木版畫在高職師范院校美術教學中的有效運用

楊娟

摘 要：木版畫作為我國傳統藝術的一個分支，是一種具有民族特色韻味的古典藝術，也是視覺類藝術的一個重要門類。版畫代表著我國藝術文化的卓越與民間美學智慧的前瞻性，其地位更是無可替代，也因此有很高的藝術價值。木版畫是創作者以刀為工具在木制品上將設計構思雕刻成圖畫，想要創作出有審美價值的作品，便需要一定的技巧。文章探討了木版畫在高職師范院校美術教學中的運用，分析了目前高職師范院校木版畫教學的困境，并提出了相應的運用策略。

關鍵詞：高職師范院校;木版畫藝術;美術教學

木版畫作為版畫藝術的一個分支，不僅歷史悠久、源遠流長，擁有可觀的作品量，更以多種多樣的風格與內容展現了我國藝術文化的發展脈絡。因此，高職師范院校的美術教師若要在美術教學中帶領學生學習木版畫，就要從基礎開始，一步步深入藝術層次，解構木版畫的藝術價值。

一、木版畫在美術教學中的價值體現

（一）豐富學生的傳統美學知識

木版畫的發明與流傳基于木板刻印的技術，是文明演進的進程中必不可缺的環節。木板刻印的出現，解決了民眾抄書的難題，同時，也為藝術的發展提供了條件。而在高職師范院校的美術教學中，教師運用木版畫進行美學知識的教授，便能夠讓學生突破自身美學知識的局限性，在課堂學習中汲取傳統美學知識。

（二）提高學生藝術鑒賞能力

對木版畫而言，其作品內容多變，包容性強，以民間記事為主，體現了不同時代民眾的藝術追求。因此，在高職師范院校這種綜合性學校中，教師要通過美術教學來提高學生的專業能力與藝術素養，就需要運用木版畫的內容進行教學，讓學生通過民間傳統木版畫的作品來欣賞、感受木版畫的藝術魅力。學生能夠通過木版畫的學習與鑒賞，開闊眼界，提高自身的藝術鑒賞能力。

（三）培養學生的創意實踐能力

藝術貴在創新，單純的復制與模仿是很難進行突破的，木版畫的教學也是如此。在具體的教學實踐中，學生能夠通過課堂活動針對木版畫的技術進行創作與實踐，并在前期的設計構思階段中構思出屬于自己的作品，這樣的過程對于學生而言是非常重要的。思考的過程是創意萌芽的過程，而落實到實踐的過程是創造的過程。因此，教師在高職美術教學中運用木版畫教學的主要價值便在于此，通過親身的指導與積極的實踐，讓學生親自動手，利用刀具與木板來學習如何刻制木版畫，并在這個過程中培養、鍛煉學生的創意實踐能力。

二、目前高職師范院校木版畫教學的困境

（一）教學內容單薄，對版畫的認識不到位

與絲網版畫、銅版畫、石版畫不同的是，將木版畫用于課堂教學更為便利，能夠讓學生深刻感受木質版畫的創作過程。但是，目前在高職院校的木版畫教學當中，大多數教師與學生仍會面臨一些問題。尤其是對于學生而言，課堂教學內容過于單薄與片面，教師在教學中過于注重課本知識的講解，便會造成學生對于版畫的認識不到位。在這樣的教學過程當中，教師也難以帶領學生真正地深入版畫專業的學習當中，難以深入學習木版畫的技法。

（二）教學方式單一，學生被動學習

在高職院校的美術教學中，教師要明確地規劃好自己的教學內容，結合課本教材與學生實際學習情況制訂教學計劃，并采用切實有效的教學方式，使學生主動學習。教師要達到這個目的，就要改進自己的教學方式，摒棄單一、傳統的教學方法，適當使用現代化的新型教學方法，使學生能夠脫離被動學習的困境，在版畫學習當中領略我國傳統藝術文化的魅力，并掌握基本的雕刻技法。

（三）重理論輕實踐，教學目標空泛

藝術存在于人們生活中的方方面面，能夠滿足人們的精神追求與感官需求，是人們無法割舍的文化。藝術重在創新，在于在前人的藝術追求之上進行再創新，讓藝術隨著時代的更迭傳承下去，為人類的文明打上烙印。但是在目前的高職美術教學中，在木版畫的教學中，作為傳統版畫的一種，木版畫在追求新技術、新創意的環境下發展舉步維艱。其主要原因便在于教師在課堂教學中重理論輕實踐，模糊了教學目標。

三、木版畫在高職師范院校美術教學中的

運用策略

（一）以版畫知識為主，帶領學生認識木版畫

版畫是中國傳統藝術文化中的一個重要組成部分，在經歷了歷史的洗禮之后，為當今的學生留下了許多藝術瑰寶與藝術知識，能夠用來幫助學生夯實美學基礎。而教師在對高職學生的教學過程中，要認清學生群體的共性與特征，找出教學工作的切入點，在課堂中不斷滲透木版畫的知識內容，從而帶領學生初步認識木版畫，為學生普及版畫的常識與歷史，帶領學生從基礎開始，慢慢累積版畫知識，夯實藝術文化知識基礎。教師在多年的版畫教學中，應認識到美學歷史教學對于學生美學知識梳理的作用是何其重要。教師要在教學當中，將現代的版畫知識與過去的教學經驗結合起來，為學生整理出清晰的教學脈絡，為學生梳理知識內容。如以木版畫的歷史起源為主要內容，教師需要結合具體的作品，逐步為學生介紹木版畫的誕生和發展過程，同時，還要為學生講一講木版畫在傳統藝術發展過程中的價值，以及其對于人們生活的意義。

（二）開設作品欣賞課，培養學生的審美

藝術創作是一種享受的過程，不僅是將腦海中的靈感與設計巧思落于實處的享受，更是能夠見證藝術作品誕生的享受。但是，一件完整的藝術作品，是需要被人欣賞的，所謂一千個人眼中會有一千個哈姆雷特。藝術也是如此，對于藝術作品的欣賞與見解，不同的人想必也會有不同的感受，而欣賞者與作品所迸發出的共鳴，便是藝術作品的真正價值。而對于學生而言，學會基本的美學知識、學會如何創造作品是不夠的，要著眼于作品的鑒賞，在作品的欣賞與品析中領略藝術的價值與美感，并從中借鑒經驗。而木版畫的教學更是如此，在帶領學生進行了初步的版畫知識學習后，教師便需要為學生開設作品欣賞課，提供豐富的木版畫作品來讓學生進行觀賞與感悟。如以黃永玉的作品為欣賞內容，教師為學生準備《野旋的童話》《西府海棠》《月亮彎彎在九州》等作品，通過對這些作品的欣賞，學生不難發現，其實木版畫藝術更像是一種純粹的、生動的、能夠表現人民生活常態和各種寓言故事等內容的藝術形式，其質樸淳厚，用簡單的色彩關系展現豐富的創作技法。

（三）落實版畫實踐課，體驗用刻刀創作的過程

版畫藝術是藝術精神與創作技法的結合體，是傳承民間藝術文化的重要途徑。而在木版畫的教學當中，教師務必要緊抓實踐教學，在帶領學生進行充分的學習之后，讓學生能夠進行技法的學習。因為木版畫的創作技法是實現創作理念與構思的關鍵，是學生學習的必要環節，只有掌握了刻制技法才能創作出獨一無二的木版畫作品，從而實現教學目標。因此，在針對高職學生的木版畫教學活動中，教師要落實木版畫實踐課程，帶領學生學習并體驗使用刻刀雕刻木質版畫的過程，使學生切實感受木版畫創作的魅力。因為技術是服務于創作的，教師要帶領學生首先認識版畫創作的工具，如版畫刀、板材等的組織方式，而刀又分為圓刀、三角刀、平刀等。此外，點、線、面也是版畫刀法的基本內容。在課堂上，學生往往會表現出積極的學習熱情，這樣有助于教師進行引導，幫助學生掌握正確的雕刻技巧。

（四）結合當地民族文化，傳承中國民間工藝

在木版畫的作品欣賞課上，學生常見的木版畫作品的內容是風俗地貌，并且還是各不相同、極具地方特色的作品。因此，在高職教學中，教師要結合當地的民族文化，讓學生進行木版畫的創作，比如黔陽古城、高椅古村、萬佛山等地的風景，以及新晃侗族儺戲等傳統文化都是不錯的創作內容。學生能夠在學習過程中，感受民族文化的獨特魅力，并傳承民間工藝，使自身的藝術文化素養得到質的升華。

四、結語

木版畫是我國傳統民間工藝中的一個門類，但隨著現代化社會的變遷，需要有人來繼承、創新。因此在高職美術教學中，教師開展木版畫教學不僅能夠提高學生多方面的藝術文化素養，更是傳承中國傳統民間工藝、發展現代木版畫的重要途徑。

參考文獻：

[1]賈江云.高中美術木版畫教學初探[J].名家名作，2018（7）：46.

[2]張妲妲.試析如何提升高校木刻版畫教學質量[J].藝術評鑒，2017（16）：184-185.

作者單位：

懷化師范高等專科學校