舞蹈技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用

別力扎提·木拉提

摘要：在舞蹈具體的表演過程中，主要以民族審美觀念為主要內(nèi)容，以古代舞蹈形式來呈現(xiàn)，同時(shí)注意對(duì)古代戲曲、武術(shù)等藝術(shù)的精華進(jìn)行吸收，并借鑒和使用一些西方舞蹈藝術(shù)元素。舞蹈表演需要根據(jù)時(shí)代的變化作出調(diào)整，這樣才有助于這門古老藝術(shù)的傳承和發(fā)揚(yáng)。不過要保證舞蹈的表演質(zhì)量，必須從優(yōu)化技術(shù)技巧的運(yùn)用著手，加強(qiáng)對(duì)技術(shù)技巧的訓(xùn)練。

關(guān)鍵詞：舞蹈技巧;舞蹈表演;運(yùn)用

引言

在舞蹈表演過程中，適度的運(yùn)用技術(shù)技巧可以為舞蹈表演增光添彩，但過度地應(yīng)用技術(shù)技巧會(huì)讓人覺得有炫技嫌疑，從而讓觀眾對(duì)于舞蹈作品產(chǎn)生不好的印象。因此，研究舞蹈技術(shù)技巧在舞蹈表演中的重要性和適度性，有助于舞蹈表演技術(shù)技巧相關(guān)理論的豐富，加強(qiáng)人們對(duì)于舞蹈技術(shù)技巧的認(rèn)知，幫助人們更好地將舞蹈技術(shù)技巧應(yīng)用于舞蹈表演，進(jìn)而提升舞蹈技術(shù)技巧以及舞蹈表演的藝術(shù)表現(xiàn)力。

一、應(yīng)用舞蹈技巧的重要性

依托舞蹈技巧的民族舞蹈，有利于擴(kuò)充舞蹈所表達(dá)的情感，觀看舞蹈的觀眾容易被當(dāng)中的情感深深震撼，如同靈魂洗禮，更重要的是能深刻感受到民族舞蹈的藝術(shù)魅力。通過舞蹈技巧，民族舞蹈可以更自然地表達(dá)情感并向觀眾傳遞。民族舞蹈中具備一些需要進(jìn)行氣氛烘托的地方，對(duì)此舞者應(yīng)擁有相應(yīng)的舞蹈技巧，在進(jìn)行民族舞蹈的整個(gè)表演中，要是舞者沒有充分投入情感，就很難將舞蹈價(jià)值展現(xiàn)出來，舞蹈作品自然是蒼白的，沒有亮點(diǎn)的。而將舞蹈韻律有機(jī)結(jié)合舞蹈風(fēng)格，在此基礎(chǔ)上靈活運(yùn)用舞蹈技巧，便能淋漓盡致地體現(xiàn)舞蹈的情感高潮。若可以實(shí)現(xiàn)舞蹈技巧在具體的舞蹈作品中巧妙運(yùn)用，在一定程度上能夠使舞蹈作品眼前一亮，同樣觀眾也可以感受到舞蹈體現(xiàn)的創(chuàng)新之處，擴(kuò)充更多新內(nèi)容，進(jìn)而提高民族舞蹈的審美價(jià)值，在實(shí)際表演中舞者也會(huì)更加投入，進(jìn)一步構(gòu)思人物形象，這樣會(huì)予以觀眾耳目一新之感。可舞者要是忽視舞蹈技巧則會(huì)出現(xiàn)反作用，不僅會(huì)掩埋舞蹈作品原有的優(yōu)點(diǎn)，而且會(huì)嚴(yán)重偏離舞蹈的思想內(nèi)容。

二、舞蹈表演中技術(shù)技巧的訓(xùn)練

為了真正合理地把舞蹈技巧運(yùn)用到舞蹈表演實(shí)踐過程中，就需要舞蹈表演者具備扎實(shí)的舞蹈基本功，如此才能夠更加完美地將舞蹈作品中的內(nèi)涵表現(xiàn)出來，從而獲取理想的舞蹈表演效果。反之，缺乏扎實(shí)的舞蹈基本功，將會(huì)在很大程度上對(duì)舞蹈表演者的舞蹈呈現(xiàn)效果產(chǎn)生影響。舞蹈表演者要強(qiáng)化舞蹈基本功的訓(xùn)練，在表演中完美呈現(xiàn)舞蹈動(dòng)作，在自身基本功過硬的同時(shí)，還能提高自身舞蹈表演水平，樹立獨(dú)有的舞蹈藝術(shù)風(fēng)格，進(jìn)而有效呈現(xiàn)出舞蹈作品的內(nèi)涵，表達(dá)出舞蹈作品的情感。在舞蹈藝術(shù)當(dāng)中，跳躍的動(dòng)作技巧至關(guān)重要，但是也有不少因素影響著表演者對(duì)跳躍技巧的掌握，這就需要表演者開展針對(duì)性的訓(xùn)練。彈跳力需要踝關(guān)節(jié)以及大小腿肌肉共同發(fā)揮作用，涉及大腿力量與彈跳協(xié)調(diào)性兩個(gè)方面，可以把大腿伸肌的彈跳力量與全身力量的協(xié)調(diào)進(jìn)行有效展現(xiàn)。舞蹈表演當(dāng)中，跳躍技術(shù)技巧的訓(xùn)練需要采用循序漸進(jìn)的方法，從簡(jiǎn)單的跳躍技巧練習(xí)著手，然后根據(jù)表演者技術(shù)水平的提高不斷增加難度，以提高表演者對(duì)技術(shù)技巧的綜合把握能力，同時(shí)為后續(xù)其他技巧的學(xué)習(xí)打好基礎(chǔ)。把桿上的訓(xùn)練屬于跳躍技巧訓(xùn)練當(dāng)中的基礎(chǔ)內(nèi)容，可以為把下藝術(shù)技巧的掌握做好鋪墊。

三、舞蹈技巧的運(yùn)用思路和具體形式

（一）提升藝術(shù)價(jià)值

隨著人們的審美觀隨著時(shí)代的改變和社會(huì)的發(fā)展而變化，隨著舞蹈開始進(jìn)入大眾的視野，開始漸漸地得到大眾的喜愛，舞蹈表演的技術(shù)技巧的功能將會(huì)越來越多元化，舞蹈表演的技術(shù)技巧將不僅僅有助于表達(dá)舞蹈作品中蘊(yùn)含的豐富情感和渲染舞臺(tái)的氛圍，它將漸漸地向傳遞精神力量、展現(xiàn)舞蹈作品中人物內(nèi)心世界、營(yíng)造舞臺(tái)的意境、提升舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的方向發(fā)展。技術(shù)技巧在舞蹈表演和藝術(shù)創(chuàng)作過程中起著非常重要的作用，如果一個(gè)舞蹈表演作品缺乏了技術(shù)技巧，即使這個(gè)舞蹈作品蘊(yùn)含豐富的情感和內(nèi)涵，觀眾也無法從舞蹈演員的演繹中體會(huì)到，技術(shù)技巧為舞蹈表演而生，通過技術(shù)技巧的運(yùn)用，能夠?qū)⑽璧缸髌分械乃囆g(shù)形象更好地展現(xiàn)出來，能夠?qū)⑽璧副硌葜胸S富的情感淋漓盡致地表達(dá)出來，能夠提升舞蹈表演的藝術(shù)表現(xiàn)力，從而升華舞蹈表演。巧妙地將舞蹈技術(shù)技巧運(yùn)用于舞蹈表演過程中，能夠讓舞蹈技術(shù)技巧更好地服務(wù)于舞蹈表演，從而使舞蹈表演得到升華，推動(dòng)舞蹈的發(fā)展。

（二）舞蹈技巧呈現(xiàn)形式的優(yōu)化

針對(duì)舞蹈技巧，舞者在整個(gè)舞蹈表演過程中應(yīng)該合理使用，絕對(duì)不可以生搬硬套，否則會(huì)因?yàn)槲璧杆囆g(shù)過于僵化的表演過程而對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)質(zhì)量造成影響。例如歌唱藝術(shù)，如果僅通過唱歌技巧來展示這一首歌曲，忽視歌曲內(nèi)容和感情，這樣會(huì)導(dǎo)致歌曲的藝術(shù)性大幅度降低。而且生硬的舞蹈技巧更會(huì)直接影響到舞蹈藝術(shù)，在具體進(jìn)行舞蹈表演時(shí)應(yīng)合理穿插舞蹈技巧，防止過于僵化的舞蹈表演干擾闡釋舞蹈內(nèi)容的藝術(shù)性。以《火貓舞》為例，舞者之間的密切配合、舞者個(gè)人應(yīng)用的舞蹈技巧是舞蹈表演的重中之重。在舞蹈開始，女舞者頭戴銀釵、身著流蘇披肩，男舞者吹羊角喇叭緩緩入場(chǎng)，而其他舞者通過奏樂護(hù)送他們?nèi)雸?chǎng)。扮演貓的舞者在節(jié)奏感強(qiáng)烈的號(hào)角和鼓聲中進(jìn)場(chǎng)。舞者在這一過程中，不僅要模仿貓咪動(dòng)作，而且要兼顧整支隊(duì)伍的協(xié)調(diào)性，若是過度應(yīng)用舞蹈技巧會(huì)破壞舞蹈隊(duì)伍原有的整體性。關(guān)于舞蹈技術(shù)的使用應(yīng)做到化有形在無形，僵化的舞蹈技巧只會(huì)讓觀眾覺得突兀。運(yùn)用舞蹈技巧應(yīng)該強(qiáng)調(diào)協(xié)調(diào)性，以此提高舞蹈表演質(zhì)量。

結(jié)束語

總之，隨著舞蹈藝術(shù)的不斷發(fā)展，人們的審美水平也進(jìn)一步提高，原本的舞蹈藝術(shù)表演形式已經(jīng)無法充分滿足大眾的審美需求，因此，舞蹈表演者要轉(zhuǎn)變觀念，夯實(shí)基本功，掌握舞蹈技巧，提高舞蹈表演的藝術(shù)性與感染力，滿足社會(huì)公眾的需求。舞蹈技巧讓肢體動(dòng)作語言更加多樣化，合理使用舞蹈技巧能幫助舞蹈表演者更好地呈現(xiàn)舞蹈內(nèi)涵，傳遞舞蹈作品的情感，讓觀眾獲得別樣的感受。因此，希望通過本文所提出的舞蹈技巧在舞蹈表演中的運(yùn)用策略，能更好地幫助舞蹈表演者表現(xiàn)出舞蹈作品的魅力。

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