新《著作權法》來了 視聽版權保護重裝升級

黃貞

“此次《著作權法》修訂歷經10多年，最終獲得通過，來之不易。影視作品的著作權保護問題是此次修訂中的一個重點問題。”北京大學法學院教授、博士生導師楊明對《綜藝報》如是說。

即將于今年6月1日起施行的新修訂的《中華人民共和國著作權法》（以下簡稱《著作權法》），讓視聽行業版權保護全面升級。其中，多處修改的條文與影視作品的著作權保護息息相關。在新版《著作權法》框架下，如何加大對影視作品的著作權保護，進一步建立健康的行業環境，是影視行業從業人員關注的焦點。

“版權”成高頻熱詞

近期，“版權”關鍵詞頻頻出現在大眾視野。

3月22日，快手推出直播間音樂版權結算標準。

4月8日，愛奇藝、優酷、快手、芒果TV等10家企業代表共同簽署并發表《馬欄山版權宣言》，呼吁用實際行動踐行責任和擔當，致力于版權保護、文創創新工作。

4月9日，逾70家影視傳媒單位企業發布聯合聲明，呼吁提升版權保護意識，并提出將對目前公眾賬號生產運營者針對影視作品內容未經授權進行剪輯、切條、搬運、傳播等行為發起集中、必要的法律維權行動。

兩周后，17家影視行業協會、5家視頻平臺、54家影視公司聯合500余從業人員于4月23日發出聯合倡議書，再度呼吁短視頻平臺推進版權內容合規管理，清理未經授權的影視作品內容。

4月25日，中宣部版權管理局局長于慈珂對引發輿論關注的短視頻侵權問題做出回應，表示將繼續加大對短視頻領域侵權行為的打擊力度。

4月28日，國家電影局明確提出“加強電影版權保護，依法打擊短視頻侵權盜版行為”。

音樂、影視、短視頻……越來越多的視聽企業提出版權相關問題，尋求解決方案。其中一個重要原因，是新修訂的《著作權法》施行在即。基于新《著作權法》，相關部門勢必出臺針對性政策指引，加之后續視聽行業的跟進……稱得上是一次產業調整行為。以此為契機，不管是法律界還是影視行業，都在進一步明確著影視市場商業化開發和合理使用的邊界。

聚焦視聽作品 順應時代發展

據悉，這是《著作權法》自1990年頒布后的第三次修訂。2001年和2010年的兩次修訂，分別是加入世貿組織之后的要求，以及為履行WTO爭端裁決的需要。本次修訂是首次自發性的修法，以順應時代發展趨勢。因此，更多修改內容體現了文化產業的訴求，以及新技術的發展趨勢。在數字化與互聯網化進程不斷加速、新技術產品迭代的大環境下，對此前規定進行修訂，以實現更大覆蓋。

該法的亮點之一，是將“電影作品和以類似攝制電影的方法創作的作品”概念摒棄，以“視聽作品”概念取代，并將“視聽作品”按照“電影、電視劇作品”及“其他視聽作品”予以分類，創設不同的權屬規則。比如短視頻、網絡直播等新作品類型，在2010版推出時還不存在。新版《著作權法》將“類電作品”改為“視聽作品”，將近十年出現的新品類囊括其中，順應時代發展需要，開放作品類型。

楊明介紹說，此次修訂調整完善了視聽作品著作權歸屬的相關規定，“尤其是突出了編劇、導演、攝影、作詞、作曲等作者的法律地位，在一定程度上反映了近年來有關影視作品著作權保護的司法經驗和學術成果。未來在一些爭議較大的問題上，例如網絡游戲畫面、直播（網游、體育賽事）畫面等，還需通過深入研究取得更多共識。”

此外，針對著作權維權“得不償失”的難點，此次修訂從法律條文層面進一步明確權責、提升侵權成本、降低維權難度。比如對侵權的民事處罰、行政處罰加大力度，新版《著作權法》將法定賠償的上限提升至500萬元，之前的賠償額度上限是50萬元以下。

可以預期，第三次修訂的《著作權法》將成為行業進一步成熟的關鍵作用力。

短視頻是把雙刃劍

“從前‘車馬很慢，追一部電視劇要1個月、看一部電影要2小時，現在‘XX分鐘看劇/電影成為潮流。”——網友的搞笑段子，不經意間道出碎片化觀看方式下，各類劇情解說“速食”短視頻火爆現象。

2019年《中國電視劇（網絡劇）產業調查報告》顯示，中國短視頻用戶使用時長首次超過長視頻。中國互聯網絡信息中心第47次《中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2020年12月，我國短視頻用戶規模為8.73億，占網民整體的88.3%。用戶的迅猛增長催生巨大的市場。隨著短視頻行業的高速發展，影視類短視頻變得越來越流行。觀眾通過各大短視頻平臺上的劇情快剪版追劇觀影，這種短視頻觀看方式猶如雙刃劍。

一方面，短視頻創作帶來的流量、看點，對影視綜主體內容在客觀上起宣傳作用。《抖音娛樂白皮書》顯示，“2020年大陸地區上映的票房前20的華語電影，全部開設了官方抖音賬號。”“2020年，市場上超過90%的劇集都選擇了與抖音合作。”“以短帶長”成為影視劇營銷的常規操作。宣發期內，營銷方往往主動將影視綜剪輯成精彩片段，通過短視頻平臺營銷，帶動長視頻的播放量。不少熱播劇通過短視頻的剪輯“出圈”，完成長視頻平臺的消費轉化。比如前段時間的熱播劇集《司藤》，不少網友表示自己先被“司藤開花”的片段吸引，進而追劇。

快節奏的信息獲取習慣逐漸在Z世代中養成。影視類短視頻將原作中富有沖突性的情節、有張力的畫面，進行快節奏的剪輯，在碎片化的時間里高效呈現熱門影視作品，契合了不少觀眾的視聽需求。劇情解讀、率性剪輯、跨劇拼接……圍繞熱播劇綜，提供碎片化娛樂的短視頻，迅速衍生海量的精簡版、加工版、再創作版，強勢爭奪用戶注意力。同時，熱門影視綜日益成為被侵權的“重災區”。

根據12426版權監測中心發布的《2020中國網絡短視頻版權監測報告》，2019年1月至2020年10月間，中心對10萬多名原創短視頻作者、國家版權局預警名單及重點影視綜等作品的片段短視頻進行監測。累計監測到3009.52萬條侵權短視頻，疑似侵權鏈接1602.69萬條，獨家原創作者被侵權率高達92.9%，非獨家作者被侵權率高達65.7%。

“影視解說”等侵犯了正版影視作品的權益。以長視頻平臺為例，平臺方或通過自制內容，或向影視劇制作方、綜藝節目購買內容版權，投入大量版權成本，主要依靠會員付費營利模式。大量影視短視頻“切條、搬運、傳播”內容，勢必造成付費用戶流失。

短視頻從業者阿星（化名）告訴記者，一些“影視解說”“影視賞析”的賬號將原作品的主要情節切條、搬運至短視頻平臺，通過引流、帶貨、賣號等商業行為，輕松實現月收入過萬元。她曾以“視頻搬運”為關鍵詞進行網絡檢索，相關結果達數百條，其中不少都打著“自媒體運營教學”“搬運視頻月入輕松過萬”等噱頭，在視頻中傳授“抽幀”“放大”“添加背景圖”等規避平臺審查的技巧。

從行業來說，“影視解說”的盛行是對影視作品完整性的挑釁。當“XX分鐘看電影”大面積流行，演員的臺詞、動作表情、劇情細節往往被忽略，主創在細節處的打磨也變得無足輕重，導致觀眾養成畸形的觀影習慣。碎片化的影視剪輯還容易造成影視劇內容被曲解表達，一些斷章取義的作品忽視故事完整性和人物立體度，讓制片方的精心設計付之東流。電視劇《三十而已》制片人陳菲曾無奈表示，“顧佳的婚姻線，我們是按現實主義的方法去刻畫的，卻被各種提前釋放、反復強化的短視頻cut，讓觀眾誤解為‘爽劇模式，最后觀眾的情緒無處安放。”

厘清侵權與創新的邊界

“不應讓隨意剪輯‘剪斷內容創新之路，不應讓任性切條‘切斷行業發展之機。”中國廣播電視聯合會電視劇導演工作委員會副會長、導演劉江如是說。版權保護對于以內容為核心的影視行業至關重要，保護版權就是保護創新，只有合理保護創作者的權利，才能激勵優質內容的產出，維持行業健康發展和良性循環。

短視頻侵權現象的日漸高發，給版權保護帶來全新挑戰。但版權保護并不意味著“一刀切”，版權保護與鼓勵創新從來不是相悖的。中國電視劇制作產業協會會長、導演尤小剛告訴《綜藝報》，今年4月，逾70家影視傳媒單位及500多位從業人員先后兩次聯合發布倡議，抵制網絡短視頻侵權現象，協會隨后在5月初召集各大平臺和制作方代表共同研究探討。“不管是長視頻平臺，還是短視頻平臺，大家達成一致共識——尊重著作權，堅決反對侵權行為。”

問題的復雜性在于，短視頻所引用的影視作品內容時長、引用方式、具體目的等因素，影響著對短視頻 “作品”的定性。《著作權法》第三次修訂完善了“作品”定義和類型。根據《著作權法》的基本原理，具有獨創性、是智力成果、能以某種形式呈現，只有符合這三個特征，才是著作權保護的客體。這意味著，二次創作可以產生新的作品，但前提是不能侵權。如果來源本身不合法，此類“創作”行為侵害了著作權，無法產生合法權益。

“二次創作”涉及的問題是著作權保護領域的難題，楊明告訴記者，“難點主要體現在，個案中對著作權邊界的判斷缺乏有效的方法論支撐。”對原創影視作品進行“剪輯”“編輯”的“二次創作”，究竟哪些屬于侵權，哪些又屬于“合理引用”“適當引用”？楊明認為，“關于版權保護與二次創作（實質就是累積性創新）的關系，學術界早有研究，盡管不多，但有一點很明確，二者并非對立關系。著作權保護不能以犧牲累積性創新為代價，著作權保護也并不意味著作品傳播所生之利益就天然地、全部地歸屬于原作品著作權人。著作權制度本質上是利益分配機制，但利益分配的效率判斷需要在個案中解決。”

授權合作 良性共生

“過去短視頻的傳播擴大了作品的到達率，現在主要是制止短視頻侵權泛濫的傾向，所以實際上大家會去尋找平衡點。”清華大學新聞與傳播學院教授、中國電影家協會副主席尹鴻告訴《綜藝報》。若想實現更好的版權保護，需要行業先行摸索，在實踐中找到平衡點;需要內容版權方與短視頻創作者達成共識;需要清晰嚴明的法律規范出臺，以及大眾版權意識的普遍提升。

在今年4月影視行業的聯合聲明和倡議中，版權內容“先授權后使用”是核心。“我個人傾向于將其視為合作信號的釋放，因為聯合聲明中沒有明令‘禁止，而是反復強調‘未經授權。”暨南大學知識產權研究院副教授仲春認為，聯合聲明呼吁相關主體應當向版權方依法獲取授權，同時提醒短視頻平臺運營者，對未經授權制作的短視頻傳播加強審核，提高平臺監管責任，這其實是在呼吁良性共生。

然而，對于合作的關鍵點“授權”，創作者、版權人、使用人及其他參與者之間的利益分享機制尚未建立，標注化程度不足，獲得授權的成本高、效率低;單純的利益驅動下，具體獲取的過程中可能會發生拒絕授權、高價授權、附條件授權等不公平現象，版權合作與版權維護都較難開展。

“短視頻產業的蓬勃發展與公共利益沒有太大關系，所謂授權困難、侵權認定困難，在很大程度上是因為缺少促進交易的機制，從而導致交易成本和維權成本過高。”楊明認為，當務之急，是如何構建促進著作權交易的相關機制，例如信息檢索與利用、著作權交易的雙邊市場運營、與權利變動有關的公示制度等，使作品利用更加活躍。“當然，促進交易是以尊重著作權為前提的，不能在原創和累積性創新之間有失偏頗。”建立授權模式、強化平臺監管，如何避免版權方、平臺與UP主之間可能產生的矛盾和利益沖突，需要智慧和規范去協調。

完善授權和結算機制

“對于‘二次創作，完全一棒打死‘一刀切，自然行不通。只有完善授權與付費這兩環，‘二次創作才能被納入正常運行的軌道。”工信部互動媒體產業聯盟數字文化工作組組長、北京網絡視聽節目服務協會秘書長包冉對《綜藝報》表示。

影視版權的保護與短視頻創作的規范化，正成為時代大趨勢。行業在保護影視版權的同時，也要為二次創作留足空間，使內容規范與行業活躍發展形成良性循環。在執行上，各方在等待著新的授權機制出現，標準化的處理目前處于缺席狀態。對此，有觀點認為，未來可以考慮建立類似音樂集體授權模式，鼓勵“二次創作”。

3月22日，快手發布《2021快手音樂版權結算規則》，要求以短視頻和直播中使用音樂的次數向版權方支付費用。目前來看，該音樂版權計價標準仍然處于摸索階段。但“多用多得，少用少得”的市場規則，無疑有利于激發上游音樂人和詞曲創作者的創作熱情。對此，快手音樂負責人袁帥表示，希望能夠和行業上游版權方一起探索更科學、更公平也更透明的市場結算機制。

由平臺方出面與版權方進行批量簽約合作，建立開放平臺，既能掌握議價權，又能實現平臺版權內容的普惠，減少創作者與版權方糾紛。平臺可遵循“先授權后使用”的原則，打通版權人、長視頻平臺與短視頻平臺之間的授權渠道，短視頻平臺在取得授權之后，面向用戶開放可供使用的素材庫。

從平臺角度來看，不能一堵了之;渠道開放，聯手鼓勵原創才是破局之道。在《綜藝報》采訪過程中，有制作方和行業專家不約而同地建議劃定知識產權保護“白名單”。天浩盛世制片人騰真子表示，“可以考慮出臺類似‘KOL（關聯意見領袖）白名單的機制，比如甄選100個優質KOL，在版權方授權的框架下，進行短視頻‘二次創作宣傳合作。”尹鴻建議，“給短視頻創作者列出知識產權保護白名單”，對“二次創作”使用影視作品的時長、時段，以及單一作品的比例等進行細化，劃定使用范圍和范疇。

平臺內獨家授權也不失為一種可行模式，通過在平臺內開辟一塊短視頻電影二創剪輯專區，引導UP主進行視頻剪輯創作，有助于形成流量的自循環。比如騰訊視頻和愛奇藝分別將平臺內容完整版開放給“微視”和“隨刻”;優酷短視頻品牌“優酷快看”聯合站內電影頻道、淘票票評選“影薦官”，試圖打造影視綜短視頻社區;B站開設“放映廳”，為平臺UP主提供創作素材。

除了購買，平臺還應積極推動面向用戶端的便利許可機制作為補充。有業內人士認為，帶有一定支付機制的許可，可以為相應版權人和用戶之間的許可達成提供便利，合法合理地對影視作品進行二次編輯加工、傳播運營，共享利益。