青海地方傳統音樂文化展演與傳承研究

王海龍

(青海師范大學音樂學院,青海西寧810001)

青海作為特色區域文本研究的客體范圍，出于其多民族文化共融的特點并在各民族文化相互涵化與濡化下，傳承與流變過程中充分體現多元一體文化格局的特有魅力。在多民族地區開展特色傳統文化展演研究，討論區域文化展演活動所體現出的精神內涵和文化傳承過程中出現的流變，都離不開涵化作用的參與。相互影響、相互借鑒、共榮共存、共同發展成為研究青海地方特色傳統文化展演與傳承的重要價值之一。

一、青海地方傳統音樂文化展演與傳承相互依存

在青海這一片廣袤的區域，各民族相互影響，青海地方傳統文化展演與傳承的過程中，可以清晰地多層面地看到各民族間文化互鑒、文化互交的痕跡。如：青海多地流傳的花兒，其部分曲調中有江南曲調特征，據現今流傳的最早與明朝的有關花兒的詩詞來推斷，花兒的起源與漢族移民有關，這種藝術的相互借鑒也催生了很多具有青海地方特色的文化展演活動；在儀式開展和習俗、約定、習慣、規條等方面都有相互借鑒。青海各少數民族在保有自身文化傳統基礎上汲取其他民族的文化成分內化為自己的民俗文化，在音樂曲調上蒙古族對藏族文化元素、藏族對伊斯蘭教文化元素都有吸收，如撒拉族《孟達令》旋律開始部分就具有藏族“拉伊”(一種情歌)的旋律特點，顯然是吸收了藏族民歌“拉伊”的曲調元素[1]。

再如：就像是喝醉了

這兩個曲目一開始便將藏族曲調的元素融入青海花兒作品中。

青海地方傳統音樂文化展演活動在內容講述、歷史記憶等方面融入了中華歷史事件及人物和其他地域歷史元素，這不僅體現出了內容文本的互交，更是民族文化的相互認可，土族的文化展演活動——納頓就是最好的例子。青海地方和而不同的文化展演形式體現了青海地方文化彼此影響、相互借鑒的文化包容性，也彰顯了中華文化多元一體的特征。

青海地方傳統音樂文化在展演與傳承的過程中，通過不斷地吸收、借鑒等選擇性涵化手法來達到豐富自身和不斷傳承發展的目的，其呈現出的多元一體文化格局也為研究者進行區域研究提供可資的理論支撐和獨特的研究價值，因此基于不同地區的地方特色儀式音樂文化傳統有針對性地進行區域性研究是具有現實意義的。

文化展演是文化傳承的活態外化表現，文化傳承是文化展演的價值內涵沉淀和生命延續，二者實際是相互依存的關系。文化展演通過演出等形式訴說傳統古樸的精神傳承，而通過口傳心授、高校學習等學習途徑，文化展演也依靠著傳承的渠道繼續延續著自己的文化生命和藝術魅力。

人是文化的重要載體，人也是展演的重要元素[2]。首先，文化展演對群體內文化認同之傳承有重要作用。文化展演中所體現的民俗內涵和傳統文化，對群體內的個體尤其是新個體的認知共識起著形成、促進、加固、延續的重要作用。這個由形成到延續的過程實際就是一個文化認同的影響過程，是向下一代傳承前人文化的過程。這個傳承的內容包含審美認知、歷史認知、文化信仰認知，無論是靜態的圖案、顏色、樣式，還是動態的音樂律動、舞姿，都可以成為承載這一過程的載體。在青海地區除以村落等較大族群發起的宗教儀式、節慶民族活動、社群娛樂活動外，也有以家庭為單位的小群體范圍的展演活動。如婚慶、家宴、家庭節日等，通過這些文化展演活動，各地區群體得以了解自己的特色傳統文化并潛移默化的繼承下來。當然這種繼承是有意識的，是基于文化展演對群體內文化認同的影響。如儀式音樂類別的文化展演活動中，演員所掌握的技藝往往通過口傳心授的形式來完成，所使用的布景、裝飾、部分道具的制作也是代代相傳的民間工藝，這些都是以對群體文化的認同和熱愛為基礎來實現的。

其次，文化展演活動的開展在滿足精神愉悅的同時，也引導和傳承著即群體審美偏好，繼而構建起群體內的審美共性。在審美上，人們有先天的需求，也有后天養成的審美習慣，這種后天養成可以通過傳統教育來實現，也可以通過不斷加強的實際體驗來達成。在文化展演過程中，這種體驗過程的進行可以簡單歸納為信息展示→信息接受→信息采納→固化加強→內化，即文化展演的過程把審美要素通過內容傳達給觀眾，觀眾接收到信息并認可和采納這一審美并通過多次長期的過程不斷地加固，最終內化為自己的審美標準。例如，身在異國他鄉的人，在聽到本民族特色的音樂旋律或觀看到同類舞蹈繪畫等藝術時，會產生一種基于審美共情的感動，拋開思鄉等主觀感情因素來討論，這種共情的產生離不開群體審美認同的存在，這種共同的審美認知是在自幼年起，在群體性的文化展演活動中，在欣賞和接受文化藝術的同時被不斷加固和構建的，它已經成為一種內化的審美標準和選擇判斷依據，而這種標準也在這一過程中，在群體范圍內傳承了下來。

再次，文化展演活動可以產生一定的經濟價值并以之為文化傳承的經濟基礎。文化展演活動產生經濟價值的過程是一個基本的文化消費現象。多數人認為以現金的購買方式來換取文化產品的行為才是文化消費，而實際上，即使脫離開售賣這一環節，文化消費的行為是依然存在的。在舉行大規模群體性的文化展演活動時，參與者在現場可能并不需要花費任何的費用，而這些活動卻往往耗資較大，部分節慶活動往往要持續幾日才結束，實際上，這一文化消費行為是以群體購買福利發放的形式來完成的。以土族文化展演活動“納頓”為例，以村或幾個村為單位，以各村推選出的主事人籌集經費組織活動，還有政府行為組織打造的綜合性民俗展演，這就構成了文化展演活動消費的預購。文化生活以經濟存在為基礎，文化展演活動的開展建立在文化消費之上，文化傳承的基礎需要資金的投入和人力物力來完成。

最后，文化展演是信仰傳承、先祖記憶、歷史傳遞的重要文化傳承傳播的途徑。以文化展演的形式來傳承文化其內容是多樣的。在青海具有其特色的展演活動有六月會、花兒會、納頓節、賽馬會、那達慕大會等，其內容包含祭祀和歷史演繹等環節，這使文化展演自身就扮演著一個族群精神和歷史的傳承角色。通過各類歌舞表演或儀仗儀式等再現的形式致敬和重溫祖先的歷史蹤跡。所講述的內容也不局限于時間性、空間性，其內容除歷史事件，還包含神話故事等具有地方文化特色的藝術創作，這些作品展演本身就是一種文化的傳承。

二、青海地方傳統音樂文化展演與傳承的趨向與動力

分析青海地方傳統音樂文化展演與傳承的主要趨向與動力，首先要厘清地方文化展演這一活動是如何存在并延續下去的，人類雖然組織開展了文化活動，但它自身也擁有不斷延續和發展的生命力。在青海地區這一多民族土壤下，文化展演活動的開展與傳承歷經千年，在流變中不斷延續、生生不息，有著自身的趨向選擇和發展動力。研究分析它的趨向和動力，可以梳理出青海地方傳統音樂文化展演的古今道路，對搞清它如何一步步走來、預測它將往哪兒去有著特殊意義。

青海地方傳統音樂文化展演與傳承存在慣性趨向。慣性自身有其方向，有其驅動能量，用“慣性”這個跨學科詞來形容文化活動的開展，可以形象地把傳承這行為本身就存在動力這一現象進行較好的概括。對于文化行為，人在后天培養起來認知的影響下，對群體文化行為有著普遍的文化自信和自我審美認可。這也是對這種群體文化行為的充分認同，這種認同構成了類似于物理學上所說的勢能，繼而對文化傳承的慣性提供了先決條件。這是群體文化行為在人類個體上的體現，而群體文化的慣性延續，也是基于每一個個體的認同來完成的，這種群體傳承的慣性基于一代代審美精神的不斷更新加入，還會有所變化和遞增[3]。以互助土族的文化展演項目輪子秋為例：農忙后村民將大板車改造，固定住卸掉輪子的一端，在另一端平綁木梯進行旋轉，其本質就是基于農業活動后的一個娛樂慶祝活動。基于人們對于生產祈愿和精神娛樂的需要，這種形式得到了互助土族人民的認同和認可，促使它在一個長期的歷史時期傳承下來，而現存的輪子秋活動，很多器械都換成了鋼制，這種器械的改變使輪子秋具有了更穩固的實用性，可以支持展演人員進行更豐富、更復雜的動作，而展演人員不斷更新的華麗服飾也加強了這一活動的觀賞性，這是文化展演的傳承慣性在審美認同和需求的影響下進行了力度的加強和方向偏轉。

青海地方特色文化展演與傳承之間有著朔源動力。朔源，是人基于普遍思考下的本能反應，即我是從哪里來的。有趣的是，在這個問題的尋找過程中，中華各民族往往能找到類似的答案和某種相互的聯系[4]。回答問題可以通過祖先英雄的傳統和群體共同記憶的講述來一幕幕進行揭曉，與神人互動，與祖先對話，這種儀式在中華各民族都有突出對應的存在。與游牧為主的蒙古族“那達慕”大會有所不同，已由畜牧養殖轉為農業生產的土族在文化展演活動“納頓”的“會手”環節中，也保留了儀仗、行伍、隊列等儀式，實際上是農耕文明的當代土族與游牧戰斗的土族先輩的記憶和傳統做對話，秉承著一種朔源的思考將其自信地復現出來。這種追溯的趨向和朔源的動力也促進了青海地方特色文化展演中古今文化的互通。

青海地方傳統音樂文化展演與傳承的共融性趨向與審美互認的動力分析。在分析青海地方傳統音樂文化展演與傳承的趨向時，從宏觀來看各民族間文化交流促成的共融特征是其整體文化的發展趨向，而審美互認是促成這一發展的重要動力。在你中有我，我中有你的格局中，音樂的藝術形態很好地描述了人們的這種審美互認。在撒拉族傳統音樂結合了本民族音樂特征、漢族五聲調式、藏族“拉伊”等藝術風格，兼而有之的進行共融性發展，這是以各民族審美互相認同為基礎的。除了動態的音樂，這種審美也具體表現在人對衣服的選擇上，在文化展演的服飾上，土族節慶服裝的珊瑚板銀頭飾受到了蒙古族文化的影響，鑲綴動物皮毛的袍邊受到了藏族文化的影響，這兩種元素混雜在一起，共同作用在色彩豐富的儀式服裝上，形成了一種融合性的審美特點，這種融合也體現出了青海各民族在文化展演中不斷加強相互認識，形成審美互認這一特點。

經濟是文化活動得以開展的物質基礎條件，沒有經濟的扶持，文化展演的規模和活力都會受到限制，就當前青海省的產業結構來看，青海地方特色文化展演與傳承主要貼合旅游業來展開。隨著青海省交通運輸條件的改善和夏都品牌的打造，游客的訪青量逐年增加，尤其公路建設質量和里程的提升，為自駕游和旅游團進一步深入各民族地區提供了先決必要條件。以上有所提及的土族的秋千游戲“輪子秋”，本來是只一種文化娛樂展演活動，在旅游業的帶動下也成了旅游演出節目之一，經濟的創收促進了演出頻次的增加，也成為了互助縣土族吸引外來游客增強旅游體驗的主要抓手。除現有的文化展演活動外，為了滿足旅游的需求，很多已經消失的文化展演活動，如城隍廟節慶等也在恢復的過程中，甚至延伸出了伴手禮、文化衫等下游產品，如果脫離市場需求是無法想象的，但就文化展演活動尤其是歌舞類活動的開展來說，“非遺”保護成果應有具體的體現[6]。

三、青海地方傳統音樂文化展演與傳承研究的價值

展望未來，文章基于上述對青海地方傳統文化展演與傳承的探討，在未來的研究規劃中，青海地方特色文化的展演與傳承仍有其后續價值。

首先，可以以點帶面地進一步研究文化互融。青海地區的多元互融的文化格局雖然是宏觀的，但在單一研究上仍有可以深入探討的點，單就撒拉族的文化展演形態來說，就受到漢、藏、回等多民族的共同影響，雖然青海本地的學者都對跨文化影響在文化展演上進行了深入研究，但對比其流變特征以及如何在青海這個地域彼此共融共存的特征是一個可以繼續探討并研究的話題。

其次，青海地方特色文化展演的產業研究，可以更多的由其文化特征及價值進行分析。相對于經濟較為發達的東部，青海地方特色文化的展演與傳承呈現出一種相對古樸的特質，這種特質可以被理解為“滯后”，但也更大限度地保留了文化展演過程中的古典和藝術性，依托其文化展演中所包含的豐富多元的文化特點，糾改文化產業研究中唯經濟論的視角，相對于其他地區尤其是東部地區來說，就文產領域對青海地方特色文化展演與傳承的研究是更具有文化研究意義和價值的。

綜上所述，青海作為多民族文化共融的典型區域，研究其地方特色文化展演與傳承是進一步完善和豐富西部地區多民族民間音樂文化的研究理論。兩者相互作用，在內在驅動力的影響下對多元一體民族文化形態地區的音樂進行研究，在中國西部邊疆地區具有示范意義和有著獨特學術研究價值。深入、系統地的研究該地區民族音樂文化是服務于當代社會族群精神文明建設的需要，也是促進當今各民族和諧團結、共同發展進步的需要。