高校西洋管樂表演教學模式的創新研究

吳娜娜

（淮南師范學院，安徽 淮南232007）

一、引言

隨著我國經濟實力和國際影響力的不斷提高，中西方之間的文化交流頻率越來越高，而音樂作為文化交流中最直觀的表達方式，越來越多的學生喜歡上了西方管樂。同時，在素質教育的背景下，西方音樂文化在廣大高校中的地位也上升到了空前的高度。作為一種視聽載體，管樂表演不僅可以帶給人們愉悅的心情，更是一種中西方文化的交流，而高校作為音樂人才培養的重要陣地，不斷創新西洋管樂表演教學模式，培養出音樂素養和表演技巧兼具的人才，才是目前西洋管樂教學中的重點。

二、高校西洋管樂表演教學的現狀

西洋管樂在上世紀初期傳入我國，憑借著極佳的演奏效果得到了迅猛的發展。在傳入的最初階段，主要是用于宮廷和皇族的表演，但隨著社會的不斷發展，西洋管樂逐步在高校中成為一門課程，受到了學生們的廣泛歡迎。同時隨著我國國際化進程的不斷深入，在中西方文化交流方面，西洋管樂也充當著重要的載體，并贏得了廣泛的群眾基礎，受到了越來越多人的喜愛。

(一)教師的教學理念落后

我國西洋管樂表演課程在高校中開設的時間相對較短，所以在師資力量方面存在著明顯的薄弱，同時由于教學的基礎設施環境較差及課程設計科學性不足等眾多因素造成了高校中的西洋管樂表演教學工作進展十分緩慢。我國大部分高校目前在音樂專業的教學模式上主要模仿歐洲及蘇聯的教學方法，尤其是一些年紀較大的教師，更是由于傳統的“填鴨式”教學觀念影響，使得對教學的認識程度不夠深刻。根據筆者的調查來看，一些教師僅僅認為使樂器發出優美動聽的聲音即可，并沒有充分考慮到一些細節性和藝術方面的問題，更沒有對管樂器的深層次價值功能和審美功能進行深入地思考。在上述情況下，很難培養出藝術性和技術性兼具的學生。

(二）教師的教學模式落后

根據筆者的調查，在西洋管樂表演教學過程中，大部分高校都是以教師作為教學的中心，學生被動地接受知識，同時也有很多學生對于當前這種教學方法會表現出一定程度的抵觸情緒。一些學生認為對于這種表演性較強的課程要給予更多的實踐機會，而不僅僅是單純的聽老師講解。同時，這種教學模式十分枯燥乏味，教師在講課過程中的目的性很強，就是為了幫助學生通過考試，提高學生的應試能力，而對于一些水平較高的同學，很難給予十分詳細的輔導，不利于優秀學生的培養，同時制約了于學生的全面發展。除此之外，枯燥乏味的講解，學生們也很可能在課堂上走神。

(三)學校對于西洋管樂表演課程的重視程度低

我國大部分的中小學都沒有開設西洋管樂表演課程，很多學生都是在進入高中以后才開始漸漸接觸學習西洋管樂，由于在此之前大部分學生都未接觸過相關的內容，造成學生學習時間不夠長，一些學生的基礎并不扎實。也有一些學校在策劃音樂專業課程時側重于傳統的民樂和鋼琴、古箏等常見樂器，不重視西洋管樂，使得教學設備落后，為西洋管樂的教學帶來了嚴重的困難，上述種種情況導致高校西洋管樂表演教學的落后。

(四)合作意識培養欠缺

我國大部分高校在西洋管樂表演課程的教學中仍然處于初級階段，其培養目標主要是使學生掌握基本的演奏技能和相應的理論知識即可，在考核過程中的標準也較低，忽略了西洋管樂表演的獨特美感。由于西洋管樂的種類龐雜，并且不同的樂器的演奏技巧也各不相同，在演奏過程中要求演奏者嘴、手、眼相互協調配合才能演奏，如果是合奏，還要求團隊之間的合作緊密協調。但我國高校的西洋管樂教學大部分都采取學生自主練習，很少進行小組的協調配合訓練，但由于西洋管樂的表演場合大部分都要求團隊完成，這就要求在平時的教學過程中不僅注重獨奏訓練，同時還要求以小組為單位進行合奏，培養學生的團隊精神。

三、高校西洋管樂表演教學模式的創新研究

良好的西洋管樂教學需要學校、教師和學生的三方共同努力才能實現，所以高校要將資源適當的向西洋管樂表演專業傾斜，提高教學的軟件和硬件水平，與此同時，教師也要及時改變傳統的一些落后教學理念，積極運用現代化的教學方法，以學生作為教學主體，積極引導，培養出一批藝術性和技術性兼具的優秀人才。除此之外，高校還要鼓勵學生多多實踐并舉辦相應的西洋管樂表演大賽，使學生在表演過程中不斷提高自身的團隊合作能力，創造出優秀的校園音樂文化，積極地適應中國的國際化進程這一歷史大趨勢。

(一)改變傳統的教學理念

通過分析國內高校西洋管樂專業學生的就業情況，可以大致了解我國西洋管樂的發展現狀。筆者通過調研發現，70%以上的西洋管樂表演專業的學生在就業之前都選擇了繼續讀研深造，同時也有很多學生將自己的職業目標設定為教師。還有一些學生認為在專業教學過程中，自身對學校的課程設置和教師的教學理念不夠滿意，在調查過程中還發現，很多學生對于西洋管樂的實踐表演十分喜愛，但學校的領導人員和教師并不重視。近些年來由于受到了西方音樂文化浪潮的影響，很多西方的優秀音樂被我國的年輕人所接受，在年輕群眾中的地位越來越扎實。高校作為音樂人才培養的重要陣地，要承擔其培養優秀人才的重要職責，所以教師在教學過程中要充分地發揮出自身的引領作用，意識到時代賦予自己的使命，不斷提高自身的教學理念，在教學過程中時刻保持崇高的使命感和責任感。

(二)應以學生作為教學主體

傳統的西洋管樂教學在整個過程中都是以教師作為活動主體，學生在教學過程中往往被動聽講，而教師在講臺上單純的授課。這種教學模式很難調動學生的主觀能動性和學習熱情，所以學生經常出現走神的情況。廣大教師要改變傳統的教學方法，充分尊重學生這一課堂主體，然后教師從課堂的主導者轉變成引導者。縱然在西洋管樂表演專業的學習中對于理論基礎的要求很高，但實踐練習更為重要。所以教師在教學過程中，一方面要為學生積累足夠的閱歷知識，同時還要為學生預留出一定的練習時間，使學生們能夠在練習當中逐步熟悉一些曲目的表演手法，同時小組配合學習也可以使集體的協調配合更加默契。上述教學方式改變了傳統的刻板教學方法所帶來的弊端，課堂的氛圍可以變得更加活躍。除此之外，在教學之前也可以為學生講解一些曲目的創作背景和作者的時代環境，使學生們對音樂情感的把握更加精準。

(三)學校應重視西洋管樂表演教學

近些年來，我國越來越注重文化產業的發展，音樂學習受到了人們的空前重視，但由于目前大部分的高校都是以傳統的樂器學習為主，對于一些西洋管樂的課程占比相對較小，嚴重限制了學生的國際化視野。根據筆者的調查，很多學生即使在對西洋管樂接觸較少的情況下仍然對其有濃厚的興趣，這說明了廣大高校在課程設置上存在著一定的不足，限制了學生興趣的發展。所以高校要適應素質教育的實際要求，積極的轉變課程設置。高校可以逐步為西洋管樂教學所需要的設備提供一定的資金支持，使學生們在性能優越的教學設置下練好基本功，然后逐步加入高級的西洋管樂音樂課程。

(四)加強學生協作能力的培養

區別于我國傳統的音樂表演，西洋管樂所使用的樂器都是以合奏表演為主，而我國的傳統樂器主要是以獨奏模式為主體，這兩者之間的教學存在著一定程度的差異。在表演西洋管樂時參與的人數眾多，所涉及到的樂器也十分龐雜，不同的樂器種類相互獨立，但同時也存在著聯系和交叉。所以廣大教師在西洋管樂表演教學過程中，要重視學生團隊協作能力的培養，尤其是要不斷地提高學生的默契程度。

具體工作可以參考如下方式：將學生劃分成不同的聲部，使學生們首先簡單的練習交替發聲，然后對于個別音色或音量突出的學生要制定個性化的培養方案，要有耐心地疏導。只有通過不斷的反復練習，才能使西洋管樂充分地發揮出音樂美感，同時鍛煉學生們的表演實踐能力，使學生們在合作過程中具有更高的默契程度。

四、結語

綜上所述，作為西方音樂的重要表現形式，西洋管樂表演對于提高我國的國際化程度、加強中西方文化之間的溝通有著重要作用。廣大高校要充分重視西洋管樂表演專業的教學模式創新研究，積極地推動西洋管樂在學生之間的普及，只有這樣才能更好地發揮出西洋管樂的藝術價值，培養出更具國際化視野的音樂人才。