歷史融入，表演策劃
——歷史舞臺劇表演的策劃與實施

（中國人民解放軍國防大學 軍事文化學院，北京 100081）

在全國演出市場越來越繁榮的背景下，表演藝術蓬勃發展，歷史舞臺劇在舞臺上綻放異彩，吸引了廣大觀眾的視野。本文通過歷史舞臺劇素材選擇、劇本創作、演員招募及排練、正式演出逐步深入，讓廣大受眾更加深入地認識到我國歷史上的政權更替、制度消長和生動豐富的社會生活，全面深入地關注歷史發展進程中人們的常態生活。

一、舞臺劇素材的選擇

在歷史舞臺劇表演的策劃過程中，素材選擇是非常重要的一個環節。例如，在“四大奇案”這個歷史劇的策劃過程中，便可以選取“楊月樓案”這個良好的表演素材。這個歷史事件主要發生在同治十二年的上海地區，主要講述的是優伶楊月樓與旅滬粵商之女韋阿寶由于“良賤婚姻”所產生的糾紛案件。該案件發生之后，很快便在當時的社會產生較強的反響，所以當時的《申報》便開始持續對該案件進行跟蹤報道。同時，還有民間人士利用《申報》這個途徑討論該案件、發表激烈觀點。整個案件的爭論過程，將當時廣大人民群眾的良賤等級身份觀念、鄉黨關系、宗族觀念、法律公正觀念直觀地呈現出來，甚至還涉及到了婚姻觀念、宗族鄉黨觀念和社會階層，這也是一種反映社會生活面貌的非常重要的歷史素材。同時，在這個歷史劇中，將近代中國社會生活的復雜面貌濃縮地表現了出來，讓我們可以通過這個歷史舞臺劇更加全面地窺探中國社會的發展形式。

在以“楊月樓案”為主要素材的歷史舞臺劇的策劃中，將“模擬走進歷史現場、再現近代社會生活場景”作為舞臺劇表演活動的主旨，這樣廣大人民群眾便能夠通過模擬表演將晚清上海的歷史場景展現出來，促使學生在中外交融和新舊社會沖突的大背景下，更加深入地感受近代中國社會生活的發展變遷。

二、劇本創作

歷史舞臺劇素材確定之后，進行相應的歷史舞臺劇場景布置，以劇本作為歷史舞臺劇開展的重要內容，讓每一位演員都能夠了解自己的角色，為保證歷史舞臺劇的實施成效奠定堅實的基礎。同時，深入分析《申報》的史料，將《申報》中對這件事件的報道作為主要依據，以此保證歷史舞臺劇的主題鮮明、劇情完整和矛盾沖突的激烈性。整部歷史舞臺劇總共分為八幕，主要是“阿寶觀劇，情愫暗生”、“韋女表白，月樓婉拒”、“韋母成全，喜結良緣”、“韋叔介入，風云突變”、“知縣開審，捧打鴛鴦”、“案動滬上，街頭巷議”、“月樓遇貴，阿寶落塵”、“月樓出獄，名滿天下”等。在整部歷史舞臺劇中能夠清晰地將晚清“楊月樓案”的脈絡展示出來，各個歷史人物的形象非常豐滿、個性鮮明。

再例如，《戰馬》這個舞臺劇，演出的創意主要來源于較為出名的兒童文學作品，而首演的創作團隊主要是英國和南非兩個國家的藝術家共同組合而成。然后，再有德國、美國和中國等各個國家的藝術團隊加入這個團隊中。《戰馬》這部舞臺劇不但將各個國家的藝術團隊的心血凝結了起來，更是將舞臺劇策劃工作者的策劃能力和執行能力充分凸顯了出來。我國的戲劇演出制作機構，不管是在舞臺劇的創意方面，還是在舞臺劇的策劃方面，均投入了較大的人力和資金，但取得的結果并不能夠讓人滿意。為了將一個劇目的創意制作成舞臺劇，便需要準確進行觀眾定位，全面深入的了解藝術家的創作意圖，以及如何使用排演機制來保證藝術創作更加有序的進行。深入進行《戰馬》這部舞臺劇的演出特征策劃，從“喬伊”到“阿爾伯特”，再到1982 年的觀眾層面，邁克爾莫伯格創作的代表作《戰馬》便主要以兒童文學的形象走進了廣大讀者的視野。尤其是這部代表作的主人公戰馬喬伊，更是將戰爭發展的過程描述了出來。在第一次世界大戰爆發之前，英國鄉村少年阿爾伯特得到了一匹小馬喬伊，他們在經歷風雨之后，成為了最親密的朋友。但是，戰爭開始之后，喬伊被阿爾伯特的父親賣給了軍隊，于是他傳奇的生涯便慢慢開始了。同時，阿爾伯特為了能夠找到喬伊，應征入伍，歷經波折，他們在法國的戰線前相遇了。舞臺劇中，“一戰”結束之后，阿爾伯特在戰友和法國老人的幫助之下，將喬伊買了回來，最終回到了闊別已久的家鄉。在整個過程中，邁克爾莫波格將戰馬喬伊當成了主角，并立足于戰馬的視角將宏達且細微的歷史畫卷展示出來。邁克爾莫波格在日常生活中主要關注的是戰爭給軍人、平民和戰馬所帶來的傷害，主要表達了對生命與愛的一種渴望。這正好對應他在序言中所寫道的話語：“喬伊的故事，主要就是為了讓人們不要忘記它，不要忘記那些知道它的人，也不要忘記那一場戰爭，以及在戰爭中讓他們飽受折磨,最后失去生命。”

三、演員招募及排練

當歷史舞臺劇表演的素材選定、劇本創作結束之后，再組織演員招募及排練。每一位演員應該根據自己的特長出演歷史舞臺劇中的角色，并采用雙向選擇的方式再進行敲定，以此保證歷史舞臺劇表演的質量。當舞臺劇的表演角色確定了之后，老師再組織演員們進行多次排練，在不斷排練的過程中反復熟悉臺詞，仔細揣摩表演角色的人格特征。為了保證歷史舞臺劇的質量，從演員熟悉臺詞到進入角色，需要在舞臺劇不斷的排練過程中反復進行修改和錘煉。

在表演指導方法上，采納了輕松有趣的戰術，常利用俏皮的歇后語等方式來引導或者活絡氛圍，比如用“豬八戒頭上插花——不像話”解釋晦澀的表演理念，讓整個排練場特別歡樂，充滿活力。

四、舞臺與劇場

劇場主要分為表演區和觀眾區兩個場所。其中，歷史舞臺劇在表演的過程中著重強調視覺效果，反而將“聽”的要求放在了第二位。歷史舞臺劇在表演的時候，舞臺與觀眾席之間的對立或者是分離的狀態并不是必然的，可合理的將他們放置在一起，讓廣大觀眾能夠積極的投入到歷史舞臺劇的劇情中。因此，在策劃歷史舞臺劇表演的過程中，著重追求每一場演出所帶給人們的歷史警惕性，讓這種舞臺劇的空間結構能夠更好的適應舞臺劇的表演。將舞臺到觀眾席之間的全部設備拆除完畢，縮小演員和廣大觀眾之間的距離，讓演員與觀眾的關系模糊，讓藝術來源于生活又高于生活。

五、舞臺劇的服裝設計

在我國經典舞臺劇的表演過程中，《日月大明宮》、《長恨歌》、《唐樂宮》等經典舞臺劇為我國舞臺劇的演出服裝設計元素融合途徑提供了重要的參考。《日月大明宮》這部歷史舞臺劇具有“唐風雅韻，魂兮歸來”的特點，是一部具有代表性的古典舞臺劇。通過使用專業的古典樂器，如琵琶、鑼鼓和二胡等進行舞臺劇表演，并設計符合舞臺要求的服裝，演員們在搭配了中國絲質的綾羅綢緞之后，能夠將舞臺表現得更加完美和絢麗，更具有歷史文化的特色。

為了將舞臺劇所表達的文化藝術更好的體現出來，需要專注研究歷史舞臺劇演繹的時代特征。其中，大型歷史舞臺劇的演出服裝在設計中的主要元素注重時代劃分，尤其是我國的服飾文化在歷史不斷發展的過程中會發生不小的變化，其不但表現在藝術制作的手法上，而且更是表現在舞臺演出服裝的造型和款式的風格上，因此，要將具有特色的設計元素融入到歷史舞臺劇的演出服裝設計中。在《日月大明宮》這個歷史舞臺劇的服裝設計過程中，合理地采用了傳統的唐裝設計理念，將對藝術文化的感悟融入到舞臺劇的演出服裝設計與定制過程中，這樣便能夠讓這部歷史舞臺劇在演出過程中的服裝看起來更具有歷史時代感，在制作上和裝飾上都充分體現出時代的特點，更好地將歷史舞臺劇所要傳達的情感表達出來，充分體現出經典的歷史舞臺劇服裝設計理念。

六、正式演出

在歷史舞臺劇正式演出的過程中，需要精心制作所需要的道具，營造良好的場景氛圍，演員們各司其職，將時代場景傾情演繹出來。同時，通過靈活的多條線索交叉、回憶和倒敘的手段，充分發揮歷史舞臺劇的功能作用，不斷拓展舞臺的時空，加快歷史舞臺劇的藝術節奏。

總之，歷史舞臺劇為了能夠在表演的過程中將內心的變化以語言、動作、歌舞等外化的形式傳達給廣大觀眾，便需要充分凸顯出歷史舞臺劇的外顯性，逐步形成具有特色的歷史舞臺劇，擺脫以往歷史舞臺劇藝術的束縛，讓舞臺劇的元素融入到表演藝術中，讓歷史借助表演的形式重新呈現在廣大觀眾的視野中，充分凸顯出歷史舞臺劇的價值。