藝術教育供給側存在的問題和改革路徑研究

王洪斌

[摘? ?要]我國藝術教育供給側的結構性問題仍然很突出，包括對藝術教育的價值與意義認識不足，培養模式重技能輕素養，教學和評價方式重課堂、重灌輸、重結果，輕問題意識和創新精神的培養等。為推進供給側改革，要以革新藝術教育的價值與意義，立足提升學生審美素養，保障有效供給為主要目標，以體制機制創新為根本途徑，創建協同育人的培養模式，建立符合術科發展規律的藝術教育評價體系。

[關鍵詞]藝術教育;供給側;改革;路徑;協同育人;評價

“供給側改革”已成為當今中國經濟、社會、文化領域的一個熱詞，并被引入教育領域。在此，將聚焦藝術教育的供給側，以解決藝術教育中的結構性問題為導向，以推進藝術教育的改革和創新發展為目標，分析當前學校藝術教育中存在的主要問題并提出建議。

一、當前學校藝術教育供給側存在的主要問題

近年來，我國藝術教育取得了巨大進步，對學生審美能力和人文素養的提升與普及、學生的全面發展發揮了重要作用。但總體來說，學校藝術教育特別是農村、偏遠地區的藝術教育仍然存在一些亟待解決的問題，主要表現在以下幾個方面。

1.思想觀念的問題

一是對藝術教育的價值與意義認識不足。教育行政主管部門、學校和教師對藝術教育的價值與意義在認識上存在偏差，認為藝術教育主要針對學生的職業發展，因此普遍重視學生技能的提高，重視藝術競賽的結果和成績。而對普通學生來說，藝術教育可有可無，藝術課程成為“副課”。這種認識上的不足，往往導致在藝術教育中忽視對學生思想道德素養、團隊協作精神、社會交往能力、人性關懷等核心素養的培養，輕視對學生感性品質、想象力、創造力等學科素養的培養，漠視對學生終身愛好的培養，沒有將藝術教育視為增強人終身幸福感的選擇[1]。思想決定行動，是行動的先導和動力。要推動藝術教育供給側改革，必須從思想觀念上正確認識藝術教育的價值與意義。

二是藝術教育發展不均衡。從全國范圍來看，東部與西部、城市與農村在藝術教育機制、教師結構、資金投入、教育思維等方面還存在明顯差異，部分西部地區尤其是農村地區，受教師編制、教學經費和設施條件等限制，存在藝術師資缺乏、課程開設不足、學校主體作用發揮不充分等問題。此外，重點學校與普通學校、不同學習階段對藝術教育的重視程度也存在不平衡性，學校藝術教育和社區藝術教育脫節也制約了藝術教育的發展。

2.教育內容的問題

在內容上，藝術教育重藝術技能，輕人文素養的涵養。藝術教育是提升學生人文素養、實施素質教育的主要內容，是培養學生創新意識、傳承民族優秀傳統文化的重要途徑。但事實上，受功利主義的影響，藝術教育日益等同于藝術技能的學習，甚至被視為升學的手段與捷徑，輕視人文素養的涵養和對優秀傳統文化的傳承，不注重學生創新意識和創新能力的培養，不注重挖掘傳統文化中的思想道德精髓和弘揚中華美學精神。

不可否認，對于學生來說，通過學習音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、影視、美術等，從中獲得相應的技能非常重要。但如果僅僅局限于此，藝術教育就會走上缺乏文化自覺和文化自信的道路，就會失去文化的根基，甚至割斷自己的精神文化命脈。

藝術教育更重要的功能是傳承與弘揚中華優秀傳統文化，堅守中華文化立場，傳承中華文化基因，展現中華審美風范。為此，藝術教育要立足民族文化傳統的土壤。藝術發展史一再證明，凡是在創作上取得顯著成績的藝術家，他們的作品都不同程度地在民族文化傳統中獲得了浸潤與滋養。大量藝術名家除了技能高超，往往還具有深厚的文化底蘊和文化修養。當前，我國藝術教育因浮躁、急功近利的傾向而導致了一些問題。例如，在國畫教學中，技能上還可以的，書法不精;書法還行的，不懂詩詞。從大的方面來講，國畫教育中存在的問題和人文素養教育的缺失有很大關系。

3.教學與評價的問題

教育過程本應該是一個動態、開放、不斷生成的時空[2]。然而以教師為中心的傳統教育理念，導致在教學上多采用“滿堂灌”“填鴨式”，而不是啟發式、探究式的教學方法，使教學目的僅在于藝術知識的傳遞與藝術技能的傳授，忽視了對學生審美個性、問題意識和創造性思維的培養，不能因材施教。在教學空間上，局限于教室與課堂，沒有抓住術科的本質與特色，沒有利用好當地或社區有特色的豐富的藝術教育資源，不能做到因地制宜。實際上，我國藝術教育的社會資源十分豐富，可成為學校藝術教育的有力補充。每個城市都擁有各類博物館、藝術館、音樂廳、劇場、畫廊、群眾藝術館等，一些農村地區特別是少數民族地區，雖然在現代化場館設施上有欠缺，但其豐富的非物質文化遺產以及相關的非遺傳承人、民間藝人、能人、工藝大師等，都是開展藝術教育的潛在資源。如何利用好這些社會資源，促進校內外資源共享，進一步提升學校藝術教育的整體水平，也是供給側改革應該關注的問題。此外，藝術教育的評價存在只注重結果，不看重培養過程，不能因人而異的情況。

可見，教學理念和內容的滯后，教學手段與評價機制的單一，教學空間上的封閉性都窒息了藝術教育的生命力，這與創新型人才的培養目標背道而馳。因此，必須進行供給側改革，從而適應創新型人才培養的需要。

二、推進學校藝術教育供給側改革的路徑

一是革新藝術教育的價值與意義，確保藝術教育均衡發展，積極發揮學校的主體地位。藝術教育起源于傳授藝術技能的需要，但卻不僅局限于此。藝術教育除了成就職業夢想以外，其價值與意義還體現在以下幾個方面。一是培養學生自主發展、提升學生文化修養等核心素養[3]。藝術對人的心靈具有潛移默化的影響，藝術教育能成教化、助人倫。二是藝術教育能貢獻感性品質、想象力、創造力等獨特的學科素養，而且這些品質和能力具有遷移作用，能對人的全面發展發揮重要影響。三是藝術教育能培養人的終身愛好。人的終極目標是追求幸福和快樂，而藝術可以充實閑暇、豐富情趣、提升精神、改善生活品質，藝術教育可以提高人的幸福感。政府、社會、學校、藝術教育工作者等只有對藝術教育的價值與意義有了正確的認識，才能擺正藝術教育的位置，才會投入更多的生產要素和精力。教育供給側改革的核心，是擴大優質教育資源供給，優化資源配置，給受教育者提供更多更好的選擇[4]。政府、學校要采取切實措施，大力推進藝術教育的均衡發展，向薄弱地區和薄弱學校投放資源，加快提升欠發達地區學校的藝術教育水平，發揮資源的最大效益，基本消除城鄉之間、學校之間的差距，向學生提供基本均衡又各具特色的藝術教育資源。農村和欠發達地區的學校、地方政府也要發揮自己的主觀能動性和主體地位，合理利用區域內獨具特色的藝術教育資源，將地域藝術資源優勢轉化為發展優勢。

二是立足提升學生的審美和素養水平，保障藝術教育的有效供給。學生的審美和素養水平，是檢驗藝術教育供給側結構性改革成效的重要尺度。人才培養是教育的中心工作和本質工作。針對藝術教育中存在的學生審美和素養缺失問題，學校在美育課程設置和建設中，要以審美和素養的培養為核心，以藝術課程為主體，依托當地藝術教育資源，增強課程的綜合性，強化學生的文化主體意識和創新意識，著力加強學生的團隊合作、道德倫理、社會交往、想象力等素養的培養，特別注意加強對優秀傳統文化的繼承與弘揚。學校藝術教育要從博大精深的中國傳統文化中汲取豐厚營養，在藝術教育課程中穿插一些古典文化知識。比如在國畫教學中，不僅要教會學生認識國畫材料，如何使用筆墨，如何構思、造型、勾線、設色等技法，還應該抓住“詩書畫印”中獨特的形式美感，并介紹意與境、形與神、感性與理性等美學理論。又如在音樂教學中，不僅要教會學生欣賞動聽的音樂，教會他們歌唱、表演，還應幫助他們理解楚辭漢賦、唐詩宋詞等古典詩詞;通過音樂與古詩詞的交相輝映，用古詩詞豐富音樂的內涵，用音樂促進古詩詞的傳頌。文藝是中華美學精神的承載者，中華美學精神是中華優秀傳統文化在美學方面的重要體現，蘊含著中華民族對文學藝術獨特的美學經驗、理論創造和實踐總結[5]。因此，在藝術教育過程中應該弘揚中華美學精神。例如，學習戲曲不僅要學習傳統戲曲的表演程式、人物造型，而且要領會其古典美學精神。戲曲藝術不僅承載著中華優秀文化的基因，蘊藏著中華民族不斷進步的核心價值、思維方式和文化意識，而且萃取了傳統詩詞歌賦、音樂、繪畫、舞蹈、武術等文化的特點，集中凝聚了中國古典美學意識和美學命題。

三是以體制機制創新為根本途徑，創建協同育人的培養模式。通過改革創新，梳理教育行政部門與學校、學校與教師之間的職責，理順學校與社會、與市場要素之間的關系，全面激活各要素、主體，努力建立協同育人的聯動機制。充分開發和利用民族、民間藝術教育資源，拓展藝術教育的內涵和外延，弘揚民族文化精神[6]。我國是一個文化大國，有豐富的藝術教育資源。例如，湖南是湖湘文化的發祥地，有悠久的歷史、多元的民族和文化，其獨特的自然資源給湖南留下了包括花鼓戲、湘繡、挑花、湘劇、祁劇、侗錦、長沙銅官窯、鳳凰紙扎、藍印花布、灘頭木版年畫、辰河高腔等豐厚的非物質文化遺產。要充分利用這些資源，激發學生熱愛傳統文化的熱情，普及、傳播、推廣、傳承非物質文化遺產，同時通過開發利用地方藝術資源，打造特色藝術教育，發揮學校、教師在藝術教育中的主體地位。積極推動學校與博物館、美術館、音樂廳、畫廊、非物質文化遺產傳承所等藝術機構的聯動機制，及時把握學生對藝術教育的需求，建立健全藝術教育信息溝通機制，實現資源共享，拓展藝術教育的有效途徑，完善和提升藝術教育動能，培育和增強藝術教育發展的新動力。

四是建立符合術科發展規律的藝術教育評價體系，促進藝術與素養相協調的評價機制。目前，我國各學科課程標準均采用的三維教學目標，是選擇和處理教學內容、選擇和運用教學方式的依歸，也是教學評價的基本參照。其中，知識與技能目標是將藝術基本知識與基本技能傳授給學生;過程與方法目標是要教師學會設計教學過程和運用最佳方法，尋找能激發學生興趣的最佳教學方式，使學生體驗快樂學習、享受學習過程，激發學生的求知欲與好奇心;情感、態度與價值觀是指在向學生傳授知識與技能的過程中，要有意識地強化特定的指向，用藝術表達自己的情感，通過藝術教育培養愛國主義精神、鄉土情懷等。通過三維教學目標，可實現藝術教育全面提升人的核心素養、學科素養和終身愛好的教育目標，促進學生健康成長和全面發展。在實際評價過程中，要糾正普遍存在的“貪多求全”“不斷加碼”的藝術興趣、藝術特長培養趨勢，堅持素質評價與學科素養評價、結果評價與過程評價、靜態評價與動態評價、定量評價與定性評價相結合，發揮評價機制的導向與制約作用。

三、總結與展望

百年大計，教育為本。藝術教育在整個國民教育體系中占有獨特地位，具有提高個人核心素養、學科素養，豐富人的精神世界，培養終身愛好，成就職業夢想等價值與意義。而當前藝術教育中存在的問題，嚴重制約了藝術教育的發展，不利于中華文化的全面繁榮和偉大復興。

為解決當前藝術教育領域的痼疾頑癥，要堅持問題導向和原因導向，重點關注均衡與公平問題、質量和效率問題、教育理想與社會現實問題、國家需要與個人期望等問題，這其中，實施教育的供給側改革是關鍵[7]。以藝術為經，以教育為緯，推進藝術教育供給側改革，是傳承中華優秀傳統文化、培育創新意識，促進學生全面發展的重要路徑。一方面，要革新行政主管部門、學校、教育從業者關于藝術教育的價值與意義的認識，從而確保藝術教育均衡發展，積極發揮學校藝術教育的主體地位;另一方面，要提升藝術教育供給側的質量、創新性和效率，做到既促進學生審美和素養水平的提升，又滿足社會對人才培養的需求。只有堅持藝術教育供給的有效性、精準性、創新性，才能實現供給側的轉型，才能夠真正辦好人民滿意的教育。

推進藝術教育供給側改革，與以往抓藝術教育工作相比，既有傳承和延續，更有創新與發展。過去主要解決藝術教育供給總量不足的問題，現在則要在促進供給總量繼續增加的同時，注重供給質量的提升和優化供給結構、關注學生的實際獲得感，用豐富的藝術教育資源、多元評價體系、個性化的教學模式、開放性的育人環境等新供給側結構，替代和打破原來單一的培養模式、統一的課程資源、僵化的考試評價供給結構，從而實現藝術教育改革從“需求側的拉動”轉變為“供給側的推動”。

參考文獻

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[2]陳聰穎.運用教育智慧 把握動態生成[J].山西教育（教學），2010（7）：14-15.

[3]張華.學生發展核心素養視域下的課堂教學指南（中小學美術）[M].長春：東北師范大學出版社，2017：84.

[4]王定國.優質均衡：教育供給側結構性改革的探索——廣東省東莞市新辦高中聯動式創建優質學校的實踐[J].基礎教育參考，2018（11）：21-22.

[5]中共中央宣傳部編.習近平總書記在文藝工作座談會上的重要講話學習讀本[M].北京：學習出版社，2015：114.

[6]錢初熹.迎接視覺文化挑戰的美術教育[M].上海：華東師范大學出版社，2006：245-246.

[7]李奕.教育改革，“供給側”是關鍵[N].人民日報，2016-01-14.

（責任編輯? ?郭向和）