壁畫在傳揚海南非物質文化遺產中的應用研究

吳文妹

(海南師范大學，海南海口 571158）

近年來，海南非物質文化遺產是“一帶一路”背景下發展文化交流的重要項目，也是城市文化發展的主題之一。習近平總書記在城市發展報告中強調“看得見山，望得見水，記得住鄉愁”，其中的鄉愁就是泛指根據民間傳統習慣舉行的綜合性民間文化活動，以及涉及的技藝和文化空間，如傳統節日慶典、民間技藝、舞蹈、音樂、美術、體育等。如何讓非遺文化走入老百姓生活、擴大其影響力？如何讓非遺文化成為城市文化建設的一股新鮮血液，打造城市文化的特色名片？城市壁畫為非遺文化提供了物質載體，通過城市壁畫的展示，有利于加快海南非遺文化傳播的速度和影響力，為海南非遺文化的傳承提供有力保障。

由于全球化和現代城市新型生產技術的迅速發展，非物質文化受到了強烈的沖擊，不少非遺文化遭到邊緣化，悄然退出人們的視線和生活，甚至被年輕人視為“過時”或“過氣”。壁畫自古以來就具有“成教化，助人倫”的功用，通過城市壁畫傳承海南非遺文化，讓其重新獲得生命力、不斷地提升內在價值，進而適應時代的變遷與發展，也為城市的發展帶來一股特色文化氣息。

壁畫是環境藝術，是營造當代大環境的文化形象，是非遺文化傳承的形象載體。非遺文化體現的民族氣派，民族精神，是我們得以存在的根基，但傳統不是凝固的模式，不是樣式僵化，面對現代人，人們需要新鮮活潑的新語言。該文試從壁畫的藝術特點與海南非遺文化在傳承過程中出現的問題入手，探討如何利用壁畫宣傳非物質文化遺產，解決好繼承和創新的關系，助力海南非遺文化的保護與傳承。

1 壁畫

1.1 壁畫的發展淵源

壁畫，顧名思義就是直接畫在墻面上的畫。中國古代壁畫多見于石窟、寺觀、墓室等，唐代是我國壁畫的興盛時期，達到壁畫藝術的高峰期，創造了流傳至今的文化瑰寶，如敦煌壁畫、克孜爾石窟等。到了宋代以后，壁畫逐漸衰落。直到1949年后，中國壁畫才逐漸得到恢復與發展。

壁畫發展至今，其場所不再局限于石窟或是寺觀，而是遍布于不同公共空間，如社區街頭、博物館、休閑娛樂場所、機場、學校等，是人們喜聞樂見的藝術形式。而且，壁畫的表現形式也變得多樣化。色彩繽紛的壁畫繪制在老街區建筑墻面上，老態龍鐘的氛圍頓時就變得青春洋溢，為平靜的日子帶來不少的驚喜。新穎的3D 壁畫以其立體、逼真、細膩的藝術效果，吸引眾多民眾的眼球，尤其深受年輕人的青睞。輕松詼諧的漫畫也步入壁畫的行列，使其更具有時代特點，極大地豐富了大眾文化。

1.2 壁畫的功能

壁畫具有傳播文化的功能。中國古代壁畫不僅體現了“成教化，助人倫”的功用，如莫高窟的壁畫描述因果報應、苦修行善的本生故事畫、宣傳釋迦牟尼生平事跡的佛傳故事畫以及說法圖，而且流傳下寶貴的文化資產，如敦煌壁畫中保存下來許多賞心悅目、刻畫細節的建筑形象，為千百年已經湮滅在歷史中的建筑，留下形象的資料；其描繪的中古時代的服飾反映出中國古代服飾發展脈絡，至今仍是服裝設計的靈感來源。

壁畫具有美化、裝飾的功能。壁畫作為建筑物墻體的附屬部分，通過繪畫與建筑相適應，達到建筑的實用性與藝術美感的統一。壁畫不僅可以改變千城一面、高樓林立的單一格調，給城市增添色彩，還可以給人另一種仿佛身臨其境的感覺，城市在畫中，人在畫中。具體而言，它改善了建筑物對周圍環境造成的壓抑、擁堵感，賦予敞亮、美感。壁畫接通了藝術與生活之間的界限，使生活更加藝術化。

壁畫具有景觀功能。精美的壁畫就是一個景觀，具有吸引力和觀賞性，吸引人們駐足觀賞，體會壁畫所描述的意境，引發遐想和互動。這就是城市美學的一種具體表現。它是指在城市的立體空間與城市人日常生活之中，藝術創意可通過多元多媒體去創作，具體可見的表達美學感受與情懷，包括畫作、攝影、音樂、設計、建筑等各方美學互動，使城市整體與人日常生活，不斷在對話及感應融通中，而帶來人與城市及環境的和諧[1]。由壁畫帶來的城市美感可以改變一個城市的命運，拯救一座沒落的小鎮，因為一幅壁畫可以吸引無數游人前往合影，激活當地的旅游產業。

1.3 壁畫的應用

壁畫是特色城市建設的一個閃光點，國內外不少城市已充分利用壁畫美化城市，并取得良好的效果。壁畫藝術介入景觀空間能滿足空間受眾對現代城市景觀的情感、精神和文化需求。除此之外，壁畫能通過其質感、色彩、繪畫語言、體量、敘事性，調動空間受眾的內在驅動力，強化景觀空間的場所魅力[2]。

加拿大徹梅納斯是一個以壁畫著名的傳奇小鎮。在20 世紀80年代由于伐木業的退出，小鎮幾乎蕭條成一座空城。小鎮為了復興，決定通過壁畫發展觀光業。于是當地政府邀請了世界各地的藝術家，免費提供食宿，讓他們傾注全力在小鎮的墻壁上繪制了12 幅大型的壁畫，這些壁畫大都涂寫在小鎮的各式建筑上。壁畫的主題被定為“小鎮的歷史和現狀”，主要描述了這座百年老鎮的伐木歷史和風土人情，逐漸吸引了很多的游客來小鎮游玩觀光。由于作品生動出色，吸引了大量的游客和畫家來到此地，由此形成良性循環。到現在為止小鎮共有39 幅大型戶外壁畫（如包括小型壁畫大概3 000 幅）以及多件戶外雕刻和塑像，當之無愧地成了世界最大的壁畫小鎮，享有戶外藝術畫廊之美稱，并且被英國航空選為最值得推薦的觀光地區。

2012年，馬來西亞的檳城突然聲名遠播，竟然是因為一幅《姐弟共騎》的壁畫。一位名叫爾納斯的立陶宛藝術家來到檳城，看到兩姐弟，姐姐用單車搭著弟弟，兩個人的腳都還夠不到腳踏，但笑得很燦爛，玩得很開心，爾納斯覺得畫面很溫馨便隨手拍下來，并把它畫到老墻上，還原了照片的場景。沒想到，這幅壁畫紅遍了全球各大涂鴉論壇，無數游客千里迢迢趕來和它合影，它還被英國《衛報》列入全球15大最佳壁畫。馬來西亞政府以開明態度對待涂鴉藝術，越來越多的涂鴉藝術家來到馬來西亞，在檳城的大街小巷留下了更多優秀的壁畫，因為這些生動有趣的壁畫，讓檳城除了美食與古跡，還增添了更多藝術魅力。

被譽為中國文藝地鐵典范的西安，以 “一站一景”的壁畫設計展現了這座13 朝古都厚重而多彩的歷史文化。例如，東長安街站描繪了漢代農業、手工業、宴飲、車馬出行等生活場景，還原了西漢社會的文化風貌；大唐芙蓉園站以芙蓉園游園賞燈為主題，汲取唐仕女形象及妝容特色，色彩艷麗明亮，富麗堂皇；還有以絲路文化交流為主題的壁畫，通過唐代三彩馬、三彩駱駝的造型藝術，展現它們行走在漫漫絲路古道上溝通中西往來。這些地鐵壁畫儼然成了西安城市文化的一張名片，吸引眾多游客去西安地鐵站打卡。

2 海南非物質文化與傳承中的問題

海南共有國家級非遺代表性項目32 項，省級非遺代表性項目54 項，其中黎族傳統紡染織繡技藝入選聯合國教科文組織“急需保護”的非物質文化遺產名錄[3]。海口市地處歷史文化名城，有著豐富的非物質文化遺產，全市共有18 個具有濃厚民間特性、地域色彩的非遺項目，已分別入選國家級或省級非物質文化遺產名錄。其中瓊劇、公仔戲、齋戲、八音器樂、冼夫人文化節、天后祀奉、椰雕入選國家級非物質文化遺產名錄。

瓊劇是海南一大劇種，其音樂曲調優美動聽，唱腔以板腔為主，兼有少量的曲牌。海南公仔戲也叫木偶戲，人在后臺手持木偶，邊唱邊舞“齋”，這所謂的“齋”就是海南齋戲。海南齋戲是祭祀儀式性戲曲，其源于民間的祭祀儀式。每逢公期慶典，各村各鎮都會邀請瓊劇團、公仔戲團來演出。海南八音器樂是海南器樂的主要品種。它因采用八大類樂器演奏而得名。八大類樂器為：弦、琴、笛、管、簫、鑼、鼓、鈸。在本土婚宴公期上均可看到八音的身影。冼夫人文化節是在海南“軍坡節”的傳統活動，為了紀念杰出的政治家、軍事家和偉大的愛國主義者冼夫人，每年農歷二月初九至十二都會在新坡鎮舉行為期四天的大型活動。海口天后祀奉是一項以宮（廟）為主要活動場所，以習俗和廟會為表現形式的崇奉、頌揚媽祖的民俗信仰活動。每逢媽祖誕辰（三月二十三）和忌日（九月初九），海口各天后宮（天妃宮）都要舉行祭典活動。海南椰雕歷史悠久，有“天南貢品”之譽。史料有載，唐代已有椰雕。使用椰子殼、柳棕、柳木作為基本原料，經過手工雕刻制成的各種工藝品。

除了這些國家級非物質文化遺產，海口還有不少省級非物質文化遺產，如鹿龜酒釀泡技藝、海南粉烹制技藝、土法制糖技藝、海南龍塘雕刻藝術、海南黃花梨家具制作技藝、瓊式月餅制作技藝、海南麒麟舞、海南虎舞、海南獅舞等。

但是，隨著改革開放和現代化、城市化進程的加快，我省的非物質文化遺產受到越來越大的沖擊，一些珍貴的非物質文化遺產瀕臨消亡，許多非物質文化遺產面臨著實物和資料毀棄或流失、后繼傳承乏人。有學者指出，在科學技術持續滲透于大眾生活的新時代，不少優秀的傳統文化面臨漸行漸遠的尷尬窘境，既對話傳統文化又輝映新時代潮流元素的非遺產品少之又少。非遺文化創意創新理念比較缺乏，甚至有許多年輕人對于非遺產業聞所未聞。這樣的局面顯然不是長久之計，最終可能會導致非遺文化或優秀技藝在殘酷的市場競爭中節節衰退，陷入岌岌可危的困境[4]。

傳統祭祀民俗、戲劇、音樂等逐漸失去依附的文化土壤。公期是海南瓊北和瓊東地區的一種地方文化習俗，是一種年度的區域性祭神活動，因為各村祭拜的神的生日不同，就有不同的慶典日期，但主要集中在農歷2月到3月之間。這個由民間自發興起的傳統節日相傳已有1 400 多年歷史。節日期間，全村人抬著神祖像在村中挨家巡游，祈求平安；村民舉行祭祀儀式供奉神祖，還遍邀親朋來家聚餐慶祝；當地人集資或有錢人捐款聘請戲班子來“唱戲”，白天看公仔戲，晚上看瓊劇。但是，鄉村城鎮化讓更多的鄉民搬離世代居住的村子，住到城市的高樓大廈里。告別鄉土，也就告別了土地上生長的文化。曾經被視為頭等大事的公期慶典隨著村民的進城逐漸被淡化，有些年輕人甚至將這種祭祀文化當作迷信，瓊劇和公仔戲不再被人們熱衷追捧，瓊劇團和公仔戲團的生存也岌岌可危。

宣傳力度不夠。近年來，文旅部會利用“文化和自然遺產日”等特定節日，通過制作非遺宣傳版面、出版非遺宣傳書籍等形式，借助網絡媒體、微信平臺，開展“非遺進校園”“非遺進社區”等系列宣傳推介活動，進一步擴大非遺宣傳范圍和非遺宣傳人群。但是這種宣傳僅限于特定節日宣傳，年輕人缺乏對非物質文化遺產的深入了解，對傳統文化缺乏感情，缺少認同感。而且從事非遺的傳承人沒有得到社會的承認，年輕人會覺得從事這項工作成就感不足，不能很好地實現自我價值，從而放棄進入這個行業。

非遺保護財政投入落實難度大。《中華人民共和國非物質文化遺產法》明確規定，縣級以上人民政府應將非遺保護經費列入當地財政預算。但目前由于種種原因，將非遺保護經費列入財政預算的地方還不多，對傳承人的經濟補助不到位，非遺的普查、發掘、整理、評審、保護、利用等工作受到了制約。有的傳承項目因缺少資金支持而面臨斷層，許多民間老藝人生活窘迫，無法帶徒授藝，非遺的展示展演因缺少必要的經費保障而不能經常性開展工作等等，這些都影響了非遺的傳承和保護。

3 以壁畫為載體的非物質文化傳承

作為公眾藝術的壁畫是社會的需求、時代的需要。而且，當代社會公共空間建設的興起,也引起了傳統壁畫功能、內容、形式、材質及色彩等表現語言的巨大變化。從已有的大型歷史、紀實性壁畫到以自由創新理念為指導、迎合現代建筑裝飾需要的新型現代壁畫形式的出現，當代壁畫呈現多元化藝術語言并存的格局，對空間藝術多種表現形式和表現材質的實驗性研究變得至關重要[5]。鑒于非物質文化遺產具有濃厚的地方色彩、地域性強的特點，以壁畫為載體的文化傳承應本著因地制宜的原則，做好內容規劃、選址規劃、專業藝術團體選拔和發動公益人士和組織的活動。

傳統技藝、傳統戲劇、傳統醫藥、傳統音樂、傳統舞蹈、民俗都是壁畫內容的素材和靈感來源。以海口為例，通過畫工精湛的藝術手法去描繪椰雕技藝、瓊劇表演、鹿龜酒釀制、八音演奏、舞龍舞獅慶典、元宵節換花情景等，讓老百姓時常看見非遺文化，讓非遺文化走進老百姓的生活中。與其他宣傳方式不同，壁畫可以作為街邊或公共場所的裝飾物長時間存在，人們走過路過都可以看到，達到耳濡目染的效果。壁畫是城市文明的重要體現和精神文明教育的重要手段，是一種向公眾傳播文化的載體，它凝聚了環境特有的精神風貌，更直接和鮮明地顯示城市的人文內涵與精神特征，顯示出更為強烈的美學感染力和藝術的自由表現力，提升著所處場所的藝術品格和人文價值[6]。

壁畫的選址要考慮到美化城市、公益性和宣傳性三大原則。熱鬧非凡的老街如博愛南老街、歷史文化特色小街如得勝沙步行街、供市民休閑娛樂的公園和游樂場、人流密集的環島動車站和美蘭機場、以及各級各類學校場所都是宣傳海南非物質文化遺產的理想壁畫選址。海口作為海南省會城市，是眾多島外游客和人士進島的第一站，以海南非物質文化為主題內容的壁畫必定會讓他們體驗到這個城市與眾不同的品位，從而加深對海南文化的了解。

目前，海南還沒有以非遺文化為內容的城市壁畫，所以在專業藝術團體的選拔上要經過嚴格的篩選和考核，確保壁畫的籌劃、設計和描繪達到上乘的水平，只有生動的作品才能打動人心。當前正值海南加快建設自由貿易港和國際旅游島，我們可以與國外藝術團體合作、共同打造引人眼球的壁畫作品。為了緩解經費的緊張，還應積極發動大中專學生志愿者加入壁畫的創作與實踐，啟動“社區創意”，以及發動非營利組織募集資金。

4 結語

沒有考慮到文化傳承的城鎮化，一定會出現和自己鄉土的斷裂，出現和自己的傳統文化、地域文化的斷裂。所以，保護非物質文化遺產的工作不是為保護而保護，最終目的是要利用琳瑯滿目的非物質文化遺產來振奮民族精神，增強民族凝聚力。在保護的同時，通過壁畫廣為宣傳，讓民眾特別是年輕一代明白，這些非物質文化遺產都是凝聚了中華民族智慧與創造力的好東西，都是讓外國人羨慕的瑰寶！ 同時，通過壁畫加大對非物質文化遺產的宣傳力度，有利于非物質文化遺產的重生和發展，讓全社會了解傳揚它們，讓它們的銷路順暢，讓它們中的精品得到收藏家的青睞，讓它們在新世紀繼續發揮光熱。