數字媒體時代下舞蹈藝術形式的技術應用展望

郭羅樂

（南京藝術學院舞蹈學院,江蘇南京 210013）

隨著國家經濟與科技水平的不斷提高，5G、人工智能、大數據等新興技術產業的跨越式發展，文化藝術產業在最具優勢的智能化、網絡化平臺基礎上，涌現出一次又一次的技術革新，其中數字媒體的技術應用是當下產業發展的熱點。數字媒體時代的到來，使舞臺藝術的表演空間得到更大的拓展，表現形式的類型也更為豐富多元。舞臺藝術形式與數字媒體技術應用融合，開啟了新媒體時代背景下舞蹈藝術表現形式的新篇章，在以往“電視舞蹈”的基礎上，數字化和網絡化給予形式表現更多的可能性，并達到前所未有的高度。本文將從“電視舞蹈”開始談起，結合近期數字媒體技術應用的熱點現象，闡述在數字媒體技術高速發展的今天，如何借助其他藝術形式的優勢，為舞蹈藝術的形式表現手法提供更多地可能性，探討未來技術應用的創新性思考。

一、電視舞蹈概念的初現

（一）“電視舞蹈大賽”的開啟與轉型

電視舞蹈概念的興起，源于電視媒體技術的開發與應用。電視舞蹈不是簡單通過電視媒體平臺播放影像資料，而是作為一種新興的藝術形式，以電影電視藝術的攝制手法及其審美意識，將舞蹈中傳統的舞臺化作品有機結合，并通過獨特的藝術視角制作完成的電視舞蹈藝術作品。20世紀90年代，中央電視臺文藝綜合頻道的舞蹈類宣傳片，屬于電視舞蹈概念化表現的雛形，CCTV電視舞蹈大賽的推出則是舞蹈藝術與電視藝術結合的初次呈現。

CCTV電視舞蹈大賽是中央電視臺成功推出青歌賽、主持人大賽后，在相同的以電視傳播媒介的平臺上，打造的全新的電視節目。中央電視臺CCTV電視舞蹈大賽自2000年至2013年期間成功舉辦了七屆。從藝術形式的屬性角度來看，無論是舞蹈大賽或是青歌賽、主持人大賽，都屬于電視節目，它們都將區別傳統的劇場舞臺的表演形式，符合電視媒體的藝術表現方式及其功能特征。通過祝嘉怡關于《一至四屆 CCTV 電視舞蹈大賽統計數據分析》一文中，我們可以發現：從四屆賽事的獎項設立來看，僅有首屆大賽同時設立了11個獎項，其中又有3項是關于電視導演、電視攝像、電視制作的獎項。而其他三屆大賽只設立了表演獎與作品獎2項。這樣一個獎項設置的變化，實質是伴隨著電視舞蹈大賽緣起于舞蹈影像創作之后的一種“轉型現象”。所謂轉型，指向于從舞蹈作品影像創作藝術形態（即電視舞蹈）的競技，到舞蹈作品現場表演藝術形態的角逐，二者之間的變化在于影像藝術的創意制作逐漸發展為現場直播的過程，而現場競技則逐漸剝離了影像藝術創作帶來的“包裝”。通過文中的描述，我們不難發現，首屆電視舞蹈大賽更多傾向以強調電視傳播的功能特征，因此在賽事獎項設置中包括了“電視導演、電視攝像、電視制作”的獎項，而在后面幾屆又回歸傳統意義上的舞蹈賽事的內容，產生的了文中表述的轉型。

（二）電視媒體藝術的限制性

電視藝術相對于舞蹈藝術的表現形式而言，更多的是通過二維的平臺來展示三維的影像內容，它不同于劇場舞臺可直面感官、可情感共鳴的互動表現方式。電視藝術具有受眾范圍廣、傳播速度快等特點，其形式表現豐富多樣、形式內容通俗易懂。舞蹈藝術不同于電視藝術的表現方式，它相對更為抽象，通過動作語匯、形式畫面以及相關的服飾道具等方面，來體現出舞蹈獨有的藝術特征，傳遞出自身的情感表達和文化意味。兩個藝術門類的互通與差異，導致了藝術表現手法的限制，使得我們不能單純地只考慮一個方面，而忽略了另一方面的重要性。也就是說我們不能夠單純的只通過電視媒體來播出舞蹈內容，更要通過電視媒體的技術手段，豐富舞蹈藝術的表現形式，將舞蹈藝術的文化內涵和深刻的思想表達，能夠更加有效地傳遞出來、滲透出來。舞蹈藝術與電視技術的交叉融合，將使兩門不同的藝術形式在同一載體下產生積極的碰撞效應，互為增強藝術表現形式的多樣性，彌補觀眾對藝術形式所需要的強烈地觀感體驗。所有的新興的藝術形式的出現，一定會產生正面與負面的兩種聲音，如何引導觀眾以發展的眼光來看待新事物的產生是極其重要的，在發展的路途過程中會產生方向性的偏離，但是經過波折之后的新興形式才是經得起考驗的。

二、數字媒體技術應用的初效

（一）藝術與科技的“春晚”

每一次重大的技術革新，都會給人類的生活帶翻天覆地的變化，從20世紀初中期電視的出現和電視媒體技術概念興起，再到20世紀中后期的互聯網技術發展應用，以及21世紀以來的移動通信技術的成熟應用，而5G時代的到來則是更為全面廣泛的技術革命。近年來的中央電視臺春節聯歡晚會，依托5G高速網絡平臺，將智能化、數字化的技術手段體現得淋漓盡致，從基礎的5G+4K+AR的技術應用，逐漸邁向更高層次5G+8K/4K+AI的技術手段，廣泛應用現有的技術手段打造全新視覺藝術盛宴。2021“牛年”春晚首次使用了大量的AI、VR、裸眼3D等虛擬技術，通過數字媒體技術的將現實場景和虛擬場景進行疊加、填充、摳圖等方式處理，使得我們可以看到遠在香港的劉德華，可以同步出現在春晚的舞臺上，并能夠與跟其他演員一起完成節目表演的炫酷效果。

（二）《唐宮夜宴》的“圈內”效應

今年春節期間火爆朋友圈的“唐宮夜宴”河南省春晚版舞蹈視頻，同樣也是數字媒體技術應用的受益者。在《唐宮夜宴》河南省春晚版還沒有播出之前，該節目在業內的影響力相對不如“圈內”，尤其是在2020年9月在河南省洛陽市舉辦的中國舞蹈“荷花獎”古典舞評獎比賽的現場，作為河南省的第二支參展隊伍，鄭州歌舞劇院選送的群舞《唐宮夜宴》并為在展演中取得好成績。而轉眼兩三個月后，又以新穎的藝術形式在“圈內”閃亮登場，并瞬間引起很大的反響。

隨著數字媒體時代的興起，以中央電視臺2021牛年春節聯歡晚會為主的各類文藝晚會，VR、XR、AR等技術得到了廣泛的應用。在近年省級衛視的跨年演唱會中，虛擬現實技術也已經開始運用。例如：江蘇衛視，2018跨年演唱會中，一條藍色的鯨魚出現在電視畫面中。說到這里，我們也需要搞清楚的是虛擬現實技術應用的“真”與“假”。我們都知道AR技術應用于游戲設備，通過佩戴特種儀器來達到虛擬現實畫面的呈現，并置身于畫面中產生模擬的效果。也就是說，虛擬現實技術的呈現，需要輔助手段，一般現實環境下通過肉眼很難看到，這是技術限制。“真”虛擬，需要佩戴輔助設備。而剛剛提到的江蘇衛視跨年演唱會中出現的“藍鯨”的畫面，其實是只有通過后期制作疊加上的相對“假”虛擬。

三、舞蹈藝術與數字媒體技術應用的初衷

（一）藝術形式表現下的辯證思考

當《唐宮夜宴》從舞臺劇場化表演形式向數字技術化融合轉變，我們發現普通觀眾更容易看懂舞蹈作品中承載的文化內容，其傳播范圍也比傳統劇場演出的影響要大得多。在前面提到的關于首屆電視舞蹈大賽的宗旨是希望拓展舞蹈作品影像化創作的藝術形態，也就是在表現舞蹈本體內容的同時，使電視舞蹈的技術應用得到開發與創新嘗試，從而更好地為傳播舞蹈而服務，但隨著每屆賽事的開展又再次回歸舞蹈作品的現場競賽本身了。如果當年的CCTV電視舞蹈能夠一直秉持舞蹈影像的制作，那是不是《唐宮夜宴》的“圈內”效應會出現的更早一些呢？可能是因為技術應用方面的原因，我們的數字媒體技術在CCTV電視舞蹈大賽的年代還沒有發展成熟，不能進行很好的應用和呈現。

數字媒體的技術應用不應只關注技術本身或者唯技術論，它應該是辯證的去思考技術與藝術之間的關系，在舞蹈作品中的同樣存在技術與藝術關系的辯證關系，例如我們常常提到的舞蹈作品中的技術技巧不能濫用，或是編舞中不能一味地強調技法手段等等，我們需要直面強調舞蹈作品形式表現的本質問題。就辯證關系這一點而言，數字媒體技術與舞蹈藝術表現形式的也是同樣的，兩者的技術融合是相輔相成的體現，當數字媒體的技術大于舞蹈的形式內容，那可能就不是舞蹈藝術形式了，就會變成數字媒體技術開發的表現形式。通過劉建在關于《舞蹈·舞蹈藝術·舞蹈大賽——第六屆CCTV電視舞蹈大賽觀后》的文中，我們看到中國古典舞“漢唐舞”學派創始人孫穎教授編創的群舞《相和歌》，在該賽事中沒有獲得較好的成績，而比成績和榮譽更為重要的是作為中國古典美學的代表作品，并未通過電視媒體傳遞出應有文化品質。文中所指的感傷之處也源于：孫穎教授80歲編創《相和歌》。這些古典舞將古代的文獻、器物、壁畫、石刻都化在了專業舞蹈學院的訓練和表演中，帶著中國古典風格而經久不衰。當然，舞蹈的文化傳播的成功與識別，不能通過一個比賽的結果而全盤否定，但是需要從中看到技術應用開發與運用更多可能。試想如果借助虛擬現實技術手段，是否能夠增強觀眾對《相和歌》作品的文化感知，能夠更加徹底的感受到《相和歌》作品的審美意味，筆者認為這是值得我們思考或去嘗試的。

（二）數字媒體技術應用的現實意義

常見的舞蹈表現形式，一般分為劇場和電視（包括網絡）兩種類型。劇場舞蹈可以根據演出的具體需求，搭建設置舞美背景，強化舞臺的設計感，從而輔助舞蹈作品內容的呈現和環境表現的需要；電視舞蹈或網絡視頻傳播的舞蹈形式，同樣也可以根據舞蹈作品內容的需求，進行數字技術的鋪設和疊加，達到文化內涵顯現和審美意象表達的目的。舞蹈形式的全新表現其最終的目的是更好地傳遞作品思想和內容，數字媒體技術的應用同樣是始于本目的。舞蹈本體的編創過程中，強調形式與內容的統一，而數字媒體技術的應用則是透過形式看到更多本真的實質。在全球經濟與科技水平高速發展的前提下，藝術水平的提高的確需要技術的進步，同時我們也不崇尚技術的頻繁使用或濫用。我們需要強調的是舞蹈藝術與數字媒體的技術融合，是為了更好地開拓自身的藝術思維，從而到達當下社會背景下人們的審美需求，使之能夠更好地引導正確的、積極的審美價值取向和藝術觀念。