試論新課程下的高中美術色彩鑒賞教學方法

謝博名

揚州市邗江區瓜洲中學 江蘇 揚州 225129

1.開展美術色彩鑒賞課對學生美學教育重要性分析

美育課程的開展是我國全面推進素質教育立德樹人的重要體現，義務教育階段音樂美術等美育課是必修課，占總課時的10%左右；高中階段藝術類課程需修滿6 個學分才算合格畢業；在大學有面向全體學生的公共藝術課程，必須修滿足夠學分才能畢業。

2. 高中美術色彩鑒賞教學方法探究

高中美術教師要以美育人以文化人，在日常教學中潛移默化潤物細無聲的提高學生藝術審美人文素養與學生色彩鑒賞能力，讓學生在美術色彩鑒賞中做民族文化的傳承人，并從經典美術作品中汲取力量，陶冶情操塑造美好心靈。[1]

2.1 與當地特色文化相結合

美術教師要從當地風土人情地域特色中汲取教學資源，開展好高中美術鑒賞課，傳承當地優秀藝術文化。新疆是我國陸地面積最大的省，與八個國家接壤，有五十五個民族成分，這里有五個歷史文化名城，有六個歷史文化名鎮，悠久的歷史長河中沉淀下來眾多閃爍的美學藝術寶藏。維吾爾族印花布是用雕刻的木板凸印的，布面上有大量幾何形花紋，各式色彩鮮艷的花卉，滋生的綠色蔓草等，是國家級非物質文化遺產之一，帶有濃濃的新疆風情。在哈密一中，學校充分挖掘新疆當地藝術資源，豐富對學生的美育內容。

2.2 色彩教學與中華民族優秀傳統文化相結合

根據我國藝術課程標準要求，學生在經過美術音樂等藝術類學科學習后，要了解和感受我國源遠流長的優秀傳統文化，熱愛中華民族歷久彌新的民族文化。在高中藝術課程標準中明確規定，學生要弘揚我國藝術文化傳統，在學習中增強文化自信樹立文化自覺。

高中美術色彩主要考察學生色彩認識能力以及色彩運用能力，眾所周知，在美術藝術中，研究客觀事物本質的就是色彩，高中美術課堂上，教師的主要任務就是加強對學生的引導，讓學生認識到色彩的本質，通過科學的訓練，強化學生色彩運用能力。想要實現這一目標，必須要增強對色彩理論的重視程度，然后根據理論具體指導實踐。首先，光是色彩產生的源泉，在光的照射下，不同物體出現不同的顏色，同樣的，正是在光的作用下，人對于色彩也有一定的感受，由此可知，不同物體有不同的色彩，人的視覺感受也不一樣，對色彩的感覺有很大差別，在心理上對色彩也有不一樣的認識。

圖1 《千里江山圖》

在我國現行各版本美術教材中，編排了大量優秀傳統美術作品。根據統計發現，中國美術作品在普通高中美術教材中占比超五成，足以可見其分量。在人教版高中美術教材中，有中國古代工藝美術作品欣賞、中國古代雕塑藝術品鑒賞、中國各式建筑欣賞以及中國民間美術的集中展示，教師在開展美術色彩鑒賞課程時，要充分利用課本中王希孟的《千里江山圖》（如圖1）、徐悲鴻的《群馬圖》等教學資源，色彩豐富的美術鑒賞課程內容，讓學生在美術課既提高了美術鑒賞能力又傳承了優秀傳統文化，一舉兩得。

我國還有大量非物質文化遺產，美術教師可從學生的情感認知和身心發育水平出發，將非物質文化遺產從歷史中帶進學生美術鑒賞課堂。剪紙、年畫等生活中耳熟能詳的文化遺產蘊含著大量的中國式審美，篆刻、書法、水墨畫等極具中國風情的美術作品是烙印在學生靈魂深處的文化符號。美術教師要將非物質文化遺產納入美育課堂，將中華民族千百年來傳承的優秀文化融入到美術課程教學體系中。

2.3 拓展美學鑒賞教學課堂邊界

在高中美術全一冊教材中，開篇第一單元就在講美術作品的鑒賞。教師要教會學生品鑒美術的方式方法，讓學生掌握美術語言，美術色彩，從美術作品中獲得人生的價值與意義。

教師在課堂上可以利用教材，引導學生發表觀賞不同美術作品的感想。從不同國家地區，不同文化背景下藝術作品出發，讓學生學會立體的用唯物史觀看待美學藝術作品，在美術課堂獲得審美享受。將色彩鑒賞教學得作用發揮到淋淋盡致，色彩鑒賞教學有其本身的規律，高中美術教學過程中，想要讓學生更好地學習色彩，理解色彩狹隘難改觀知識，必須要不斷探索和創新，讓學生掌握色彩的原理及規律，抓住色彩的本質，不斷強化寫生訓練，以此來加強學生對色彩的感知能力，促進教學效率的提升和學生的不斷進步。

同時，美術作品是多種類的，不止有靜態的印刷在課本中的畫作，還有建筑、雕塑、手工藝品、色彩各異的攝影作品等等六大類，若僅僅用一本薄薄的教材，很難開展好對學生的美學教育提高學生的藝術鑒賞水平。教師要充分利用社會上大量的美學教育資源，拓展美術教學邊界，豐富美術鑒賞課堂內容，讓學生發現生活中的美，創造生活中的美。

2.4 注重色彩教學，提高課堂教學有效性

高中美術課堂上，色彩教學是重要的組成部分，美術教師想要提升課堂教學質量，促進學生的進步和發展，更需要增強對色彩教學的重視程度，培養學生色彩知識，使其能夠做到靈活應用，強化學生學科素養。具體來說，開展色彩教學有如下策略：第一，鼓勵學生欣賞美術作品，激發學生探究色彩的欲望和主動性。高中美術課堂上，教師剛剛開展色彩教學的時候，不要馬上要求學生繪畫，而是讓學生主動去感受色彩，深化學生對美術作品的理解，教師可以要求學生欣賞好的美術作品如梵高的星空等，學生一邊欣賞，教師一邊引導，讓學生體驗不同風格、不同時期的美術作品，豐富學生眼界，培養學生審美能力，提高學生探究色彩的欲望和積極性。第二，開展色卡制作等小活動，培養學生基本的色彩知識。高中生在學習美術知識的時候，色彩感知能力與運用能力是非常重要的內容。所以，教學過程中，教師需要采取合適的手段來讓學生掌握基本的色彩知識，可以要求學生制作十二色環，加深學生對三原色、三間色等的了解，讓學生能夠準確辨別色相，同時教師還可以要求學生制作色卡，教會學生加深顏色與淡化顏色的方法，為學生繪畫能力的提升打下堅實的基礎。第三，鼓勵學生把握色調，強化學生作品表現力。當學生對色彩相關知識有簡單的了解后，教師需要提高學生色彩表現力，可以組織學生臨摹等，通過以上手段來提高色彩教學質量，強化學生美術素養，助力學生的不斷進步。

2.5 強化學生對顏色的感覺

眾所周知，色彩鑒賞教學是高中美術課堂教學的重要組成部分，在色彩鑒賞教學過程中，教師要采取合適的手段不斷強化學生對顏色的感覺，提高學生創造能力。例如，教師可以找出幾件物品如布、各種顏色的水果等，要求學生把物品擺放成色彩靜物畫，以此來提高學生對顏色的感覺，這種教學方式充滿趣味性，對學生的很強的吸引力，每個學生也可以充分發揮自己的想象力，自由發揮。在這個過程中，有的學生對色彩的感覺很好，擺放的基本準確，只需要稍作調整就可以。這樣，高中美術色彩鑒賞教學中，通過靜物擺放的方式，教師能夠激發學生學習美術知識的趣味性，營造出活躍的教學氛圍，值得注意的是，靜物擺放同時也是創造色彩的過程，教師能夠增強學生對顏色的感覺。與此同時，教師還可以組織學生參與“空間混合”相關練習，要求學生臨摹畫的顏色，鼓勵學生盡量使用調色完成護花，嘗試全新的顏色，進一步深化學生對顏色的感覺。

2.6 培養學生觀察色彩的正確方法

對于高中生來說，色彩觀察方法與色彩運用能力密切相關，如果學生掌握科學的觀察色彩的方法，那么必然會擁有良好的色彩運用能力。常見的觀察色彩的方法有四種，包括色相對比法、明度對比法、純度對比法和冷暖對比法等，其中色相對比法是最基礎的方法，能夠分辨不用事物的固定色；明度對比可以從物體的受光面、背光面以及顏色亮度三個方面來觀察；純度對比可以從物體不同部分的色彩，增強學生對色彩純度的理解；冷暖對比比較復雜，主要指學生對色彩的主觀感受出發，把色彩分成偏冷的色調和偏暖的色調，引導學生從多個角度觀察色彩冷暖的變化，能夠幫助學生從更深的角度去認識色彩。同樣的，高中美術教學過程中，教師需要鼓勵學生應用同類對比的方法來鑒賞色彩，在相似的色彩之中反復對比，感受色彩的微妙所在。例如，教師可以找幾個顏色類似的蘋果，要求學生分析哪一個蘋果顏色鮮艷、哪一個蘋果嚴格發暗、哪個蘋果顏色偏暖、哪個蘋果顏色偏冷，以此來讓學生認識色彩之間的差異。同時，教師還要鼓勵學生多觀察白色，幫助學生更好地區分色彩。

結束語

高中美術教師要以美術課為起點，不斷提高學生的美術鑒賞能力，藝術欣賞能力，讓高中生擁有正確的審美，良好的美學想象力和創造意識。在經過高中階段美術學習后，人文素養得到充分提高。