基于兒童主觀表達的油畫寫生教學策略研究

摘 要：寫生是兒童畫中比較常見的美術表現方法，通過寫生能繪畫出表現生活的作品，但是繪畫中存在表現內容單一、主調不明等問題。對于小學生來說，油畫寫生通過不同的畫筆、筆觸、肌理營造出不一樣的畫面，用靈活多變的表現方法，運用有趣的繪畫材料，將對生活的主觀感知表現出來。

關鍵詞：油畫寫生;教學;主觀表達;觀察

一、小學美術課堂中寫生存在的問題

（一）造型方法單一

寫生是觀察生活的基礎，它可以快速地表達周圍生活的變化。在現有的課堂教學中，多是以線描為基礎的寫生，對于心智并未成熟的兒童而言，極易造成審美疲勞，從而引發興趣的缺失。目前，許多教師的寫生教學一直圍繞著教材，導致畫就是畫、看就是看，缺少關聯性，喪失了美術的存在價值。

（二）教學方法保守

老師的教學方法較為傳統，在講臺上講授課程內容娓娓道來，學生在下面跟隨老師循規蹈矩地學習，導致課堂枯燥，學生的參與度比較低。

（三）學生眼手不一

隨著年齡的增長，學生越發喜歡表達客觀和真實的物象，但無法用畫筆去表現，導致出現一種極端現象，越不會越拒絕去表達，而后引發叛逆的思維。還有的學生根據老師的內容照葫蘆畫瓢，表現內容缺乏生命力，一味追求像，而喪失了畫面本應有的美感。

而油畫寫生教學通過靈活多變的表現方法，運用有趣的繪畫材料，讓學生將對生活的主觀感知大膽表現出來。

二、兒童主觀表達的油畫寫生教學策略

教師在教學過程中通過一系列訓練讓學生自主去表達，引導他們在與大自然的有效互動中去觀察、了解，展現出眼睛所看到的東西，寫生的價值也就凸顯出來了。

（一）情感鼓勵

對于小學生而言，他們雖然不一定有很好的繪畫和專業技能，但普遍擁有豐富的想象力和展示自己的愿望，在平時的教學中教師應當予以鼓勵。美術課上一些學生不想畫畫，害怕畫不好，對于這樣的學生，教師可以更多地鼓勵和照顧他們，增強他們的自

信心。

（二）從興趣入手

寫生都是從學生身邊最常見的物品入手，以興趣激發學生創作的熱情。比如，在“玩色彩”的課程中，讓學生用膠帶貼出格子，用不同顏色的色塊組成色彩調色盤，學生既練習了筆觸，也在調色中完成了一幅作品。在“畫水果”一課中，讓學生摸一摸、看一看、嘗一嘗，提高學生對身邊物品的內心感知，從生活中最小而易見的物品入手，將油畫寫生融入孩子的生活中去。

為了更好地激發學生對學習的興趣，教師必須主動營造一種輕松愉快的學習環境。如“瓶瓶罐罐”一課學習莫蘭迪的瓶罐油畫創作，教師可以讓學生討論在哪里見過這么多瓶瓶罐罐，在第一位學生說廚房的調味盒之后，學生打開了話匣子，還有人說媽媽的化妝桌，學生暢所欲言。在小學階段，教師應為學生提供更多的藝術機會，使他們能夠將自己的發現結合他們的創造力付諸

實踐。

（三）圍繞生活

教師可以組織學生參觀學校的繪畫展覽，并結合現代化媒體讓學生從生活中發現美。戶外繪畫很重要，因為大自然里有很多東西，比如公園里有假山、綠樹等，不需要把一切都畫出來，但必須選擇一個對象，然后慢慢地畫。

（四）個性表達

在藝術教學中，教師必須不斷地發現創造性的工具和材料，工具的運用是非常重要的。借助各種不同的材料、不同形式的藝術，讓學生產生興趣。如果我們的大部分藝術課程仍然停留在簡單的畫上，毫無疑問不利于提高和促進學生創新能力的發展。

三、兒童主觀表達的油畫寫生教學的價值

（一）靈活運用材料表達，活學活用

學生在使用工具和材料創作藝術作品時，可以得到充分的美學滿足。但是，如果在美術教學中教師提供的是不變的材料，那么學生會因此而厭倦，會消除學生學習藝術的動機。

（二）引導學生抒發情感

小學教育的目的是提高學生的積極性，要讓學生像當代大師一樣，用繪畫來感受到周圍世界的存在。生活是藝術創作的唯一來源，觀察和繪畫是學生掌握創作技能的重要手段，必須為學生提供一個視覺環境，使他們能夠正確地觀察和了解周圍環境。

（三）用心感受自然美好

在實踐中，通過真正的實踐，為小學生提供更多的機會，使他們能夠與大自然交流。在實踐環節中，鍛煉學生的審美意識，提高學生的審美能力，確保小學藝術教育取得穩步進展。

小學美術教育中，教師需要更多地組織學生到大自然中去寫生，促進和發展學生對生活、對大自然的熱愛以及勇于探索的精神。

參考文獻：

[1]李力加.美術教學設計與課件制作[M].上海：上海交通大學出版社，2014.

[2]尹少淳.美術核心素養大家談[M].長沙：湖南美術出版社，2018.

作者簡介：焦亭亭（1988—），女，莊浪縣實驗小學二級教師，多年主要從事小學美術教學工作及教育教學研究。