段曉剛/Duan Xiaogang
比起強(qiáng)調(diào)模仿客觀對(duì)象的舊的基礎(chǔ)課教學(xué)模式,我們的課程設(shè)置應(yīng)該更多地啟發(fā)學(xué)生個(gè)體的真實(shí)認(rèn)知與感覺,增強(qiáng)獨(dú)立思考并獨(dú)立解決問題的能力,從觀照客觀表象轉(zhuǎn)為更加專注自己的內(nèi)心,切實(shí)打好真正屬于自己的藝術(shù)語言基礎(chǔ)。而在強(qiáng)調(diào)個(gè)性發(fā)展的過程中,最大的障礙常常是一些慣性思維導(dǎo)致的,這就需要我們勇于突破舊的、不合時(shí)宜的規(guī)則。在繪畫基礎(chǔ)教學(xué)上,需要擺脫單一模仿的模式,引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注真實(shí)的內(nèi)心感受,通過大量實(shí)踐,磨礪藝術(shù)感覺,找到真正屬于自己的藝術(shù)表達(dá)語言。因此,課程設(shè)置的出發(fā)點(diǎn)要以人為本,尊重并啟發(fā)學(xué)生的個(gè)性,為其提供優(yōu)質(zhì)的土壤,逐步削弱教育中的程式化弊端。作為一名繪畫基礎(chǔ)課教師,筆者以所在院校工作室的諸項(xiàng)實(shí)踐課程為例,簡述目前在繪畫基礎(chǔ)課教學(xué)方面所做的一些嘗試和體會(huì)。
只有視覺系統(tǒng)的解放,才有可能創(chuàng)造出一種可塑造的、堪與自然和生活的規(guī)律“平等的東西”。這就更需要我們?nèi)?duì)客觀物象進(jìn)行主觀的分解與提取,并有能力去重構(gòu)新的畫面,把物象復(fù)雜多樣的外部形態(tài)組織在一個(gè)單純統(tǒng)一的結(jié)構(gòu)之中,用個(gè)人最明確的方式傳達(dá)自己的意圖。設(shè)置系列相關(guān)練習(xí)時(shí),應(yīng)提高學(xué)生這方面的認(rèn)知,使之具備根據(jù)個(gè)體主觀需要來選擇如何處理對(duì)象的意識(shí)和能力。要從繪畫技巧轉(zhuǎn)化為藝術(shù)語言,最重要的方式莫過于主觀地去簡化,將對(duì)象加以歸納、概括、整合。西方現(xiàn)代繪畫正是以“簡化”為原則向前推進(jìn)的,倡導(dǎo)回歸二維平面,回歸藝術(shù)本體,使藝術(shù)臻于純粹。然而,簡化形式的同時(shí)必須要強(qiáng)化個(gè)性,并且把握二者的平衡。比起被動(dòng)地照抄客觀對(duì)象甚至在形色上一味堆砌做“加法”,在畫面上做去粗取精的“減法”更難,這需要有高度的提純和概括能力。如簡化形體結(jié)構(gòu)時(shí),應(yīng)學(xué)會(huì)取舍,取其大勢,舍棄瑣碎的細(xì)節(jié);簡化色彩時(shí),注意體會(huì)顏色的精神性;簡化光影明暗時(shí),則可強(qiáng)調(diào)平面化與裝飾性,等等。在設(shè)置相關(guān)練習(xí)時(shí),透視、結(jié)構(gòu)、質(zhì)感、光影,還有色彩,這些要素我們可以抽離出來,按要素有序地單獨(dú)或組合來進(jìn)行,然后可以加一些具體的限定。例如大小與透視,其所形成的空間和維度感。練習(xí)時(shí)也可以在一幅作品設(shè)定多個(gè)視點(diǎn)、多個(gè)維度,再去進(jìn)行整合。再比如畫光影,到底是多少面積,虛實(shí)應(yīng)該是什么樣的,到底是處理成線還是面。這其中形成的相互作用其實(shí)也就等于構(gòu)圖原理,這個(gè)作用可能是未知的,需要每個(gè)人自己去體會(huì)和把握。在簡化類的練習(xí)中要求每個(gè)人盡量要簡化到最小值很重要。比如馬蒂斯從一個(gè)現(xiàn)實(shí)物象開始,然后開始不斷簡化,簡化到最后,并不是感覺簡單,一定是他覺得哪個(gè)地方應(yīng)該簡才簡化,完全是用藝術(shù)化、感覺化在做東西,這個(gè)是很重要的。今天我們對(duì)結(jié)構(gòu)的概念已經(jīng)不僅是表面的肌肉與骨骼的組合的問題了。要去尋找內(nèi)部結(jié)構(gòu)的真實(shí)性和排列秩序。再比如印象主義是直觀的,直觀的時(shí)候是要看其非理性如何作用的,直接感覺什么樣的就是什么樣的,不要僅僅用“經(jīng)驗(yàn)”。練習(xí)的具體結(jié)果,也就是作品,又是因每個(gè)人個(gè)體不同而不同,不必用單一的標(biāo)準(zhǔn)來衡量。這完全取決于畫者的內(nèi)心需要和對(duì)生活與藝術(shù)的把握程度。在簡化之后去重新組織畫面時(shí),需要注意的是對(duì)整體的黑白灰關(guān)系的把控,以形成畫面的節(jié)奏。一般意義上的明暗關(guān)系,是物體由于本身結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折、起伏在光照下所形成的,而此處我們強(qiáng)調(diào)的不僅是光線作用后的明暗,還包含個(gè)體對(duì)畫面黑白灰關(guān)系的主觀概括、歸納、整合后的效果。唯有這樣,才能打破物體與物體之間的界限,使畫面形成整體、穩(wěn)固、協(xié)調(diào)的結(jié)構(gòu)關(guān)系,并根據(jù)自己的內(nèi)心需要來組織構(gòu)圖及新的色彩關(guān)系。

吳嘉琪 集合 丙烯 油畫棒 60×100cm 2020年

張羽潔 十月的病癥 油畫 50×40cm 2020年
基礎(chǔ)課里抽象形式與具象形式的練習(xí)也應(yīng)該是相輔相成的,抽象形式的練習(xí)也是繪畫基礎(chǔ)課程中必不可少的,它有其自身的規(guī)律。發(fā)現(xiàn)抽象結(jié)構(gòu)如何合乎形式美的規(guī)律是很重要的一環(huán)。開始可以以客觀物象為依據(jù),根據(jù)個(gè)體對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受加以理解,“藝術(shù)”地表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。培養(yǎng)獨(dú)立個(gè)體對(duì)物象的感知力、思考力、想象力、表現(xiàn)力。要學(xué)會(huì)主觀地去真實(shí)感知,這對(duì)于作品的表現(xiàn)力方面具有非常重要的作用,豐富大膽的想象力會(huì)讓作品充滿可能性,想象應(yīng)該是沒有限制的,問題是要主動(dòng)去想,去感知。想象以后再恢復(fù)到藝術(shù)形態(tài)上,這并不僅僅只是在審美上面,也是個(gè)體在形成一個(gè)藝術(shù)的組織方式的秩序,這可能會(huì)形成新的獨(dú)特的審美。主觀感知源于客觀物象,關(guān)鍵是要正確地引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)真實(shí)地去感知。在教學(xué)中,開始可以擺放抽象形式的物體來進(jìn)行寫生,目的在于引導(dǎo)學(xué)生,要求學(xué)生注重傳統(tǒng)語序到抽象的轉(zhuǎn)化過程,來進(jìn)行物象的簡化、分解化、格式化、幾何化,重新構(gòu)建個(gè)人主觀的畫面。設(shè)置的這類課程里開始可以嘗試用“冥想”的手段來進(jìn)行,開始通過靜坐等方式來調(diào)整狀態(tài),去調(diào)整呼吸,直至達(dá)到內(nèi)心相對(duì)的寂靜狀態(tài),盡量降低各種感官的作用,要將整個(gè)身心投入進(jìn)去,放“空”自己,嘗試倒退到一種最初原始的狀態(tài),可以說是像嬰兒一樣感知這個(gè)世界最初的一種反應(yīng)。這是先于理性的一種審美反應(yīng),可以說它是藝術(shù)的一種原始根源。這時(shí)才有可能為感知到某些“真實(shí)”創(chuàng)造條件。只有在冥想與想象中才有可能獲得那種不可描述的“真實(shí)”,“絕對(duì)的”藝術(shù)作品也才會(huì)有可能出現(xiàn)。因?yàn)楹芏嘈畔⒁恢眱?chǔ)存在我們的潛意識(shí)之中,它會(huì)主動(dòng)地影響個(gè)體的進(jìn)一步的知覺,之后產(chǎn)生的作品其實(shí)只是個(gè)體對(duì)意識(shí)的最初反應(yīng)做出了某種再組合。在課上還可以嘗試通過多種方式來表達(dá)自己對(duì)外部的感受,比如用肢體語言來表達(dá)色彩的特性,這個(gè)體驗(yàn)其實(shí)像是一個(gè)游戲,要求學(xué)生通過肢體的一個(gè)動(dòng)作或者連續(xù)一組動(dòng)作來表達(dá)某種顏色的特性,通過肢體動(dòng)作語言從另一個(gè)角度來分享自己對(duì)不同顏色的不同感受,強(qiáng)化對(duì)各種顏色的品質(zhì)的主觀理解,從而可能獲得更多啟發(fā)。學(xué)生在表達(dá)過程中可能會(huì)遇到兩個(gè)難點(diǎn),一個(gè)是準(zhǔn)確感知每種顏色的特質(zhì),一個(gè)是個(gè)體找到合適的動(dòng)作和姿態(tài)來形容和表達(dá)。思考如何將內(nèi)心的顏色轉(zhuǎn)化為一個(gè)恰如其分的動(dòng)作的過程,也是將內(nèi)心真實(shí)感知進(jìn)行表達(dá)的過程。經(jīng)過以上的練習(xí)之后可以跟進(jìn)一些直覺體驗(yàn)類的練習(xí)。例如利用直覺去嘗試體驗(yàn)顏色,直接與形、色進(jìn)行“溝通”,讓顏色本身“說話”。在教學(xué)中,可以指導(dǎo)學(xué)生從畫色塊入手,比如單色的圓形、方形,開始時(shí)越簡單越好,隨后由學(xué)生自行帶入其他顏色。隨著不斷地練習(xí)和耐心地體會(huì),將原有經(jīng)驗(yàn)放下,完全跟著直覺走,一定會(huì)形成某些感受,比如某種顏色適合的位置、恰當(dāng)?shù)某尸F(xiàn)形式、朝某個(gè)方向延伸、哪些地方需要加重或減淡,等等。同時(shí),注意色塊間的連接以及學(xué)會(huì)用顏色的運(yùn)動(dòng)感和流動(dòng)性帶出形式。通過這種練習(xí),可以在一定程度上突破對(duì)繪畫模式化、概念化的理解,提升自我感知力和創(chuàng)造力。再比如可以進(jìn)行心與手協(xié)調(diào)感應(yīng)的練習(xí),練習(xí)過程中,要求眼睛一直看著被描繪的對(duì)象,而全然不看自己的畫面,眼睛看到哪,手就畫到哪,眼睛看的速度有多快手就去畫得有多快,直覺認(rèn)為畫完了就停下畫筆。這樣做的結(jié)果,往往是所見與所想產(chǎn)生巨大反差,然而也正因如此,經(jīng)常會(huì)有意外的發(fā)現(xiàn)和效果。如果能了解和研究感官心理學(xué)方面的知識(shí),將其運(yùn)用到教學(xué)實(shí)踐中,更會(huì)提升教學(xué)效果。抽象表現(xiàn)主義大師德庫寧就經(jīng)常運(yùn)用這種方式獲得靈感來帶動(dòng)創(chuàng)作。體驗(yàn)的目的在于讓心與手相互協(xié)作,去除一些固化的“經(jīng)驗(yàn)”,真實(shí)地去感知并啟發(fā)思維。

吳嘉琪 覆蓋 布面丙烯 80×100cm 2020年

胡昌瑞 欲望都市的幻想 布面油畫 80×60cm 2020年
類似以上例舉的一些教學(xué)實(shí)踐手段,看似多樣化,實(shí)際上是相輔相成、具有內(nèi)在聯(lián)系的。穿插起來練習(xí)可以通過不同角度和方式來達(dá)到教學(xué)目的,既有助于對(duì)現(xiàn)有基礎(chǔ)教學(xué)體系的補(bǔ)充,保持教學(xué)體系的開放和靈活,也能充分有效地保護(hù)學(xué)生的個(gè)性。此外,加強(qiáng)學(xué)生對(duì)美術(shù)史知識(shí)的掌握和對(duì)當(dāng)下美術(shù)發(fā)展最新趨勢的了解來開闊眼界,也都有助于藝術(shù)水準(zhǔn)的提升。面對(duì)新時(shí)代,藝術(shù)已經(jīng)變成了敘事的總體了,它已經(jīng)不是敘事的代言,也不僅是敘事形式本身,而是一種個(gè)體與紛繁復(fù)雜關(guān)系的雜糅形態(tài)。教學(xué)上應(yīng)該就變成多元和交叉的。中國的基礎(chǔ)美術(shù)教育亟需解除單一框架的桎梏,從認(rèn)識(shí)自然的規(guī)律更多地向認(rèn)識(shí)藝術(shù)的規(guī)律轉(zhuǎn)化,使學(xué)生的個(gè)性特質(zhì)得到充分發(fā)揮,以構(gòu)成藝術(shù)的不同面貌。隨著高等美術(shù)教育中繪畫基礎(chǔ)課程教學(xué)的發(fā)展創(chuàng)新,藝術(shù)的價(jià)值也將得到更大程度的體現(xiàn)和完善。
天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)2021年5期