試論國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的美學(xué)思想及其表現(xiàn)

陳玲

動(dòng)畫(huà)最早可以追溯到石器時(shí)代的洞穴壁畫(huà)，從那時(shí)候開(kāi)始人們就嘗試捕捉動(dòng)作。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)起源于20世紀(jì)20年代，在經(jīng)歷了輝煌的美術(shù)片時(shí)代、復(fù)興時(shí)期的白銀時(shí)代后，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)作品從內(nèi)容到形式都逐步低齡化，再加上國(guó)外動(dòng)畫(huà)已經(jīng)成熟，對(duì)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)造成了一定的沖擊，以致國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)進(jìn)入較長(zhǎng)一段時(shí)間的沉寂期。直到近年來(lái)大熱的《西游記之大圣歸來(lái)》《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等優(yōu)秀動(dòng)畫(huà)電影的問(wèn)世，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)才再次受到社會(huì)的廣泛關(guān)注。但無(wú)論是從前的美術(shù)片還是現(xiàn)在的商業(yè)動(dòng)畫(huà)電影，無(wú)論是低齡形還是全齡形動(dòng)畫(huà)，無(wú)論是傳統(tǒng)的動(dòng)畫(huà)形式還是新時(shí)代國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的高新技術(shù)融合，都在不斷傳承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)美學(xué)文化，教育和傳播著主流價(jià)值觀。筆者分別從題材之美、畫(huà)面之美、視聽(tīng)之美三個(gè)方面探索國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的美學(xué)思想及表現(xiàn)形式。

一、富有精神內(nèi)涵、華夏文明的題材之美

（一）傳統(tǒng)民族文化的再創(chuàng)造

華夏民族擁有著數(shù)千年的文化歷史，創(chuàng)造了豐富的神話(huà)故事，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的題材大多來(lái)自于這些傳統(tǒng)文化，他們不僅承載著這個(gè)時(shí)代人民兒時(shí)的時(shí)光和記憶，能更好地與觀眾產(chǎn)生共情，深受觀眾的喜愛(ài)，也肩負(fù)著國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的文化復(fù)興使命，成為民族文化傳播的形象品牌。1979年上映的第一部國(guó)產(chǎn)大型彩色寬銀幕動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片《哪吒鬧海》，2019年票房破50億的大熱國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影《哪吒之魔童降世》，取材于古籍《封神演義》中的故事情節(jié)，2015年上映的《西游記之大圣歸來(lái)》取材于四大名著《西游記》，這都體現(xiàn)著中國(guó)神話(huà)故事強(qiáng)大的感染力和傳播力。同時(shí)，在經(jīng)典文學(xué)的框架下，結(jié)合新時(shí)代熱潮，多數(shù)影片也對(duì)劇情進(jìn)行了重塑再創(chuàng)造。例如《哪吒之魔童降世》中的敖丙，與哪吒是惺惺相惜的知己，亦是家族抗衡的敵人，他背負(fù)龍族期望，全族壓力令他痛苦不堪，最終他在抉擇自己的命運(yùn)時(shí)，勇做自己，與哪吒共抗天劫。而大眾記憶中的敖丙是一個(gè)作威作福的反面角色，因哪吒鬧海一事與哪吒勢(shì)不兩立。這里改編的兩人亦敵亦友的情感，彰顯的英雄氣質(zhì)和深厚友誼深深抓住了觀眾的心。《西游記之大圣歸來(lái)》中的江流兒，原著中其父親被迫害，母親冒死生下他，并將其放入盆中，順江留下，終被老和尚救起，電影中的江流兒父母被山妖迫害，被云游和尚救起，在市井中長(zhǎng)大。改編后的江流兒更加平凡，其善良樂(lè)觀的性格更加突出，與最終大圣在其感召下完成自我救贖的情節(jié)更加貼切，平民百姓與落難英雄不懼危險(xiǎn)，敢于斗爭(zhēng)的精神也與觀眾找到了共情點(diǎn)。《大魚(yú)海棠》中與世隔絕的世界，《姜子牙》中反差的人物性格等，這些改編再創(chuàng)造都讓劇情、人物有了新的生命，符合新時(shí)代市場(chǎng)的發(fā)展規(guī)律，以現(xiàn)實(shí)、接地氣的方式表達(dá)著傳統(tǒng)美學(xué)的精髓。

（二）正能量的文化傳播

除了神話(huà)題材的改編以外，一些生活題材的動(dòng)畫(huà)電影也傳遞著普世價(jià)值觀。“熊出沒(méi)”系列電影中光頭強(qiáng)與熊大熊二一次次解除危機(jī)的冒險(xiǎn)故事，“喜洋洋”系列電影中羊群們互相幫助，機(jī)智勇敢的情節(jié)等，用趣味幽默的形式體現(xiàn)了保護(hù)環(huán)境、團(tuán)結(jié)、堅(jiān)毅、拼搏的美育思想。影片受眾定位于低齡兒童，因此在情節(jié)設(shè)置，畫(huà)面形式上更加通俗直白，將正能量文化合理巧妙地設(shè)計(jì)到劇情發(fā)展當(dāng)中，擺脫了枯燥的說(shuō)教影片的表現(xiàn)方式，廣受小朋友們的喜愛(ài)，指導(dǎo)他們樹(shù)立正確的人生觀念，將美育教育發(fā)揮到了極致。

二、豐富、奇幻、絢麗的畫(huà)面之美

（一）多樣化的表現(xiàn)形式

56個(gè)民族特色為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的表現(xiàn)形式提供了充分的資源，剪紙、木偶、皮影、水墨等多種類(lèi)型使得國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)更具傳統(tǒng)美學(xué)特色。《哪吒鬧海》《大鬧天宮》等以中國(guó)民族風(fēng)格為基調(diào)，參考敦煌、永樂(lè)宮壁畫(huà)、廟堂藝術(shù)及京劇特點(diǎn)，多采用黑、白、紅、綠等顏色，塑造了新穎的，極具民族風(fēng)情的畫(huà)面效果。《小蝌蚪找媽媽》作為中國(guó)第一部水墨動(dòng)畫(huà)片，參考著名畫(huà)家齊白石創(chuàng)作的魚(yú)蝦等形象，從畫(huà)風(fēng)到音樂(lè)到節(jié)奏都是充滿(mǎn)了民族元素。《三個(gè)和尚》以水墨寫(xiě)意風(fēng)格，不同于其他動(dòng)畫(huà)豐富的造型效果，而是采用寥寥幾筆簡(jiǎn)潔明快的線(xiàn)條勾勒，隨意灑脫，筆筆到位，顏色上采用單純的固有色，減少環(huán)境色和光源色的加入，構(gòu)圖強(qiáng)調(diào)平面化，采用大量的留白，簡(jiǎn)潔而不簡(jiǎn)單，給人無(wú)限遐想的空間，體現(xiàn)了中國(guó)水墨寫(xiě)意風(fēng)格特有的張力。《阿凡提的故事》采用木偶動(dòng)畫(huà)的藝術(shù)形式，極具新疆維吾爾族特色的人物打扮和場(chǎng)景，較強(qiáng)的光線(xiàn)，熱情大膽的色調(diào)，將民族特色的美感展現(xiàn)得淋漓盡致。《豬八戒吃西瓜》將中國(guó)傳統(tǒng)民間藝術(shù)剪紙與動(dòng)畫(huà)相結(jié)合，開(kāi)辟了中國(guó)剪紙動(dòng)畫(huà)的發(fā)展道路，影片以平面雕鏤藝術(shù)作為角色造型的主要表現(xiàn)手段，但去除了棱角分明的傳統(tǒng)剪紙?jiān)O(shè)計(jì)，加以更加生動(dòng)有趣的卡通形象，體現(xiàn)了鮮明的視覺(jué)效果特點(diǎn)和濃郁的民間藝術(shù)特色。

（二）場(chǎng)景、角色的傳承與顛覆

隨著新時(shí)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，三維特效等高端技術(shù)為動(dòng)畫(huà)電影的場(chǎng)景、空間、角色等注入了新的美學(xué)元素。《姜子牙》中的場(chǎng)景經(jīng)過(guò)千錘百煉的精細(xì)技術(shù)調(diào)整，為大眾帶來(lái)了一場(chǎng)奇幻的視覺(jué)盛宴。影片采用三維國(guó)風(fēng)設(shè)計(jì)，大量的元素都是通過(guò)歷史神話(huà)考究得來(lái)，小到宮闕、祥云、士兵盔甲上的紋路材質(zhì)設(shè)計(jì)，大到開(kāi)篇金戈鐵馬、浴血染天的諸神之戰(zhàn)，幽都山和歸墟等場(chǎng)景的設(shè)置，無(wú)不體現(xiàn)著封神時(shí)期的上古神秘感。在顏色質(zhì)感方面，神圣不可侵犯的白色、邪惡侵略性的紅色、壓抑沉重的黑色，天庭威嚴(yán)的金色材質(zhì)、北海荒涼的木質(zhì)材質(zhì)，相互間的摩擦碰撞，構(gòu)成了封神世界恢宏的視覺(jué)體系。姜子牙的人物設(shè)計(jì)一改傳統(tǒng)的仙風(fēng)道骨形象，以更年輕的樣貌呈現(xiàn)，四不像由高大威猛的神獸轉(zhuǎn)變?yōu)楣澎`精怪的可愛(ài)萌寵，小九由風(fēng)情萬(wàn)種的魅惑形象轉(zhuǎn)變?yōu)橛赂揖髲?qiáng)的小女孩，這些角色的形象顛覆傳達(dá)了導(dǎo)演哲學(xué)思辨的主題，體現(xiàn)了人心至善的美學(xué)意義。《哪吒之魔童降世》中山河社稷圖參考中國(guó)盆景藝術(shù)，利用三維及特效表現(xiàn)出的每個(gè)荷葉中的雪山、荒漠、瀑布等神奇景象讓觀眾嘆為觀止。哪吒的角色造型也極具個(gè)人特色，一改傳統(tǒng)審美觀念，保留了以往哪吒的發(fā)型造型，結(jié)合現(xiàn)代流行元素，加以“煙熏黑眼圈”“鯊魚(yú)大門(mén)牙”“雀斑小個(gè)子”“光腳丫”的“丑”形象，新穎獨(dú)特，再搭配逆天改命的人物性格，引起人們對(duì)當(dāng)下社會(huì)偏見(jiàn)問(wèn)題的反思。除了主要角色的精細(xì)設(shè)置以外，影片中沒(méi)有姓名的配角也都有細(xì)細(xì)考究，例如守大門(mén)的兩只結(jié)界獸，參考了德陽(yáng)三星堆文物，棱角分明的可愛(ài)青銅三維形象，為影片增色不少，也收獲了一大批觀影粉絲。

三、直擊心靈的視聽(tīng)之美

人們對(duì)美的追求在不斷提高，促使著動(dòng)畫(huà)電影在不斷進(jìn)步，動(dòng)畫(huà)電影的進(jìn)步也反過(guò)來(lái)刺激著人們更高的視覺(jué)追求，二者形成良性循環(huán)，相互推動(dòng)。所以當(dāng)下動(dòng)畫(huà)電影的視聽(tīng)效果越來(lái)越震撼，借助視聽(tīng)效果來(lái)展示影片的一些主流價(jià)值觀往往更加深入人心。《哪吒之魔童降世》中敖丙的出場(chǎng)，采用了簫笛聲，展現(xiàn)其風(fēng)度翩翩的帥氣形象，哪吒的出場(chǎng)采用嗩吶等配音，貼合其調(diào)皮搗蛋的性格，太乙真人參考其歷史研究，采用川普配音，更加幽默詼諧。影片哪吒承受天劫的高潮部分，全景特寫(xiě)的鏡頭組合，搭配炫酷的特效及“我命由我不由天”的臺(tái)詞，充分調(diào)動(dòng)了觀眾的情感。《大魚(yú)海棠》中的音樂(lè)成為傳唱經(jīng)典，中國(guó)風(fēng)的歌曲烘托了電影善良、責(zé)任、守護(hù)的意境，使觀眾更加深切地感受到主人公的內(nèi)心情感變化。《白蛇·緣起》中船夫帶著小白和阿宣在湖上行進(jìn)的畫(huà)面，以及小白與阿宣百年轉(zhuǎn)世后相遇的畫(huà)面，都采用了《新白娘子傳奇》的配樂(lè)，寓意著兩人前世今生不解的情緣，充分吸引了觀眾的注意。同時(shí)全片多用電子音樂(lè)、民族音樂(lè)以及管弦樂(lè)，聲音更加飽滿(mǎn)，中國(guó)古典韻味與現(xiàn)代風(fēng)的搭配，深受年輕人的喜愛(ài)。

國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影在不斷進(jìn)步，其傳播的傳統(tǒng)文化、中國(guó)科技、主流價(jià)值觀也在不斷激勵(lì)著民眾，中國(guó)市場(chǎng)無(wú)比廣闊的發(fā)展空間，也為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影開(kāi)辟了一條崛起之路，勢(shì)必會(huì)創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的具有中國(guó)特色的經(jīng)典作品，將美學(xué)思想一代代傳承下去。