意象是解讀詩歌的重要途徑之一。由于詩歌中的自然意象在具有較強表意能力的同時又頗具隱晦性，因此必須結合作者所處的情感和時空維度進行解讀與分析，用心去領悟世間萬物皆有溫度以及人與自然和諧共處的美好意境，深刻體會詩歌自然意象的魅力所在。中國新詩受到西方詩學觀的影響，但同時又深深鐫刻著中國傳統文化中的自然意象之美，在傳承中有所創新，實現了詩歌意象的現代性風格演變。