笛子在民族音樂中的傳承與發展研究

旦知才讓

摘 要：我國是四大文明古國之一，有著悠久的歷史文化，值得我們傳承和發揚。其中笛子屬于中華民族傳統樂器，一直流傳至今。笛子擁有獨特的音色，并且其演奏技巧也相對較多，在民族音樂中有著較為廣泛的應用。文章針對笛子在民族音樂中的傳承與發展進行深入分析。

關鍵詞：笛子;民族音樂;傳承與發展

笛子是中國廣為流傳的吹奏樂器，因為是用天然竹材制成，所以也稱為“竹笛”。隨著中華民族的不斷發展，笛子在人們生活中的地位也變得越來越重要，逐漸成為演奏家必不可少的樂器。在豐富多彩的中華民族音樂中，笛子得到了廣泛應用。在民族音樂中，笛子具有獨特的藝術形式，其音色圓潤明亮，具有獨特的藝術價值。在現代民族音樂發展過程中，注重笛子的傳承與發展是非常重要的，我們需要對笛子藝術中的優良元素進行保留，并結合時代的發展需求，把傳統笛子藝術和現代流行元素相融合，創新笛子藝術，使更多的人愛上笛子，進而有效促進笛子的傳承與發展。下文針對笛子在民族音樂中的傳承與發展進行深入分析。

一、笛子的基本結構和種類

笛子采用的竹子在陰干以后基本上要經過裁料、上漆、鉆孔、校音、纏線、刻字等工序。笛子呈圓柱形，在管身上開有1個吹孔、1個膜孔、6個音孔、2個基音孔和2個助音孔。此外，笛子還有以下幾個結構，第一，笛塞。用軟木材制成的塞子，裝在吹孔上端管內一定的深度里。第二，吹孔。是笛身左端第一個孔。笛子能發音，就是通過吹孔把氣灌進笛管內，使管內空氣柱受振動而產生的[1]。第三，膜孔。是笛身左端第一個孔。笛子能發音，就是通過吹孔把氣灌進笛管內，使管內空氣柱受振動而產生的。第四，音孔。在笛管身上一共有六個音孔，利用手指對音孔進行開閉操作，在不同開閉情況下，可以發出不同的高低音調。經過數千年的發展，笛子的優美樂聲已經傳遍了我國每個角落，其音色明朗、音域寬廣，廣受人們喜愛。

二、笛子在民族音樂中的發展

笛子有著較為悠久的發展歷史，但是具體起源無法確認。相關史料記載，在黃帝時期便存在竹笛;漢代以后，中國笛的發展，已經脫離了它的早期原始形態，在音律、形制等方面更加合理和更加完善，并與樂隊中其他樂器日益配合與協調;宋笛制多樣，有叉手笛、龍頸笛、十一孔的小橫吹、九孔的大橫笛、七孔玉笛等等，隨著宋詞元曲的崛起，戲曲蓬勃發展，笛子成為很多劇種的伴奏樂器[2]。在笛子成為地方戲曲伴奏的關鍵樂器后，其獲得了迅猛發展，被應用到了各種民族音樂中。

在歷史的長河中，民族器樂始終伴隨著人們的生活，例如在迎神廟會、宮廷和官府禮儀活動以及宗教活動中，都有笛子器樂演奏。與此同時在歌曲、戲曲、說唱等藝術中，笛子也得到了廣泛的應用。在民族樂器演奏中，笛子可以對人們的思想情感進行烘托，可以反映當時人們的內心世界與行為特點。在我國大部分地區，民族樂器的發展和歌曲發展之間存在緊密的聯系。隨著民族音樂的不斷發展，笛子也逐漸從伴奏樂器轉變成了獨奏樂器。笛子特有的藝術特點得以呈現，這使越來越多的人對笛子的藝術魅力進行感受和體會，開創了笛子發展新的歷史。

三、笛子在民族音樂中的傳承與發展策略

（一）保留笛子中的民族特色

在新時代發展背景下，想要使笛子得到更好的傳承和發展，就要保留笛子中的民族特色。目前，我國提倡對傳統優良文化進行繼承。因此在民族音樂發展過程中不僅需要對笛子進行創新，還需要對笛子中原有的民族特色進行適當保留，進而保證笛子藝術的可持續發展和健康發展。在笛子發展過程中，需要注重民族文化氣息的凸顯，把我國獨特的文化呈現出來，進而使笛子在多元化藝術環境中更好地生存，實現代代相傳[3]。最近幾年，隨著我國社會經濟的不斷發展，出現了諸多新興事物。因此在笛子傳承和發展過程中，需要堅持取其精華和去其糟粕的理念，保留笛子藝術中蘊藏的中華民族文化氣息、特質、元素等，拋除其中被社會淘汰的腐朽因素。

由于每個區域的發展存在一定的差異，所以人們對于笛子藝術的理解也存在一定的差異。例如秦嶺淮河一線是北方地區和南方地區的地理分界線。在此線的北面和南面，自然條件、地理風貌、農業生產或是人民的生活習俗，均有明顯不同，笛子藝術同樣也受到這些因素的影響。在南方，人們的生活環境大多依山傍水，藝術風格方面具有委婉、清亮、柔和、清脆的特點，給人一種沁人心脾的感覺;在北方，人們的生活環境大多是平原和高原山地，在這種環境下人們大多養成了爽朗樸實的性格，藝術風格方面也就比較高亢、豪邁。因此，我們需要對這些民族藝術特色進行保留，進而有效促進笛子藝術在民族音樂中的傳承和發展。

（二）把笛子藝術的珍貴文獻資料放進圖書館保存

自中華人民共和國成立以來，我國笛子藝術獲得了迅猛發展，從中可以看出笛子藝術的魅力，這也說明笛子藝術值得永久傳承和發展[4]。因此，在新時代背景下，我們需要采取一些現代化的手段，對笛子藝術進行傳承和發展。我們可以把笛子藝術的珍貴文獻資料放進圖書館保存，使更多人認識和了解笛子藝術，深切感受笛子的藝術形式和發展歷史，進而產生民族自豪感。

例如，可以在圖書館中增加一些曲笛、定調笛、梆笛的相關歷史知識介紹，增進人們對笛子的了解。曲笛在我國南方廣泛流行，適宜獨奏、合奏，是昆曲等戲曲音樂、江南絲竹、蘇南吹打、潮州笛套鑼鼓等地方音樂中富有特色的樂器之一;定調笛適用于樂隊演奏，在笛身的吹孔與音孔之間，裝置銅制插口以調節吹孔與音孔的距離，也適用于民間演奏;梆笛，具有激越高昂的音色，是吹高音用的一種笛子，主要流行在北方，多用于北方的吹歌會、評劇和梆子戲曲（秦腔、河北梆子、蒲劇等）的伴奏，也可用來獨奏，富有濃郁的鄉土氣息和地方色彩。把這些笛子相關的珍貴資料保存到圖書館，可以使人們更加深入地了解笛子，進而促進笛子在民族音樂中的傳承和發展。

（三）融合笛子藝術的傳統審美和現代審美

笛子藝術是我國優秀傳統文化的重要組成部分，想要使笛子在民族音樂中得到更好的傳承和永久地發展，需要順應時代的發展步伐，在對民族音樂特色進行保留的基礎上，創新藝術形式，使笛子藝術中的傳統審美與現代審美充分融合，從而使笛子藝術向著國際化方向發展，使更多的外國人深入了解和認識笛子藝術，了解中華優秀傳統文化的藝術魅力[5]。笛子演奏者應對不同風格的笛子藝術形式進行勇敢嘗試，融合各種藝術風格創新演奏形式。例如可以在流行音樂創作中運用笛子藝術，也可以在民俗音樂笛子曲目中融入流行音樂元素，使傳統和現代音樂元素實現完美銜接，使笛子藝術可持續發展。

四、結語

在新時代背景下，民族音樂中笛子藝術的傳承與發展是非常重要的，不僅可以有效促進笛子藝術得到更加廣泛的傳播，還可以更好地突出中華民族音樂內涵。實際上，在眾多民族樂器中，笛子與中華文明的發展步調基本一致，已經融入了人民群眾娛樂和藝術精神中，成為人們生活中不可缺少的藝術。因此，想要使笛子藝術更好地在民族音樂中傳承和發展下去，需要保留其中的優良元素，并結合時代的發展需求，把傳統笛子藝術和現代流行元素相融合，創新笛子藝術，進而使更多人對笛子藝術有一個深刻的印象，有效促進笛子的傳承與發展。

參考文獻：

[1]羅鈞鑫.笛子在民族音樂中的發展和傳承方法[J].北方音樂，2018（22）：51-52.

[2]陳朕.笛子在民族音樂中的傳承與發展[J].北方音樂，2017（8）：28.

[3]王宇安.笛子在民族音樂中的傳承與發展[J].黃河之聲，2016（15）：69.

[4]胡帥.當代中國民族音樂的創作與演奏：中國笛子的創作與演奏[J].樂器，2015（12）：42-45.

[5]杜鵑.竹笛在中國民樂中的主要地位與突出特點[J].藝術科技，2016（8）：190.

作者單位：

甘肅省甘南藏族自治州藏族歌舞劇院