在美術(shù)教學(xué)中對文人畫作品的鑒賞與解讀

屈一鋒

摘 要：美術(shù)教育對于人才培養(yǎng)起到的作用相對較為基礎(chǔ)，能夠產(chǎn)生積極的促進作用，促使學(xué)生成人成才。尤其是文人畫作品的鑒賞、解讀，其本質(zhì)上可以將文人畫的文化內(nèi)涵、藝術(shù)特征傳達給學(xué)生，讓學(xué)生體會其中深刻的思想內(nèi)涵。學(xué)校在使學(xué)生接受思想與精神教育的同時，也可以立足于學(xué)生特點，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，加強審美教育，使學(xué)生感受古代文人的精神世界，了解優(yōu)秀藝術(shù)作品之中的道德素養(yǎng)、情感內(nèi)涵。此外，教師還需要對相應(yīng)的教育方法、鑒賞解讀角度特征有充分的認識。

關(guān)鍵詞：美術(shù)教學(xué);文人畫作品;藝術(shù)解讀;鑒賞

通過美術(shù)教育進行人才培養(yǎng)，一方面，可以提高學(xué)生的審美能力，促使學(xué)生藝術(shù)水平等方面的優(yōu)化和提高;另一方面，也可以拓展學(xué)生的視野，豐富學(xué)生的視聽，讓學(xué)生的知識學(xué)習(xí)更加深入，了解藝術(shù)的表現(xiàn)。這樣的教育可以充分提升學(xué)生的藝術(shù)感知能力、解讀能力和鑒賞能力，了解藝術(shù)背后的情感特征，讓自己的生活更加豐富，追求更美好、更豐滿的精神世界，形成情感共鳴。由此可見，美術(shù)教育具備著較好的效果，對人才培養(yǎng)、人格塑造、藝術(shù)能力培養(yǎng)都會帶來積極影響，尤其是要對文人畫作品進行深入理解。

一、文人畫作品的特點

在美術(shù)鑒賞的過程中，文人畫作品的占比相對較大，憑借著豐富的內(nèi)涵、較強的藝術(shù)張力，其藝術(shù)鑒賞和解讀的價值也相對較為明確，對于學(xué)生素養(yǎng)培養(yǎng)、能力提高會帶來關(guān)鍵性的影響作用[1]。從文人畫藝術(shù)作品的本質(zhì)角度來說，相應(yīng)作品有別于傳統(tǒng)的宮廷繪畫、民間繪畫，主要是泛指歷朝歷代的文人、學(xué)者的畫作，其自身的歷史價值相對明確，藝術(shù)價值也較為突出，可謂是貫穿了中國繪畫史。憑借著淡雅的風(fēng)格、豐富的精神內(nèi)涵，在現(xiàn)如今藝術(shù)發(fā)展的過程中，文人畫仍然占據(jù)了很重要的地位，藝術(shù)價值是不容小覷的。因其主要是由歷朝歷代的文人所創(chuàng)作，故而這一類作品也被稱為“士夫畫”。文人畫從魏晉南北朝時期開始萌芽發(fā)展，逐漸普及，經(jīng)過唐朝長期的整合、沉淀，至宋朝時期走向了豐滿、全面和系統(tǒng)，開始成為藝術(shù)領(lǐng)域中的主流。此后的歷史發(fā)展中，無數(shù)的文人畫作品都綻放著自身獨特的藝術(shù)色彩，表達著豐富、豐滿的道德內(nèi)涵，訴說著文人的內(nèi)心與精神世界。其非但在中國藝術(shù)史上留下了濃重的一筆，更是人類藝術(shù)瑰寶，在不斷改革創(chuàng)新的過程中，取得的藝術(shù)效果相對較好，時至今日的美術(shù)教學(xué)仍然可以對其進行深刻的解讀。通過解讀文人畫的藝術(shù)特征，可以讓學(xué)生更好地了解美術(shù)作品背后的內(nèi)涵，了解其自身的特點和特征，掌握更多歷史、藝術(shù)知識，走進作者的精神世界，通過藝術(shù)作品豐富自身審美知識，提升精神方面的追求。

二、文人畫作品的風(fēng)格

文人畫作品的風(fēng)格總體上來說是相似的，但是在藝術(shù)手法運用、情感與精神世界表達方面卻有著較大的不同之處，其本質(zhì)上不拘泥于某一種形式，更加鼓勵和欣賞在藝術(shù)中變革、創(chuàng)新、自成一派的清流[2]。從題材方面來看，一般都是以景物、人物為主，尤其是附帶著較豐富的精神、道德與素養(yǎng)等內(nèi)涵的各種現(xiàn)實存在的景物，更是文人畫不可或缺的題材。比如《千里江山圖》和《溪山行旅圖》，其都是在特定環(huán)境下圍繞著相應(yīng)的景物所描繪出來的，這種特點特征相對較為突出。在風(fēng)格方面，往往推崇淡雅、寧靜，而且富有內(nèi)涵，故而像梅蘭竹菊、松柏、荷花等元素經(jīng)常會被當(dāng)作文人畫主題或者是出現(xiàn)頻率較高且不可或缺的陪襯。在不斷發(fā)展的過程中，美術(shù)教育推崇、鼓勵學(xué)生個性發(fā)展，并對文人畫進行深入的解讀，文人畫本質(zhì)上就不拘泥于形式，而且相對接近現(xiàn)實，又高于現(xiàn)實。不同時代的畫家在創(chuàng)作的過程中，其作品也是獨具一格的，并不是接近的、相似的，一方面不鼓勵重復(fù)別人，另外一方面其還在不斷努力進行自我更新。同時，文人畫在藝術(shù)風(fēng)格方面還具備較強的聯(lián)動性、聯(lián)系性，往往集合了書、畫、印和詩詞的特點，通過對每一個細節(jié)的賞析，也有助于培養(yǎng)學(xué)生關(guān)注細節(jié)的能力，注重人品、藝術(shù)、精神世界和道德修養(yǎng)渾然一體。這樣的特征和內(nèi)涵與現(xiàn)代人才培養(yǎng)也存在高度的契合性，因此通過文人畫的風(fēng)格解讀，也可以更好地進行后續(xù)的教育、教學(xué)，發(fā)揮美術(shù)教育自身的作用和價值。

三、文人畫作品的創(chuàng)作背景

文人畫的創(chuàng)作背景與古代社會發(fā)展有著高度的關(guān)聯(lián)性，反映著以士大夫為主的群體在精神世界、精神思想等方面的追求，體現(xiàn)著獨有、獨到的藝術(shù)方面追求與取向。通過學(xué)習(xí)和鑒賞，可以拉近欣賞者與作者之間的精神距離[3]。學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)的過程中，通過精神內(nèi)涵的深入，可以讓原本枯燥、單調(diào)的知識變得更加豐富、全面、多樣和生動，從中體會作者的思想和情感，更好地提升自身的能力和素養(yǎng)，立足于情感、精神的角度進行藝術(shù)欣賞，提高自身藝術(shù)欣賞的能力和水平。文人畫作品往往具備著一定的主題性，而形成這樣的主題歸根結(jié)底還是歷史背景和作者經(jīng)歷所導(dǎo)致的。在特定歷史發(fā)展和時代背景下，一些能力較強、道德水平較高的文人，難以將自身的能力回饋、報答于社會，受到外界的挫折和他人的排擠，于是在這樣的情況下，各種情緒的表達開始由藝術(shù)的方式進行抒發(fā)。通過對畫作的深入了解、深入學(xué)習(xí)，有效地鑒賞解讀之后，學(xué)生的總體了解程度可以得到明顯提高。因此鑒賞的過程中，尤其是要了解其精神內(nèi)涵，從內(nèi)涵的角度進行欣賞，培養(yǎng)學(xué)生審美能力的同時，立足于作品精神，使學(xué)生掌握相應(yīng)的精神內(nèi)涵，塑造學(xué)生的人格和審美、藝術(shù)素養(yǎng)。

四、文人畫作品的內(nèi)涵

從內(nèi)涵角度來說，文人畫的本質(zhì)是不隨波逐流，在不斷變化的世俗生活和各種與道德相矛盾的事件中保持自己、維持自己，美術(shù)教育在進行解讀、鑒賞的過程中，通過內(nèi)涵的分析，也可以取得更加滿意的教學(xué)效果[4]。文人畫主要的內(nèi)涵是以物寄情、彰顯個性和精神、藝術(shù)創(chuàng)作與道德素養(yǎng)的結(jié)合。以物寄情就是將各種各樣的自然景物賦予一定的精神色彩，比如把冬季盛開的梅花看作是希望、高雅的象征物，把松柏看作是堅韌不拔的象征物，把荷花看作是出淤泥而不染的象征物。這樣的觀點、看法也充分體現(xiàn)在了文人畫創(chuàng)作方面，對文人畫的創(chuàng)作加以豐富，用畫作的形式展示作者的內(nèi)心追求。比如宋代畫家文同的很多作品都是與竹子相關(guān)，他看重了竹子的堅貞不屈、節(jié)節(jié)高升，也將自己的品格與畫作的主題相契合，將竹子看作自己，將自己的品德品行也看作竹子一般，用事物、景物寄托自己的感情。彰顯個性和精神就是從自己與眾不同的角度出發(fā)，彰顯自身的特色、特點。同樣都是文人畫中的竹子，鄭板橋的作品就以清秀為主，而徐渭的竹子作品以奔放、飽滿為主。這種不同的表現(xiàn)使作品精神內(nèi)涵也各具差異。根據(jù)精神內(nèi)涵的不同，顯示出了作品特點的不同，所帶來的影響也存在著一定的自身特色。文人畫中，不同時期、不同時代的畫作存在著一定的相似性，但更深刻的地方在于，往往其本質(zhì)上存在著較強的更新性，同一個人不同時期的作品，因精神內(nèi)涵、情感不同，所表達的內(nèi)容也有著鮮明的差異之處。藝術(shù)創(chuàng)作與道德素養(yǎng)的結(jié)合就是在藝術(shù)方面道德素養(yǎng)的升華，像宋代梁楷作品《秋柳雙鴉圖》，其本質(zhì)上就體現(xiàn)出了對美好道德和天下大同的向往，也表達了對現(xiàn)實情況的不滿。通過藝術(shù)創(chuàng)作，表達豐富多樣、多姿多彩的內(nèi)涵，更是豐富了人們的視聽，讓總體的藝術(shù)得到了升華，上升到了精神與道德層次。

五、文人畫的審美價值

在審美價值方面，文人畫往往并不華麗，相比之下其以素雅、淡薄著稱，其精神內(nèi)涵在具備張力的藝術(shù)畫作中直觀、直接地體現(xiàn)出來，又等待鑒賞者去深度挖掘、深刻理解，既呼之欲出，又有一種猶抱琵琶半遮面的感覺[5]。在審美方面，文人畫往往更加注重淡薄、淡雅，同時也注重創(chuàng)新，根據(jù)不同的主題，表達的內(nèi)涵也存在著一定的差異性，其特色和特點各有不同，在藝術(shù)方面存在著返璞歸真的特征。在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的過程中，文人畫仍然是一股清流，可以在冗雜的藝術(shù)信息中，給學(xué)生一種寧靜感、淡雅感，使學(xué)生對藝術(shù)作品進行深刻反思、深度了解和剖析。

六、文人畫的現(xiàn)代教育意義

美術(shù)教育本質(zhì)上起到了立德樹人的作用，尤其是在文人畫鑒賞的過程中，深刻了解其內(nèi)涵，了解其特色和特征，也可以引起學(xué)生更有深度的思考，起到更加積極的教育作用[6]。文人畫始終以崇德向善為主題，其淡雅的風(fēng)格配合歷史背景、作者經(jīng)歷等學(xué)習(xí)內(nèi)容，可以讓學(xué)生更加深刻地理解美術(shù)語言，深刻了解、鑒賞其內(nèi)涵。在這樣的情況下，美術(shù)教育能夠取得的教育效果和教育意義也相對較為突出，尤其是在現(xiàn)階段藝術(shù)走向快餐化、快捷化的情況下，文人畫作品的欣賞、解讀更是有著自身特殊性、獨特性價值與意義，起到的作用也非比尋常。由此可見，學(xué)校還需要對相應(yīng)的教育內(nèi)涵、教育策略和教育方法充分挖掘，高度重視其自身的具體特點，發(fā)揮相應(yīng)教育的作用和意義，起到人才培養(yǎng)、教育的作用，提升教育的綜合質(zhì)量和教育的全面性。

七、結(jié)語

在現(xiàn)階段美術(shù)教學(xué)的過程中，教師還需要充分認識文人畫的特點、風(fēng)格、背景、內(nèi)涵、審美價值和現(xiàn)代教育意義，契合學(xué)生特點在美術(shù)教育中有效進行解讀，才能取得更加滿意的教育效果，提升教育成效。

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作者單位：

江漢大學(xué)美術(shù)學(xué)院