探究中國(guó)民族民間舞基本功訓(xùn)練的特性

（四川音樂(lè)學(xué)院 四川 成都 610000）

我們都知道，中國(guó)民族民間舞來(lái)源于民間，扎根于群眾，其原生精神是自?shī)首詷?lè)，當(dāng)其從鄉(xiāng)野走向舞臺(tái)，上升為職業(yè)化的舞蹈表演藝術(shù)之后，對(duì)舞者的身體條件、舞蹈技能、藝術(shù)修養(yǎng)都提出了更高的要求，這就需要專業(yè)化、規(guī)范化、系統(tǒng)化的課堂教學(xué)，只有這樣，才能培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的民族民間舞表演人才，使民族民間舞得以更好的傳承和發(fā)展。

上世紀(jì)五十年代，民族民間舞開(kāi)始從民間走進(jìn)課堂，經(jīng)過(guò)六十多年的研究和實(shí)踐，民族民間舞的教學(xué)已形成了一套科學(xué)、規(guī)范的體系，教材、教綱等各個(gè)方面都日趨成熟，也培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的民族民間舞表演和教育人才，誕生了許多令人稱贊的舞蹈作品。然而，民族民間舞的基本功訓(xùn)練仍是一個(gè)薄弱環(huán)節(jié)，缺乏系統(tǒng)化、規(guī)范化的教材，不少學(xué)校還處于摸石頭過(guò)河的狀態(tài)。這對(duì)民族民間舞職業(yè)化的發(fā)展無(wú)疑是一種制約。填補(bǔ)空白，選擇和制定適合民族民間舞的基本功訓(xùn)練教程，已是刻不容緩。

一、中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練作用于中國(guó)民族民間舞教學(xué)的合理性和優(yōu)勢(shì)

（一）文化背景

中國(guó)古典舞和中國(guó)民族民間舞都是在中華民族傳統(tǒng)文化背景下產(chǎn)生和發(fā)展的，盡管今天的民族民間舞源于民間生活，古典舞源于戲曲，但二者同在中國(guó)這片土地上生根發(fā)芽，在中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響下，其內(nèi)在精神和外在審美都有許多的相似之處。舉一個(gè)簡(jiǎn)單的例子，中國(guó)是一個(gè)歷史悠久的多民族國(guó)家，在遠(yuǎn)古時(shí)代就創(chuàng)造了多姿多彩的擬鳥獸舞，這既是狩獵生活的反映，又是圖騰崇拜的體現(xiàn)。在眾多擬鳥獸舞中，龍舞流傳較為廣泛，時(shí)間較長(zhǎng)。而不管是中國(guó)古典舞還是民族民間舞，我們都能從中看到龍的影子。由此可見(jiàn)，中國(guó)古典舞和民族民間舞一脈相承，共同體現(xiàn)了中華民族的藝術(shù)精神和文化哲理。

（二）審美特征

“形、神、勁、律”是中國(guó)古典舞審美的核心內(nèi)容，通過(guò)比較分析，就不難看出中國(guó)古典舞和中國(guó)民族民間舞在審美上的相似之處。

形：中國(guó)古典舞講究“擰、傾、圓、曲”，中國(guó)民族民間舞講究“擰、傾、扭、擺、伸、曲、崴”。“擰、傾、曲”就不用贅述了，我們說(shuō)說(shuō)“圓”。古典舞的“三圓定律”深入人心，其實(shí)民族民間舞也一樣，無(wú)論是平圓、立圓還是八字圓都頻繁出現(xiàn)在民族民間舞的動(dòng)作之中，比如蒙古族的圓圈頂碗技巧、藏族的鍋莊舞等，很多民族民間舞的隊(duì)形都是以圓為主要形式。

神：中國(guó)古典舞講究一個(gè)“韻”字，包括氣韻、神韻、神采、韻味。民族民間舞講究一個(gè)“情”字，包括情感、情趣、情態(tài)、激情。二者都特別強(qiáng)調(diào)內(nèi)在精神，古典舞的“形三、勁六、心意八、無(wú)形者十”，民族民間舞的“得意忘形”正好說(shuō)明了這一共同點(diǎn)。

勁：無(wú)論是中國(guó)古典舞還是民族民間舞都具備附點(diǎn)節(jié)奏類型較多的特點(diǎn)，講究輕重緩急、抑揚(yáng)頓挫、點(diǎn)線結(jié)合的審美標(biāo)準(zhǔn)。膠州秧歌的抻勁兒、東北秧歌的艮勁兒都構(gòu)成了動(dòng)作本身的風(fēng)格和特點(diǎn)。

律：指的是動(dòng)作自身的律動(dòng)和運(yùn)動(dòng)中依循的規(guī)律。正是因?yàn)檎珊头绰伤a(chǎn)生的對(duì)比性和起伏感，才有了古典舞行云流水、跌宕起伏之美。民族民間舞也有著豐富多彩的動(dòng)律形式，以氣帶力、以力帶律、以律帶動(dòng)、以動(dòng)抒情。

（三）技術(shù)技巧

中國(guó)古典舞的技術(shù)技巧訓(xùn)練除了對(duì)技巧性要求很高之外，其民族審美特性也非常鮮明，以擰傾舞姿為主。同樣的，民族民間舞的技術(shù)技巧也伴隨著各種舞姿，還常常帶有道具，如傣族的雙膝腿晃身跳、蒙古族的圓圈起伏跪轉(zhuǎn)、藏族的擊鼓踏翻。這些民族民間舞的技術(shù)技巧都可以通過(guò)基本功訓(xùn)練來(lái)奠定基礎(chǔ)，它們?cè)诠δ堋?dòng)律上相似，審美風(fēng)格也基本一致。除此之外，還有一些動(dòng)作是中國(guó)古典舞和民族民間舞共通的，如飛腳、贊步、撲虎、疊肩、平轉(zhuǎn)。這就更加凸顯出古典舞基本功訓(xùn)練作用于民族民間舞教學(xué)的優(yōu)勢(shì)。

二、中國(guó)民族民間舞基本功訓(xùn)練的特性

通過(guò)對(duì)中國(guó)古典舞和民族民間舞的共性分析，我們不難看出，中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練作用于中國(guó)民族民間舞教學(xué)的合理性和優(yōu)勢(shì)。通過(guò)中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練，有助于培養(yǎng)出高、精、尖的民族民間舞專業(yè)人才。但這并不意味著可以照搬中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練的模式。因?yàn)闊o(wú)論是課程設(shè)置，還是舞者能力的側(cè)重點(diǎn)，二者都不盡相同。因此，從民族民間舞自身的特點(diǎn)出發(fā)，吸收、借鑒中國(guó)古典舞基訓(xùn)中的有用成分才是真正可行的。具體如何科學(xué)合理地選擇教材、整理教材、重建教材是值得我們長(zhǎng)期研究和實(shí)踐的。通過(guò)近幾年民族民間舞表演專業(yè)的本科教學(xué)實(shí)踐，我也逐步有了一些自己的認(rèn)識(shí)和見(jiàn)解。下面主要從基本能力的訓(xùn)練和技術(shù)技巧的訓(xùn)練兩個(gè)方面分析、研究民族民間舞基本功訓(xùn)練的特性。

（一）基本能力的訓(xùn)練特性

在教材的選擇上一定要突出特性，有針對(duì)性地去訓(xùn)練，以在有限的時(shí)間內(nèi)培養(yǎng)出更適合民族民間舞表演的優(yōu)秀人才。其實(shí)，“基本能力”涵蓋的內(nèi)容很多，我主要從柔韌性、控制能力、踝關(guān)節(jié)和膝關(guān)節(jié)的能力三個(gè)方面來(lái)具體分析其特性。

1.柔韌性

民族民間舞從民間走向課堂，再登上舞臺(tái)的過(guò)程，正是舞者走向?qū)I(yè)化的過(guò)程。柔韌性是一個(gè)專業(yè)舞者所必須具備的基礎(chǔ)條件，不同舞種對(duì)身體的柔韌性要求各不相同。民族民間舞者的柔韌性應(yīng)該以技術(shù)動(dòng)作的需求為標(biāo)準(zhǔn)，不必強(qiáng)調(diào)極限性。中國(guó)古典舞針對(duì)柔韌性訓(xùn)練的教材很豐富，對(duì)于舞者柔韌性的要求很高，無(wú)論是軀干還是下肢，對(duì)柔韌性的要求可以說(shuō)接近于極限性。那么作為民族民間舞專業(yè)的基本功訓(xùn)練，在選擇柔韌性訓(xùn)練教材時(shí)就不能盲從，與其花大量的時(shí)間和精力來(lái)追求極限性，還不如多花時(shí)間精力在柔韌性的訓(xùn)練上。軀干是連接上下身的總樞紐，展現(xiàn)出極為豐富的表現(xiàn)力，生發(fā)出多樣的舞姿和技巧。我們以維吾爾族舞蹈為例，甩旁腰、甩后腰等等，這一系列動(dòng)作都需要舞者具備良好的軀干柔韌性，否則根本無(wú)法完成這些動(dòng)作，更談不上民族風(fēng)格了。需要強(qiáng)調(diào)的是，民族民間舞軀干的柔韌性訓(xùn)練有別于古典舞的柔韌性訓(xùn)練。除了對(duì)幅度的基本要求外，民族民間舞應(yīng)該更加注重軀干各關(guān)節(jié)的反應(yīng)速度和運(yùn)動(dòng)的精準(zhǔn)程度，尤其是頸椎和胸椎。在訓(xùn)練中一定要突出胸腰的練習(xí)和波浪腰的練習(xí)，以及快、慢節(jié)奏變化下的擰、傾、抻、移等訓(xùn)練，全面提升軀干各關(guān)節(jié)的靈活性和表現(xiàn)力。另外，民族民間舞對(duì)圓周運(yùn)動(dòng)幅度的要求較高，甚至超過(guò)了對(duì)前后腰運(yùn)動(dòng)幅度的要求。腰的圓周運(yùn)動(dòng)對(duì)民族民間舞的劃圓動(dòng)律有直接的促進(jìn)作用，如羌族的平圓頂胯動(dòng)律，海陽(yáng)秧歌的平圓、立圓、八字圓動(dòng)律。腰的圓周運(yùn)動(dòng)訓(xùn)練對(duì)軀干的運(yùn)動(dòng)幅度以及各關(guān)節(jié)肌肉的韌性和靈活性有很大的訓(xùn)練價(jià)值。基本功訓(xùn)練中的屈伸狀態(tài)下涮腰、弓箭步大涮腰等訓(xùn)練形式，都需要合理融入到訓(xùn)練當(dāng)中。總之，軀干的柔韌性訓(xùn)練是民族民間舞訓(xùn)練的重中之重。

2.控制能力

在基本功訓(xùn)練中，通過(guò)控制能力訓(xùn)練可以增強(qiáng)肌肉的能力，同時(shí)還能保持舞姿的規(guī)范和重心的穩(wěn)定。中國(guó)古典舞關(guān)于控制能力的訓(xùn)練更多的是針對(duì)一些大舞姿的訓(xùn)練，例如接近180 度的前旁腿、掀身探海、搬紫金冠等等，進(jìn)入成熟階段以后，則由功能性為主的訓(xùn)練發(fā)展成藝術(shù)性為主的訓(xùn)練，不再是一種單純的組合訓(xùn)練，而是一種高級(jí)表現(xiàn)形式。而民族民間舞在控制能力訓(xùn)練中則不太強(qiáng)調(diào)“腿功”的大幅度。民族民間舞注重在動(dòng)靜之間形成動(dòng)作的幅度、力的速度、步的流動(dòng)，以實(shí)現(xiàn)最大幅度的重心移動(dòng)及舞姿延伸。因此，在控制能力訓(xùn)練中除了對(duì)體態(tài)和舞姿進(jìn)行規(guī)范之外，重心的把控是其中的重點(diǎn)。從垂直重心、平衡重心的控制能力入手，逐步向擰傾重心、移動(dòng)重心過(guò)渡。在訓(xùn)練中要注意增強(qiáng)流動(dòng)性，在流動(dòng)的過(guò)程中通過(guò)步伐和連接動(dòng)作，訓(xùn)練身體在運(yùn)動(dòng)狀態(tài)下的控制能力，精準(zhǔn)完成形象塑造。

3.踝關(guān)節(jié)和膝關(guān)節(jié)的能力

民族民間舞來(lái)自鄉(xiāng)野，根植于大地，有一種共性的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，即“腳下步伐靈活多變、膝部松弛多起伏、重心向下沉”。這就明確了踝關(guān)節(jié)和膝關(guān)節(jié)訓(xùn)練的重要性。民族民間舞一向講究腳下動(dòng)作的速度和控制力，尤其是漢族舞，腳下動(dòng)作流動(dòng)性極強(qiáng)，如秧歌的走場(chǎng)步、花鼓燈的小碎步，對(duì)演員下肢小關(guān)節(jié)的靈活性要求非常高，特別是踝關(guān)節(jié)的靈活性和力量。在基本功訓(xùn)練中，要有明確的傾向性。小踢腿、小彈腿等扶把訓(xùn)練動(dòng)作要突出其功能性，無(wú)論是哪個(gè)階段的舞者，都要固守這一原則。各種小跳訓(xùn)練也要特別重視，不僅僅是量的積累，更需要多種角度、多種節(jié)奏，以及舞姿搭配的豐富多變。

民族民間舞的跳躍動(dòng)作注重空間幅度上深蹲與高跳的對(duì)比訓(xùn)練，對(duì)舞者膝關(guān)節(jié)及周圍肌肉韌帶的彈性和力量的要求非常高。所以在日常訓(xùn)練中，尤其是扶把訓(xùn)練中，無(wú)論是雙腳重心還是單腳重心的屈伸訓(xùn)練，都必須講究下蹲的幅度，注重力與速度的變化，“慢蹲慢起、慢蹲快起、快蹲快起”需要在訓(xùn)練中交替進(jìn)行。進(jìn)入訓(xùn)練后期更要強(qiáng)化“深蹲”、“跳蹲”的訓(xùn)練，重點(diǎn)提升舞者的爆發(fā)力。

（二）技術(shù)技巧訓(xùn)練的特性

中國(guó)古典舞的技術(shù)技巧內(nèi)容豐富、形式多樣，主要源于對(duì)戲曲和武術(shù)動(dòng)作的吸收和繼承。古典舞的技術(shù)技巧本身極具觀賞性，對(duì)演員的身體條件和專業(yè)素質(zhì)要求很高，如蹦子、旋子、空翻等，沒(méi)有長(zhǎng)時(shí)間基本功訓(xùn)練的積累是難以完成的。同時(shí)，中國(guó)古典舞的技術(shù)技巧也特別講究神韻、神采，凸顯出剛?cè)岵?jì)的東方審美特征。

中國(guó)民族民間舞的技術(shù)技巧產(chǎn)生于模仿，發(fā)展于雜耍，進(jìn)化于舞臺(tái)，它是民族民間舞的重要組成部分，既是基本能力的發(fā)展與提高，又是表演中不可缺少的重要手段。例如蒙古族舞蹈里的連續(xù)跳躍動(dòng)作能生動(dòng)地呈現(xiàn)人物形象，給予觀眾強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。中國(guó)民族民間舞蘊(yùn)含著豐富的、具有鮮明個(gè)性的技術(shù)技巧。例如彝族的仙人搭橋、朝鮮族的雀跳轉(zhuǎn)、蒙古族的翻身勒馬轉(zhuǎn)等等。

既然民族民間舞自身有這么豐富的技術(shù)技巧資源，那是不是所有的技術(shù)技巧都應(yīng)該進(jìn)入基本功訓(xùn)練的教材呢？我認(rèn)為答案是否定的。民族民間舞技術(shù)技巧種類繁多，文化背景及審美風(fēng)格各異，沒(méi)有必要都出現(xiàn)在基本功訓(xùn)練中。畢竟基本功訓(xùn)練需要突出的是基礎(chǔ)訓(xùn)練和共性訓(xùn)練，需要“一生二、二生三、三生萬(wàn)物”的循序漸進(jìn)、水到渠成。所以如何選擇教材是研究的重點(diǎn)。首先，中國(guó)古典舞和民族民間舞的技術(shù)技巧有共通性，尤其是古典舞當(dāng)中的一些跳躍動(dòng)作，其實(shí)很早就在民族民間舞中出現(xiàn)與運(yùn)用過(guò)。那么類似這部分有共通性的地方，在教材中理所應(yīng)當(dāng)成為選擇的對(duì)象。此外，在眾多的古典舞技術(shù)技巧當(dāng)中，必須選擇對(duì)民族民間舞具備普遍訓(xùn)練價(jià)值和具有審美特征的技術(shù)技巧，既要功能性強(qiáng)，又要極具藝術(shù)表現(xiàn)力。

民族民間舞源于鄉(xiāng)野民間，“詼諧”、“幽默”、“喜慶”、“歡鬧”、“狂熱”是其常見(jiàn)的表現(xiàn)特征，所以，民族民間舞的技術(shù)技巧以靈活、敏捷的連續(xù)技術(shù)動(dòng)作為主。如原地碎步轉(zhuǎn)、點(diǎn)步轉(zhuǎn)、點(diǎn)翻身、行進(jìn)的平轉(zhuǎn)、跳轉(zhuǎn)、串翻身等，訓(xùn)練中講究一定的頻率和速度。另外，圓圈技術(shù)技巧也常常出現(xiàn)在民族民間舞的表演中。例如蒙古族的筷子圓圈跪轉(zhuǎn)、藏族的圓圈躺身蹦子。無(wú)論是生產(chǎn)勞動(dòng)、自?shī)首詷?lè)，還是節(jié)日慶典、宗教祭祀，圓圈技術(shù)技巧都能生動(dòng)地還原當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景，也更具氣勢(shì)和藝術(shù)感染力。所以，圓圈技術(shù)技巧也是民族民間舞基本功訓(xùn)練的重要組成部分，如圈平轉(zhuǎn)、圈跳轉(zhuǎn)、圈跪轉(zhuǎn)、圈串翻身、圈掃堂、圈躺身蹦子。而反觀中國(guó)古典舞的技術(shù)技巧，則更注重動(dòng)作的發(fā)展變化和復(fù)合性。所以選擇中國(guó)古典舞的技術(shù)技巧一定要遵循民族民間舞的特性，而非一味地盲從，一味地追求技術(shù)動(dòng)作的難度。

三、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，民族民間舞基本功訓(xùn)練的探索之路，是一條依據(jù)“古典”探索“民族民間”之路。中國(guó)古典舞的基本功訓(xùn)練中，形態(tài)、功能、風(fēng)格等各個(gè)方面都對(duì)民族民間舞有直接的促進(jìn)作用。通過(guò)對(duì)古典舞基訓(xùn)有選擇的“借鑒”，再逐步建立民族民間舞獨(dú)立的基訓(xùn)課教學(xué)體系，完善相關(guān)教材，我認(rèn)為是行之有效的。需要強(qiáng)調(diào)的是，有了“拿來(lái)可用”的教材，并不等于可以“偷懶”。民族民間舞作為一個(gè)獨(dú)立的舞蹈門類有著自己的審美原則和人才培養(yǎng)方向，只有不斷地去挖掘民族民間舞的特性，才能找到更適合的基本功訓(xùn)練內(nèi)容和方法。當(dāng)然，找到完整的、適宜的教學(xué)方法和教材，畢竟是一件難度很大的事情，是一個(gè)需要長(zhǎng)期論證和實(shí)踐的過(guò)程。我在文中提到的一些訓(xùn)練特性、訓(xùn)練原則，是通過(guò)我多年來(lái)的一線教學(xué)總結(jié)獲得的，希望為民族民間舞的學(xué)科建設(shè)盡到自己的一份力量。

由于個(gè)人能力有限，難免存在理解和判斷上的局限和偏頗。但我相信，只要我們從事民族民間舞教育教學(xué)的工作者都積極地行動(dòng)起來(lái)，拓寬思路、努力探索，民族民間舞的傳承與發(fā)展就必將迎來(lái)更燦爛的明天。