初中音樂學科差異化教學策略實踐

胡曉平

(浙江省永嘉縣黃田中學 浙江溫州 325100)

在一次學科科研培訓中，筆者和與會教師不約而同向專家提出一個疑惑：有些學生一教就會而有些無論怎么教都不會，需要怎么解決？張老師簡單明了提醒了三個字：差異化。醍醐灌頂，雖然我們早已明確事實，卻沉寂于現狀不知如何突破。格利·格雷戈里的《差異化教學》一書指出，自學校產生之日起差異化就一直存在，作為一種幫助所有學生獲得成功的思維方式和模式，差異化教學越來越需要被重視。文獻中其他學科像高中物理、初中數學、英語、小學計算機等，早就已經有很多差異化教學的實踐和成果，但音樂學科對這方面的研究少之甚少。

一、差異化調查與思考

（一）學生層面調查

筆者是初中音樂老師，特地研讀了《小學六年級音樂學業質量標準》，然后對照2018級入學的七年級新生。選擇了“演唱”和“識譜”部分標準進行比較：

小學六年級音樂學業質量標準 2018級七年級新生摸底調查演唱1.養成正確的歌唱姿勢和歌唱方法；2.運用各種音樂要素把握好歌曲的情緒與風格，如力度、速度、節奏、節拍、旋律、和聲；3.能夠對自己和他人的演唱從音準和表現力等方面作簡單評價；4.能夠背唱5-6首歌曲images/BZ_192_829_1767_1183_2079.png識譜（有刪減）1.認識2/4、3/4、4/4拍號及指揮圖示，了解變拍子、弱起小節等知識2.認識反復跳躍記號、反復記號（D.C.或 D.S.），知道演唱（奏）順序3.認識并能跟隨音樂視唱或聽辨……4.認識常用的單純音符（休止符）并知道它們之間的倍數比例關系，能聽辨簡單的節奏；5.了解常用的音樂記號……images/BZ_192_807_2326_1206_2646.png

以上只是顯示調查的部分內容，但足以看出現有初中生音樂水平遠遠達不到該有的標準，這是一方面的差異。還有學生與學生之間的差異，班級之間的差異、學校之間的差異，都是值得教師去關注。

1.應有能力與現有能力的差異

按照《小學六年級音樂學業質量標準》，七年級新生應該要大部分“基本做到”，但調查顯示，做到和基本做到的僅占31%和18%，還有些“表現”和“創造”這里沒有列舉，數據肯定更小。筆者所在學校是一所普通的公辦初中，城鎮初中可能會好點，但不會相差太大。

2.班級學生之間的差異

調查發現，每個班級都有音樂技能突出的孩子，占比微小，也有一竅不通的樂盲，唱歌找不到調。初中新生音樂知識與技能差異懸大，內因是因為個人音樂記憶能力、感知能力、想象能力不同。外因是他們來自不同的小學，并且每個家庭對孩子的藝術教育與培養重視程度不同，導致初中孩子音樂程度參差不齊。

3.不同班級之間的差異

音樂老師往往帶多個平行班，會感覺有些班級好帶，有些班級上課很煎熬。這和班級的風貌、師生配合程度、教師的預設是否充分得當、教師的教法是否適應班級個性都有關系。本文還是偏向關注學生之間的差異如何平衡。

（二）教師層面調查

筆者以問卷和談話的形式調查了33位初中音樂在職教師，羅列了以下問題統計并分析：

教學目標會根據學生差異分層設定嗎？ 經常 3 有時 12 沒有 18教學內容會根據班級差異有所變動嗎？ 會 6 不變 22 不清楚 5教學方法能關注到每一位學生嗎？ 都能 1 不能 4 有時能 28教學評價是單一還是多樣？ 單一 27 多樣 2 沒評價 4學生喜歡上音樂課嗎？ 喜歡 32 一般 1 不喜歡 0

通過表格和數據，可以看出初中音樂教學存在的4個問題：

1.教學目標：忽視分層目標

音樂的核心目標是“美育”，面對理解能力不一樣的學生，如何達到人人感受美、理解美？大部分老師都能根據學情制定相應的教學目標，但是極少有教師制定具體的分層目標。頭尾兩頭層面的學生經常被忽視、不考慮，導致兩端學生學習興趣大大減弱。

2.教學內容：忽視已有認知

教師在備課時以教參為主要教學內容依據，很少考慮到學生是不是已經掌握基本知識。根據上面對學生的調查，可以看出大部分學生未達成基本目標。如果直接按照初中教學要求，勢必讓學生感到難、繁、雜。如果教師沒有根據學生之間的差異重新組合教學內容，有些會覺得太簡單，有些聽不懂。

3.教學方法：忽視個體差異

小學注重音樂形象化教學，而初中要過渡到音樂語言，但不能一刀切。據了解，大部分音樂教師音樂課上都是以教師的“講”為主，大致能隨著鋼琴演唱歌曲就算完成教學了，很少設計一些活動，如讓個別學生展示，或者課下小組探討。這樣會消磨學生的藝術個性和表現力，也不能使不喜歡音樂的同學進步。

4.教學評價：忽視多維角度

當前的音樂評價比較泛化、籠統，缺乏多維的角度。調查發現，82%的老師都是以單一的形式進行期末測評，唱一首歌打一個成績。只有2位老師表示每一學期都會以班級音樂會的形式評價。至于課堂評價，許多老師表示自己沒有刻意設計，都是隨堂評價[1]。

二、差異化教學的實踐運用

筆者閱讀了一些文獻，有些學校的音樂課已經實施了分班分層教學，為滿足不同層次學生的差異化學習需要。分班分層教學在高中階段還是可以實施，也是接下來提倡開展的。《普通高中音樂課程標準》（2017年版）中多處布有分層教學的縮影。但筆者所在的學校以及周邊的初中學校，這樣的措施還得考慮足夠的教室和師資，并且要大幅度牽動學校的正常課表，實施起來還是有難度。因此，著眼現在初中課堂，針對現狀，提出以下四方面的措施。

（一）制定分層目標

音樂教育的學科價值在于提高人的審美意識。20世紀以來，基礎音樂教育課程也從封閉轉向多元，從奉行“主義”到關注“主體”，從囿于“雙基”到發展“素養”。因此目標的制定，要以學生的實際學情出發，并朝著提升素養的方向。“三維目標”是一個教學目標的三個方面，而不是三個獨立的教學目標，它們是統一的不可分割的整體。

1.知識目標要合理

知識與能力是傳統教學合理的內核，是我們應該從傳統教學中繼承的東西。而了解學生差異是實施差異教學的先決條件。筆者在接手一個八年級的班級時，第一課時的內容教唱《大海啊故鄉》，結果是幾乎沒有唱歌的聲音，問他們三拍子、四分音符、節奏型、速度等常識，沒人回應，不禁寒顫。課下了解才知道，這個班級七年級音樂課除了聽過教材上的歌曲，偶爾學唱，其余時間是欣賞視頻為主。基于這樣的基礎，在接下來的音樂課中，都要滲透音樂常識教學，還要分組檢測，以小組為單位建立互問互答模式，盡快趕上進度。知識目標要具體，既要有長遠目標，也要有短期目標。

2.過程目標求靈活

過程與方法既是課堂教學的目標之一，又是課堂教學的操作系統，這個系統要靈活又好用。歌唱課追求音色和情感，欣賞課強調理解與方法，但是筆者大部分學生都還不知道如何正確歌唱與欣賞。所以要適當降低要求，從欣賞美—模仿美—表現美—創造美，一步步實現，不能操之過急。記得教學《溜冰圓舞曲》時，七年級的孩子不知道節拍和aba單三部曲式，耐心講解，到了八年級就很習慣了。

3.情感目標需真切

情感、態度與價值觀是課堂教學的動力系統。新課程倡導對學與教的情感體驗、態度形成、價值觀的體現，是在知識與能力、過程與方法目標基礎上對教學目標深層次的開拓。在課堂教學中，我們不能顧此失彼，而應該努力實現多維目標的整合，在知識學習和過程方法中滲透情感。如學唱《七子之歌》，通過對休止符的正確表現（聲斷氣不斷，帶著思念輕輕抽泣之感去演唱），表達對祖國母親的想念與回歸的強烈愿望。

（二）擴展邊界內容

1.挖掘學科內容的豐富性

音樂學科的范圍縱有從古至今，橫有從西到東，豐富而多彩，教材提供的僅僅是一個個主題和知識點。教師要善于捕捉新鮮素材擴充教材。學習電影音樂，從最新最火的電影導入，來討論片頭、場景和片尾音樂；學習山歌時先來段家鄉方言的山歌，再學習教材中的山歌；學習芭蕾舞單元，一起學學芭蕾舞手位，學生可歡樂了，因為老師做得比他們還丑，通過學習也知道芭蕾舞演員的不容易和藝術魅力。因此，教師不要受教材和能力限制，要愿意去挖掘都會有收獲。

2.巧用學生之間的差異互補

學生個體的差異是課堂的難題，但也是豐富的課堂資源，多元文化也追求“差異性的價值”。有的學生擅長唱流行歌曲，有學生擅長鋼琴，有的擅長舞臺劇，在課堂上留有機會給有特長的展示。能力平平的學生怎么辦？幫老師準備教具或者記錄課堂表現，有些同學很好動讓他“跑腿”拿下復印資料他也覺得很開心。差異教學就是強調差異的同時，充分發展每個學生的音樂潛能，根據學生的進步情況，客觀公正地予以評價，促進整體音樂水平提高。

3.社團和校園文化的正面影響力

筆者學校開展豐富的拓展課程和社團，因此每位學生會參加自己喜歡的課程，這會迅速提升某一項技能，也能滿足差異化需求。在校元旦文藝匯演上，可以看到健美操、合唱、校園劇、唱歌、器樂等多種節目形式，激發學生的表現欲望，使其產生學習的動力。有一個男生，上課就是一副心不在焉狀態，喊他回答問題也不理不睬，但元旦過后突然跑過來和我說：“老師，我明年也想上臺表演，可以嗎？”我說：“當然有機會，只要你上課再用心一點。”他開心地答應，果然接下來的兩個星期上課專注度有提高。可見，校園文化既能滿足個別才藝精湛的學生表現自我，也能促使他人進步。

（三）玩轉百變教學

近年來，我國開展的“學生發展核心素養”研究和實踐，對當前的基礎音樂教育有重要的啟示和借鑒意義。孔夫子也提倡“因材施教”，使每個學生都能揚長避短，獲得最佳發展。教師要變身魔法師，讓課堂不拘一格，每次都讓人期待，每節課都是炫彩斑斕。

1.教法多樣——供選擇

用適合學生年齡特點的方法進行有效學習，讓學生參與音樂實踐和音樂學習，是差異化教學的內驅力。初中生有強烈的探究精神，行之有效的方法有：拋問題，先請不善表達的回答予以鼓勵，再請思維活躍的補充；分工合作，把難的任務給能力強的，但要肯定做簡單任務也是功不可沒（音樂本來就是注重織體）；學生當小老師，教唱歌曲，介紹音樂作品背景；動作體驗、情緒抒發、音樂日記、對比欣賞等，結合不同的音樂內容選擇合適的教法。

2.教學趣濃——促氣氛

沒有學生會喜歡板著個臉的老師，音樂老師要做孩子們的孩子王，有本領的孩子王。首先，教學態度要端正，每一節課都要精心準備；其次，教學語言一定要精煉，不要喋喋不休；第三，音樂活動趣味性強，善于吸引學生的注意力。在學音樂劇這個單元時，學生自然而然想到歌劇，我就去搜索了一個非常有意思的視頻，把兩者的區別講解得有趣明了，學生就很容易接受，還會情不自禁唱起音樂劇中的唱段，體驗音樂劇“古典與通俗相結合的唱法”和“易學易唱”的特點。一些平時上課不積極的同學學這個單元也是很起勁。所以，從側面反映，音樂學科的差異化主要體現在藝術表現上，欣賞音樂的能力差異化不大[2]。

3.分組形式——盡其能

分組可以有能力分組、合作分組、彈性分組。能力分組用在學唱前練聲或者樂器學習，起到示范作用，以強帶弱；合作分組主要用在表現創作這塊，如歌詞創編、旋律續寫，動作編排等，由小組長負責，這樣參與度和關注度都會比教師撒網式布置任務要高；彈性分組最靈活，前提是教師要熟悉學生的能力與個性，根據教學內容改變成員，如A同學唱歌一般，他沒有在學唱課上被分到“歌手”組，但他音樂知識面很廣，他可以擔任“音樂播播站”站長，各盡其能。

三、結束語

重新回到文章最開始大部分老師疑惑的現實，就是有些學生就是怎么教都教不會。對這部分學生，教師要激勵他們成長。經過一年半的教學實踐，學生已經非常適應這樣的帶著“暗分層”的音樂課教學，學習效果也是顯而易見的。音樂教育最重要的作用就是幫助學生逐步提高對音樂要素的敏感，包括可以獲得感覺體驗的那些條件。教師要從特定的社會文化語境出發，關注學生的文化心理行為與特點。差異化教學實際上是體現“以生為本”，尋求適合“每一位學生成長”的教學途徑。因此，提高音樂課堂質量，提升現代初中生的音樂素養需要全體音樂教育工作者的不懈努力。