淺談西洋唱法“關閉技術”在民族男高音中的演唱運用

李凌利

(成都大學 中國東盟藝術學院，四川 成都610106）

一、前言

我國地大物博，幅員遼闊，是一個多民族的國家，不同的地域、民族、方言、等都有各自鮮明的特點。從東北邊陲，到西域邊疆各民族、各地域也慢慢形成了自己獨特的唱腔，除了傳統的號子、山歌、小調等民歌體裁以外，也吸取了戲曲、曲藝的演唱技巧融會貫通，形式也由原來的民間歌手、藝人口傳心授的演唱方式到經過學習和借鑒已經非常成熟已成體系的西洋唱法后經過中國老一輩歌唱家的實踐、探索與改良建立了一套相對科學的、符合中國人審美的、適應中國風土人情的演唱方法，這種新派民族唱法在各大音樂學院的教學中得以發展并一直沿用至今。

二、民族男高音稀缺的根本原因

通過中央電視臺的青年電視歌手大獎賽讓美聲唱法、民族唱法、通俗唱法三種唱法的分類被廣大觀眾熟知，其中民族唱法作為我國本土的演唱形式有著非常好的群眾基礎，深受廣大人民所喜愛。在西洋唱法中常把男高音聲部比喻成金字塔的塔尖、黃金小號，從中不難看出男高音的稀缺，在西洋歌劇中男高音大部分都是主角飾演王子、英雄等角色，這也是男高音聲部的魅力所在，男高音在一首詠嘆調中唱出完美的高音時那種穿透力、那種震撼力足可以征服現場所有觀眾的心，并報以熱烈的掌聲，被要求返場演唱。央視創辦情歌賽以來涌現出大批民族唱法的歌唱家，其中民族男高音非常稀少，再到后來的金鐘獎、文化獎等國內知名比賽的獲獎者中，也大多女多男少，造成這一局面的原因有以下幾個方面：

1.男高音的訓練因為生理結構的不同相比女高音要確實要難很多。因為男高音在演唱高音時真聲比例占的比較多，而女高音則是假聲比例多。再就是男生有喉結，穩定喉頭在中低聲曲的訓練非常的重要，只有穩定喉頭并自然適度的打開喉嚨在演唱高音時才不會出現-喊、擠、卡、勒、提喉等問題才能獲得一個松弛、自然的聲音。民族唱法的前身其實是民間唱法也就是在青歌賽中田青老師提到的原生態唱法，這種演唱法極具地域色彩，風格性及強，同時保留了傳統民歌、小調的原汁原味以及咬字、歸韻、行腔、方言等特點，讓人一聽就知道是哪個民族、哪個地區的。

2.隨著歌劇藝術的不斷發展與盛行，意大利的男高音歌唱家為了解決男高音在演唱高音時吃力，沒有好的聲音色彩以及在當時沒有擴音設備的情況下穿透力不夠等問題，歌唱家們通過不斷的探索與實踐總結出了一套解決以上問題的演唱技巧“關閉”。掌握這種技巧在演唱高音時更加輕松，圓潤，容易控制并且獲得更好的音色和穿透力。我們都知道在一個正規設計的音樂廳是沒有任何擴音設備的，如果能讓最后一排的觀眾聽到舞臺上的演員演唱，除了需要演員有好的演唱方法、共鳴還需要音樂廳設計的要合理符合舞臺聲學的要求，通過加裝反音板讓舞臺上的歌者既能聽見自己的聲音又能讓觀眾聽見自己的聲音。而“關閉”的發聲原理其實也就是在演唱特定的某個音開始，通過改變并調整口腔、上口蓋、舌根、后咽壁的位置、特別是通過咽壁的力量改變聲音的走向，讓聲音在頭腔形成一個泛音點，從而獲得一個新的既不擠、不卡、不搖、又能保持喉嚨打開的新聲音。當這種演唱技巧傳入中國時猶如一縷春風，不但讓各大音樂學院的美聲男高音有了追求的方向與目標，同時也為民族男高音的演唱開辟了一條新的值得探索和創新的路徑。

三、民族男高音唱法的發展

建國初期的的男高音作品由于演唱方法、演唱技巧和音域的原因作曲家最高也只能寫道鋼琴小字二組的G或A這大大限制了作曲家的發揮。但這是無奈之舉，因為這種作品的演唱有別于民間和地方唱法，這種作品需要的是聲音自然流暢，高亢明亮，并不需要風格性太強的唱腔，更不需要用方言來演唱。在經歷了特殊的十年之后，全國人民歡呼雀躍壓抑太久的情感終于得以抒發，在此期間中國的文藝工作者創作出了大批膾炙人口的歌曲像《草原上升起部落的太陽》《祝酒歌》《贊歌》《北京頌歌》等等歌曲傳唱至今。這些創作歌曲相比建國后的一些歌曲在旋律上更有張力，在音域上更加寬泛。著名歌唱家郁鈞劍先生曾提出過“語言決定唱法”。中國的官方語言是漢語，普通話，但是中國的地域的方言有很多種，不同的方言形成了說話時不同的口腔狀態和發音習慣。比如：福建人說的是閩南話說不好拼音的f和h，湖南人說不好l和n,廣東人說不好sh和xi,四川人的語言習慣是平舌音較多，陜北地區的語言習慣是鼻音較多等。如果把意大利的唱法硬生生的照搬過來也是不科學的，會有“水土不服”的問題，經過長時間的實踐美聲唱法按照個人聲音條件的不同，劃分類別是非常嚴謹科學的像、戲劇男高音、抒情男高音到后來的羅西尼式的男高音區分的非常清楚，根據自身的聲音條件演唱適合自己的風格和作品。但我國的民族男高音地域性強，地域風格性強，所以很難做到歸類同一，直到經過歌唱家的實踐和各大音樂學院聲樂教育家的研究、借鑒與探索形成了適合中國民族男高音的演唱方法，這種方法既能演唱風格性強的地方民歌又能演唱中國的藝術歌曲、創作歌曲，并在男高音的換聲點以后加入了關閉的演唱技巧，使原來的高音聲音擠、白、喊的問題得到了解決，也符合了大眾的審美，并被廣泛認可。

四、“關閉”技術與民族唱法的結合

隨著意大利歌劇唱法的傳入，“關閉”這種演唱技術在70年代被中國的廣大男高音所推崇，可以說是“無人不提、無人不用、無人不學”。學習美聲的男高音私下交流切磋的也是如何能掌握這種既能擴展音域、又能讓高音更加輝煌、音色更加優美演唱技巧。而一些民族男高音唱法的歌者也在不斷地研究與探索，怎么能夠把這種演唱的技巧與中國的演唱風格和語言習慣更好的結合做到“洋為中用”。在這一時期著名的音樂家、教育家、歌唱家、林俊卿先生經過多年的舞臺實踐與探索總結出一套以訓練咽壁力量、增強歌唱機能狀態的“咽音”練聲訓練體系。“關閉”技術就是建立在歌者要有很強大的咽壁力量，才能通過換聲點的轉換將高音送到頭腔。

著名歌唱家李雙江先生把意大利關閉技巧和中國的演唱方法做了完美的結合，李雙江畢業于中央音樂學院也是接觸意大利“關閉”技術比交早的歌唱家，加上他本身聲音條件、音樂感覺非常好，演唱了許多膾炙人口的優秀的民族聲樂作品。他演唱的《戰士歌唱毛主席》第一句“延河流水”的“河”是一個高音是鋼琴C2組的A。他的聲音是立起來的利用咽壁的力量把聲音“關閉”到了頭腔，“流水”則又回到自然流暢的中聲區狀態了。最后的歌詞“永向前”這幾個音到小字二組的B、A、bA李老師也通過關閉技術把高音唱的非常完美，成為后來男高音學習的典范。

著名歌唱家郁鈞劍先生也是將關閉技術運用到自己的演唱中的典范，他的代表作《說句心里話》中聲區咬字清晰、親切符合我們語言的歸韻特點，高音區“誰來保衛家”的“衛”音高到了鋼琴小字二組的A,也是通過“關閉技術”獲得了輝煌又有穿透力、又有漂亮音色的高音。

但不是所有的民族男高音都適合這種“關閉”的技術，因為中國民族唱法的特殊性，民族男高音嗓音條件、生理結構、以及民族地域不同大部分男高音因為個體差異換聲點也不近相同，一般都在#F換聲，也有的在G或bA這個音。也有的男高音屬于嗓音偏細的小號男高音，聲音條件好，地域性比較強的男高音根本不換聲，演唱高音非常方便并不需關閉也能唱的很高，像山西“羊倌歌王”石占明，“湖南高腔山歌唱法的”何繼光，“陜北歌王”王向榮等，所以民族男高音的演唱是多樣性的，并不是一種，要看歌者的地域、民族、方言、聲音條件。而“關閉”作為一種外來技術，我們是需要借鑒和學習，并正確的運用到我們演唱中來，這種技術經過實踐更適合中國的藝術歌曲、民族歌劇以及風格性不強的創作歌曲，并被大眾接受。

五、結語

影視演員都希望通過自己演技去塑造各種性格、年齡的人物，一個好的民族男高音也希望自己能夠演唱各種類型、風格的民族歌曲，像蒙族的“長調”、陜北的“高腔”、藏族的“小索”、美聲的“關閉”等都是不同的演唱技術，在合適自己的聲音條件、歌曲中靈活運用，與歌曲完美結合，并達到較高的演唱水準。而“關閉”技術只是解決高音的一種手段，我們最終還是要回歸到我們的本民族的演唱體系中來，我們學習和借鑒所有對中國民族聲樂有幫助的藝術門類，只有“海納百川”才能做到“百家爭鳴，百花齊放”，從而增加我們的民族自信，民族認同感，才能讓我們民族的歌聲唱響世界！