全球化背景下民族聲樂藝術傳承的重要性

賀陽陽

摘 要：傳統文化是一個民族的精神財富，不論社會如何變遷，都要世代延續，像我國的民族聲樂藝術就是中華兒女必須弘揚的傳統文化。基于此，文章介紹了聲樂藝術的民族性特征，分析了當前民族聲樂藝術傳承的重要意義，進而討論了現階段我國民族聲樂藝術發展存在的問題，研究了全球化背景下加快我國民族聲樂藝術傳承步伐的策略。

關鍵詞：全球化;民族;聲樂藝術;傳承

在新的時代，全球化已是大勢所趨，中西文化相互碰撞，在很大程度上促進了各民族的文化交流，但是民族文化的傳承也備受阻礙。要想更好地傳承一種文化，一定要立足于現實，不能脫離實際，如此才能將傳統文化與時代因素相結合，否則一切都是空談。在我國，民族聲樂藝術源遠流長，文化積淀深厚，既可以豐富人們的精神世界，又能讓人們增長見識。如今，在良好的社會發展環境中，民族聲樂藝術擁有了較好的生存條件，也取得了一定的發展，但是仍然存在一些亟待解決的問題。在全球化背景下，不重視民族聲樂藝術的傳承，不利于提升人們的民族自豪感，同時也不利于提升我國的文化軟實力。面對這種現象，民族聲樂藝術從業人員必須豐富自身的專業知識，不斷增強個人的藝術素養，立志于在新時代背景下弘揚我國的民族聲樂藝術。鑒于此，本文著重探討全球化背景下民族聲樂藝術傳承的重要性，以便更好地為民族聲樂的可持續發展提供可行性建議。

一、聲樂藝術的民族性特征

聲樂藝術來源于民間生活，其中蘊含著豐富的民族性特征，為傳統文化增添了許多色彩，具有經久不衰的音樂藝術成果。

（一）聲樂藝術具有民族情感的特征

不管是歌詞內容，還是唱風，民族聲樂都是特定民族風俗的展示，并在此基礎上依托于民族語言來表達民族情懷，散發著較為濃郁的民族情感。

（二）聲樂藝術具有民族語言的特征

聲樂以歌聲和語言結合來傳達情感，不管是聲樂節奏，還是聲樂曲調，都與民族語言息息相關。同時，我國民族眾多，各民族語言特色也極為鮮明，各民族聲樂藝術的特征因語言的不同而顯著不同。

（三）聲樂藝術具有民族文化的特征

聲樂藝術是一種表演性活動，既與表演者的肢體活動有關，又與表演者的情緒有關，這些都能體現出各民族文化的特征。不難看出，聲樂藝術所體現出的民族性特征都是民族優秀文化的歷史積淀，是民族對自身文化的認同。

二、當前民族聲樂藝術傳承的重要意義

作為音樂的重要組成部分，民族聲樂具有獨特的演唱風格，吸引觀眾的不只是演唱效果，還有屬于一個民族的文化特質，可以說是一種藝術珍寶。隨著歷史的不斷前進，社會發生變遷，這些藝術珍寶也以頑強的生命力一直延續至今，已經變得堅不可摧，甚至成了某一民族的文化印記。久而久之，民族聲樂藝術也漸漸地具有了本民族的特色，其審美也與本民族的審美息息相關，涉及本民族生活的方方面面，包括信仰、生產、生活、風俗等，從根本上展示了一個民族的精神意志。當前，社會文化呈現出了多元化傾向，藝術領域也為演唱人員提供了更加廣闊的展示平臺，而流行音樂深得現代人的喜愛，以至于民族聲樂的發展空間被壓縮。因此若不重視民族聲樂的傳承，其將面臨失傳的風險。可以說，在當前社會大環境下，進一步傳承并創新民族聲樂藝術，有助于彰顯民族文化內涵，同時也對民族地區的精神文明建設具有積極的意義。

三、現階段中國民族聲樂藝術發展存在的問題

（一）歌曲內容落后

民族聲樂反映著一個民族在特定的歷史發展過程中的生產生活，包含了聲樂創作者對勞動人民的熱愛，對祖國山河的謳歌，同時也展示了特定民族的奮斗精神。然而，隨著時代的變遷和全球化的到來，娛樂形式日益多元化，再加上現代年輕人深受社會風氣的影響而追求流行音樂，民族聲樂藝術的發展十分受限。不過面對這種境況，民族聲樂藝術的自我革新是重點，尤其是要創新歌曲內容，使其更加符合現代人的審美。當前許多民族聲樂作品的歌曲內容落后，仍然沿用老套的歌詞與曲調，缺乏創新，無法吸引新生代聽眾，使得整個民族聲樂藝術的發展步伐極其緩慢。

（二）表演形式單一

作為一門藝術，民族聲樂需要有音樂伴奏，而當前中國民族聲樂藝術的表演形式單一，尤其是音樂形式越來越雷同。在模式化趨勢中，聲樂表演的各個環境都出現了類似情形，給創新聲樂形式的工作也帶來了較大的壓力，例如聲樂演唱風格、聲樂演唱技巧、聲樂歌曲內容、演出場景等方面的雷同。毫無疑問，在全球化背景下，中國民族聲樂藝術要想取得可持續發展，單一的表演形式是萬萬不行的，只有創新表演藝術形式，讓不同的聲樂藝術作品都能表演出不同的演出風格，才能讓現代人充分領略民族聲樂藝術的無窮魅力。也就是說，當前中國民族聲樂藝術發展存在表形式單一的顯著問題，需要引起聲樂學習者的關注。

（三）專業素養不足

在我國，民族聲樂教育的形式有兩種：一是學院派的聲樂教育，就是參與正規的學校聲樂教育;二是非學院派的聲樂教育，就是社會上開辦的一些培訓機構等的教學。由于聲樂藝術起源于西方，我國的民族聲樂一直在摸索著前進，盡管學校民族聲樂藝術教育不斷向正規化方向發展，但是演唱風格的單一也是無法避免的事情。對于社會聲樂藝術培養機構來講，其在培養民族聲樂人才的過程中，往往能夠引入先進的理念，同時注重培養學員的演唱個性，但是專業技巧又不達標。比如，有的學員只是機械地模仿民族聲樂的唱法，幾乎沒有演唱技巧，甚至沒有豐富的文化底蘊，喪失了真正的中華民族韻味，這一切都表明聲樂演唱人員的專業素養不足。

（四）文化傳承斷裂

如今，互聯網技術迅速發展，社會的信息化進程日益加快，全球音樂文化的交流愈加頻繁。從表面上看，現代音樂學習者樂于接受新知識，做到了與時俱進，但是有些人比較盲目，一味地認為西方音樂就是經典音樂，卻沒有發現自己本民族聲樂的特色和價值。當然，針對這種情況，我國的民族聲樂教育也進行了積極的探索，已經大大提升了中國民族聲樂的演唱技巧，但是其在民族風格、民族精神的展示方面仍然不足。由于當代民族聲樂作品的群眾根基較淺，出現了民族文化的傳承斷裂傾向。當前的民族聲樂作品的民族特色不突出，不貼近生活，無法成為廣大群眾喜愛的音樂，需要引導中國民族聲樂藝術健康發展。

四、全球化背景下加快我國民族聲樂藝術

傳承步伐的策略

（一）創新民族聲樂教學內容

民族聲樂藝術的發展是一個較為漫長的過程，不同時代的民族聲樂都有著不同的特色，全球化背景下更應當實現民族聲樂教學的轉型，盡可能地創新民族聲樂教學內容。面對新的環境，民族聲樂藝術面臨著艱難的生存局面，當前最重要的是沖出傳統教育的牢籠，盡可能地與時代發展同步伐，將民族聲樂教學的內容大大拓展，不斷豐富民族聲樂的內容，使其更富有時代色彩。例如：民族聲樂教學可以引入流行音樂的元素，使得演唱風格變得更加符合現代人的審美，這樣唱調也會朗朗上口。如此一來，學生更愿意學習民族音樂，更能感受民族聲樂的文化魅力，促進民族聲樂藝術的傳承。這樣培養出來的新一代音樂人才才能帶動民族音樂的發展，創作出具有時代性的民族聲樂作品。

（二）豐富民族聲樂表演形式

不同的民族都有不同的習俗，藝術審美不同，其民族聲樂唱法也不盡相同。在全球化背景下民族聲樂的表演形式已不占優勢，要對其進行創新。不管怎么講，民族聲樂作品的內容都與本民族的習俗有關，其審美傾向也有其獨特之處。但是時代變遷下，民族聲樂審美與當前人們的審美存在差異，尤其不符合年輕人的審美。現代的年輕人偏愛流行元素，傳統的民族聲樂若不在表演形式上進行創新，則會難以適應時代的發展。在豐富民族聲樂表演形式的過程中，需要緊跟時代步伐，在本民族特點的基礎上合理地創新，豐富表演形式。

（三）堅持取長補短

我國民族聲樂藝術的系統化發展較西方有些滯后，全球化背景下雖然提倡注重本民族文化的學習，但是也不能全盤否定國外的音樂文化，而是要善于借鑒，堅持取長補短。不管從哪個方面來講，民族聲樂要想取得長久發展，除了堅持自己本身的民族特色，還要注重其他國家優秀聲樂理論的引入。例如：西方民族聲樂中有許多優秀的聲樂唱法和聲樂技巧都值得中國民族聲樂借鑒，以此優化中國民族聲樂藝術的表演技巧，豐富民族聲樂的內容。此外，還要去除民族聲樂藝術中一些與時代不相符的內容，傳承優秀民族文化特色。如此，我國本民族的聲樂藝術將會更加健康地發展，在全球化所帶來的環境變化中披荊斬棘。

（四）依托網絡推進傳播渠道

科學技術是第一生產力，如今互聯網已經把全世界連接在一起，為文化傳播提供了良好的條件。全球化加快了我國民族聲樂藝術傳承的步伐，依托互聯網來推進民族聲樂藝術傳播，能讓民族聲樂藝術的影響范圍更大。為了加強民族聲樂藝術的網絡化傳播，首先要加強網絡宣傳渠道建設，最大限度地吸納網絡上的民族聲樂藝術愛好者，讓他們成為民族聲樂藝術傳播的主力，借助其影響力擴大民族聲樂藝術的宣傳推廣。其次，加強民族聲樂藝術網絡宣傳的趣味化、大眾化。網絡上的聲樂學習者都對優質音樂的需求較為強烈，但是他們對民族聲樂藝術的了解大都不多，因此對民族聲樂藝術的網絡宣傳就要更加有趣且易懂，激發他們的學習熱情，從而形成民族聲樂藝術學習的良好氛圍。

（五）注重民族聲樂演唱個性化

縱觀當前的民族聲樂演唱風格，一個突出的現象就是一首民族聲樂作品許多人唱，但唱法幾乎雷同，千篇一律，缺乏個性。為了解決這個問題，更好地傳承民族聲樂藝術，很有必要注重民族聲樂演唱的個性化問題，鼓勵不同的演唱者在演唱民族聲樂作品時進行個性化的二次創作。不管是學校的民族聲樂教育，還是社會培訓機構，都要把民族聲樂藝術的作品講清楚，教授學生不同類型的民族聲樂作品，吸引學生主動學習民族聲樂的曲調等，接觸各種各樣的民族聲樂演唱方法。同時，現代音樂學習者也要注重加強演唱技能的提升，否則會被社會淘汰，尤其是要采用一定的方法來融合個人情感和聲樂演唱技巧，確保自己的聲樂演唱能夠打動每一位聽眾。

五、結語

民族聲樂藝術是勞動人民的智慧結晶，藝術形式多樣，內容豐富，文化意蘊深厚，是人類文明的寶貴財富。在當下社會，一個國家要想在國際舞臺上站穩腳跟，不只要學習外國的先進文化，還要保持本民族的文化特色，包括民族聲樂藝術也是一個國家文化軟實力提升的重要內容。作為民族聲樂藝術傳播的使者，聲樂演唱人員一定要有自己的獨特審美觀，同時也要洞察時代變化，合理地將民族聲樂藝術與時代元素結合起來，確保民族聲樂藝術在新的環境中健康發展。

此外，在傳承民族聲樂藝術的過程中，學校民族聲樂教育肩負著重要責任，應當創新聲樂教學方式，讓民族聲樂藝術的課堂內容更加精彩，更具有時代氣息，從而為我國民族聲樂藝術的發展鋪平道路。

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作者單位：

山西藝術職業學院