馬林巴作品《五魁》演奏分析

張建華 張 莎

（[1]撫州幼兒師范高等專科學校 江西·撫州 344000；[2]金溪心湖譚兆小學 江西·撫州 344899）

1 曲目簡介

《五魁》是當今活躍在國際樂壇的重要中國作曲家之一的周龍在1983年完成的鋼琴獨奏作品，此時正是藝術百花齊放，共同融合的時期。此去作為作曲家的早期作品，融合了西方現代和聲，作曲技法與中國傳統的地方音樂，其獨特的音樂素材選擇和技法創新是當時重要的創新作品。本文分析的作品是我國著名打擊樂教育家趙紀先生改編的馬林巴版本的作品，在尊重鋼琴原曲的基礎上同時考慮的馬林巴的特點進行了合理切富有想象力的改編，此曲也是眾多國際打擊樂比賽的參考曲目之一，是馬林巴作品曲庫里重要的作品之一。

2 音樂結構分析

此曲是根據滿族的五魁舞為素材，利用音色、節奏、速度的變化生動形象的表現的狩獵歸來的心情，惟妙惟肖的表現了動物的神韻及東北地區獨特的民族特色。樂曲分為三個部分A B A'。

在A段有2個主題：

第一主題（1-40小結）例1。

第二主題（41-64小節）例2。

例1：

例2：

例3：

例4：

這里要突出左右手聲部之間的對答，及不同的呼吸換氣點。和聲多在I II III弦上進行。

3 演奏分析

3.1 合理的錘法安排

合理安排錘法是音樂流暢的基礎之一。例6處的R建議用1更有利于對錘的控制。例7這里要用432123交替演奏，特別注意6連音的第一個低音的清晰

例6：

例7：

例8需要左右手交叉演奏，左手在上，音樂上要突出左手聲部。例9高音全部是右手演奏，低音為左手，在PPP中把旋律重音體現出來。

例8：

例9：

3.2 合理的觸鍵及發力

合理的觸鍵及發力是完成作品的重要的技巧，是音色變換的主要支撐。例同樣的主題PPP段落用錘頭一點，手腕稍微拎起來一點，表現出神秘的感覺。f段錘中間，手腕更積極點。

例10：

例11處的ff用小臂發力，以此來表現號角的大氣，力度感。12處 ff因為左右音區間隔的關系需要用到大臂的力量來表現激烈的斗爭場景及飽滿的情緒。

例11：

例12：

3.3 注意力度重音及速度的變化

此曲意境深刻，力度，速度的變化是音樂表現的重要部分，且力度的變化大部分度是音樂情緒及場景轉換的地方。速度的變化是情緒層次推動的重要動力。對于漸強的處理需要做好提前的安排才能表現出作曲家對于音樂的要求。例13對于演奏者提出來很好的技術要求及對音樂的把控能力。SFP的F音要做一個漸強漸快的處理，換氣后也是一個慢起的節奏。自由節拍的中速度的銜接要先做到心中有數。漸快一般都是漸強之后的突弱需要，要在觸鍵及力度的控制上都仔細練習，滾奏的地方要注意聲音，速度的起伏，左右手滾奏交替的速度要根據情緒的變換做好快或慢的變換(遵循的一般原則是高音的，情緒激烈的要快，低音的情緒平緩的要慢)。同時結尾的地方要收干凈以利于后面音樂的發展。

例13：

最后這部分因為和鋼琴技術區別的原因，個人建議不需要演奏的特別快，速度可自由的，需要特別練習準確性，提前做好動點準備，嚴格按照譜上的音進行演奏，把握住最后結尾的氣勢即可。

例14：

3.4 大跨度音域對演奏準確性的挑戰

在這首作品中有很多大跨度的地方需要他們呈現出不同難度的技術特點，例如作品第39小節是一個快速的大跨度的6連音上行，需要1234錘技術均衡才能敲出流暢，舒展準確的旋律線條。47小節的一個下行的6連音，但這里需要一個很好的左右手輪換的技術特點，同時突出6連音的第一個音形成FCF這樣一個旋律線。

136小節中的一個漸快到漸慢的這主要要求有合理的速度安排。其中最難的是例15這一段最低與最高音差了4個八度，馬林巴總共也就5個八度，同時要求的是漸強的處理，這里的準確性是最難的，需要慢練再慢練。

例15：

4 音色分析

此曲既有表現激烈圍獵場景，又有甜美如歌的畫面，音色的轉換及處理就顯得尤為重要。首先選錘上在低音的一錘需要一個偏軟，偏重一點的才能充分體現低音的深沉及力度，高音4錘則需要相對硬且輕的錘以突出音樂粗獷的一面。第二力度，作為音色一個重要參考還是要服從音樂畫面的特點，體現在作品里同樣是P在圍獵段和寧靜夜晚是音色處理上一個要有顆粒感，一個要朦朧的音色。在作品的二度音程的地方音色要突出其不協和的二度緊張感。

綜上，馬林巴版的五魁在充分尊重原版的基礎上發揮了馬林巴樂器本身的器樂特點，把中國傳統音樂舞蹈元素融合在現代創作技法上。本身作曲家在原作里就用了很多打擊樂的技法，此版本的五魁不但是馬林巴里的重要作品，也是中國作品很好的創新。