(四川自貢市歌舞曲藝演藝中心 四川 自貢 643000)
創造性思維是創造活動的前提與基礎,特別是對于舞蹈編導而言,良好的創造性思維是舞蹈編導進行創造的重要保障。為了更好地開展舞蹈編導工作,舞蹈編導需要注重創造性思維能力的培養。作為新時期的教育工作者,在對舞蹈編導進行教學的過程中,也要提高對于創造性思維能力的重視程度,以此為契機充分結合教學工作的開展,不斷強化學生創造性思維能力的培養。
就舞蹈編導而言,對創造性思維的需求是多方面的。首先舞蹈編導與其他的舞蹈工作之間存在著密切的關聯,但也有著明顯的不同。舞蹈編導在肢體動作上的要求會相對較低,但在創造性方面的要求比較高。創造性思維對于舞蹈編導工作的開展有著重要的引導作用。如果舞蹈編導缺乏創造性思維能力,那么最終的舞蹈成果必然會缺乏特色與生命力。
其次,從當前社會發展的實際需求來看,培養舞蹈編導的創造性思維也有著重要的價值。隨著社會的不斷進步,對于舞蹈編導行業的要求也在不斷提高,復合型的人才將成為這一行業的中流砥柱,所以創造性思維能力也就成為了舞蹈編導工作者重要的培養目標,只有具備了一定的創造性思維能力,才能更好地適應新時期對于舞蹈編導工作的要求。
最后,加強舞蹈編導創造性思維能力的培養,也是提高舞蹈編導教學質量的重要前提。舞蹈編導教學目標的設定,也在隨著教學工作的升級而不斷更新,創造性思維能力作為一種舉足輕重的能力,其對于舞蹈編導的教學至關重要。在舞蹈編導的教學中,一些知識本身也具有較強的抽象性,創造性思維能力的培養有助于舞蹈編導從形象思維的角度去思考問題,繼而提高其對于專業知識的理解能力。
創造性思維的重要性主要體現在其在舞蹈編導工作中起著核心作用。相比于舞蹈表演而言,舞蹈編導對于舞蹈動作的創新有著更重要的作用。在舞蹈編導專業素質培養的過程中,創造性思維能力使其區別于其他舞蹈工作者。培養舞蹈編導的創造性思維能力,不僅是舞蹈編導專業教育的核心目標,也是保障舞蹈編導未來發展的重要依據。在當前舞蹈編導專業人才培養的過程中,對于創造性思維能力的培養也需予以高度的關注,借助創造性思維能力有助于學生更好地理解舞蹈知識,這對于迎合市場的需求以及促進行業的進步大有裨益。
要使舞蹈表演的審美性與藝術性相互結合,本身也需要一定的空間,唯有如此才能更好地營造藝術氛圍并達到最終的藝術效果。為此,舞蹈編導需要提升對空間的把握能力。而就當前實際的教學效果來看,針對舞蹈編導空間藝術能力的培養顯然是存在很多不足的,這也使得舞蹈編導在結構把握以及空間把握等方面存在很多的問題。
舞蹈編導創造性思維能力所包含的內容十分豐富,其中即興能力以及體驗能力便極具代表性。就實際的培養效果而言,這些能力的培養都有所不足,亟待提升。即興能力不足,便會逐步出現思維定勢等問題,從而影響舞蹈編導創造性思維的發展。此外,藝術體驗及生活體驗是舞蹈編導不可或缺的經歷,缺乏這一層面的能力,也會進一步限制舞蹈編導創造性思維能力的培養。
在當前創造性思維能力培養的過程中,想象力的培養很多時候也被忽視。在實際的教育工作中,往往采用的都是標準化的教育方式,這顯然會極大程度上限制想象力的培養,從而限制創造性思維的培養。
在舞蹈編導教學中,即興舞課程的作用是毋庸置疑的,其對于學生創造性思維能力的培養與提升有著重要的意義。作為教師,在舞蹈編導的教學過程中,要引導學生融入到即興的音樂之中,可以隨機地播放一段音樂,播放結束之后要求學生將自身的感受描述出來。在聽第二遍音樂的時候,則要求學生將自身的音樂情緒以舞蹈動作的形式表達出來。除此之外,教師還可以引導學生借助一定的道具去表現即興的舞蹈。借助道具進行舞蹈表演不僅有助于提升學生的訓練效果,還有助于學生即興創作能力的提升。
為了更好地開展舞蹈即興創作,教師還可以引導學生進一步開發身體的能動性,可以通過兩人或是三人的接觸,對不同身體動作之間的關系進行挖掘與探索。這對于學生自身創造性思維能力的培養也是大有益處的。此外,在學生進行即興舞表演的時候,教師還可以突然發出一定的指令,學生在接到指令之后要根據指令對舞蹈本身進行即興的編排創作,這對于提升學生的創造性思維能力至關重要。
1.27角度動作開發訓練法
所謂的27 角度動作開發訓練法就是結合身體周邊的27 個角度進行相關動作的訓練與開發,該訓練方法的應用能夠幫助學生極大程度上增強對自身以及周邊空間的認知與體驗。當然這27 個角度空間也不是隨意指定的,其根據身體四維空間的不同角度來確定,在角度被確定了之后,學生則需要利用自己的手指、腳趾等不同的身體部位去觸及這些角度或者是不同角度之間的連接線。通過這種形式的訓練,能夠增強學生對于自身運動空間以及形態的正確認識,這對于舞蹈編導創造性思維能力的培養也有著至關重要的影響。
2.自由空間法
該方法要求教師在教學的過程中,賦予學生自由選擇空間的權利??梢詾閷W生提供一處環境空間,而后讓學生在所選擇的空間內進行舞蹈動作的編排。這種方法最大的特點就在于舞蹈編排的過程中,并沒有刻意地要求學生去完成什么樣的目標。這就為學生賦予了極大的選擇權。學生可以結合生活中的動作進行編排,也可以融入專業的舞蹈動作進行展示。只要所編排出的動作與所處的空間環境相協調,那么這個編排便是成功有效的。
3.畫圖模擬動作訓練法
在舞蹈編導的教學過程中,教師也可以選擇以下方法來展開教學。首先教師為學生提供一張白紙,引導學生在白紙上畫出一些立體的圖形,同時要求圖形必須是不同的三維空間圖形。在繪畫完成之后,學生可以將這些圖形進行連接,在完成之后交給教師。隨后教師將所收集的繪圖隨機地發放給學生,讓學生根據自身所拿到的繪圖,以舞蹈的形式去模擬舞者如何在這樣的空間環境中起舞。這樣的訓練方法對于培養學生的個性、創造性都十分有效,不僅能夠有效地豐富學生的學習體驗,同時也能夠引導學生站在觀眾的視角去思考舞蹈動作的立體空間是如何表現的??傮w而言,該訓練方法對于訓練舞蹈編導專業學生的模擬空間想象能力十分有效。
在舞蹈編導的教學過程中,選材往往是最能體現學生創造性思維的一個環節。良好的選材不僅能夠體現學生的舞蹈素養及審美水平,同時也是決定舞蹈作品最終質量的重要因素。為了選取高質量的素材,就要求學生善于從日常生活體驗中進行提煉與萃取,將自身想要表達的情感以舞蹈的形式進行展現。為了更好地進行舞蹈編導的創新,也需要舞蹈編導能夠在生活中細致地觀察那些細小的事物,挖掘事物的特性與價值,而后以舞蹈的思維進行審視,去思考其轉化為舞蹈創作的可能性。最終結合自身的實際情況,去判定其能否通過舞蹈動作的形式進行詮釋,以及所展示的舞蹈動作能否為觀眾所接受。這樣的選材過程本身也是創造性思維能力培養的過程。
總體而言,舞蹈編導創造性思維能力的培養也需要從多個角度進行思考與強化,只有注重不同培養環節的科學化建設,才能達到理想的培養效果。本文所述內容皆立足實踐,圍繞舞蹈編導教學工作的開展實際,就舞蹈編導教學中創造性思維能力的重要性以及相應的培養策略展開簡要的探析,致力于通過相關研究,為今后舞蹈編導教學工作的升級乃至舞蹈編導領域的整體進步作出積極的貢獻。