持之以恒 勇攀高峰
——記優秀青年演員劉穎

■彭林剛

“徐秀芳是個金嗓子，她的徒弟個個也都是好嗓子”許多觀眾看了劉穎的演出后，嘖嘖稱嘆。“名師出高徒，劉穎的扮相美、嗓子好、揚劇味兒濃!”日前，江蘇省揚劇團青年演員劉穎領銜主演的大型紅色經典揚劇《黨的女兒》在南京紫金大戲院上演，她成功地塑造了一個舍身取義、為共產主義事業英勇獻身的共產黨員田玉角形象，觀者無不為之鼓掌叫好。

初識劉穎是2017 年江蘇省演藝集團舉辦首屆“黃孝慈戲劇獎”大賽，那時的她作為優秀揚劇藝術人才剛從江都揚劇團引進到江蘇省揚劇團不久。在此次大賽中，她作為揚劇入選的唯一參賽選手，與京、昆、錫、話、評彈等劇(曲)種的優秀青年演員同臺比拼競爭。經過一番實力角拚搏，最終以優異的成績進入“前十”行列。

那次劉穎參賽的劇目是《打神告廟》，徐秀芳親自為愛徒把關。徐秀芳認為《打神告廟》中有大量的水袖及“跪步”和“跳坐”等技巧，是一出動作性很強的折子戲。但愛徒唱做念打舞諸方面均較為出色，單純展現技巧而忽略演唱，顯然作為“高派”再傳弟子說服力不強，尤其缺少“堆字大陸板”這類“高派”核心唱腔，會讓觀眾感到缺憾。于是徐秀芳邀請江蘇省揚劇團原團長、國家一級編劇袁振奇先生，在原有唱腔基礎上，又增補“堆字大陸板”唱詞。

劉穎在師父的指導下，用極短的時間熟煉地掌握住新增“堆字大陸板”唱詞及演唱技巧，演出收到良好的藝術效果。這段“堆字大陸板”演唱時底氣充盈，聲音清亮，有條不紊，層次分明。“堆字”清板部分，高音不緊，低音不松，緩如涓涓細流，疾如山洪瀑布，字字清晰，聲聲入耳。她的《打神告廟》贏得專家一片好評，不僅獲取“前十”佳績，后來還被省委宣傳部點名，代表揚劇參加在香港舉辦的江蘇戲曲嘉年華演出。

其實劉穎的藝術道路并非一帆風順。

她生于江都真武，這里是地道的揚劇之鄉，人們一天沒聽揚劇如同白過了一天。她自小就被爺爺、奶奶及父母抱進劇場看戲，小小年紀對揚劇已是耳熟能詳，才會說話就能突然冒出幾句揚劇臺詞，剛能走穩路已經可以邊唱邊演，真是是個小小揚劇迷了!她渴望登上舞臺，圓揚劇演員夢。可惜家人都是忠厚善良的農民，不知道把孩子送到哪里學戲。15 歲那年，江都揚劇團到學校招收演員，她的藝術才華才被發現，錄取后又送進揚州市文化藝術學校進行專業培訓。

她終于圓了兒時戲曲夢，慶幸之余又突然發現戲曲夢來的有些晚。她的同學12、3 歲開始練功，這是事半功倍。而她開始練功時，腰腿骨頭已經發硬變僵，壓腿、下腰時疼痛難忍。見著同學們不用多少時日，便輕松地將腿搬到頭頂，她的心里五味雜陳，有無數種羨慕嫉妒恨。“人后受罪才能人前顯貴……要想成角兒必須要私底下練狠功夫……人無我有、人有我強、人強我精”老師用梨園行的老話勉勵并開導著她。

從此，她每天比任何人早到排練場，遲回宿舍，下私功、下狠功。“功夫不負有心人”，她通過一段時間勤奮努力的苦學苦練，不僅趕超同學，最后還成為年級成績佼佼者，并且能演《白蛇傳》《百歲掛帥》這樣文武并重的大戲。

畢業后，她進入了江都揚劇團工作，從此有了發揮藝術才華的舞臺。在劇團，作為青年重點培養對象，先后領銜主演了《江都公主》《黃鵠歌》《白蛇傳》《百歲掛帥》等劇，所到之處無不受到熱烈歡迎。2012年因主演《蘆花戀》獲揚州市專業劇團新作調演新人獎，2013年參加第六屆江蘇戲劇獎(原紅梅獎)獲得銀獎。

至此，劉穎以為有了發揮的舞臺，終于開啟順風順水的藝術康莊大道，其實心里遇到一個個瓶頸問題，只有她自己心里最清楚。首先，在校有老師面傳心授，到了劇團完全依靠自己摸索。身邊沒有一個把關人，如何才能在藝術上有質的飛躍？其次，空有好嗓子，宗著“高派”，始終不得“高派”要領，找不著“高派”門道，亦不能得心應手地駕馭自己的聲音。

“天生我才必有用！”她正在徘徊彷徨的時候，恰遇著名揚劇表演藝術家、揚劇首朵“梅花獎”得主徐秀芳。與徐秀芳的結緣，開啟了她的藝術新征程。江都揚劇團為了提升劇團的實力，也是為后輩起示范作用，特別邀請揚劇表演藝術家徐秀芳來團擔任新編大型現代戲《陳巧云》中第一女主人翁陳巧云。

在排練場，她初次接觸到徐秀芳的表演和唱腔，被震憾地張著嘴說不出話。她自以為從小聽高秀英大師的唱腔，十分迷戀和了解“高派”唱腔。但聽了徐秀芳的揚劇“高派”唱腔，葆有濃郁的“高派”藝術特色，又巧妙地融入了民族、通俗和美聲唱法。徐秀芳繼承傳統，又不被傳統束縛，將傳統揚劇與其他合適的演唱藝術作了有機結合。原來“高派”是這樣唱的！徐秀芳的唱腔令劉穎十分著迷。

“我要跟徐老師學戲!”她從此迷上了徐秀芳，產生強烈的拜師欲望。“我不亂收徒弟，一定要在氣場、氣韻、氣質都完全相同的情況下才會收弟子”。徐秀芳這樣回答。其實徐秀芳還是挺賞識這個小姑娘，看著她失望的樣子心軟地說：“那我們先考察一年再說吧”。

“考察一年”就是沒有拒絕，等于是給了一次機會。于是，她從此更加刻苦學習，努力鉆研，渴望早日拜在徐秀芳門下學藝。徐秀芳經過一年認真仔細地考察，認定她日后堪當大任，必能傳承弘揚“高派”藝術，挑起揚劇傳承重任，成為揚劇藝術的接班人。

同時，江蘇省演藝集團揚劇團也發現了劉穎這個藝術人才，經過一番努力把她引進到團里，成為青年主要演員。

她剛進省揚劇團，正好師父新排紅色現代揚劇《黨的女兒》，師父擔任女主角田玉梅，而她擔任田玉梅的女兒娟子。臺下師徒、臺上母女。這是她進入省揚劇團后的第一個角色，也是她藝術生涯第一次演現代戲。能與師父同臺，這對她來說無疑是一次極其難得的學習機會。這個角色塑造成功與否，也關系到她在省揚劇團能不能站穩腳跟。幸好有師父的悉心照顧，排戲中時常給予指導，圓滿地完成了娟子這個人物的創造，得到行家與觀眾的一致好評。

她進入省揚劇團后可以長期守在師父身邊，一步一個腳印地學習，共學習了《鴻雁傳書》《羅帕記》《恩仇記》等傳統劇目。有了師父不遺余力地傳授，長期以來困擾著她無法解決的問題，一切都迎刃而解，藝術水平終于有了質的飛躍。她的藝術水平日臻成熟，臺風也越來越穩健，得到觀眾的喜愛與認可，被觀眾們戲稱為“小徐秀芳”。

她亦以優異成績回報著師父。2017 年榮獲江蘇省演藝集團“黃孝慈戲劇獎”之后，又獲得第九屆江蘇戲劇獎金獎，第五屆“中國·宜興·梁祝戲劇節”中國戲曲紅梅薈萃榮光紅梅金花稱號等。同時入選江蘇省紫金戲劇獎青年戲曲演員展演。

近年，師父徐秀芳將自己的紅色經典代表作《黨的女兒》分別傳承給劉穎、王豪倩、趙悅等幾個弟子們。

2019 年劉穎被選聘為江蘇文藝“名師帶徒”計劃中的一名學徒，由《黨的女兒》中的女兒變成母親，“女兒”從“母親”手中接過鮮艷的紅旗，成為青春版《黨的女兒》的女主角。

劉穎青春版《黨的女兒》中的田玉梅，在表演、演唱等方面，明顯有模仿師父的痕跡，但舞臺上那種穩健扎實，演戲演人物，唱戲唱情緒、唱節奏、唱感覺等與生俱來的天賦，則不是模仿就能模仿下來的。守成規而不墨于成規。她在重新塑造田玉梅這個人物時，其實是有許多自己的想法與思考、有自己對人物的理解和把握。正因為有了思考，不是一味死唱戲，她的《黨的女兒》舞臺呈現出不溫不火，不驕不躁，神定氣閑，泰然自若的藝術風格，在不覺中與劇中人物田玉梅融為一體。演唱更是以假亂真，仔細一番品味，又可以聽到她有許多獨特處理的地方。

揚劇觀眾認為：看高秀英的戲沒有“堆字大陸板”等于沒看高秀英的戲。如果“高派”傳人的“堆字大陸板”唱不好，那就不足以稱之為“高派”傳人。她在《黨的女兒》中演唱的“堆字大陸板”，亦有許多可點可圈之處。“堆字”幾十句的清板，她處理的緩疾輕重適度，演唱字字清晰，快而不亂，柔而不弱，剛而不過，游刃有余，蕩氣回腸。精準地表達出田玉梅對黨的忠誠、對革命的堅定，痛斥白匪滔天惡行，對革命勝利充滿了堅定與自信，面對敵人的屠刀表現出革命者大無畏的犧牲精神。

從《黨的女兒》一劇，可以看出劉穎在唱做念表方面，都是深入人物內心世界，而不是單純地在外形上尋找表現革命者的手段，更不是一味模仿，而是從人物內心出發、從人物感情出發。

值此建黨百年，青春版《黨的女兒》各地巡演，每到一處都是好評如潮水一般，引起不小的震動。數日前，師徒兩人再次同臺演出，共同扮演黨的女兒田玉梅，這不僅象著紅色基因代代相傳，也象征著揚劇藝術生生不息。