論古箏曲《漢江韻》的演奏特點與創作風格

盧斐

摘要：《漢江韻》作為河南箏派的代表作，作品中大量的運用了河南箏派中的游搖等復雜的手法，其創作風格與演奏技巧獨特，本文對此曲的手法，情感表達進行研究，使演奏者對此曲有深入的了解。

關鍵詞：《漢江韻》;河南箏派;演奏技巧;創作風格

一、《漢江韻》的演奏特點

（一）河南流派的特點

河南省作為我國的中原地區，其優越的地理位置使得經濟發展迅速，為音樂文化的發展提供了充足的養分，河南箏派以南陽為中心地區，在整個河南區域廣為流傳。河南箏派最為主要的是河南大調曲子即鼓子曲，它緊密的依附于豫劇、越劇、曲劇，其特點以潑辣為主，曲調高亢悲壯，力度與速度對比明顯。在清末民初時候，小調河南曲調得到發展，相對于鼓子曲來說小調曲子不是很正統。屬于鄉村野曲，形式散漫。“中州古調”是人們對河南曲的愛稱，因其上接唐曲之精華下啟元宋之炫彩。在河南箏派中運用著大量的顫音，對于大拇指的要求比較高，大量的打音、游搖、揉弦等技巧，使曲子悲處悠然悲愴，激昂處震天聲響，感情對比強烈到位。其次，河南箏樂的音階很有特色，變徵多且清角少，近似于三分損益的古音階，但音高并不是絕對不變，其音要按到與宮和徵相近，河南箏曲歌唱性極強，其中四、五、六度大跳很多，多處喜歡用大二，小三度的滑音。

（二）《漢江韻》的樂曲結構

《漢江韻》作為河南小調曲，由喬金文改編作曲，著名河南派古箏代表人物任清芝創作并整理。任清芝的演奏風格具有濃郁的民間鄉土氣息，這與他自幼在民間學習古箏有不可分割的關系，任清芝所形成的直爽豪放，粗獷的風格深受廣大愛箏者的喜愛與推崇。《漢江韻》吸收河南曲劇的特色，由《漢江》與《書韻》兩部分構成，其結構為ABA三段體再現的形式，樂曲剛開始快速且有節奏的曲調展現出熱鬧歡喜的勞動者農耕的場面，大量左手重按音的大膽嘗試，右手夾彈的手法和大量大指快速托劈的手法技巧使樂曲表現出濃厚的鄉土風情。到第二部分樂曲轉向優美如歌的慢板，其中運用了密搖，游搖，滑音揉彈的演奏技巧，這部分需要速度緩慢，用娓娓道來的曲調，表現出勞動者互相的問候及溫情的回憶，曲子中間有一段過渡段，此段通過多指搖表現出復雜的情緒。這一部分左手的滑音需要特別注意，不能完全回到原來位置。樂曲在進入快板之前速度要稍快些以便于做到與快板完美的銜接。過渡段之后回到呈示部再現，速度比呈示部快，樂曲情感在這一部分達到高潮，最后樂曲在主旋律中結束。速度漸慢，重現主部曲調，帶給人無限的遐想與回味。

（三）《漢江韻》中所出現的特殊手法

在《漢江韻》中所使用的是“夾彈法”，大中指彈弦后扶到下一根弦上，要求力度剛強，發出的音要厚實，有力。在此曲中游搖的出現成為特色，其力度的變化有特殊要求，從琴碼向岳山由弱到強，與此同時左手進行大幅度的顫音，力度對比鮮明，戲劇性極強，游搖的密度要做到稀疏，不宜太密，具有歌唱性，就如同一個人由遠到近緩慢有序的步調，除了游搖以外本曲還采用了河南箏派中獨有的手法，大指密顫，在樂曲剛開始就有連續的密顫出現，中間段也有，一般是7的音與4的音進行密顫，其音密顫在返回的時候有一點下滑，幅度較小。密顫需要強化練習。另外本曲對于左手的力度要求很高，不能拖泥帶水，需要快速的上下按弦。

點音也是《漢江韻》當中比較幽默的手法，左手快速的將音弦下點，使此曲變的立體且耐人尋味，充滿了輕快、活潑的感覺，在結尾處點音的出現和速度的增加將全曲推向高潮。一般在整個曲子中大量下滑的出現是少有的，而在《漢江韻》中這種獨有的大膽創作反映出任清芝先生精湛的演奏技法，這種大量下滑音的接連出現，使曲子地方特點極其濃郁。其中豫劇的色彩也被此曲比較好的表現出來了。

二、《漢江韻》的創作風格

（一）《漢江韻》藝術處理

《漢江韻》是任清芝先生1958年對于河南的曲劇《漢江》、《書韻》精心歸納整理而成，其音的處理上突出了河南流派的特質，例如：將4音與7音按出1的音高。出現大量的固定按音，《漢江韻》在其藝術處理上對于速度的要求極其嚴謹，通過速度的變化表達出內在的情感，在河南的曲子中大部分都屬于“以韻補聲”，當然《漢江韻》也不例外，在《漢江韻》中出現了大量的上滑，下滑，左手揉弦，顫音技巧，這些都使曲調有接近河南方言的感覺，根據河南人說話口音較重的特點《漢江韻》的每一樂段都需要強起，強弱的對比體現出河南人潑辣，豪放的性格。其中對于韻味的處理是對于該曲藝術處理的核心，要做到精確的表現多聽是必要的，做到“聲由心生”，“韻由心起”。

《漢江韻》在情感方面的處理也是重要的，每一首曲子都表達著自身情感，這才是曲子的意義所在，這首樂曲表達的是喜悅的感情，演奏者在情緒上要喜悅飽滿，做到內心的激動難以言表。抒情段情緒要捎帶思緒表現出人們善良的心境及人們親切對話中流露出的深刻的鄉音鄉情。最后要將內心的情緒達到高潮，使聽眾與演奏者達到情感上的共鳴。

（二）王中山對于《漢江韻》的處理

王中山先生有著深厚的河南箏曲基礎，繼承了趙曼琴先生的精髓，在其基礎上開拓和發展了古箏藝術的新思路。其曲風溫婉細膩，音色飽滿清脆。在《漢江韻》中王中山加入了大段的指序彈法，豐富了作品的內容，使其演奏藝術有了新的意義。中間段加入了右手的輪指技法，體現出悠遠的過渡，三指搖的運用使此曲更加生動立體。同時還加入了兩臺古箏的伴奏表演豐富了作曲的演奏表現織體。

（三）《漢江韻》的創作風格總述

通過上面對《漢江韻》形成的了解，此曲的創作風格既具有任清芝先生粗獷、高亢的風格，地域風情濃厚，同時也具有王中山先生細膩、傳神、瀟灑飄逸的風格，王中山在保持原有的曲風上加入了一些現代的復雜技巧，將此曲的藝術意義更加深刻。由于《漢江韻》屬于河南流派，其風格依附于地方曲種，方言，民間音樂，受到嚴格的地域限制，音量大，動作夸張，曲調表現張揚，這些都是其創作風格的體現。

參考文獻

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（甘肅民族師范學院音樂舞蹈系）