電影拍攝手法在紀錄片拍攝中的應用

摘要：對于影片拍攝這種藝術表現形式而言，其是人們十分重要的藝術欣賞途徑，可以很好的豐富人們的精神世界。但是伴隨著社會的發展，使得人們對于影片的質量有著更高的要求，因此本文主要基于當下在進行紀錄片的拍攝過程進行研究，對電影拍攝手法的利用進行詳細的分析，以此為相關攝影人們提供一定的參考。

關鍵詞：電視拍攝;紀錄片;多機位;鏡頭語言

引言：相比較傳統的電影拍攝方式而言，在進行紀錄片的拍攝過程中，更加重視起對畫面的真實感，需要能夠盡可能的呈現出原生態的效果，才能夠更大程度吸引觀眾的注意力。因此，在實際拍攝過程中，拍攝者并不會過多的介入到紀錄片的畫面當中，而是需要盡可能的呈現出作品本身的畫面內容。

1 電影拍攝手法在紀錄片拍攝的技術要點

在進行電影拍攝的過程中，往往是重視后期的制作與創新，因此創作人員就需要在進行創作的過程中，基于不同的片段進行合理的剪輯，同時進行對素材的整合以及設計，可以塑造出一個非真實性的效果。因此，電影與紀錄片的拍攝方式，呈現出不同的拍攝理念。但是，在當下創新發展的過程中，為了進一步的提升紀錄片的拍攝水平和質量，就可以積極的借鑒一些電影拍攝過程中的理念，以此提升紀錄片的設計效果。

1.1 鏡頭語言

為了能夠在進行拍攝的過程中，可以展現出更加真實的效果，就需要對一些真實事件進行有效的再現。在進行紀錄片的拍攝過程中，拍攝者可以利用電影的拍攝方式，不斷的強化鏡頭語言的使用。對于大部分的紀錄片拍攝方式而言，都不會使用固定鏡頭或者長鏡頭的拍攝方式，以此讓其避免出現鏡頭的推拉，這是由于這樣的操作會一定程度上降低拍攝的真實性。但是，在進行環境變化交代的過程中，就可以利用搖鏡頭的方式，進行相應的畫面處理。其次，搖鏡頭還可以體現出對于不同場景的有效調度，特別是利用不間斷的鏡頭處理，對一個事物或者一個人物，在特定階段下的運動狀態，或者對情景進行詳細的描述。其次，拍攝的過程中，導演與拍攝者需要保障重視起時間與空間的統一性，以此保障在人物或者事件的描述中，始終能夠展現出具體的情感，以此保障鏡頭語言的真實可靠性。

1.2 機位的選擇

現階段除了進行鏡頭的運用之外，還需要進行針對性的機位選擇。對于機位的選擇，是電影在拍攝過程中的常用手法，因此拍攝者往往需要在實際的拍攝過程中，能夠全面的結合其拍攝對象的實際需求，以此展現出具體的情感表達，實現對機位的合理選擇。在不同的角度與操作方向，都會展現出不同的拍攝效果。同時在環境與自然地理條件的處理中，也相應的會對影響的角度需要進行詳細的分析。在最終所呈現出來的拍攝效果上，一旦出現外部環境對于拍攝畫面的影響較大，就需要利用近景的拍攝方式，有效展現出整個事件的全貌。例如，在船上進行風景的拍攝過程中，為了展現出河流的寬闊，就需要進行針對性的影響因素分析，以此保障對周圍環境起到良好的渲染效果，需要避免采用不合理的機位，對其拍攝的效果產生不良影響。

1.3 多機位配合

現階段在進行拍攝的過程中，不同機位的設計方式，往往存在著較大的視覺效果差異，因此就需要充分的保障對其電影拍攝方式進行分析，同時全面的保障進行拍攝的過程中，能夠重視起多機位的實際配合，特別是在一些大型的紀錄片拍攝過程中，需要保障從不同的鏡頭角度進行全方位的拍攝，以此充分的保障對事件形成多個不同組別的設計，通過多個不同拍攝者的拍攝角度，構成一個完整的畫面內容。但是，這樣的拍攝方式較為的復雜，往往需要現場使用搖臂或者軌道，并在拍攝之前就確定好具體的拍攝位置，以此嚴格的在之后的拍攝中，基于設定的路線進行拍攝處理。其次，在拍攝之前，還要確定好具體的拍攝基調，這是保障形成統一拍攝效果的關鍵所在。只有保持一個統一的拍攝風格，才可以讓整個紀錄片始終保持一個基調。

1.4 視點的合理處理

在上述的分析中可以發現，現階段電影的拍攝過程中，其拍攝的手法對于紀錄片有著具體的要求，這樣較為復雜的拍攝要求下，使得在鏡頭語言以及機位的使用上，都存在著較高的要求。只有保障在鏡頭使用中，可以對機位進行科學合理的配合，才可以滿足當下紀錄片的拍攝效果。對于拍攝人員而言，就需要保障在現階段的拍攝過程中那個，提升對紀錄片的拍攝要求，特別是需要在進行拍攝的過程中，提升紀錄片的設計拍攝效果，以此保障基于較為深入的研究方式，保障拍攝的合理性。在實際的操作中，要保障攝像機角度與拍攝目標保持在一個較高的一致性，同時鏡頭的視點設計中，會體現出美學觀點的復雜性，以此就需要在進行設計中，要保障攝像機可以形成針對性的行動軌跡安排。

1.5 細節的展現

當下在進行拍攝的過程中，為了提升紀錄片的真實性，就需要對拍攝過程中的各種細節進行有效的處理，首先需要在進行設計的過程中，能夠結合起不同的細節內容，進行針對性的分析，以此確定出所采用的鏡頭方式，所采用的特寫鏡頭、全景鏡頭大景鏡頭，都是為了能夠在后續的處理中，渲染出一個良好氣氛的關鍵所在。

2 拍攝常用技巧

2.1 空鏡頭渲染

在進行紀錄片的拍攝中，經常會使用到空鏡頭，則是一種對于環境、靜物的情景轉移拍攝方式，可以很好的營造出一個鮮活的拍攝意境。在一些特殊場景下的拍攝過程中，所采用的空鏡頭，可以有效的喚醒觀眾的情緒，并積極的保障可以利用環境渲染的方式，引發觀眾的情緒性波動。其次，還需要在進行拍攝的過程中，利用空鏡頭當中的推拉搖移的方式，明確出具體的事件發生地點以及環境特征。例如，在《我的老師張大平》的紀錄片當中，就是在第一個拍攝鏡頭中，采用了大全景的拍攝方式，之后加上了空鏡頭的處理，逐漸進入到主人公日常的一天生活中，進而起到氣氛烘托的效果[1]。

2.2 長鏡頭拍攝

在長鏡頭的拍攝過程中，一種都是電影所采用的拍攝方式，這是一種將鏡頭進行慢慢拉長的拍攝方式，可以有效的讓觀眾對環境有著連續性的觀賞體驗，并讓觀眾在長鏡頭的欣賞中，可以產生情感方面的共鳴。這樣的鏡頭語言使用，可以很好的滿足記錄片在拍攝過程中，所經常容易出現的枯燥觀看體驗。利用電影的拍攝方式，可以極大的滿足人們對于記錄片拍攝的設計效果[2]。

2.3 細節拍攝

記錄片當中的細節拍攝方式，就是一種在實際的拍攝過程中，關注影片當中的各種細節與內容，以此全面的保障拍攝過程中的關鍵點。特別是在拍攝的過程中，可以很好的呈現出具體的內容，這樣才可以保障紀錄片的拍攝流程中，可以很好的提升細節的把控，特別是在處理的過程中，可以適當的利用一些特寫的拍攝方式，全面提升紀錄片的真實性，不會單純的受到電影拍攝的影響，而喪失了紀錄片自身的特征[3]。

3 新時期電視記錄片具體運用分析

3.1 鏡頭運用下的拍攝

為了保障紀錄片可以在實際的拍攝過程中能夠，可以還原事件的實際情況，就需要攝像師不能夠固定在一個位置上進行拍攝，而是需要保障畫面始終有著較高的真實性。因此，進行一些長距離的拍攝過程中，要避免出現鏡頭方面的長期移動與處理。對現階段進行環境的交代中，始終要保障搖鏡頭可以進行場景方面的變化與處理，進而對周圍環境與人物，進行全面的掌握與分析。對于拍攝者而言，則需要重視起時間與空間的一致性，這是保障鏡頭語言可靠的關鍵所在[4]。

現階段在記錄片的拍攝過程中，還要重視起機位的選擇，上述分析中，了解到了機位的選擇下，可以全面的提升了拍攝的效果。特別是在對外部環境的處理中，只有保障一個良好的拍攝效果，才可以最大程度上提升紀錄片的拍攝水平。其次，積極的利用近景的拍攝技巧，也相應的可以對不同景別下的事物，進行針對性的拍攝，以此形成質量較高的拍攝效果?，F階段的發展進程中，為了能夠全面的提升拍攝水平，就需積極的保障拍攝者可以對鏡頭能力進行針對性的劃分，同時保障拍攝的過程中，避免出現較大的復雜性，只有保障拍攝場景的科學合理，才可以最大程度上保障不同畫面的有效構成，這樣就可以確定出一個具體的拍攝風格。而在之后每一個鏡頭的處理中，都需要形成較強的層次感，并為人們提供一個視覺沖擊，提升紀錄片的拍攝效果。

3.2 多元化拍攝技巧

當下在進行紀錄片拍攝的過程中，始終都需要保障與電影拍攝產生較為密切的聯系，這樣才可以在未來的拍攝過程中，可以形成較高的觀賞性效果，特別是在前期拍攝與后期的制作過程中，能夠提升紀錄片的制作水平，通過電影化的處理方式，讓人們可以在觀看紀錄片的過程中，有著更加直觀的感受。例如，在我國所制作的大型紀錄片《與全世界做生意》當中，就是將經濟全球化背景下的中國發展，進行詳細地展現，從企業的經營發展角度出發，呈現出了我國的創業精神、合作理念等方面的內容，為全世界展現出我國特有的人文魅力。在進行紀錄片的制作中，就大量的采用了電影的拍攝技巧，以此呈現出較強拍攝效果。例如，在進行拍攝的過程中，積極的對拍攝的內容進行了合理化的處理，同時保障了對人們群眾的喜好角度出發，保障紀錄片的拍攝進程中，可以形成較強的針對性。

而在另一部《互聯網時代》的記錄片當中，也是對于電影多元化手法的有效利用。在進行實際拍攝的過程中，所采用了高清格式下的拍攝方式，并保障從宏觀到微觀的視角變化，為人們呈現出互聯網時代的發展變革與歷程，并描述了互聯網技術對于我們人類社會所帶來的諸多影響和變革。在進入到這種全新時代之后，互聯網技術所帶為人們帶來的優勢之處。在電影拍攝技巧的使用中，針對不同的角度、設計以及影片的結構，都進行了創新性的拍攝，使得不再僅僅的局限于傳統的拍攝方式，而是需要在設計的拍攝過程中，可以十分有效的發揮出具體的拍攝效果，這樣便可以在實際的觀賞過程中，為人們呈現出一個高水平的紀錄片。其次，這樣的拍攝方式下，也相應的保障了整體的拍攝過程中，可以發揮出紀錄片的感染力，讓人們可以對其中的內容有著更高的興趣值，這是提升紀錄片傳播能力的關鍵所在，順應時代的發展，推動了記錄片拍攝的發展與進步。

總結：綜上所述，在進入到新時代之后，使得人們對于紀錄片有著更高的要求，因此就需要積極的創新拍攝技巧，以此保障在未來的拍攝過程中，能夠全面的發揮出拍攝的水平與優勢，積極的利用電影的拍攝方式，提升記錄片的自身水平與傳播力，以此提升信息傳播的效果。

參考文獻：

[1]馮妍妍，魯小艷.電影《1917》拍攝手法與聲音語言淺析[J].聲屏世界，2020（08）：49-50.

[2]王鳳羽.《黃土地》中張藝謀拍攝手法對電影主題的表達作用[J].大眾文藝，2020（08）：167-168.

[3]李宇潮.“一鏡到底”式的拍攝手法與電影主題表達間的關系——以《1917》為例[J].衛星電視與寬帶多媒體，2020（01）：155-156+159.

[4]孫燁.電影《天堂電影院》拍攝手法及情感主題淺析[J].戲劇之家，2017（05）：178.

作者簡介：劉磊1980，男，籍貫：陜西咸陽，漢，大學本科，三級攝像，研究方向：后期剪輯，后期制作。