聲樂(lè)演唱中技術(shù)對(duì)情感表達(dá)的影響

蔡 楠

（蘭考三農(nóng)職業(yè)學(xué)院 河南 蘭考 475300）

歌唱是一種表達(dá)。有修養(yǎng)的歌唱聽(tīng)起來(lái)舒服、悅耳、自然，有著細(xì)膩的“情感”外現(xiàn)，具有藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力。沒(méi)有感情的歌唱是蒼白的、沒(méi)有靈魂的。在聲樂(lè)教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)一些歌者在演唱作品時(shí)缺乏藝術(shù)表現(xiàn)力，無(wú)法將感情融入歌唱中。其實(shí)，有時(shí)歌者缺乏的不是內(nèi)心的情感感受或是對(duì)作品的理解度，而是技術(shù)層面的東西。優(yōu)秀的藝術(shù)表現(xiàn)力不僅來(lái)源于情感因素，更多的是來(lái)自于技術(shù)層面的支持。

一、聲樂(lè)演唱中影響情感表達(dá)的因素

在聲樂(lè)演唱中，情感表達(dá)一直占據(jù)著重要的位置。影響情感表達(dá)的因素有哪些呢？我認(rèn)為應(yīng)該包括以下內(nèi)容：音準(zhǔn)、節(jié)奏、氣息、發(fā)聲、力度、“演唱技巧”（legato、staccato 等）、表情記號(hào)、咬字吐字、速度、演唱姿態(tài)、演唱場(chǎng)合、演唱時(shí)的內(nèi)心情緒、對(duì)歌曲的理解、文化修養(yǎng)、音樂(lè)審美、舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)、對(duì)歌曲的熟悉程度、身體狀態(tài)等等。這其中，我選取了一些技術(shù)層面的內(nèi)容來(lái)談一談情感表達(dá)。

二、聲樂(lè)演唱技術(shù)對(duì)情感表達(dá)的影響

（一）音準(zhǔn)、節(jié)奏

音準(zhǔn)、節(jié)奏是音樂(lè)的基礎(chǔ)。在聲樂(lè)教學(xué)中，我發(fā)現(xiàn)部分學(xué)生的學(xué)歌方式是通過(guò)聽(tīng)、看優(yōu)秀歌唱家的音頻、視頻來(lái)進(jìn)行學(xué)唱模仿，殊不知歌唱家在呈現(xiàn)作品前，已經(jīng)進(jìn)行了大量的細(xì)膩基礎(chǔ)的練習(xí)。這些過(guò)程沒(méi)有被看到，也就沒(méi)有得到足夠的重視。學(xué)生自己沒(méi)有經(jīng)過(guò)加工，直接將結(jié)果“拿來(lái)”，這就導(dǎo)致演唱時(shí)出現(xiàn)音準(zhǔn)略有偏差、節(jié)奏不夠精準(zhǔn)而不自知的情況。并且一旦通過(guò)這種不良學(xué)習(xí)習(xí)慣熟唱作品后，再想糾正音準(zhǔn)就格外困難。尤其在鋼琴正譜伴奏中，大部分鋼琴正譜伴奏是沒(méi)有演唱主旋律的，鋼琴伴奏和人聲演唱共同構(gòu)成了完整的藝術(shù)作品，這就要求表演者的音準(zhǔn)和節(jié)奏做到完全精準(zhǔn)，如此一來(lái)，錯(cuò)誤的練習(xí)方式產(chǎn)生的音準(zhǔn)和節(jié)奏問(wèn)題就會(huì)放大凸顯，嚴(yán)重影響作品的完整度和藝術(shù)表現(xiàn)力。所以就這一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，學(xué)唱環(huán)節(jié)中必不可少的就是要在鋼琴上按照正確的節(jié)奏彈奏旋律，從而進(jìn)行學(xué)唱，為更高規(guī)格的藝術(shù)表現(xiàn)做充分的準(zhǔn)備。

（二）氣息

談到歌唱，繞不開(kāi)的話題一定是氣息。但是真正能夠正確用氣的學(xué)生卻是鳳毛麟角，多數(shù)學(xué)生發(fā)聲時(shí)出現(xiàn)不用氣或亂用氣的情況。歌唱中出現(xiàn)的問(wèn)題也大多是由氣息引起的，比如一些學(xué)生吸完氣之后肚子是僵硬的，腹部的肌肉主動(dòng)發(fā)力，卻認(rèn)為自己是在用氣。這樣“用氣”發(fā)出的聲音是停滯的、略顯憋的，聲音無(wú)法自然地流動(dòng)出去，更難以談及藝術(shù)表現(xiàn)力。

正確的氣息應(yīng)該是有彈性、有活力的，腹部?jī)?nèi)腔有“空”的感覺(jué)。正確使用氣息，配合科學(xué)的發(fā)聲，聲音是流動(dòng)的、自然的、圓潤(rùn)的。

好的呼吸法應(yīng)該是腹式呼吸法，同時(shí)胸腔也是打開(kāi)的。吸氣不要吸得過(guò)滿，不然會(huì)撐和憋，吸8、9 成就可以了。吸氣不能只用前腹部，而是整個(gè)腰腹部一圈都要參與，這樣吸完氣之后最下排的肋骨是微微向外擴(kuò)張的，后背后腰也有向外張開(kāi)的感覺(jué)，好像是帶了一個(gè)游泳圈在腰上。發(fā)聲的時(shí)候依然保持著這種吸氣的狀態(tài)，甚至有把“游泳圈”向上輕微端起的感覺(jué)。這時(shí)，腹部依然是有彈性的，而不是僵硬、憋的狀態(tài)。吸氣前腹部是放松的、不使勁的。這一點(diǎn)很重要，如果腹部提前憋著，自認(rèn)為是做了準(zhǔn)備，這樣吸進(jìn)去的氣也是僵的，所以準(zhǔn)備階段腹部一定要完全放松。如果在站立狀態(tài)下無(wú)法體會(huì)，可能是由于之前的錯(cuò)誤習(xí)慣導(dǎo)致的，可以采用平躺或者側(cè)臥來(lái)體會(huì)。掌握正確的呼吸之后，可以配合一些氣息訓(xùn)練來(lái)練習(xí)呼吸機(jī)能，只有氣息有彈性、有活力，才能為真摯的情感表達(dá)提供動(dòng)力來(lái)源，為良好的藝術(shù)表現(xiàn)力奠定基礎(chǔ)。

（三）全聲和半聲的發(fā)聲技巧

每個(gè)人構(gòu)成“樂(lè)器”的腔體的大小和聲帶的薄厚長(zhǎng)短各不相同，導(dǎo)致音色和音量也千差萬(wàn)別，但是好的聲音還是有一定的共性的。科學(xué)的發(fā)聲應(yīng)該是通暢、圓潤(rùn)、松弛的，這往往基于長(zhǎng)久、大量、系統(tǒng)的練習(xí)。發(fā)聲方法對(duì)歌唱的影響不多贅述，這里著重提一下全聲和半聲的不同運(yùn)用如何影響情感表達(dá)。

通常情況下獨(dú)唱多采用全聲，合唱多采用半聲，但是也不能一概而論。獨(dú)唱雖然采用全聲較多，但是如果合理地運(yùn)用半聲，改變共鳴腔體的運(yùn)用范圍，則會(huì)產(chǎn)生更豐富的聽(tīng)覺(jué)效果。比如《大江東去》一歌中，第一句前半句“大江東去”就采用全共鳴發(fā)聲技巧，使磅礴氣勢(shì)一展無(wú)余，緊接著后半句“浪淘盡”的“浪”字轉(zhuǎn)換為半聲的發(fā)聲技巧輕出，這種半聲演唱營(yíng)造了豐富的聽(tīng)覺(jué)層次，歌曲的韻味立刻傳遞了出來(lái)。再如《越人歌》中，“不訾詬恥”的“詬”字，有一個(gè)明顯的半聲技巧處理。半聲演唱技巧是一種高級(jí)的發(fā)聲技巧，對(duì)歌者的基本功有非常高的要求，同時(shí)也對(duì)歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)力有著較大的影響。全聲與半聲結(jié)合的演唱方式使歌者的情感表達(dá)更為細(xì)膩。

（四）Legato（連貫）技巧

無(wú)連貫（legato），不歌唱。連貫技法的運(yùn)用，使得音和音之間保持連續(xù)，連接圓滑順暢。這需要遵循的一個(gè)重要的原則就是保持腔體，樂(lè)句中的每個(gè)字演唱過(guò)后絕不能關(guān)掉或塌陷腔體，要注意音和音的連接——尤其是元音之間的連接，輔音要很快地過(guò)渡到元音上，元音的演唱時(shí)值要一直保持。在練習(xí)歌曲時(shí)，甚至可以先去掉所有歌詞的輔音，單用所有的元音進(jìn)行連接演唱，以練習(xí)音和音的圓滑連接，體會(huì)并熟練之后再加入輔音演唱。要達(dá)到連貫的演唱效果，這就要求我們平時(shí)在練聲訓(xùn)練中，加入不同元音連接的練習(xí)。

連貫技法另一個(gè)重要的原則是保持氣息，在需要演唱得連貫的樂(lè)句中，氣息從始至終不能松掉懈掉，要始終處于運(yùn)作狀態(tài)。練習(xí)歌曲時(shí)，想象每個(gè)樂(lè)句是一道彩虹，開(kāi)頭輕聲進(jìn)，氣息帶著聲音線條連貫地向前走，最后輕收。比如《懷念曲》中幾乎都是這樣的演唱方式，每一個(gè)樂(lè)句都要唱得非常連貫，比如第一句“把印著淚痕的箋”，“把”字輕出，后面的字自然由氣息牽引出來(lái)，最后“箋”字輕收，形成一個(gè)連續(xù)的彩虹弧線，換氣后，下一句“交給那旅行的水”的“交”字繼續(xù)保持“箋”字的歌唱狀態(tài)，形成下一個(gè)彩虹弧線。演唱中解決了legato 的技術(shù)運(yùn)用問(wèn)題，遠(yuǎn)比強(qiáng)調(diào)“情感”而忽略“技術(shù)”的演唱更有藝術(shù)表現(xiàn)力。

除了legato（連貫）技巧，還要注意跳音、著重音、保持音、三連音等的演唱方法。比如三連音的演唱技巧，三個(gè)音要保持同一個(gè)力度，不可第一個(gè)音唱得重，后兩個(gè)音唱得輕。比如《思鄉(xiāng)》一歌中，“一聲聲道：不如歸去”的“一聲聲”三個(gè)字，唱好三連音節(jié)奏的同時(shí)，還要將力度均攤在三個(gè)字上，展現(xiàn)出好的歌唱修養(yǎng)。

（五）力度技巧

整首歌曲用一個(gè)力度來(lái)演唱是很難打動(dòng)觀眾的，作曲家在創(chuàng)作歌曲時(shí)，已經(jīng)將不同的力度記號(hào)標(biāo)明在譜面上，力度也是影響藝術(shù)表現(xiàn)的重要因素之一。比如《思鄉(xiāng)》中，開(kāi)頭的幾句都是在反拍上起音，這本身就表明了弱力度起音，而譜面上恰巧在開(kāi)頭也標(biāo)記了“p”的力度。歌者在演唱前要明確第一句“柳絲系綠”的邏輯重音應(yīng)該是在“柳”字前的正拍空拍上，先在心中唱出正拍的重音節(jié)奏，再輕聲地唱出反拍上的“柳”字來(lái)。“系”字是在下一小節(jié)第一拍重音位置上，那么這個(gè)字要稍微唱得比其他幾個(gè)字重，所以第一句中幾個(gè)字的力度強(qiáng)弱變化應(yīng)該是“p（柳）——漸強(qiáng)到mp（系）——漸弱回p（綠）”，之后幾句也采用類似的力度技巧演唱。

對(duì)力度的精準(zhǔn)把握需要平日反復(fù)的練習(xí)積累。這就要求我們?cè)谄綍r(shí)的教學(xué)中，要注意加入不同力度變化的練聲曲，以提高學(xué)生的音樂(lè)修養(yǎng)。將力度按照“fff、ff、f、mf、mp、p、pp、ppp”分為8 個(gè)等級(jí)，再加上sf（突強(qiáng)）、fp（強(qiáng)后即弱）、漸強(qiáng)和漸弱這四種力度類型，精準(zhǔn)進(jìn)行練習(xí)。要注意在練習(xí)的過(guò)程中切不可只唱大概，要對(duì)每一個(gè)力度精確要求。這其中還要注意長(zhǎng)音的漸強(qiáng)和漸弱，要做到勻速加強(qiáng)或減弱，比如在速度88 拍/分鐘下，一個(gè)八拍長(zhǎng)音的漸強(qiáng)漸弱，一定要明確從什么力度開(kāi)始唱，中間漸強(qiáng)到第幾拍的什么力度，第幾拍開(kāi)始漸弱，以及最后結(jié)束在什么力度上，這些細(xì)節(jié)都要有明確的指示，切忌模糊訓(xùn)練。

經(jīng)過(guò)簡(jiǎn)單的片段的練聲曲后，就可以逐步加入高階的練聲曲，比如《馬蒂爾德·馬凱西聲樂(lè)練習(xí)曲》、《阿勃特聲樂(lè)練習(xí)曲》、《派諾夫卡聲樂(lè)練習(xí)曲》、《孔空聲樂(lè)練習(xí)曲》等。這些聲樂(lè)練聲曲中有豐富細(xì)致的力度標(biāo)記，可以幫助學(xué)生進(jìn)行科學(xué)、專業(yè)的訓(xùn)練，情感也在這種豐富細(xì)膩的力度處理中得以抒發(fā)和表達(dá)。

（六）表情記號(hào)

正規(guī)的譜面上總會(huì)出現(xiàn)各種表情術(shù)語(yǔ)標(biāo)記，這些表情術(shù)語(yǔ)奠定了演唱的情緒基調(diào)，很好地幫助我們理解作品的風(fēng)格和情緒。不同時(shí)期，不同的作曲家在不同背景、不同心境下創(chuàng)作出的作品的風(fēng)格、情緒是迥異的，有的是甜蜜、歡樂(lè)的，有的是熱情、沖動(dòng)的，有的是堅(jiān)定、有力的，有的是溫柔、平和的，有的是哀怨、悲傷的，有的是輝煌、壯麗的等等。

情緒對(duì)歌唱的影響是不言而喻的。情緒的波動(dòng)和情緒的偏移都會(huì)影響演唱效果。錯(cuò)誤的演唱方式是在情緒濃烈的時(shí)候改變了腔體的開(kāi)合，比如基調(diào)悲傷的作品在演唱時(shí)切忌由于情緒的波動(dòng)帶來(lái)腔體運(yùn)作的改變，從而影響腔體的充分打開(kāi)，即使是悲傷的作品也應(yīng)該保持積極、飽滿、興奮的狀態(tài)。要想做到正確地把握情緒，在平時(shí)的練習(xí)中就要注重個(gè)人情緒控制的訓(xùn)練，適當(dāng)?shù)丶尤霂в星榫w訓(xùn)練作用的練聲曲。比如針對(duì)同一首練聲曲，在移調(diào)的過(guò)程中可以先后設(shè)定，依次唱出“柔和的、甜蜜的、悲傷的、輝煌的”等等，將不同的情緒融合在練聲曲中，作為日常練習(xí)的一部分。這樣，在遇到不同情緒的作品時(shí)，可以快速代入對(duì)應(yīng)的情緒，提高藝術(shù)表現(xiàn)力。

除此以外，還要深入了解作品的相關(guān)背景、歌詞內(nèi)涵、作者意圖等，以期全面展現(xiàn)作品的藝術(shù)性。

三、結(jié)語(yǔ)

在漫長(zhǎng)的聲樂(lè)發(fā)展歷程中，歌唱的技術(shù)逐漸完善與科學(xué)。但在培養(yǎng)歌唱情感方面，卻總有些不盡如人意。筆者認(rèn)為不僅要注重對(duì)作品的理解、內(nèi)心情感的外顯、曲式分析能力的培養(yǎng)等諸多方面的積淀，更重要的是要注重歌唱技術(shù)層面的提升。本文從全聲、半聲，legato，力度，表情術(shù)語(yǔ)等技巧層面談?wù)撟陨頊\薄的認(rèn)識(shí)。這篇充滿主觀感悟的文章只是一孔之見(jiàn)，以期此文可以作為引玉之磚，對(duì)讀者有點(diǎn)滴啟發(fā)，也期望越來(lái)越多的歌者可以展現(xiàn)出具有較高藝術(shù)水準(zhǔn)、較高音樂(lè)修養(yǎng)的演唱。