新媒體語境下的漫畫創作

劉雷

摘 要：互聯網技術的飛速發展促使社會進入新媒體時代，漫畫作為陶冶情操、愉悅身心的藝術作品，在新媒體時代不斷與時俱進，與新媒體和數字技術相融合。新媒體語境下的漫畫創作使人們的閱讀思維和閱讀模式發生了改變。文章從新媒體概念入手，簡述新媒體語境下漫畫創作存在的問題及其創作特色，旨在探究新媒體語境下漫畫創作的技巧。

關鍵詞：新媒體語境;漫畫創作;信息技術

漫畫歷史悠久，其趣味的內容和豐富的表現形式深受人們的喜歡[1]。傳統漫畫創作依賴于紙質期刊，這種單向傳播的漫畫模式阻礙了人們對漫畫信息的接收，新媒體語境下的漫畫創作實現了人機交互、人人交互的特點，更為便捷，更具特色[2]。但目前新媒體語境下的漫畫創作也存在一系列的問題，對其進行探索有著十分重要的意義。

一、新媒體理念闡述

美國學者戈爾德馬克最先提出“新媒體”概念，他認為：“新媒體是與傳統印刷媒介相區別的，基于圖像傳輸技術、電波技術的廣播電視、電影等新式媒介形態。”[3]我國的熊澄宇教授認為：“新媒體是在計算機信息處理技術和互聯網基礎上發揮傳播功能的媒介總和。”還有學者認為：“新媒體是利用數字技術、網絡技術和移動通信技術，通過互聯網、無線通信和衛星等渠道，以電視、電腦、手機為主要輸出終端，向用戶提供集成信息和娛樂服務的所有新的傳播手段或傳播形式的總稱。”總的來說，新媒體是以數字技術為基礎，以網絡為載體進行信息傳播的媒介[4]。新媒體作為一種新興傳播形式，具有平等性、快速性、廣泛性等特點。

二、新媒體語境下漫畫創作存在的問題

新媒體的平等性、快速性、廣泛性等特點使得漫畫創作這一領域魚龍混雜，呈現的漫畫作品良莠不齊。新媒體語境下漫畫創作存在一系列問題：一是信息技術的飛速發展使得漫畫創作的門檻變低，人人都可在電子移動設備上嘗試漫畫創作，于是越來越多的漫畫作品出現在市面上，但其質量良莠不齊，為漫畫創作帶來一定的阻礙和弊端;二是新媒體快速傳播的特征和用戶匿名、方便修改等特性，使得漫畫創作面臨抄襲、侵權等嚴重問題，許多優秀的原創作品被他人占為己有，而劣質的侵權、抄襲作品卻占據市場主流，原創作品維權困難，極大挫傷了優秀漫畫原創作者的創作積極性;三是新媒體語境下，漫畫創作者魚龍混雜，無數小網站的低俗、惡趣、血腥暴力、“三觀”不正的漫畫作品也涌入市場，一方面降低了大眾對漫畫創作的期待，另一方面也影響了青少年正確“三觀”的樹立;四是新媒體語境下的漫畫平臺也多以利益為重，漫畫平臺的持有人將漫畫作品作為一種營銷手段，旨在利用漫畫作品推廣品牌，大肆炒作后吸引買家獲取利潤，此種浮躁風氣使得漫畫作品的質量降低，一味追求廣告營銷而忽略了漫畫創作本身的藝術性、趣味性。

三、新媒體語境下漫畫創作的呈現特征

（一）漫畫創作形式和內容的多樣

新媒體語境下漫畫創作的形式和內容發生極大變化，使得漫畫創作更為便捷、新穎、豐富。

1.漫畫創作形式

傳統的漫畫創作需要有基礎的紙質載體、繪畫工具，漫畫創作者需要先在紙上繪畫完畢再借助于設備進行掃描、印刷，步驟十分煩瑣，且修改起來較為困難，需耗費創作者大量的時間精力。此外，紙質漫畫的傳播形式十分單一，使得其無法廣泛進入大眾視野。新媒體語境下借助大數據技術、數字技術，紙質漫畫逐漸轉變為數字漫畫、動態漫畫，在傳播形式上發生極大變化。如新媒體工具中存在的GIF表情、Flash動畫、長條漫畫等都是新媒體語境下的數字漫畫、動態漫畫，能極大吸引讀者眼球，打破傳統漫畫紙質閱讀的局限性。

2.漫畫創作內容

新媒體語境下漫畫創作內容發生極大變化。傳統漫畫多以單格、多格形式呈現，內容多為諷刺社會現象、敘述故事，畫風較為固定，以日式、美式等為主。新媒體語境下，漫畫創作的風格、內容皆發生極大變化。諸如現今流行的暴走漫畫、涂鴉式漫畫等，皆是新媒體時代漫畫創作的產物。

（二）漫畫創作傳播和推廣的快捷

社會的飛速發展使得全社會進入快節奏時代，“快閱讀”“微閱讀”已成為社會主流閱讀模式。新媒體語境下漫畫創作的傳播和推廣方式變得更為快捷、便利。一方面大眾習慣圖文并茂、直觀動態的閱讀模式。借助移動設備和新媒體平臺，大眾可直接利用微博、微信等便捷地對漫畫進行閱讀、下載、分享，使得漫畫作品逐漸被大眾所接納并廣泛傳播開來，占據了大眾的娛樂、休閑時間。另一方面新媒體無須受到時間、空間的限制。新媒體語境下信息傳播的途徑較多，發布的信息內容更為及時、海量，加快了信息傳播的速度，促進了信息的爆炸式增長。因此，新媒體語境下趣味、生動、愉悅性十足的漫畫作品能迅速進入到大眾眼中并被及時推廣開來。

（三）漫畫創作定位的大眾化

新媒體時代社會發展愈加迅速，隨著生活節奏加快，生活壓力、工作壓力越來越大，人們愈加追求碎片化、快捷化、趣味化、娛樂化、簡單化的娛樂休閑作品，比如短視頻、小說、漫畫作品等即是如今人們消遣娛樂的主要方式。新媒體語境下，漫畫創作者結合社會需求，在創作漫畫時也盡量將其定位為大眾化、娛樂化，使得幽默趣味、輕松愉悅的漫畫作品也越來越多地進入到大眾視野中。同時，這也拉近了漫畫創作者和讀者之間的距離。比如趣味、大眾化的漫畫作品《張小盒》《卯個人》《妮瑪！這就是大學》等等，這些漫畫的內容皆是符合社會大眾心理的趣味生活小事，能起到愉悅大眾的作用。

四、新媒體語境下漫畫創作的價值

（一）藝術價值

藝術價值是藝術作品的個性、文化、風格，新媒體語境下的漫畫創作具有極強的藝術價值，主要表現在藝術美、視覺美、精神美等方面。一是藝術美。新媒體語境下，漫畫創作者在創作漫畫時需要經過構圖、線稿、上色、排版等一系列流程，這是藝術審美的分散表現，是漫長創作的藝術審美的集中體現。二是視覺美。新媒體語境下漫畫創作者在創作中要考慮到大眾的閱讀需求，在作品節奏、漫畫意境、漫畫情感、漫畫創意、漫畫排版上皆有所側重，重視讀者視覺上的直觀美感，以給予大眾視覺美的享受。三是精神美。新媒體語境下漫畫創作發揮雙向傳播的特性，拉近了人與人之間的距離，更為注重漫畫作品與讀者之間的互動交流。而新媒體的特征也使得人機交互、人人交互更為便捷，帶給讀者心靈的愉悅和精神的滿足，給予大眾精神美的體驗。

（二）人文價值

新媒體語境下的漫畫創作滿足了大眾的日常審美體驗和視聽感官需求，多取材于生活，又高于生活。漫畫創作中生動趣味、鮮明活力的人物形象和夸張唯美的漫畫創作手法揭露了生活現象，表達了漫畫創作者自身的觀點、態度。好的漫畫作品能給人以深省，使大眾與作品產生情感共鳴，從而打動大眾，走入大眾的內心世界，給人以啟迪。因此，新媒體語境下的漫畫創作具有極強的人文價值。

（三）商業價值

新媒體語境下的漫畫創作具有極高的商業價值，一是漫畫創作者自身的稿酬需要，他們可通過創作的漫畫作品獲取營利。二是漫畫創作衍生而來的品牌價值的推廣，也可分為漫畫作品推廣和個人品牌推廣。優秀的漫畫作品能得到大眾的喜愛和支持，這些經由漫畫作品吸引而來的粉絲讀者可能因漫畫創作者的個人魅力而心生喜愛，最終成為其忠實粉絲群體，提高了漫畫創作者的個人知名度。三是漫畫創作后衍生而來的周邊產品，這些周邊產品皆含有漫畫作品中的元素，經由設計師設計后推廣開來，如音像、文具、服飾等。周邊產品還可分為實物和虛擬兩種，比如虛擬即改編影視、改編動漫、改編有聲讀物等，這些產品推動了漫畫創作的發展。

綜上所述，新媒體語境下的漫畫創作發生了極大的變化，面臨著機遇和挑戰。一方面漫畫創作的形式內容、傳播推廣、定位文化等逐漸向大眾化、趣味化、娛樂化靠攏，漫畫的藝術價值、人文價值、商業價值也愈加受到推崇;另一方面新媒體時代的魚龍混雜使得漫畫創作面臨侵權、抄襲、營銷過度等問題，阻礙了漫畫創作的長遠發展。不斷融合社會需求和信息技術去改革漫畫創作，有助于漫畫創作的飛速發展。

參考文獻：

[1]陳婧雯.新媒體環境下的數字漫畫創作研究[D].贛州：贛南師范大學，2017.

[2]鹿業斌.新媒體漫畫的敘事方式與表現形式的創作研究[D].青島：青島科技大學，2018.

[3]楊佳汶.新媒體時代漫畫的創作及發展研究[J].參花，2019（22）：78.

[4]劉函鑠.新媒體時代動態漫畫創作研究[J].參花，2020（2）：86.

作者單位：

長春工業大學