紀錄片風格分類及影響因素淺析

□孟蓉

由于紀錄片的定義沒有確切的標準，可以認為，紀錄片是影視節目形態中對某一事實或事件作報道的“非虛構節目”，它直接從真實生活中采集素材，直接拍攝真實環境里、真實時間中發生的真人、真事。它不需要虛構故事情節，也不需要對事件進行過度的渲染，有的紀錄片甚至只是生活原生態的一種自然記錄。在國內外，按照紀錄片表現手法和拍攝內容、播出頻道的不同，紀錄片有著不同的分類。

國外紀錄片的分類及風格

美國學者比爾·尼克爾斯的觀點。按照美國學者比爾·尼克爾斯的觀點，紀錄片可以分為：詩意型紀錄片、闡釋型紀錄片、觀察型紀錄片、參與型紀錄片、反射型紀錄片和表述行為紀錄片六種類型。

詩意紀錄片著力于節奏的創造，目的在于情緒、情調的傳達，如伊文思的《雨》等；闡釋型紀錄片宣傳、闡述觀點的意味比較濃厚，大多帶有強烈的主觀看法，希望觀眾接納這種觀點并產生共鳴；觀察型紀錄片放棄了闡述、講解，只是單純的依賴鏡頭紀錄，仿佛充當了觀眾的“第三只眼”，似乎想要喚起人們精神層面的思考，雖然個性十足，但由于沒有解說加以闡釋，很容易變得晦澀難懂，給人沉悶之感；參與型紀錄片不僅毫不掩飾編導攝像的存在，相反，還刻意強調彼此之間的互動，某種程度上還依靠這種互動推進著紀錄片的拍攝，并將這一過程加以記錄；反射型紀錄片出現在20世紀80年代，這種紀錄片最明顯的特征就是對紀錄片呈現過程本身充滿了反思。這種紀錄片在國外也不多見，比較抽象，難于理解；表述行為型紀錄片更強調創作者主觀的“表述”和看法，這類紀錄片往往把真實的事件進行了主觀的放大，背離了現實主義的風格，完全跟著編導的主觀意愿行事，是紀錄片里的“先鋒派”“前衛派”“現代派”，甚至“抽象派”。

國外紀錄片的其他分類

一、特別紀錄片是對特別事件和重大活動的記錄，例如有關奧運會、奧斯卡、重大國際事件、戰爭沖突等活動的紀錄片，如《紀念反法西斯勝利70周年》《紀念改革開放40周年》等。

二、調查性紀錄片是對大眾關注高，已經發生但具體內情及細節還不清楚的事件以及現實社會問題進行調查追蹤的詳盡記錄。國內這類的節目有《新聞調查》等。

三、微型紀錄片是在雜志型節目進一步拓展的背景下應運而生的，制作周期短、耗資小、傳播速度快。微型紀錄片的時間長度為4-10分鐘，和現在國內比較流行的短視頻類似。

四、大型電視紀錄片以宏偉的篇幅，深刻的內容剖析著現實社會。往往耗時三年五載。這類的紀錄片有《藍色星球》《帝企鵝日記》《舌尖上的中國》等。

中國紀錄片的分類

隨著近些年國家的大力扶持，中國紀錄片有了長足的發展和進步。原本在紀錄片分類方面嚴格的界限也日漸模糊。但業界似乎有一種不成文的“約定俗成”：一說“專題片”那必定和“新聞性”有關；一說“紀錄片”，那就是“文化圈”的事情了。按照紀錄片拍攝的內容和性質大致可以劃分為：新聞專題片和文化紀錄片。

新聞專題片。曾幾何時，看電影前會先看一段“新聞電影紀錄片”，這可能就是新聞專題紀錄片的前身。不管是叫電視新聞專題，還是專題報道，這種類型的節目總是圍繞一個“專題”、一個“熱點”、一個“事件”展開，或追蹤調查，或由點及面，或層層深入，展示事件本身的發展、過程和結果，以傳播信息為己任，以信息量足夠大為榮。

文化紀錄片。文化的概念非常廣泛：教育、科學、藝術、自然、歷史、人文……依據不同的拍攝內容又可以把紀錄片分為相應不同的門類，文化紀錄片可以說是“包羅萬象”。劃分紀錄片的方法還有很多，按照紀錄片時間長短、集數等外在形式則可以劃分為：單集紀錄片、系列紀錄片和大型系列紀錄片等；按照具體拍攝內容還可以細分為：人物紀錄片、風光紀錄片、歷史紀錄片等。

紀錄片風格的影響因素

電影電視是綜合的藝術，里面包括了很多細分的專業門類：文案解說、攝像剪輯、配音配樂、包裝等等。其實，不管紀錄片在國內國外如何分類，說到底，紀錄片只有兩類：好看的紀錄片和不好看的紀錄片，有自己風格的紀錄片和沒有風格的紀錄片。不管是什么類別的紀錄片，要想好看，有自己的風格，必須把這些影響因素統統綜合考慮才行。

拍攝內容和解說詞。“內容決定形式”，因此，紀錄片的解說詞風格必須和拍攝的內容相匹配、相統一。比如：新聞性的紀錄片，解說詞應該嚴謹簡潔；歷史性的紀錄片，解說詞應該宏大厚重；通俗文化類的紀錄片，解說詞就可以通俗平實。

但同樣是講故事、做片子，為什么有的人講得繪聲繪色、興致盎然，有的人卻講得平淡無奇、味同嚼蠟？關鍵就在于解說詞的敘事風格不同。比如《舌尖上的中國》的解說詞：“中國擁有世界上最富戲劇性的自然景觀，高原、山林、湖泊、海岸線……這種地理跨度有助于物種的形成和保存，任何一個國家都沒有這樣多潛在的食物原材料。”

同樣是美食紀錄片，《人生一串》的解說詞就是另一番味道：“啃羊蹄兒的時候，你最好放棄矜持，變成一個被饑餓沖昏頭腦的純粹的人。皮的滋味兒，筋的彈性，烤的焦香，鹵的回甜，會讓你忘記整個世界。”

畫面拍攝和剪輯。同樣是為了紀錄片的風格服務，同樣要保持和拍攝內容的高度統一。前期的畫面拍攝和后期的畫面剪輯也是一個不可忽視的環節。

《舌尖上的中國》是一個包容紀錄全國各地美食的大型系列紀錄片，“旨在以精巧細膩的畫面，向觀眾展示中國的日常飲食流變、千差萬別的飲食習慣和獨特的味覺審美”。因此，《舌尖上的中國》在前期畫面拍攝上就做足了功夫，正因為這樣，在后期剪輯的時候，編輯才能充分調度畫面語言，用精美細致、講究的各類剪輯手法，把各地美食的故事娓娓道來。

而《人生一串》從拍攝之初就確定了“煙火氣”“市井氣”并重的風格特點，前期拍攝和后期剪輯畫面時，則更多的注重了“紀實”的味道：穿著睡衣在燒烤攤上大快朵頤的小姑娘，隨意堆放的酒瓶，偶爾光顧的流浪狗和無處不在的小廣告……也許這些鏡頭不那么“完美”，不那么講究，但貴在真實，足夠純粹。當它們和美食、放肆咀嚼的人們一同出現的時候，觀眾才會被感染，仿佛身臨其境般垂涎三尺。

配音。隨著中國電視事業的發展，配音解說慢慢擺脫了報幕、旁白的方式，而由于嗓音、亮度等天生條件的不同，讓配音越來越個人化、風格化。不同的配音給紀錄片的風格貼上了不同的標簽，給不同的紀錄片奠定了不同的基調。《舌尖上的中國》是由著名配音表演藝術家李立宏擔任。李立宏的嗓音渾厚深沉，音色穩健，具有智者的韻味，他的配音絲絲入扣，渾然一體，為作品增色不少。

音樂及后期包裝。好的音樂和后期包裝會起到畫龍點睛的作用。音樂和后期包裝雖然不及其他因素那么個性明顯，但如果沒有和片子本身的內容達成統一，也會顯得極不和諧、生硬突兀。

《舌尖上的中國》紀錄片有專門的團隊作曲配樂，可以說片子的解說、剪輯在某種程度上都由配樂一手把控，音樂就像“一只看不見的手”引領著全片的節奏和基調。講述的故事發生在有鮮明個性的民族地區，那么配樂就地方特色、民族特色濃郁；故事發生在與國際接軌的大城市，相應的配樂就充滿了時代氣息；再加上時不時出現的主旋律，讓觀眾在觀看畫面，收聽解說的同時，通過音樂達成共識。

《人生一串》定位“紀實”“煙火氣”“市井氣”，力爭把每一個環節都發揮到“淋漓盡致”。配樂上則更注重對畫面內容的補充和強化。如在《牙的抗議》一集，阿宋的燒烤店裝修得充滿懷舊氣息，配樂此時就用一組老歌串燒加以強化，讓人更覺濃烈。

創作者的主觀因素。片子是由不同的“人”制作出來的，由于每個人的個體差異，因此制作出來的片子也截然不同。由于每個人生活積累、人生感受、藝術功力和藝術追求這些“主觀因素”的不同，不同創作者采用不同敘事技巧制作出來的片子就有很大的不同。如同樣的主題，不同的人會寫出不同的解說詞和文案；同樣的故事，不同的人會使用不同的開頭和結局，會采用截然不同的敘事方法；同樣的素材，不同的編輯會編輯出不同的節奏和故事……有的時候，創作者本身，就是紀錄片風格的根本，就像王家衛的電影，就是“王家衛風格”一樣。

結語

總之，“不同人的心中，有不一樣的哈姆雷特”，創作者本身的不同，主觀決定著一部紀錄片的文稿風格、攝像風格、畫面審美、編輯手段，轉場銜接、節奏控制，配音風格、音樂風格甚至包裝字幕的大小等等一切細節。創作者不僅要“以人為本”“不忘初心”，還要不斷提高自身的專業素質和個人審美，具體考慮影響紀錄片創作的幾個因素，多從細節上下功夫，才能最終制作出一部風格獨特的優秀紀錄片。