論古箏音樂中的中國古典文學

（閩江師范高等專科學校 福建 福州 350108）

古箏音樂作為中國傳統音樂的重要音樂類型，極富古典樂曲風格，同時古箏深受古代文人雅士的喜愛，在古典文學中有不少關于古箏的記載。古箏音樂歷史悠久，可供參考的古典文學作品也十分多，可以是講解古箏音樂的文章，也可以是記錄古箏音樂的詩詞，同時也可以是組成古箏音樂的唱詞。對于古箏音樂來說，中國古典文學既是其記錄的形式，也可以成為其組成部分。不同時期的古箏音樂以及不同地域的古箏音樂對中國古典文學的影響有所不同，本文將對此進行具體分析。

一、中國古典文學對于古箏音樂的意義

（一）中國古典文學是中國古箏音樂的記錄者

古箏是以音響效果命名的樂器，因為歷史悠久，又被稱為“古箏”。古箏的由來有不同的古典文學予以記錄。日本第十七世紀元祿年間宮廷樂師岡昌名所著《樂道類集》中記載，傳說古箏的由來是因為秦國有一對姐妹都很喜歡彈奏瑟，為了彈奏心愛的瑟，兩個姐妹開始爭搶，結果把完整的瑟變成了兩半，一人演奏13 弦的瑟，一人演奏12 弦的瑟，在演奏的時候被秦始皇聽到，因為樂器十分新奇，有著不同于瑟的動聽的聲音，因此，將這個新樂器被命名為箏。

又有文學作品記錄，其實箏的聲音是因為其音效而命名的。漢代劉熙的《釋名》中說：“箏，施弦高急，箏箏然也。”由此，可以得出樂器命名為箏是因為其可以發出“箏箏”的音效，這有可能是箏名字的真正由來。。

在西漢《漢書·鹽鐵論》中記載到：“民間酒會，各以黨俗，彈箏鼓缶而已。”可見在漢代，箏就十分受歡迎，是人民喜愛的傳統樂器。當然箏的流傳在不同的地區以及不同的地域文化中會形成不同的發展，同時在曲調、演奏以及情感表達上，箏都受到了古典文學的影響，同時也影響了古代文人的文學創作。

（二）中國古典文學是中國古箏音樂的重要組成部分

除了古箏的名稱和演奏形式在文學作品中有所記載以外，許多的音樂作品是由文學作品改編成的。例如，《秦桑曲》、《梁山伯與祝英臺》、《梅花三弄》等曲目都是由文學作品中的故事和民間傳說改編而成的。再者，許多古箏曲都是由詩歌發展而來的，例如《春江花月夜》、《歸去來兮》、《漁舟唱晚》等經典古箏曲目都由著名詩詞人的詩歌改編而成。還有不少古箏音樂作品是由民間流傳的故事改編而成，例如《孔雀東南飛》等。古箏音樂和中國古典文學有著緊密的聯系，無論是中國古典文學對于古箏音樂的影響，還是古箏音樂對于中國古典文學的影響都是極大的。

二、不同地域的古箏音樂與古典文學相互影響

不同地域的古箏音樂，有著不同的流傳程度以及演奏方式，甚至連音樂名稱都大不相同，同時也影響著不同地域的古典文學，如相對豪放的北方古箏演奏方式會影響相對豪放的詩詞文化，兩者皆受地域文化的影響，同時兩者也相互影響、相互吸收。

（一）山東箏曲

山東箏曲主要發展于魯西南地區和魯西地區，山東箏曲主要吸收了當地的民間音樂，如“山東琴曲”以及“山東琴書”等。山東箏曲吸收了許多流行唱腔，其唱詞就是后期一些文學作品的前身。山東箏曲主要表達的是抒情的旋律，旋律起伏進行，節奏多采用單一節奏貫穿全曲的形式，規整對稱。因此在傳統的箏曲《高山流水》的演奏中，出現了對仗工整的樂句，對后世文學作品產生了一定的影響。

（二）河南箏曲

河南箏曲是以河南南陽地區作為中心地帶，向周圍擴散形成的古箏演奏流派。河南為中原地區，河南箏又被稱為“中州古調”。河南箏曲與河南大調曲子、河南曲劇有著密切關系。在當時的民間音樂中，箏是一種伴奏的樂器，伴隨著獨特的河南唱腔，唱詞曲調豪放又婉轉，唱詞或是簡短，說詞或是富含形象。在文人寫詞時會根據箏曲音樂的獨特唱腔進行文學創作，因此兩者是相互影響的。

（三）客家箏曲

客家箏曲是廣東客家語系地區流傳的民間音樂之一，所創作的音樂是相對輕快的，符合客家人喜愛歌舞的特性。同時，客家語言語調升降變化較多，極具風格特點。客家箏曲還采用一種“反弦”風格，改變原有的強弱關系，形成新的樂句，這和客家語的獨特語氣有一定的關系。因此，客家箏曲中的文字創作需要符合客家語言習慣，擁有相對獨特的強弱關系，這使得文學作品中出現許多的短詞或是對仗不工整的詞句，打破原有的語調，形成新的不規律的作品。

（四）潮州箏曲

潮州箏主要是流傳于廣東地區，以潮州為中心，在周圍地區也廣受歡迎。與客家箏曲不同，潮州箏曲是從北方傳來的，有著前者箏曲特點的同時，傳承了悠久的歷史，同時自成體系的演奏手法獨具地方特色，成為南方箏樂的一大代表流派。潮州箏曲旋律優美流暢，形式古雅工整，擅長含蓄內斂的藝術表現手法，同時以獨奏為主，也可以結合其他的樂器。由于潮州箏曲的獨特風格，可以結合文學作品進行演奏，成為當時文人雅士喜愛的自彈自唱的演奏形式，即“箏歌”。潮州箏曲不僅曲調工整，而且記譜也十分工整，不僅擁有許多著名的獨奏曲，還有不少自彈自唱的曲目，都為文人雅士所喜愛。其中，不少作品都是由文人表達故事情節和抒發情緒的文學作品而改編的。因此，潮州箏曲不僅是文人雅士喜愛的自彈自唱的器樂，還成為了經典文學作品改編的樂曲形式，兩者相互影響、相互促進。

（五）武林箏曲

武林箏曲并非指向武林的箏曲形式，而是指浙江杭州的箏曲流派，因此也被稱為浙江箏曲。武林箏曲的歷史較為悠久，深受唐代詩人白居易的喜愛，白居易在杭州任職時就常常寄情于歌舞以抒發情感，有一位技藝高超的箏人常伴其身邊，為他彈箏歌唱，偶爾白居易還會自彈一曲，陶醉在演奏中。唐代是古代經濟高度繁榮的時期，不少詩人都會寄托情感于歌舞之中，這不僅是對歌舞的欣賞，還是一種抒發情感的方式。這個時候的箏曲已然成為文人雅士喜愛的音樂形式。白居易在詩詞中曾寫到“緩歌慢舞凝絲竹”的語句，描寫了箏曲等音樂帶給君王的感受以及自己所感受到的音樂的美妙。

（六）具體樂曲分析

1.《臨安遺恨》

《臨安遺恨》講述的是岳飛的故事，是由中阮演奏家林吉良創作的中阮曲目，而后又改編為古箏協奏曲。箏曲整曲表現的故事情節是岳飛行刑之前的情形。樂曲采用變奏曲的形式，用具體樂段描寫了岳飛不同的心情：對于國家興亡的憂愁，對于故鄉的思念，對于奸猾小人陷害的憤懣以及無法報效祖國帶來的愁苦之心。箏曲完全按照岳飛的作品《滿江紅》的描寫情形來編排，深刻體現了歷史人物的心情，生動形象地展現了岳飛的形象特點，展現了文學作品中表達的情感。

2.《漁舟唱晚》

《漁舟唱晚》描寫了漁人在夕陽下、湖光山色優美的時刻滿載豐收的喜悅、劃槳歸舟的歡快情景，表現了作者對祖國魅力山河的贊美和熱愛。這個曲目所參考的也許是山東箏曲的演奏技法，以及文人描繪的山河景象有感而發創作的樂曲，表達了對美好山河的熱愛，同時也是對地方文化的傳播。欣賞這首箏曲不僅是一種美的享受，還會給予文人以創作靈感。

3.《高山流水》

《高山流水》是代表性的箏曲之一。古琴曲《高山流水》描繪的是“流水遇知音”的故事，全曲演奏技法都是相對于緩慢，似流水的感覺。而箏曲《高山流水》是一首山東箏曲，有激揚的曲調和許多具有地方特色的滑音表達，描繪的是華麗、歡快的畫面，別具一格。三段迅速加快，呈現流水迅速駛來的畫面，形象感極強。箏曲《高山流水》是地方性的代表作品，和地方語言唱調有關，許多文人十分欣賞這樣的激昂曲調，創作了不少相關的文學作品。

三、總結語

中國古典文學不僅是古箏音樂的重要組成部分，也是古箏音樂的重要記錄者和承載者，兩者是密不可分的。在古箏音樂中可以探尋到許多文學作品的痕跡，同時，不論在文人的生活中，還是創作的文學作品中都能找到古箏音樂的身影。兩者是相互影響、相互促進的。帶有文學意義的傳統古箏音樂，不僅擁有傳統音樂文化的傳承意義，還是一個具備文學性的深刻的作品，給后代帶來了深刻的影響。因此，我們要認識到古典文學作品對古箏音樂的影響和重要作用，推動兩者的相互促進，形成良好的發展形態。