高中語文教材中的紅色經典作品研究

米蘭

內容摘要：“紅色經典”原泛指1942年在毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》號召或規約下創作的曾產生空前廣泛社會影響的涉及文學、音樂、戲曲、美術等門類的那批文藝作品。本文所談到的“紅色經典”在時間范疇上并沒有嚴格的限制，指高中語文教材中產生于或者反映中國革命年代的一批優秀文學作品。本文主要對教材中的這類作品進行文學性研讀和實用性研讀。這些作品的學習不僅可通過文本研讀的方式，還可以文本為依托開展系列活動。教師和學生學習這些作品，也是在重溫一種偉大的精神。

關鍵詞：紅色經典 高中語文 作品研讀

高中語文教材中有這樣一類作品，它們是產生于或者反映中國革命年代的一批優秀文學作品。我們將這些作品稱之為“紅色經典”，是因為這些作品，深深地打上了中國革命的烙印。與一般意義上的文學作品相比，中國革命傳統作品往往凸顯更強烈的時代性、政治性和民族性，隨著歷史的演進和社會的變遷，尤其在當代語境下，關于中國革命傳統作品的閱讀，無論是它自身的概念和范疇，還是作品的內涵及其形象塑造等，都面臨著一個建構與重建的閱讀對話過程。在我們中小學的語文教材中，這類作品一直都有，本文主要分析高中語文教材中的“紅色經典”。

1.紅色經典作品文學性研讀

1.1孫犁作品研讀

我們先來談談孫犁的“詩體小說”。孫犁生長于冀中平原，他雖然沒有打過仗，但熟悉冀中的抗日戰爭。他的小說、散文多以冀中抗日生活為題材，教材中選入《蘆花蕩》[1]、《荷花淀》[1]名篇。孫犁筆下戰爭的故事，總是場面描寫和細節刻畫細膩生動，人物言行質樸，心靈美好，與環境的明凈清麗相映成趣。其作品往往現實主義中融入浪漫主義情調，有著淡雅疏朗的詩情畫意與樸素清新的泥土氣息。學生對孫犁的作品并不陌生，除了教材中的作品，教師也推薦學生讀相關的課外作品。學生對孫犁作品的最大感受是作者描寫戰爭，但給人留下最深印象的卻不是戰爭的殘酷場面，而是作品里人性的美好與生命的堅韌。

孫犁為什么沒有在小說里描摹經典的戰爭場面？孫犁曾說：“我經歷了美好的極致，那就是抗日戰爭。我看到農民，他們的愛國熱情，參戰的英勇，深深地感動了我。我的作品，表現了這種善良的東西和美好的東西。”故而，在“白洋淀派”的“詩意小說”中，充滿了浪漫主義氣息和樂觀精神，使得孫犁的作品獨樹一幟。

高中生閱讀時離這些篇目是有一定距離的，非但學生有距離，我們作為教師，閱讀時也是有距離的。因為我們都生活在和平年代，改革開放后的三十年，中國的發展日新月異，我們的生活體驗已跟七八十年前的生活體驗大不相同。教師和學生都做不到感同身受，但做不到感同身受并不意味著讀不懂或沒法學，我們可以將一些感情渠道打通，在分析文本時尋找相似的情感體驗。例如，我們時常讀古人的詩歌，古代的作品跟我們的距離更遙遠，但并不影響我們讀懂古人，熱愛古代文學作品。古詩中有很多思鄉懷親主題的詩歌，思鄉懷親的情懷從古到今一直都有，但現當代社會，交通急速發展，科技高速發展，人們對故鄉的思念跟過去相比有了很大的不同。現在，山區的人想往城鎮走，一般城鎮的人想往省城走，省城的人想往一線城市走，一線城市的人又想往國際一線城市走。這是人往高處走，不斷地選擇自己的生活，選擇新的城市作為自己的據點，這不等于對家鄉，對家鄉的親人就不思念了。我認為這是思鄉懷親的一種轉型，我們的情感依舊，只是思念的方式有所變化。古人離開家鄉，再想要回家見到自己的親人，談何容易，杜甫是一個很典型的例子，他晚年想要從四川回河南，卻一直沒能實現。我們之所以敢離家很遠，是因為回家的路雖遠，但很便捷，實在回不去的情況下，也可以通過網絡的方式與親人見面。

可以以一首小詩為例。張籍的《秋思》：“洛陽城里見秋風，欲作家書意萬重。復恐匆匆說不盡，行人臨發又開封。”這首詩很有名，其中一個原因是最后一句“行人臨發又開封”中的“開封”，它既是指一個地名，也指將信件開封，一詞兩用。但更重要的一個原因是，他對家鄉，對家人的思念寫得好。

這首詩里，有一個典故，就是第一句“洛陽城里見秋風”，漢朝的時候，上海松江出了一位人物，張翰，字季鷹，他到洛陽做官，有一年，他看到西風起的時候，他就想起了這是家鄉，家鄉正是鱸魚上市的季節，也是鱸魚最好吃的時候。但在洛陽做官吃不到，最后竟辭官不做了。張翰為了滿足口腹之欲，功名前途都扔了。后來就把“洛陽城里見秋風”看作是思鄉的同義詞。張翰為什么這么喜歡吃鱸魚呢，據說，松江的鱸魚很特別，它有四個腮，一般鱸魚只有兩個腮，但這個說法還是有待驗證。所以這句“洛陽城里見秋風”下面接“欲作家書意萬重”就不突兀了，就是因為有這個典故的原因。于是，他就想寫一封家書，還有一個詩外的因素，有位熟人順道要到他的家鄉去，所以他趕緊稍人帶封家書，“意萬重”說明他想說的話很多。好不容易寫完了，把信封好，也交給了人家，人家準備走了，趕緊喊住，還有話想說想再寫一點。“復恐匆匆說不盡”擔心這么倉促，畢竟別人在等，立馬寫好，所以等到熟人要走的時候，趕緊再打開，補了幾句話，才安心一些，“行人臨發又開封”。寫的就是自己如何思念家鄉，思念親人，想把對家人家鄉的思念都說到。好不容易寫完了，又重新反復，寫出了詩人對家鄉說不盡道不完的思念。這樣的一種體會，我們雖然沒有相同的經驗，但或多或少，都會有相似的體驗。即便是家在本地，每周回家，在周日返校的時候，都踏出家門了，父母可能還會嘮叨一句，“蘋果拿上了嗎，牛奶拎了嗎？”類似的這種情景，我們都體驗過。這就是一種類似的情感。

同理于教師和學生讀紅色經典作品。有學生認為，從中國傳統文化的角度看，水生說女人們是一群“落后分子”，把紙盒“丟”在她們的船上，又“沉到水底”，直到很遠“才鉆出來”，是一種含蓄的愛意表達;但是，也有學生從女性主義的角度認為，戰爭使得原有的社會生態關系變得扭曲，生離死別時，水生叮囑女人“不要叫漢奸捉活的，捉住了要和他拼命”是男人讓女人做放棄生命的無情選擇。學生提出的問題很顯然是從現在的環境出發來考慮的，這也是認真閱讀并思考后得出的結果，這一點值得肯定，但我們卻不能認同學生這樣的觀點。我們在看待這些問題時，不能從我們現在所處的美好環境出發，也不能從現在男女平等的觀念去思考。想要打通經驗渠道，我們就必須考慮到當時的戰爭環境。在國破家即亡的時代，很多時候個人的犧牲是必要的，因為沒有個人的犧牲，就沒有集體的活路。如果只是這樣籠統的表述，學生由于個體生活經驗不豐富，還是不能夠有所感悟。教師需要多讀文本，從文本中找尋。孫犁的作品雖為“詩體小說”，有描寫戰爭的殘酷嗎？教師可跟學生一起尋找文中的“戰爭元素”。例如，“到這樣的深夜，葦塘里才有水鳥飛動和唱歌的聲音，白天它們是緊緊藏到窩里躲避炮火去了。”可讓學生試想一下，本應在陽光下活動的鳥兒，為了躲避敵人的炮火，白天不敢出來，只有深夜才出沒，由鳥聯系到人，處于戰爭環境的人們要生存下來是多么不容易。文中這樣的語句很多。再例如：“第二天，中午的時候，非常悶熱。一輪紅日當天，水面上浮著一層煙氣。小火輪開得離葦塘遠一些，鬼子們又偷偷地爬下來洗澡了。十幾個鬼子在水里泅著，日本人的水式真不錯。水淀里沒有一個人影，有只一團白綢子樣的水鳥，也躲開鬼子往北飛去，落到大荷葉下面歇涼去了。”文中“沒有一個人影”表明鬼子把葦塘封鎖得很嚴密，鬼子“偷偷地爬”說明敵我雙方互相監視。敵我交鋒前緊張、白熱化的寫照，都是殘酷恐怖的戰爭畫面。通過“戰爭元素”的解讀，我們可以靠近這些作品中的人與事，再去揣摩人物內心。因此，教師要引導學生從戰爭年代的環境來考慮作品里人物的對話，否則會曲解作品中的人物形象。

1.2其他作品研讀

除了獨具代表的孫犁先生的作品外，非常典型的作品還有茅盾先生的《風景談》[2]、郭沫若先生的《雷電頌》[2]等。茅盾先生以小說和雜文見長，《風景談》是他“無心插柳”之作，本文精煉的語言給人以美的享受。學生在品讀時可借鑒作者的寫作特點。文中有六幅畫面，這六幅畫面不是隨意拼接或隨意排序的，六幅畫有著內在聯系且層層遞進。首先通過人與自然的對比，揭示人類比自然更偉大;接著重點突出延安兒女的勞動生活;之后又突出延安青年的學習與休息，深化了人類高貴精神的輻射，填補了自然界的貧乏;最后作者把贊美之情推向了高潮。正如高爾基所說：“打動我的并非山野風景中所形成的一堆堆東西，而是人類想象力賦予它們的壯觀。令我贊賞的是人如何輕易地如何偉大地改變了自然。”

教材中的《雷電頌》選自《屈原》第五幕第二場，以抒情獨白的藝術方式，像狂風席卷天地，如驚雷震撼山岳，似閃電劈開長空，氣勢磅礴，雷霆萬鈞，將屈原的悲憤之情完全爆發，成為全劇的最高潮。選文中屈原已戴刑具，頸上有長鏈，玄衣披發，在殿中徘徊。因有腳鐐，行走有局限，時而佇立，目中有怒火。“獨白”是戲劇中具有特殊表現力的一種藝術手段，人物只有內心造成了強烈的矛盾沖突時，才能發出由衷的獨白。郭沫若先生是戲劇大師，也是詩人。他擅長抒情獨白，深層剖析人物的內心世界，急速推動劇情發展，突出升華人物性格特點。《雷電頌》這部分是全劇抒情獨白的高潮，是矛盾熱化的體現。首先是呼喚風、雷，表達渴求自由的強烈愿望。屈原的悲憤來自政治的黑暗，屈原希望象征力量的風、雷，能夠除去楚國上空的黑暗;其次是歌頌閃電，表達爭取光明的堅定信心;最后，是懷念釣者和嬋娟，表達對人民力量的深切感受。

2.紅色經典實用性研讀

無論是戰火紛飛的革命年代，還是如今熱情澎湃的新時代，都有一批優秀的中華兒女舍己為人、鞠躬盡瘁。我們既悲痛，又慶幸有清史在，歷史不會遺忘他們。文字是最永久的紀念。我們讀過革命傳統文學作品，我們為作品中的人物、事件感動過、流淚過。除了文學作品，還有另一種風格的作品，它們是實用性文體。例如，感人肺腑的書信、慷慨激昂的演講、真實獨白的日記。

2.1書信兩封

本文所研讀的兩封書信分別是林覺民的《與妻書》[2]、楊開慧的《給一弟的信》[2]。《與妻書》是林覺民在1911年黃花崗起義的三天前寫給妻子陳意映的訣別信，信中的內容感人肺腑，初讀時，只讀出了作者對妻子及家人的牽掛，再讀時已為人妻為人母，不禁落淚。信中作者多次提到對妻子深深的愛意，回憶起與妻子相處的點點滴滴，平淡且情真。雖愿有情人終成眷屬，但又不得不選擇分離的痛苦表達得淋漓盡致。由于妻子已有身孕，未來得及見孩子就要離去的痛苦，非一般人能想象。最后，作者又表明了國破非常時期，不能獨善其身，必須做出的選擇。

《給一弟的信》中，作者寫信時，已有一年多沒有丈夫的音訊，她對自己的前景擔憂，生死未卜，聯系了楊開明，希望能得到丈夫的消息，并托付自己的孩子。作為母親，孩子未長大，卻自稱好像已經看見死神。面臨這樣的困境，若作者選擇獨善其身，保護自己和孩子，也無可厚非，但作者卻選擇了犧牲自己，托付孩子。做這樣的選擇，痛苦卻無悔。除了感動與難過，還有心底里深深的敬意。

這兩封信讀來，感人肺腑。教師和學生們雖為不同年齡段的人，但都能感受到，先烈們的偉大在于，他們也是普通人，也擁有普通人的情感和需求，他們能夠舍下這一切，為革命犧牲自己，這是讓人敬佩感動的原因。

2.2報告文學

《誰是最可愛的人》[2]是魏巍從朝鮮戰場歸來后所著的報告文學，1951年4月11日發表在《人民日報》。讀完此作品后，我們確實能感受到為何稱解放軍為最可愛的人。文中講到了一些先進人物，當一次次危險來臨時，總是有這樣的先進人物，解決了一次次的危機。在研讀這類文章時，教師不用過渡去渲染烘托，原文就是最好的工具。本人在采訪一些高中生時，學生們說道，每次閱讀紅色經典作品時，腦海中總會浮現一些場景，這些場景與平時看到的抗日神劇不同，文中的描寫很真實，人物塑造的真實立體，我們能看到的面不只一個。學生也表示，希望以后抗日神劇不要出現，這類作品的出現是對人類戰爭災難的侮辱，也是對英雄人物的褻瀆。

3.結語

走進這些優秀作品，走進那個時代。在歷史的反思中我們明得失，繼續奮進前行。教師在分析文本時，不能只是抱著應試、功利的心態，要靜下心來研讀文本。同時也要建議學生，閱讀作品時，我們應沉浸其中，在文字中感受戰爭風云，與革命者展開心靈對話，這樣才能獲得心靈上的震撼和精神上的啟迪。

參考文獻

[1]孫犁.白洋淀紀事[M].北京：北京聯合出版社，2018：1-14.

[2]褚樹榮，張全民.紅色經典：中國革命傳統作品學習[M].上海：上海教育出版社，2018：25-90.

基金來源：基金項目：伊犁師范大學科研項目“高中語文教材中的紅色經典作品研究”研究成果（2019YSDX022）.

（作者單位：伊犁師范大學中國語言文學學院中文系）