多元化音樂文化在中學音樂教學中的運用

（南昌大學,江西南昌 330031）

一、多元音樂文化的內涵以及發展趨勢

所謂多元文化，是指在人類社會越來越復雜化，信息流通越來越發達的情況下，文化的更新轉型也日益加快，各種文化的發展均面臨著不同的機遇和挑戰，新的文化也將層出不窮。在這種現代復雜的社會結構下，社會的發展需要各種不同文化的服務，這些文化服務于社會的發展，形成了復雜社會背景下的多元文化。而多元化音樂文化是不同國家不同民族音樂文化的結合，體現了音樂文化的多樣性。

隨著全球化發展趨勢愈演愈烈，知識全球化也在逐步加強，教育問題無論在中國還是世界的發展中都占據舉足輕重的地位，培養優秀的教育人才是每個國家的重中之重，在中國這個人口眾多的龐大國家里，更需要有一個完善的教育體制，才能讓學生逐步成才并學有所成。每個國家都有其獨特的教育模式，每個國家也有其特有的文化，音樂是無國界的，國與國之間也存在互相溝通與交流，而多元文化音樂教育的形成也就成了必然趨勢，它將取代同化主義教育，讓學生在學習過程中不再故步自封。

二、中學音樂教學現狀

現如今大多學校不重視音樂教學，許多老師上課方式也比較單一，學生回答問題時一般遵循順應者表揚，逆者訓斥的原則，并沒有以一種客觀辯證態度、鼓勵學生積極思考，啟發學生應該以怎么樣的方式來找到問題中的個性答案。在教學中，教師通常講述理論性知識偏多，幾乎沒有涉及實踐性的內容，教學模式過于形式化。筆者在走進課堂時發現許多教師在設計教學內容上過于簡單籠統。以中學音樂教學中“合唱”版塊為例，大多數教師完全按照課件上的內容對學生講述合唱的定義，欣賞合唱視頻，沒有一個具體可行的方式教會學生合唱究竟如何演唱以及我們為什么要學習合唱知識，學生在似懂非懂的情況下自然提不起興趣。對音樂教師而言，怎樣引導學生提高學習音樂的興趣以及如何提高音樂課堂教學質量是一個很重要的部分。

三、如何將多元化音樂文化運用在中學音樂教育中

（一）在中學教育中樹立多元教育理念

20世紀以來中國的教育體制不斷發生改變，多元化教育體制在中國逐漸形成與發展。在中學音樂教學中，應結合中國國情，使多元化音樂文化更好地融入教學里，并做到“取其精華，去其糟粕”。普通音樂教育的目的在于提高國民素質，而不是為了培養音樂家。眾所周知，音樂教育是素質教育的重要組成部分。但是，在具體的教學過程中教師往往是將其作為素質教育的一部分來實施教學的。在教學中運用多元化音樂文化教育理念，讓中學生感知音樂、熱愛音樂。建立多元教育理念是每個學校必須重視，大多數學校在音樂教育方面沒有給予學生完備的學習環境與良好的學習氛圍，只注重文化課程的教學質量，使學生產生較多的負面情緒，因此學校更應該重視音體美的教學。如今我國提出將中小學音體美列為中考的必考科目，并逐步在多個省份實施試行，這一政策已得到廣泛認同。一個人成長歷程中不能只注重文化課程學習，而是全面發展。現在國家提倡學校要注重德智體美勞全面發展，這讓中學音樂教育的良好實施有了一個好的開端。一個學生只有全面發展，方能成才。如果一個學校只注重學生的學業分數而不注重學生藝術興趣的培養，那么該校的學生思維將會古板僵化。樹立多元教育理念要善于將音樂同其他的學科交融學習，比如音樂與美術、音樂與語文、甚至與數學相結合，這樣才能充分發揮音樂作為素質教育一部分的作用。在培養學生感受音樂時，教師也要善于發現作品的獨特之處，只有在學習音樂的過程中不斷發掘藝術的美妙，我們才能更好地樹立多元教育理念。

（二）注重音樂理論知識和掌握音樂理論知識的運用

眾所周知，音樂是沒有國界的，音樂理論知識也是共通的。音樂基礎知識包括樂理、視唱練耳、音樂史、曲式分析與和聲基礎等，在學習音樂理論知識中筆者發現音樂理論知識的每個環節之間都有著環環相扣的特點。學習曲式分析要有扎實的和聲基礎，學習和聲基礎要有扎實的樂理基礎，就像一條項鏈緊密地串連在一起。

例如，在中學音樂課堂中通常以音樂鑒賞課為主，在欣賞音樂作品時，首先要了解其創作背景及意義，由此可見音樂史的學習尤為重要。每個傳統的音樂文化都有其創作背景及意義，每個流派的產生離不開一個國家的歷史發展。無論是中國的民族音樂還是西方音樂，創作背景都離不開歷史的發展，大的背景往往是音樂作品產生的前提，一個國家的興衰也是影響著一個國家民族音樂發展的重要因素。比如，20世紀初期，近代音樂中興起了以學堂樂歌為代表的新音樂，作為中國音樂歷史上的新品種，學堂樂歌的出現不僅有著深刻的社會內因，還有著鮮明的外力作用。19世紀末，在變法維新思潮的影響下，“創辦新式學堂，引進西方先進教育體制，開展現代科學教育”的潮流開始興起。新式學堂紛紛建立，中國現代教育由此發軔，音樂以美育的方式在當時先進人物的心目中占據著重要的地位。由此可見，學堂樂歌對于學校音樂教育的啟蒙與中國走向近代化社會的行程起到了促進作用。

在教授學生欣賞或分析作品時，應該要追溯其歷史背景，而不是單純地欣賞作品或單純地教授學生演唱作品，因此，在教師教學中應該教授音樂史的學習，至少要掌握該首音樂作品是如何創作的，具有什么意義。傳統音樂文化教學一般是指課堂中對作品的欣賞與演唱，而多元化教學是從多個角度讓學生體會音樂，了解音樂，讓學生從更深的層次對音樂進行探究學習。通過對民族音樂歷史文化的學習，了解到每個時期都有每個時期的流派，而每個作曲家都有每個作曲家的音樂風格。就像中國民歌《茉莉花》，在欣賞江蘇與東北版本的時候，發現其對比是十分明顯的，因為地域不同影響著一首曲子的音樂風格。所以說，在學習音樂的同時，歷史的學習也是非常有必要的。

（三）積極推廣中國傳統音樂文化

在中學音樂教學中應該正確、合理的使用多元音樂文化，并不是一昧地照搬西方音樂文化，也不是全盤否定優秀的西方音樂文化或者把西方音樂文化追捧到神圣的地位，而是以中國傳統音樂文化為基礎的前提下，立足于本土文化與民族文化的基礎上，開展與歐洲音樂文化相融合的多元化音樂文化教育教學。在中學音樂教學中，每個學生都是獨立的個體，每個學生都有每個學生的優點與缺點，每個學校也有自己的歷史背景和文化傳承。多元化音樂文化教學應注重知識多樣性與文化多元化理念，在中學音樂教學過程中，可以因地制宜，利用家鄉傳統的音樂文化予以教學，讓學生了解自己家鄉傳統的音樂文化。中國傳統音樂千奇百樣，關于戲曲方面，廣東有粵劇，上海有豫劇，北京有京劇,每個地方都有每個地方獨有的特色劇種，學生可以在學習本土的傳統音樂文化的同時聯想本土文化與其他地區文化的不同之處，了解本土音樂文化的獨到之處。學生可以通過了解周圍地方戲曲，相關背景以及發展現狀，也可以向自己的長輩請教。所以，教師在教學過程中要讓學生主動去了解這些家鄉音樂文化的特色，讓學生懂得傳統音樂文化的魅力，愛上地方戲曲。每個傳統的音樂文化都是值得尊重和保護的，在學習西方文化的同時不要忘了我們傳統的音樂文化。

在學習西方音樂文化的同時，也要注重中國音樂文化的傳承與發展，目前人們所熟悉的民族音樂，流行音樂，鄉村音樂等不同的音樂類型說明了音樂的多樣性。在各個國家都有很好的音樂創作氛圍，而每個國家在世界上都有著自己培養出色的人才以及其創作的教育體系。比如說，美國發展鄉村音樂著稱，因為音樂家們善于總結與發揚本國的音樂特色文化，有很好的創作基礎，如藍調音樂就是美國流行音樂中具有代表性的音樂之一，它詮釋了黑人在美國居住時勞苦生活中的音樂風格，最早發源于20世紀初密西西比河的三角地帶，早期為人們勞作時的勞動號子，后來逐漸影響了世界流行音樂的發展。所以，我們應當多多汲取優秀的世界音樂文化元素為我所用。

（四）選擇性地滲透世界民族音樂文化

中國是文化大國，有著數千年的文化根基，但是中國也曾閉關鎖國，故步自封。20世紀以來，中國音樂文化雖然開始引入世界各國的音樂文化，但中國將多元化音樂文化的教育理念融入課堂的音樂教學當中的程度還遠遠不夠。中國在學習西方音樂的時候，大多是學習西方文藝復興、浪漫主義時期的音樂，還停留在陳舊的思想觀念中，認為只有經典的才是有價值的，卻往往忽視現代音樂的作用，與此同時也忽略了中國自身的民族音樂文化。所以在傳播本國傳統音樂文化時，既要傳播中國優秀的傳統音樂文化，又要對外來文化的優秀部分加以欣賞給予肯定。中國的教師在傳授學生西方音樂文化的時候，應該選擇性地選取具有代表性的作品進行教學。

在傳承與發展民族音樂文化的道路上，我們要做的還有很多，只有我國的音樂文化不斷發展壯大起來，才能更好地穩定我國社會文化的發展與建設，文化既需要傳承也需要發展，是培養適應時代發展的新一代人才所具備的條件。

四、結語

音樂是一個國家民族文化的重要組成部分，音樂文化是一個國家發展中必不可少的條件。從發展趨勢上來看我國的音樂教學依舊面臨著十分嚴峻的挑戰，要改變這種現狀，必須要大力加強多元化音樂文化教學的建設。在中學音樂教學中，我們既要弘揚本土音樂文化，又要吸取國外優秀的傳統音樂文化，也要根據學生的特點因材施教。一個好的教學方法對音樂教育教學有著很大的影響，作為教師，只有完全了解音樂、掌握音樂，我們才能以多元化的方式帶領學生體驗音樂中的奧妙。

注釋：

①引自《多元文化視野下的建筑批評》,蔡仕謙.

②“取其精華，去其糟粕”，精華:事物最好的部分；糟粕:喻指無用之物;意指吸取食物中最好的東西，舍棄事物中壞的、無用的東西。

③引自《普通高校公共音樂教育中的外語流行歌曲實踐》,王懷嶺,2007,首都師范大學.