幻滅形象的視覺設計用意分析

周玉強

摘要：幻滅感自進入藝術設計學領域來，被廣泛運用到多種視覺設計層面，在其藝術設計中所呈現的用意特點受到人們的高度關注。隨著社會經濟的不斷發展，理性的布局設計形式在視覺審美上已無法滿足時代發展的要求，因此這種非理性、碎裂和扭曲的視覺感成為現代藝術設計中解決問題的出路。本文通過對達達主義的探討，對非理性設計的引入和對幻滅形象的辯證分析，在現代藝術設計的思維方式、創作手法和表現媒介等方面有了新的啟示和突破?；脺缧蜗蟾性谝曈X設計中的運用，對傳統設計中的內容和形式進行了改變，創造出新的藝術設計視覺形式感，提供了新的視覺觀察方法。

關鍵詞：視覺設計;達達主義;應用分析

視覺設計來自于客觀現實生活，并對人們的生活產生能動作用，視覺設計包含了多角度的主題理念，它與人們的精神生產方式有著密切的聯系。視覺設計呈現著藝術美和技術美，在我們的設計產品和生活方式上都體現著重要的視覺審美，把這些事物的視覺要素提煉出來加以分析，能夠為現代藝術設計帶來新的創作靈感?，F代藝術設計是具有人性化的特征的，要理解幻滅形象的藝術用意，必須進行深刻的藝術體驗，只有當我們進行了透徹的視覺藝術感悟后，才能適應現代藝術設計的發展。達達主義所主張的幻滅感把握住事物的視覺審美，以生活為基礎，為藝術生命增添美感。

達達主義藝術流派的幻滅感打破了傳統的藝術標準，充斥著憤世嫉俗和隨性而做的藝術境界。達達主義的藝術形象在傳統美學的基礎上，釋放出更加純粹的藝術韻味，對于達達主義視覺設計作品的解釋取決于藝術欣賞者的藝術品味。達達主義對藝術世界起著不可或缺的重要作用，達達主義者渴望留下印記，穿越遺忘之墻交流思想，為后人留下值得思考和欣賞的視覺創作作品。

一、達達主義流派與視覺設計

達達主義是第一次世界大戰期間產生在瑞士蘇黎世的一場藝術運動，后來在歐美地區也引起了重要影響，瑞士吸引了大量來自各個國家的知識分子和藝術家，他們展示著荒誕無法解釋的藝術，從事著不受約束的藝術活動?！斑_達”一詞在法文中意為“玩具馬”，詞語本身并沒有特殊的意義，達達主義者以此為名體現出隨意性，強調突出自我，反對理性，并相信世界沒有規律可循?；靵y和荒謬是達達主義藝術運動的重要特點，這種強烈的幻滅感和虛無主義表達了個人情緒的一種宣泄，是反對第一次世界大戰的暴力和殘忍。

達達主義流派在視覺藝術表現上也有著獨特的設計意識，在平面視覺設計上采用拼貼的方式進行布局排列，用拍攝的照片作為插圖補填畫面，版式編排上呈現布局的不規則和自由隨性的特點。達達主義流派在藝術理念和視覺形式方面打破了傳統觀念的束縛，代表了在動蕩混亂的時代，知識分子企圖在藝術視覺中宣泄自己的情感。達達主義在視覺設計上的創新突破為藝術設計發展創造出新的機遇，對傳統的布局原則和美學理念造成全方面的挑戰，對后來視覺藝術設計的改造和發展有著重要的啟示。

二、達達主義流派的幻滅感形象意蘊

達達主義流派通過利用隨機性和偶然性，讓視覺設計中的幻滅感形象具有無限的想象空間，形成了藝術設計中新的范式。幻滅視覺設計在視覺審美規律上具有普遍意義，但是隨著社會不斷進步，這種幻滅感的形象韻味必須突破傳統封閉觀念的牢籠，達達主義主張從視覺動態中去尋找出路，追求自然形態和原始意識，這無疑是現代視覺藝術進一步自由和解放的藝術行為轉化。幻滅形象的藝術意味是達達主義者們對抗現實生活的荒謬，利用這種幻滅破碎的氛圍來諷刺人性的瘋狂。達達主義者試著用幻滅性在反對理性主義和邏輯行為，借此來顯示自身存在的價值。不得否認這種幻滅感確實存在著破環藝術行為，但是它的意蘊價值又反饋在這樣的藝術活動中，達達主義在視覺形態的變化中拒絕傳統觀念，他們反對對于生活的過度消耗和占有，用新材料和藝術視覺形式來打破傳統藝術對于生活的粉飾。

在視覺設計領域，創造的過程是個循序漸進、逐步完善的過程，從心理學角度來看，創造的心理歷程包括視覺思維過程與抽象思維過程[1]。達達主義的藝術探尋的是一種非理性的和自由的理念，將藝術意蘊存在于無意義之中。在傳統藝術領域里，藝術形象必須具有一定的內涵和意義，但是達達主義者的幻滅形象是隨性的藝術，形象意蘊可以是欣賞者所賦予的任何意義。達達主義者的藝術不追求平衡與和諧，也不注重能否給人帶來審美愉悅感，他們引發的是反叛性的藝術行為，幻滅感形象的藝術作品由迷人的視覺現象和震懾人心的藝術張力，直擊觀賞者的內心深處。

達達主義視覺上的幻滅感在創作時要打破傳統價值觀念，從而創造出新的藝術天地，但是它并沒有完全脫離開舊的傳統審美原則，這就意味著不可能對傳統視覺審美觀念的全部否定，數千年的傳統藝術文化是寶貴的歷史遺產。幻滅形象是要突破千篇一律的庸俗世界，掀起一股充滿張力的藝術旋風，讓人們感受到如夢似幻的幻滅美，是超越理性的藝術表達。

三、生活中的幻滅形象審美與視覺設計的作用性

在當今的藝術世界，與全球化、信息化、智能化相反的趨勢是藝術的在地化和傳統生活方式的復蘇[2]?；脺缧蜗笤诠参幕曇爸写嬖谥匾木駜r值，生活中密切相關的事物和環境需帶入到視覺作品中，視覺設計又給生活審美以貢獻，藝術家將視角關注到日常生活的精神產物上，借助藝術手段給生活中的事物形象賦予藝術生命。在當今視覺文化時代下，大眾的藝術審美越來越受到自身感性因素的滲入，有著濃厚的個人主觀色彩?；脺缧蜗蟮囊曈X審美在現代藝術設計中具有重要的地位，將藝術的表現形式與當今社會生活緊密聯系起來，推動生活中的幻滅形象審美向現實生活轉化，為大眾審美水平提供視覺啟迪，引起大眾對幻滅形象的審美觀念轉變，帶領幻滅形象的視覺設計進入生活。

藝術成為開放的、非本質、反思的、不可歸類的范疇，這是日常生活審美化給予藝術界定的啟示[3]。生活化的幻滅形象拓展了視覺設計的應用空間，這種視覺審美理念將一些過去忽視的審美價值納入到現代審美范疇中，進一步提高了現代視覺設計的美學品味。隨著人們審美趣味趨向于多元化發展，幻滅形象的視覺設計在一定程度上推動了公眾審美藝術發展和審美水平的提升。達達主義的幻滅混亂的藝術形式對視覺設計有著深遠的影響，閃爍著不可磨滅的光，幻滅美學觀念所體現的是對于理性邏輯的反抗，是對感性主義的回歸與擁抱，營造出一個可以讓大眾盡情表達和抒發藝術情感的理想空間，這正是對于感性藝術所需的倦鳥歸巢。

參考文獻：

[1]徐西娟.視覺設計的創意思維訓練[J].裝飾，2005（06）：66-67.

[2]陳岸瑛.后現代主義的核心議題及超越現代性之思[J].裝飾，2021（03）：12-17.

[3]艾秀梅.藝術是一種生活風格——談日常生活審美化的藝術學效應[J].藝術百家，2005（03）：87-89+94.