文化產業背景下素描與色彩課程知識體系的適應性重構

劉繼蓮 蘇州健雄職業技術學院

隨著經濟全球化的不斷深入發展，“產業化”已經成為一種不可逆轉的社會大趨勢，文化產業在這當中初現鋒芒并蓬勃發展。在文化產業的背景下，素描與色彩這一藝術設計類的基礎性課程，卻在知識體系與教學管理方面表現出了與文化產業發展的不適應性，這十分不利于我國對于相關人才培養工作的持續性開展。因此，文章立足文化產業背景，通過對素描與色彩課程教學中存在的困難進行分析研究，表明對課程知識體系進行適應性重構，是如今需要解決的最主要問題。

在經濟不斷實現跨越式發展的當代社會，人民大眾的物質生活呈現出持續向好的狀態。因此，他們對于文化生活與業余追求也產生了許多全新的需求，這就使得許多以往的精英教育和小眾教育逐漸普及化。在這樣的背景下，產業市場化是大多數事業單位與“高精尖”技術產業等的發展新方向。特別是近幾年，文化領域中產業化的步伐實現了質的飛躍。文化的產業化使得眾多文化事業不再是精英階層的專有物，而是實現了一定范圍內的普及與大眾化，這是十分可喜的發展趨勢，是符合社會主義核心價值觀的要求的，是需要我們積極去提倡、去支持的。

現階段素描與色彩課程教學中存在的問題

教學定位模糊

關于素描與色彩課程的開展情況，現今依舊存在著教學定位不精確的致命性缺陷。這主要取決于，大多數需要開展素描與色彩課程教學的高職學生本身的基礎比較薄弱；其次，教師在進行這門較為“生僻”的課程教學時，依舊維持著同其他學科一樣的傳統教學模式。學生所使用的書籍、教材以及教輔材料，也都是“對癥下藥”，大多是為了配合應試教育下的課程學習而進行編寫的。除此之外，在實際的教學工作中，雖然也存在項目的分類，但實際的教學內容卻往往會顯得枯燥無味。教師所傳授的講課內容無外乎是對事物造型、色彩搭配的講解，缺乏專業化研究和自身特色，這樣的情況十分不利于在文化產業背景下，重構素描與色彩課程的全新知識體系。學生在學習中搞不清楚課程定位，就很難形成自身的體系構建習慣，再加之缺乏實踐，就更會導致課程質量低下，消減對學習的興趣。

教學內容與專業發展前景不匹配

任何專業的課程都是以課程內容作為最主要的填充主體，而當學生步入社會以后，這些在課堂上、在實踐中所學習到的知識、理論與技能，就是支撐他們立足社會的基石。就此觀之，課程內容的設置對于課程知識體系的構建，以及對學生步入社會的應用起著至關重要的作用。然而，就素描與色彩的課程來說，其教學內容仍舊以傳統的物體造型、構圖比例、明暗層次等作為最核心的組成部分。在文化產業的背景下，這種缺乏創新意識的授課習慣與方式，競爭力是非常低下的。它會將學生限定在傳統的束縛之下，消磨他們的興趣與天賦，扼殺他們對于繪畫的想法與創造，不利于學生走入社會、立足社會。

如何進行適應性重構

革新教師的教學理念

在文化產業的背景下，傳統的教學理念、方法和模式，都已經表現出了強烈的不適應性。這無疑是在警示我們，新時代的課程教學需要比照時代背景，量身定制出更加合理的教學理念，并在理念的指導下明晰教學目標，重構知識體系。而這就需要高職教師在開展素描與色彩課程的教學時，不再局限于傳統模式下的課堂問答式，甚至是靜默式的教學，而是要勇于創新，激發學生的學習興趣。教師要時刻秉持著以人為本的教學理念，明晰本門課程的教學目標是要使學生能夠自主地融入到課程之中，不斷提升面對問題的處理能力與創造力。此外，為了能夠讓學生對課程理念進行全方位的理解，教師在開展教學時還應該充分發揮鼓勵精神，對學生的創意與行動在適當的時機，以適當的方式進行鼓勵與專業指導，使學生在相對輕松的環境下進行學習。另外，對于學生的課堂表現與作業完成情況，教師也不能過于嚴苛，不能戴著“有色眼鏡”，尤其不能以固化的主流標準去進行評價。這樣的行為，不僅會打擊學生的積極性，還會使學生陷入困擾。

革新教材內容

素描與色彩這門課程具有很強的時代性，因而，將高職學生束縛在固有的模式之中去學習固定化的知識，無疑會封閉他們的想象力，不利于他們的知識增長與技能提升。面對這種情況，教師可以通過革新教材內容，合理使用活頁式教材的方式來進行課程知識體系的適應性重構。活頁式教材不同于傳統的課本，它能夠最大限度地做到課程內容上的與時俱進，是保證課程教學持續活力的基礎所在。活頁式教材在內容的構建上靈活性比較強，需要教師在開展教學的過程中，充分考慮到高職學生的基礎與教學現實，充分認識到學生的差異性，在教學內容的制定上不能固定化、模式化，而是要因“人”制宜，因“專業”制宜。否則，不對口、不相匹配的課程內容設置，很容易淡化學生的學習熱情，阻礙他們的個性化發展，使課程教學陷入到千篇一律的陷阱之中；同時，教師還要鼓勵學生更多地走進實踐活動。

革新教學管理模式

在文化產業的背景下，分析研究素描與色彩課程的現有缺陷，探索對于其知識體系進行重構的方式方法，這都是為了促進學生在實際應用上的提升，在創新創造思維上的飛躍。最終走入社會，創造未來的是青年、是學生，因此，一切策略的最終歸處還是要回到以人為本，以學生為主體的高職課程教學之上。當然對于學生主體性的塑造，創造性思維的養成有一個大前提，就是教師要革新教學管理模式，對學生進行主體意識的誘導與指引。在開展教學的過程中，教師不僅僅要組織開展課程理論講解與相關的社會實踐，更要關心學生現實中的學習生活，要充分發揮人本主義精神，時常觀察學生在生活中的小想法，并且多與學生進行課程教學以及課堂管理方面的交流，以明晰自己在教學管理上的缺陷。

在眾多的文化產業之中，藝術設計類專業，往往是處于一個距離普通人比較遙遠的范疇內。而設計素描與色彩這樣的基礎性課程，就更加陌生了。然而，隨著文化產業化趨勢持續推進，對藝術設計、色彩繪畫等感興趣的學生與社會人士越來越多，素描與色彩課程的開課率也越來越高。但是，與機遇相伴而來的還有危機。在課程開設過程中，這門藝術設計專業與文化產業化的背景相結合之下，其基礎課程凸顯出來的問題日益增多。原本這門課程開設的最基本目的就是希望學生能夠通過對這門課程的學習，更好地掌握事物的造型與色彩之間的關系，因為對于一個高職學生來說，這是提升其創造力與實踐能力的基本技能。可是，在文化產業的背景之下，素描與色彩課程的開設面臨著教學目標不清晰、教學內容不匹配等諸多問題，需要進行課程知識體系的適應性重構，否則將十分不利于對學生專業能力的培養與提升。而促進素描與色彩課程在新的發展背景下的適應性重構，需要多方的共同協作。