心物與共：《只有蕓知道》的鏡像建構與意蘊探微

張寧寧

由馮小剛導演，黃軒、楊采鈺等主演的情感類型電影《只有蕓知道》，改編自馮小剛摯友張述的真實愛情故事。影片主要敘述了中年男子隋東風在漂泊半生后，猝失妻子羅蕓并決定替妻子完成遺愿的情感故事。[1]該片以心物與共、情景一體和物我相融的敘事基礎，通過構建多元化視覺畫面風格，將深厚情感與深沉意象一體融合，凸顯了真情實意的唯美綿長，實現了故事主旨的生動呈現。

電影畫面是影視作品傳遞真情實感、塑造人物形象的重要載體，亦是具有媒介屬性的重要元素。電影《只有蕓知道》由真實情感故事為創作藍本，以純真唯美的新西蘭風景為敘事背景，通過巧妙使用陽光、綠草和樹木等布景元素，反復呈現明媚場景來傳遞“詩意情景”，并在單一、平鋪的敘述方式中演繹了真誠、真摯的愛情。該片以曲折波瀾與靜水流深的創作意境傳遞了多元化的故事主旨，實現了敘事情節與影視畫面的一體融合。

一、敘事基礎：真摯情感與純真畫面的完美呈現

電影藝術是一種視聽同構的藝術形態，其視覺畫面風格直接關系到人物角色的塑造和敘事主題的表達結果。電影《只有蕓知道》所傳遞的意境美與優美景致，不僅為觀眾呈現了豐富的視覺唯美畫面，也詮釋了心物與共、物我相融的精神表達主旨，并推動影片敘事情節一一展開。

（一）心物與共的詩意場景

色彩搭配合理、風格多元的電影視覺畫面，既增強了影片的意境深度，又通過色彩基調對比和畫面轉變，直觸觀眾的內心情感，引導大眾審美取向積極轉變。電影《只有蕓知道》一改傳統“馮氏喜劇”的敘述風格，采用了異于傳統、宏大的影片敘事基調，通過從明朗走向陰暗，從歡快走向冷淡，巧妙借助光影變幻與色調的不斷變化，將現實情景與深情回憶相糅合，營造了輕與慢的舒適氛圍，以直觀的方式推動敘事情節發展，并在生動多元的故事場景中，用真情觸動觀眾內心，使觀眾不需過多思考或揣摩影片情節的發展走向，便能直觀感受、體會其中蘊含的情緒變化，形成“心物與共”的詩意場景。

（二）物我相融的情景呈現

多元化的視覺畫面將人物角色的內心情感外化，超越了傳統電影敘事空間的“同步建構”模式，提升了該片的審美層級與情景感染力。《只有蕓知道》畫面唯美、藝術氣息濃厚，導演通過精心調和色彩，巧用鏡頭構圖，以極簡的敘事方式表述了豐富、多樣的電影符號，通過緩緩敘述，將多元化的視覺畫面羅列、講述了影片故事主旨，推動情節不斷發展。在影片的開篇場景中，導演構建了羅蕓照片和照片一側的瓷瓶等畫面，生動展示了影片平鋪直敘的創作手法，通過采用不經意滑過的敘事鏡頭，緩緩推開故事場景，奠定“生死傾訴”的情感基調。當唯美恬靜的影視畫面與淳樸真誠的情感主題相融合，電影整體進入“物我相融”的藝術境界，通過人物情感與客觀環境雙向滲透，以情感共鳴、情境共振的方式突破影片創作的原初審美。此外，影片在講述隋東風與羅蕓“相知相守”唯美愛情的同時，巧用新西蘭淳樸的風景畫面，聚焦平凡愛情與生存境遇，通過使用“云淡風清”的銀幕畫面，觸及大眾內心柔弱細膩的情感，實現了“物我相融”的情景表達。

（三）視聽同構的空間想象

電影藝術作為一種時空藝術，通過建構時空關聯的敘事畫面，來實現敘事主旨的合理表達與邏輯架構的基本敘述。電影《只有蕓知道》以藝術化的構圖手法，將敘事鏡頭對準自然田園，合理使用自然光和室內光線營造了富含藝術美感的真實空間，通過使用繽紛色彩來渲染詩意場景和細膩情感，促使影片整體充滿生機活力，迎合大眾的審美想象。[2]影片使用長鏡頭定格的方式記錄了隋東風將骨灰灑向大海的場景，畫面中風起灰散、無影無蹤的視覺表達場景，營造了充滿感染力和情感張力的影片畫面，塑造了觸及觀眾內心、具有獨特審美內涵的影視情感空間。影片以多元化的視覺畫面來解讀人生的悲歡離合，運用視聽同構的敘述鏡頭充分表現人物角色情緒變化，使影片敘事內容、情節主旨在相對舒緩的節奏中，娓娓道來，一一呈現。

二、敘事風格：藝術美感與價值意蘊的完美融合

電影藝術是對現實生活的凝練與升華，精致優美、內涵深厚的電影作品，既需要立足鮮活的故事素材，也需要以新的審美表達視角對故事素材進行加工升級，以實現情感理念與價值審美的跨越與突破。電影《只有蕓知道》巧妙使用多元化視覺畫面來塑造人物形象、傳遞角色情感，生動體現了導演馮小剛對人物情感、愛情故事的理解與態度，完整勾勒了浪漫相遇、長情陪伴和純質的愛等創作主旨。

（一）時空展現：縱覽生活格調的“萬花筒”

色彩基調是表達故事主旨，渲染影片氣氛的靈魂。為了傳遞情感的真實性和詩意化的意象，影片采用了大量自然光線來點綴、布置情景畫面，呈現了具有生活氣息的銀幕畫面。該片以自然、淳樸的色彩搭配方案，合理使用布景、光照和樹木等視覺因素，呈現了生動的視覺畫面，使影片整體更有形式美感。在創作過程中，該片通過使用視覺畫面特寫來設置故事場景，為觀眾營造了深厚的意境氛圍。影片《只有蕓知道》的第一部分場景主要描述了隋東風在看望梅琳達時，對婚后經營餐館時光的生動回憶，該敘事過程呈現了悲涼的視覺畫面。[3]隨著故事情節不斷發展，在二人婚后生活經歷中，羅蕓發現自己無法生育，決定養一條叫“布魯”的狗來彌補遺憾，之后布魯病逝，女主人傷心欲絕，陷入悲痛。在布魯去世后，影片畫面中刻意減少了歡快色調，增加了冷色調設計，增添了觀眾的情景代入感。

（二）敘事呈現：雕琢生活美學的“顯微鏡”

作為一部側重于情感表述的文藝片，電影《只有蕓知道》依托導演對摯友情感的理解進行創作，融入了導演對愛情與生活的深度思考，突破一直以來的“馮氏喜劇風格”，營造了精益求精、風卷云舒的影視美學畫面。影片女主角羅蕓既渴望恬淡的生活情境，也期待追尋生命的多元化。該片通過刻畫“一靜一動”的場景畫面，交代了羅蕓的最終歸宿，也暗合了其人物個性的內在特征。視覺畫面傳遞了故事人物的內心情緒。在影片的第二場景，導演側重描述了隋東風在觀看鯨魚過程中，與船夫對話，回憶自己與羅蕓相識相戀的鮮活故事。影片在敘述隋東風與羅蕓新生活開始的故事情節時，重點采用了溫暖、明亮的色彩基調。移民新西蘭的青年隋東風與羅蕓在房東撮合下，成為摯愛一生的戀人，二人憑借“橫財”完婚，并搬遷至克萊德，開辦了長達15年的餐館。該片通過為觀眾營造多元化的視覺風格畫面，創新情感表達方式，挖掘人物內心情感變化，生動敘述了影片所描述的心靈流浪、生命突圍與永恒愛情等多個主題，推動影片故事情節向人物內心發展。

（三）生活呈現：表達生活矛盾的“放大鏡”

電影藝術通過營造游走在生活與想象之間的動態銀幕畫面，在面向生活化場景的基礎上，通過合理的影視化改造來消解大眾對影片的故事劇情、人物形象塑造的質疑心態。電影《只有蕓知道》傳遞了生活化的故事場景，通過精準把握畫面與敘事主旨的融合點，達致了內在情感與外在畫面一體融合的效果。影片的第三場景重點描述了隋東風與羅蕓經歷生死離別后，帶著愛妻的骨灰去觀看鯨魚，并按照羅蕓的遺愿灑下骨灰。隨后，隋東風萬里漂泊，回歸祖國，見到羅蕓父母，揭開了羅蕓本身患有先天性疾病的隱情。電影《只有蕓知道》重視生活場景的細致化描述，通過精心設置色彩搭配方案，以生動的現實感來傳遞溫馨的場景畫面。

三、情感意蘊：美學意境與靈動畫面的情感共振

一部立意深遠、意境深厚的電影作品在講故事的同時，會從精準立意、美學品質和思想深度等多個視角激發觀眾的情景想象，增強觀影者對影片內容、故事情節和多元主題的現實體悟。電影《只有蕓知道》通過舒緩、自然的情景畫面，以穿插倒敘的敘事手段，以回憶穿插的蒙太奇手法，傳遞人性光芒，折射人性關懷，使觀眾對影片中隋東風與羅蕓的愛情故事形成精神共鳴與情感共振，體會真情的現實溫暖。

（一）言外之意：“相濡以沫”主題的情感表達

從多元化視覺審美視角來審視電影《只有蕓知道》的精神象征，需要從感性心靈、精神共振的角度來體會真愛的純粹與思念的長情。從田園山水畫的創作風格角度來解讀其中蘊含的意境畫面，引導觀眾與影片畫面之間形成良好的情感互動，以積極回應實現受眾心靈感化的創作目標。[4]電影《只有蕓知道》在創作過程中，始終堅持回歸現實、書寫大眾生活的理念，通過塑造多元化視覺風格的審美空間，深度解析了普通群體的內在情感，使觀眾在追尋情感共鳴的過程中，獲得深層次的認同感。該片視覺畫面精美，隋東風與羅蕓經房東介紹、結婚，定居在安靜唯美的克萊德小鎮。影片用鏡頭記錄藍天白云、雪山道路，生動呈現新西蘭的自然之美，也表達了隋東風與羅蕓渴望遠離塵世喧囂的心理訴求。[5]影片臺詞“有你的日子，就是我要過的日子。”生動傳遞了“相濡以沫”的情感主題。此外，當羅蕓去世后，隋東風面對愛人逝去的悲涼情緒，通過臺詞“半路留下來那個人，苦啊”，表達了逝去真愛后，內心“度日如年”的煎熬痛苦。

（二）物外之情：“細致入微”深入情感主題

影片《只有蕓知道》打破了傳統“馮氏電影”的創作框架，通過確定“真”的敘事基調，巧妙運用色彩、器物及構圖等影視化語言，以意境意趣的方式，推動故事情節發展，回歸現實生活，深入傳遞了影片真愛永恒、思念長情等多元化主題。影片通過器物符號，聚焦重點細節，構建情物交融的視覺畫面，增強了觀眾對敘事內容的認同與感知。影片中，“長笛”深遠的象征意味，具備了超越器物自身意義的豐富文化內蘊，創制者緊扣觀眾心理，借助長笛這一細節，將主題蘊含于感性意象之中，幫助觀眾成功跨越內心情感的藩籬，體會影片想要表達的“真愛永恒”。[6]隋東風攜帶十五年的愛情記憶，以自我傾訴和情感回憶的方式，深情敘述對愛人的無盡思念，表述了對“真愛”的誠摯禮贊。隋東風與羅蕓最初相見源自悠揚的長笛，影片通過勾勒隋東風在夕陽吹奏長笛的影像，隨著長笛洪亮有力、甘醇深厚的獨特音色響起，襯托了真愛的濃厚悠長與心靈呼喚。在影片結尾部分，長笛再次出現，隋東風從長笛中抽出一張紙條，上面承載著羅蕓對隋東風深沉的愛意。

（三）鏡外之景：“隱性需求”內涵的情感突破

影片《只有蕓知道》充分發揮新西蘭唯美的自然場景優勢，通過制作大量真實、自然的場景，形成了具有獨特觀賞效果的視覺畫面，并通過圍繞人物情感變化與故事情節發展來營造畫面，在呈現極具美感視效的同時，傳遞了人物的情感特征，為觀眾帶來極強的視覺沖擊力，實現了人物性格塑造、故事情節發展與環境氛圍營造的最佳融合。《只有蕓知道》的光影畫面將影片故事劃分為結婚前、結婚后與患病后不同章節，使用“同一個男人，同一條狗”的畫面貫穿影片全程，并通過對不同場景畫面進行拼接，打亂了故事發生的順序，超越、突破了原有的“時空同步”架構，實現了影片故事主題的價值超越。光線作為具有詩意化表達特征的元素，在該片中實現了渲染故事氛圍、推動影片劇情發展的創作目的。在影片主題的整體表達過程中，“餐館著火”是重要的敘事節點，火光在不動聲色中燃燒，描述了“美麗人生”中摻雜的困頓情緒。實際上，這正是對羅蕓內心期待的回應。從影片敘事邏輯看，女主角羅蕓并不滿意現有的生活，除了對觀看鯨魚的心理向往、對服務員梅琳達四處闖蕩的羨慕之情，她甚至渴望用一場大火來燃燒“一成不變”的生活現狀。

（四）題外之念：“真愛永恒”主題的情感透視

《只有蕓知道》是一部以“真”情感為創作基調，使用“真”畫面，講述“真”故事的情感類作品，其中所設定的人物角色、采用的造型器物、色彩光線勾勒的影視畫面等，皆以“真”為前提，注重傾聽觀眾真實的心理感受，并通過對景色、光影等構圖元素的合理搭配，為觀眾營造了藝術美感與真摯情感一體融合的生動畫卷。在影片中，隋東風完成愛妻遺愿既是推動影片敘事情節的關鍵線索，也是喚醒隋東風無數回憶、寄托思念的載體。

結語

電影《只有蕓知道》是一部畫面唯美、情感豐富，以實情實景、真情真我為創作基礎的情感類題材影片，影片創作取材自然，通過精選貫穿新西蘭奧克蘭、克萊德鎮、特卡波湖等不同地區絕美的風景和溫暖場景，使視覺畫面成為傳遞影片創作情感的重要藝術空間，亦使觀眾對純質愛情形成情景代入與情感共鳴。該片對愛情的堅守與生活的向往，呈現鮮活、生活化的敘事特征，演繹了真愛永恒的故事主旨。

參考文獻：

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[4]劉錚，洪焱垚.電影美學與內容在技術創新中的價值——以李安電影《比利·林恩的中場戰事》為例[ J ].電影評介，2018（16）：77-79.

[5]吳昆.視覺、空間與現實主義：阿方索·卡隆的電影美學觀念[ J ].當代電影，2019（12）：46-49.

[6]羅夢舟，曾志剛.LED數字背景拍攝技術及其視覺效果解析——以《曼達洛人》StageCraft系統為例[ J ].北京電影學院學報，2020（11）：121-128.