王雅坤
何謂“傳媒藝術”。“傳媒藝術”這一概念是胡智鋒及其團隊根據人類藝術發展脈絡,尤其是19世紀以來藝術格局的快速變化的背景之下,于2010年首次提出。廣義的“傳媒藝術”是指所有的藝術。狹義上的“傳媒藝術”是指自攝影術誕生以來,借助工業革命之后的科技進步、大眾傳媒發展和現代社會環境變化,在藝術創作、傳播與接受中具有鮮明的科技性、媒介性和大眾參與性的藝術形式與品類。傳媒藝術主要包括攝影藝術、電影藝術、廣播電視藝術、新媒體藝術等藝術形式,同時也包括一些經現代傳媒改造了的傳統藝術形式。本文主要討論的是狹義的傳媒藝術,根據這一定義,總結出傳媒藝術的三大特點:科技性、媒介性以及大眾參與性,從而將藝術族群分為傳統藝術與傳媒藝術。
從中可以得出,傳媒藝術的概念界定的核心是藝術形式與品類在藝術創作、傳播與接受中是否具有鮮明的科技性、媒介性和大眾參與性,即是否具有傳媒藝術的三大特點。雖然傳統藝術在新媒體時代會借助新興媒介來傳播其內容,但這僅是形式的變化。傳媒藝術概念所強調的是在藝術構思階段會考慮三大特性進行藝術創作,而不僅在傳播階段。從因果論來看,傳媒藝術這三大特征是“內因”,而傳統藝術只是借助其形式,是屬于“外因”。這便是兩者的核心區別。
理論依據:藝術形態學?!靶螒B學”原本是生物學和解剖學中的一門分支學科,后來被引用到美學領域。主要的代表人物托馬斯·門羅以及卡岡。門羅是從事物的分類角度來研究美學,他把美學中的形態學研究界定為:“用科學的方法對藝術進行分析、描繪和分類,對這種嘗試我們稱之為審美形態學”??▽斫鉃椋骸靶螒B學是關于結構的學說?!币虼怂囆g形態學所指的不僅是藝術作品的結構,而是藝術世界的結構。門羅則更為明確指出,審美形態學(藝術形態學)作為一種經驗科學。美學的領域包括兩組主要現象:一組由藝術作品組成,這是從審美形態學專注的領域;另一組由相關的人類活動組成,這是從審美心理學專注的領域。本文所重視的是第一個角度??傊?,可以得出,藝術形態學核心問題是,為藝術的分類提供依據和標準,但是也需要注意到藝術各個門類之間的結構關系。
基于此,下文將從藝術形態學的核心問題,來討論胡智鋒及其團隊所提出的新概念“傳媒藝術”建構的意義與問題。
從藝術形態學的核心問題出發,可以總結出“傳媒藝術”區分藝術的依據是:藝術形式與品類在藝術創作、傳播與接受中是否具有鮮明的科技性、媒介性和大眾參與性,即是否具有傳媒藝術的三大特點。因此,本文得出傳媒藝術的建構具有兩個意義,分別是為藝術提供新的分類視角以及傳媒藝術概念具有概括性和延伸性。
提供新的分類視角?;仡櫵囆g形態學的歷史,早期可以追溯到亞里士多德、卡岡、阿貝·巴托等人,分類的角度是從感官、時空、媒介、符號、結構等方面來思考的。傳媒藝術提供新的視角,從科技、媒介和大眾參與三個角度綜合考慮其分類。一、科技是第一影響因素。無論電影還是電視藝術的出現,都是科技的產物。傳媒藝術界定始于19世紀上半葉攝影的誕生。之所以開端選擇攝影術的誕生的時期,是因為攝影術的技術使得電影、電視以及數字媒體藝術等的出現成為可能。若使用傳統的藝術學理論來進行研究,則會產生無法解釋新興的藝術形式自身的特殊性。
二、媒介為其存在提供基礎。傳統藝術族群中,如詩歌、繪畫、書法雖有著不同的媒介為支撐,也會在新媒體時代借助大眾傳播媒介進行內容的傳播,但是這僅僅是作為傳播載體。在傳媒藝術中,媒介是不可缺少的因素,它會貫穿藝術創作的各個階段。
三、大眾參與藝術產生的各個流程。在傳媒藝術階段中藝術接受者的角色與傳統藝術階段相比具有更大的積極性、互動性以及參與性,傳媒藝術大多是群體的協作的作品,傳統藝術則為個人(藝術家)的成果。
具有概括性和包容性。由于受到發展階段的限制,大部分的藝術分類僅是基于當時存在的藝術類別進行分析研究,進而提出分類標準。雖然有較強的概括性,但是傳統的藝術分類的視角仍有時代以及分類角度的局限性,無法包括未來可能出現的新興藝術形式。既然傳統視角中人們可以發現其分類概括性以及延伸性的方面存在不足,傳媒藝術以一種新的視角從科技、媒介和大眾參與三個角度綜合考量。
它僅界定了一個開端,但是對于末端則是開放的,所以包括未來有可能出現的新興的藝術形式。從目前的媒介和藝術形式的發展趨勢來預測,無論是早期的數字媒體藝術、電腦藝術,還是基于擬現實技術而產生的新的藝術形式,都是不斷克服時空的限制,進而實現古代埃及人的“木乃伊情節”。未來的藝術形式可能是基于科技的發展,重視媒介性以及大眾參與的形式。從這一點來思考,未來出現的藝術形式包括在傳媒藝術中,因此傳媒藝術這一概念具有概括性和包容性。
“傳媒藝術”這一概念的產生距今僅10年,雖然《傳媒藝術導論》專著于2020年1月出版,仍有不足之處。筆者提出兩個問題:將科技作為第一特點理由仍不充足,從傳媒藝術出發需要重新思考藝術本體。
將科技作為第一特點理由仍不充足。進一步思考傳媒藝術的概念,可以發現這個概念界定了傳媒藝術的開端,是選擇了攝影術的誕生??萍夹?、媒介性以及大眾參與性是傳媒藝術的三個最主要的特點,要注意科技是放在第一位的。因此,科技這一因素是本概念中最重要的特點。
將科技作為第一特點是否合理?回顧整個藝術發展史,傳媒藝術選擇19世紀作為分界線?;?9世紀誕生的攝影術之后產生了電影、電視甚至于最新的短視頻作品,這里先不討論它們是否是藝術。用攝影術的誕生作為開端這一點是值得肯定的,無論是電影還是電視,都是伴隨著科技的進步而出現的。攝影術的產生對于藝術的保存、運輸以及傳播等都產生了翻天覆地的影響。甚至于本雅明在這一時期發表了《機械復制時代的藝術》來討論這一影響。因此,這一點筆者也認同。
在新興的藝術形式中,科技因素的確很重要,若要說是第一因素、第一特點,其本質就是將科技因素的地位提高變成決定性的因素。影響因素和決定性因素是兩個量和質的區別。
傳媒藝術這一概念認為,科技對藝術的創作影響較大的方面體現在復制方面,特別是復制的無損化和自由性,進而影響傳播和接受角度,但是這個改變僅是在于形式方面的改變,以及最終的呈現方式的變化。此外,傳媒藝術與映像藝術二者概念界定有所重合。映像藝術也是強調科技在藝術的重要作用,如復制和規則化的影響。因此筆者認為,將科技作為第一特點理由仍不夠充足。
既然理論具有很強概括性和包容性,就應重新思考藝術本體。傳媒藝術這一概念有一個預設前提,那便是把新興藝術形式都納入藝術族群中。目前仍有很多質疑,如最為典型的電視是否為藝術,現在學術界也在激烈的討論中,更不要說最新出現的短視頻、虛擬現實等新的藝術的形式。在未來這些藝術形式是否是屬于藝術,就會涉及到了藝術本體的問題。筆者認為從傳統的藝術的概念,用于闡述傳媒藝術,仍有不足。
回顧藝術概念的流變,從最開始的技藝到自由藝術再到美的藝術,一直到現代藝術,藝術的定義考慮到了藝術品密切關聯度外在屬性。但是要注意一點,傳媒藝術不同于現代藝術。誰也無法預知未來藝術的發展趨勢。因此,從傳媒藝術的角度來看,傳統的藝術的界定都不是很適用的,但是仍要去界定清楚藝術的概念會比較好。因此,傳媒藝術既然理論具有很強概括性和包容性,重新思考藝術本體論,把新興出現的藝術形式囊括進去。