《商業展示設計》課程教學研究與色彩應用

汪祺

上海海事大學徐悲鴻藝術學院 上海 201306

一、引言

工業革命之后，西方工業國家開始興起了各種工業博覽會，進行文化的交流和物品的展示。“現代展示活動本身所包含的內容非常多，涉及的范圍也非常廣泛，所以展示涉及學科的范疇應當包括多種類型。當代展示設計可分為博物館設計、大型博覽會設計、商業展覽設計、商業環境設計、節事活動和環境設計五大類。”[1]商業展示是商家進行營銷、宣傳的主要途徑，通過空間的展示，吸引觀眾的好奇心和購買欲以達到促銷的效果。同時，在展會上，商家會根據觀眾的需求和反饋了解到當下最新的產品信息和觀眾訴求，因此，商業展示設計是商家與觀眾之間的橋梁。

此外，《商業展示設計》課程是高校藝術設計專業的必修課，具有設計的專業性和理論的綜合性，也是一門具有時代性的教學課程。展示設計是對空間形式語言的設計，其發展是當今時代發展中的創新時代性主題內容，商業展示設計的時代性是當今社會發展的必然趨勢，融合了藝術設計專業所學的平面構成、設計素描、模型制作、計算機圖形設計等多門課程，是考驗學生對以往所學課程的綜合運用能力。筆者在2019年下學期擔任上海海事大學徐悲鴻藝術學院視覺傳達專業的《商業展示設計》課程教學，這門課程對視覺傳達專業的學生來說是非常基礎也是非常重要的一門專業基礎課程。此外，因為本課程是為視覺傳達專業學生開設的，所以在色彩運用上對學生提出了更高的要求。課程的學習目的在于對學生設計能力的拓展，使學生將二維的視覺設計理念擴展至三維設計的教學設計，對學生理解視覺傳達專業的開放性和開拓性是一種有力嘗試。

二、商業展示課程的現狀分析

（一）課程訓練與市場實踐脫節

《商業展示設計》課程是一門商業與藝術、文化相結合的設計課程，通過藝術的空間展示商業文化，所以在進行設計之前學生需要對市場進行大量的調研，了解市場需求和觀眾的生活訴求，掌握最前沿的流行動態。在很多高校中，教師只注重學生的設計方案，忽視了實際操作中的可實施性。設計不是紙上談兵，是具有實踐性和可行性的專業課程，設計是整個過程中最重要的一個環節。因此筆者在學生繪制方案之前，首先，搜集了商業空間的最新流行趨勢，鼓勵學生多走、多看、多思考，為學生講解商業展示設計的整個流程，使學生在設計之前對這個專業有一個清晰的認識；其次，再讓學生們選擇自己要設計的商品，對商品和人群進行定位；然后再進行設計草圖，一個設計師最珍貴的是設計靈感的萌發，只有多畫、多思考，靈感才會得以激發；最后在電腦上繪制cad平面布置圖和sketch up建模。

（二）教學模式單一

針對現高校的教學模式本人發現，很多高校教學課程缺乏連貫性、體系化和系統化。具體來說，教學設置上應具有連貫性，教師需要把學生從低年級到高年級的課程相結合，根據專業為學生設置一個系統課程，分階段、有步驟地進行教學安排，注重學習的連續性。這樣設置課程的意義在于一方面可以提高學生的積極性，另一方面還可以提高學生的探索精神。有些高校倡導理論與設計實踐分開授課，筆者則認為理論應貫穿在設計課程中，尊重學生在課程上的設計思路，鼓勵學生多動手，多畫設計草圖，將理論教學應用在設計草圖中，從而激發學生的積極性和創造性。

三、商業展示課程的教學內容與色彩應用

由于商業展示設計課程是視覺傳達專業的學生首次接觸基于三維空間設計基礎上的商業設計,對于學生與老師來說都是極具難度的一次挑戰。課程設計需要整合學生本科一、二年級所有專業基礎課程知識，強化立體構成在實際設計項目當中的運用，扭轉學生過往單一的平面化設計思維習慣。課程的教學設計強調上從不同維度，不同類別入手，分析空間設計的特征和視覺特性，著力分析比較平面設計與空間設計的共同點與差異性，讓學生能夠在比較中學習掌握空間展示設計的構成方法、構成要素、組合方式以及構造原理。

另外在課程授課當中對空間造型和界面形態以及商業與文博展覽的空間處理手法進行案例介紹，使得同學能從實際項目中吸取知識，并懂得舉一反三，融會貫通。在整個課程結束后，要求學生可以在設計滿足基本使用功能需要的前提上，對商業空間能有藝術和技術綜合處理的能力。通過教學實踐逐漸暴露出了學生在知識點靈活運用方面的缺陷，同學們在理論知識與知識點在實際設計當中的運用還不夠熟練。但是同學們在整個學習過程中仍然保持了良好的學習熱情，整個過程可以說是痛并快樂著。

希望能夠在課程上把空間設計的理論知識教授給學生，使學生在課程中確定自己的專業定位，能夠盡早確立自己的設計方向,能夠辨別空間設計的相關特點,理性理解空間設計的功能特性與視覺特性。視覺傳達專業的學生對視覺特性有著更高的敏銳度，色彩是展示設計中最容易引起觀眾注意的明顯特征，色彩具有引導性和暗示性的功能，“色彩明度高的展示空間使人感到輕快、活躍；明度低的低調空間使人感到嚴肅、凝重，富有使命感；而中性調子的空間則使人感到平和、穩定。設計師應該根據展示空間的不同用途選擇不同的調性。”[2]以圖1[3]為例，這是中國體育品牌安踏在上海南京東路步行街的旗艦店，整個展廳以白色和灰色為主色調，體育用品的各種顏色成為師軟裝的一部分，展廳穩重、平和的主色調既是不與商品搶眼，又是商品的背景。圖2[4]是零售品牌OceanSpot的概念店，設計師在建筑的外立面采用了鮮明大膽的擁塞吸引消費者的眼球，圖1和圖2是兩種不同的展示設計空間，運用的色調不同，產生的視覺效果也是各有千秋。

圖1 安踏旗艦店

圖2 OceanSpot 概念店

由于時間關系與教學設施的關系，課程設計的最終呈現效果還是比較粗糙，但是同學們發散的思維與優秀的創意還是非常值得驕傲的。同學們把課堂教學當成課題研究，課程過程記錄下點滴成功與失敗的經歷，這將成為同學們今后人生中的一段美好回憶。希望同學們在今后的學習中能夠保持這份熱情勇往直前，不斷改善自我，為理想付出自己的青春韶華，在付出苦汗心血的同時收獲一份成功的喜悅。

四、時代性教學的課程意義

“展示設計是通過在展示空間環境中，采用一定的視覺傳達手段，借助一定的展具設施，將一定的信息和內容展示在公眾面前，并以此對觀眾的心里、思想和行為產生某種程度的影響的創造性設計活動。”[5]對于教師來說教學重要的是緊跟時代步伐，激發學生的創新意識，培養創新精神，引導學生打破傳統的思維模式，促進教學課程的國際化、專業化和多元化。教師需要樹立新型的教學觀，改變傳統的灌輸式的教學模式，根據學生和社會的實際情況及時調整教學方案，這對教師來說是一次考驗，教師需要隨機應變、隨時應變，跟上時代的步伐，為社會培育更多的新時代青年人年。對于學生來說，跟隨時代才不會被時代淘汰，藝術設計專業的學生更應該是走在時代的前沿。

五、結語

從商業的角度看，商業展示已成為商家銷售的重要渠道，因此，商家對展示空間的視覺效果和服務水平都有更高的要求。從高校教學課程來看，商業展示課程已成為各高校藝術設計專業的必修課程，課程的優化與創新亟待提高。學校和學院也應積極提高課程的硬件配套，加強校企合作，高校資源共享，學生也必須保證全身心的投入課程的學習。時代性教學的課程建構是教師在探索產、學、研融合教學方式的轉型，也是激發學生創造力和積極性的教學方式。此外，色彩是商業展示空間重要的視覺特性，色彩的搭配與設計對觀眾的心理產生作用，色調是商品的道具，應是為商品服務的，因此，色彩的設計與應用對是商業展示空間有很大的影響。