美育視域下小學美術學科教學的幾點思考

湯哲

美育是以藝術美為中心，同時兼顧開放的文化美和廣闊的生活美，借助美的感性形象、情感感染和超越功利的特點，培養美感和提高審美能力，并樹立正確的審美價值觀，促進智慧思想的生長和道德品行的健康發展，完善人的心理結構和塑造健全人格，并最終使人達到自由、全面發展的最高目的的一種教育。作為一名小學美術老師，怎樣在學科教學中對兒童進行審美指導呢？

一、 引導兒童多欣賞多觀察具體事物

兒童從心理到生理各方面都還處于成長期，思維的認知水平很有限，如果這個時候對著他們講關于美的理論，這幾乎不可能達到認識美的目的。就比如兒童在畫畫的時候，最顯著的特征就是他們的畫整體性不強，色彩搭配不當，造成了作品不和諧。要補救這一缺憾，唯有使兒童多欣賞多觀察具體的事物。先教兒童觀察對象所處的性質環境，再參考欣賞古畫與名畫，加以描述講解，然后讓兒童個人自由地發揮創造。而不是在規定的教學時間里命令兒童做機械的藝術表達，從而減少他們對藝術的興趣，降低他們的審美能力和創造力。

二、 尊重兒童個性和自由的創作

畫家薛石克對指導兒童藝術主張：“絕對讓兒童依照他們自己的感覺、自己的方法，進行他自己的工作。”不過在這里有一點必須提出，就是在尊重了兒童的自由創作以后，對于藝術技能究竟是否需要給予有效指導？關于這點，陳鶴琴認為，當兒童自我發表時，由于缺乏能力運用工具或不能表達出他原有的感覺印象時，我們就該趁機會指導他們，解除他們精神上的苦痛。這點是值得我們注意的。

三、 學科組要有科學的課程研究

國外對于藝術教育已經有不少科學的研究，如圖畫的演進、美感的統計、性別的差異等。而國內在應試教育的壓力下走向了兩個極端：有一部分人認為藝術是一種無足輕重的科目，是適應時代的裝飾品；還有一部分人認為藝術教育很重要，重要到必須考試的程度。藝術教育處在這樣被扭曲的環境下，教師教學不管學科特點，不顧什么教學方法，只知道在規定的時間里去迫使著兒童做那些機械的、被動的、乏味的工作，或者記住一些理論知識，令人擔憂。

作為小學美術老師，一定要根據學生的愛好、興趣、接受能力和原有的知識與能力，按照學生的需求和特點，選擇課程主題，更貼近學生的生活實際，激發學生的認同感，豐富學生的情感體驗，帶給學生美的精神感受與身心體驗。

（作者單位：南通師范學校第一附屬小學）