□ 黃沁琳
互聯網傳播有著自由、高效的特點,同時由于創作簡單、門檻較低,給了人們以廣闊的自我展現平臺。影視短片的出現很好地迎合了人們的心理需求,受到了人們的認可和喜愛,與此同時,評論、點贊和轉發的及時性都大幅提高了傳播和溝通效率。以抖音平臺為例,日活躍用戶數量已經突破6億,成為不折不扣的“國民級App”,這不僅體現了我國手機網民數量的龐大,也體現了人們對網絡使用習慣的變化,這些都給影視短片提供了深厚的群眾基礎,新媒體資源的整合與利用也為影視短片的創作提供了必要的條件。因此,在融媒體時代下,對影視短片的表演和創作進行研究,有一定的現實意義。
在網絡時代,具有更強互動性和選擇性的短視頻得到人們的喜愛和認可。一般來說,影視短片的篇幅較短,一般為數分鐘,且內容多樣化,這樣的短片深受快節奏的現代生活的城市群體歡迎,近年來發展極為迅速。人們常見的影視短片類型十分多樣,且都有其各自的特點,或故事情節引人入勝,或記錄的日常生活讓人產生共鳴,或內容新奇搞笑而得到大家的喜愛。影視短片制作的類型是多種多樣的,同時在融媒體時代下,影視短片的傳播也不受時間地點的限制,具有極高的自由度??偟膩碚f,融媒體下的影視短片創作特點包括以下幾點:
題材和創作大眾化。在進入信息化時代以來,影視短片的范疇得到了前所未有的拓展,與此同時,影視短片的制作也突破了舊有的模式。在網絡技術和智能終端的普及之下,每個人都可以成為創作者,都可以自導自演影視短片,或者將自己身邊的故事加以加工,形成影視短片錄制出來。這個過程中不僅無需考慮太多專業性問題,也不用受到諸多媒體的限制,可以說平民大眾化影視短片的內容更加豐富了,將一個個身邊的事情以短視頻或影視短片的形式展現出來,讓大家倍感親切,在讓人們感受到影視短片的魅力、贏得了人們共鳴的同時,也讓人們見到了更多社會現象、學會了更多生活經驗。另外,每個人也可以做自己的導演,來制作和傳播影視短片,也進一步拓展了視頻的受眾和傳播范圍。
情節性和故事化。影視短片的制作一方面可以經由事實為依據,來吸引相應的觀眾群體;另一方面,還可以基于寫實手法來制作一些簡單的回顧性質紀錄片。在制作開始之前,需要首先進行素材的收集,尋找影視短片制作的材料、確定主題,之后在尊重客觀事實的基礎上進行藝術加工,在這個過程中可以加入創新性和藝術性。這樣就可以讓影視短片有耳目一新的感覺,從而吸引受眾的注意力。
藝術特色的個性化。在融媒體環境下,影視短片雖然篇幅短小、內容精悍,同時其制作過程也較為簡單,但如果想要達到理想的傳播效果,仍然需要一定的技術技巧,無論是創作還是表演都需要重視。與此同時,影視短片的制作也要迎合受眾的需求,結合自身的個性來加以演出和表現,這樣才能推動影視短片向個性化發展,形成多樣的藝術特色。
從本質上看,融媒體影視短片與其他傳統媒體的區別在于,面對更加廣闊的受眾和更快的信息傳遞的速度,需要做到在選題和敘事上進行創新,才能創作出走進觀眾內心、打動觀眾情感的影視短片作品。
選取視頻題材。自從影視作品出現以來,其最為重要的功能就是記錄和再現。在進入短視頻時代以后,人們可以利用短視頻將日常生活中的場景和片段進行回顧,來滿足觀眾的觀賞需求。舉例來說,現在各大短視頻平臺上,影視短片的類別層出不窮,如表演類、美食類、游記類、生活類等,其中很多佳作的選材都源自日常生活。視頻題材的選擇想要實現創新,就要在平凡的生活中尋找亮點,用奇聞、趣事、情懷、奇遇來贏得受眾。
影視短片的受眾群體十分廣泛,其中數量最多的就是年輕人群體,這部分人慣于在影視短片當中尋找和自身相同的價值觀念,經過對主流和正統觀念的誤讀、拆解,來挑戰話語權威和價值準則。具體來說,很多經典橋段的惡搞、著名人物的惡搞,經常會一經出現就獲得大批支持者,從而形成“?!痹谀贻p人群體中不斷流傳。影視短片內容可以抓住受眾心理,學習年輕人的詞匯,將原本宏大的敘事結構進行拆分,重新組成若干個和目標群體切身相關的故事,從而起到啟迪作用。
敘事角度和結構創新。首先,敘事角度。如果決定要用影視短片的形式來講一個故事,那么遇到的第一個問題就是,講故事的人到底是誰。換言之,就是到底從什么角度來進行敘事。這也是影視文本建構過程中最為關鍵的前提。影視作品敘事比起其他任何門類藝術的敘事都更加關注角度起到的作用,如果采用的角度不同,其產生的結果和觀感也不同。實際上一旦敲定了敘事角度,那么無論是鏡頭銜接還是事件的發展和人物的特點就都有了大體范圍。敘事元素和敘事手段都在一定程度上體現著述者的意圖。
一是全知視角。全知視角是在文本中設置述者的聲音,雖然述者并不會參與到情節的發展中,僅僅保持著一個第三者觀察的姿態,但述者的視野不受限制,可隨時進行轉換,不受環境和條件的限制。相比起來,這種視角最適合進行影視表達,在很多網絡流行的影視短片作品中都得到了非常廣泛的應用,例如,很多惡作劇類別的影視短片,觀眾早已經知曉其中的玄機,但只等待不明真相的路人中全套,從而營造喜劇效果,受到了廣大觀眾的喜愛。
二是限制視角。相比起來,限制視角最大的特點就是所知的范圍縮小了,其大多會采用一個或幾個角色的視角來進行敘事,對于角色不知道的內容則不會進行展示。限制視角的運用最大的優勢就是可以形成沖突和懸疑的效果,也可以起到鋪墊和轉折的觀感。比如抖音博主梅尼耶的影視短片作品中,通過不到1分鐘的簡短內容,在影片內埋設數個細節來讓觀眾尋找玄機和疑點,共同開展一場燒腦游戲。
其次,敘事結構。融媒體時代下的影視短片和其他影視作品相比,有著篇幅短、敘事結構簡單、情節展開快的特點,并非將一個長故事娓娓道來,而是通過簡短的篇幅迅速展開情節,講述故事。甚至可以說,影視短片作品的敘事時間單位是秒。而常見的影視短片敘事結構有兩個類型,分別是時序結構和回環結構。一是時序結構。時序結構也稱為線性結構,就是按照時間先后的順序,以情節的起因、經過、結果為邏輯來展開布局,在編排中,會經過對局部的調整來讓整體結構詳略得當,將有限的時間最大程度地在關鍵情節上得到利用。優勢是為了讓觀眾留有思考的時間,也會采用留白的手段,將大量冗長無趣的情節刪減,來提升整體觀感。
二是回環結構:回環結構就是從時間和空間上進行閉合,雖然時空未必是連貫的,但整體結構環環相扣。例如,臺灣樂隊五月天在2014年重新為歌曲《擁抱》制作了音樂微電影,以女主角的獨白將情懷抒發出來,之后再加入因愛生恨的故事,引起了觀眾的共鳴和反思。而從敘事結構來看,該微電影有著非常清晰的脈絡,核心是城市馬拉松,對每個參賽人物進行特寫的同時,過渡到這些選手的早年經歷,之后再將鏡頭拉回到賽場上。在比賽進入尾聲時,音樂曲調也變得悠揚而舒緩,最后重新響起了女主角的獨白,這樣的前后呼應,形成了一個結構閉環。
角色塑造。融媒體時代下的影視短片的篇幅更加短小,所以需要演員在角色塑造中,用最短的時間讓觀眾抓住角色的性格和特點,這樣才能將更多的時間用于展現故事和劇情。在角色塑造方面需要做到如下幾點:
首先,演員和角色的矛盾和統一。影視短片的表演需要做到演員、表演工具以及表演結果的統一。演員和角色之間的關系是矛盾和統一,演員首先要對劇本進行細致分析,之后探究人物角色經由創造性表演來讓角色凸顯出鮮明的特色,最終將出色的表演呈現于觀眾面前。在影視短片表演過程中,演員和角色要實現統一,在表演過程中互相轉化。但演員和角色之間的關系又存在一定的矛盾性,其集中體現在演員無法全部主宰角色,相對應地,角色也無法完全貼合于演員,所以對于演員和角色之間的定位又不能完全按照從屬或服從的關系來概括。在表演過程中,演員需要舍棄本我真實地感受劇中角色,基于角色的特征對短片中的事件做出語言、肢體和表情的反應,將演員和角色融合起來。
其次,角色塑造的要點。影視短片的表演中,演員需要具備以下幾點基本素質,才能塑造出更豐滿的角色形象。
其一,要有扎實的表演基本功。演員在表演的過程中,扎實的基本功不僅為角色的塑造提供了奠基作用,更是靈活處理劇中細節的必要基礎。
其二,要具備多樣的表演技巧。由于影視短片多為低成本制作,所以一人分飾多角的情況非常常見,演員要運用多重表演技巧塑造多個形象,從而讓劇情更加豐滿,讓觀眾身臨其境,產生共鳴。
其三,要有豐富的個人經歷。演員在表演過程中,演員自身的人生經歷和閱歷都會呈現在所扮演的角色上,演員自身的閱歷豐富與否都會對他們的角色塑造產生影響,也會左右觀眾對演員的認知和理解。而如果演員的閱歷和角色相符合,無疑可以充分體會角色的內心狀態,由內而外地塑造出更加鮮明的人物形象。例如,現在抖音平臺上很多博主都用影視短片的形式回憶上學年代的經歷,他們所扮演的角色都是曾經的自己,所以情感體現自然、演出揮灑隨意,給觀眾以真實的感受。
其四,要具備文化素養。文化素養是演員揣摩角色心理的重要前提,而演員如果具備了良好的文化素養,對于角色的塑造會起到極大的作用。
最后,演員要具備臺詞技巧。影視短片的表演過程中,人物之間的交流是通過臺詞直接實現的,其中也包括很多情感。臺詞技巧的內容多樣,除了聲音之外,表情和動作也是臺詞表演的關鍵。臺詞技巧是演員表演過程中的重要手段,需要演員對角色的情感和心理狀態進行理解和揣度,深入感受劇中人物,這樣才能將影視短片作品的內容以更加寫實而形象的形式呈現給受眾群體??偠灾?,演員的臺詞技巧和角色塑造之間的關系極為密切,一個高質量的表演和演員臺詞技術密切相關,甚至可以說影視短片的表演完全建立于語言藝術基礎上。
肢體語言。前文已述,融媒體下的影視短片受眾是從碎片化時間中放松休閑的年輕人群體,所以需要用最短的時間呈現角色的特點,而肢體語言是體現角色個性、表達語言無法傳遞的信息的重要手段。肢體語言就是演員利用自己的表演技巧,利用身體部位來做出動作,進行表達,肢體語言是語言表達的補充。但需要注意的是,肢體語言并不僅僅包括肢體動作,同時也包括面部表情,很多無形中的動作都可以表達很多含義,最為淺顯的就是掌聲用于表達開心和興奮,而跺腳則表達不滿和憤怒等。其實肢體語言也廣泛存在于人們的日常生活中,例如,親密的兩個人在握手、擁抱之間就可以完成感情的傳達。與此同時,很多面部表情也可以傳達特定的信息,將演員的臺詞、肢體語言表達的內容融為一體。演員需要經由肢體語言的形式來完成情感的傳遞,這就需要演員肢體收放、揮灑自如,全身心融入到角色當中。因此,對于影視短片的表演而言,肢體語言至關重要。
肢體語言的運用方面:第一,演員在演繹角色的過程中,需要將角色代入生活中,這樣才能表演得更加真實,更好地運用肢體語言來表達情感。這說明從本質上看,表演作為一項藝術其源于生活。第二,善于利用沉默的表演形式,雖然語言和臺詞是可以直接地將角色的人物情感表達出來,但其可能是虛偽的,而語言之外的其他因素,如眼神、動作等都體現著演員的真實意圖。因此,演員要充分利用肢體語言來表達情感,向觀眾傳達豐富的信息,展現角色的心理。除此之外,要做好面部表情和肢體語言的結合,任何表演藝術在個人情感的表現過程中都離不開面部表情。例如,在一些戀人分手的情節中,角色可能微笑著流淚,也可能眉頭緊蹙、一言不發等,借助于面部表情,可以更好地表達出一個人的情緒,完成角色的塑造,演員需要借助面部表情和肢體語言相結合的方式來傳達各種信息。
總而言之,影視短片的出現雖然已經有了較長的時間,但在融媒體時代,影視短片有了新的傳播途徑和受眾群體,因此也對影視短片的創作提出了新的要求。影視短片的創作直接決定其質量和傳播效果,在融媒體時代,人們的生活節奏顯著加快,更傾向于利用碎片化時間來進行娛樂放松,因而影視短片也會有更大的需求。