淺析張朝鋼琴曲《皮黃》中京劇元素的運用和表達方式

黃南淞

（西安音樂學院 陜西 西安 710061）

張朝是中國當代杰出作曲家之一，從其所創作的作品體裁來看，覆蓋面較廣，包括交響曲、重奏以及大型歌舞等。《皮黃》是張朝的代表作，該曲目在2007 年舉辦的“帕拉天奴”杯鋼琴創作大賽中榮獲第一。這部鋼琴曲將中國傳統文化的杰出代表——京劇元素融入其中，這些元素包括皮黃唱腔、板式結構、變奏手法和京劇器樂等，借助現代化的譜曲方式，催生出這部出類拔萃的鋼琴曲。中國民族音樂誕生于民間，擁有著悠久的發展歷史，不但藝術生命力十分強大，而且表現出足夠的發展空間。作為鋼琴作曲者，應當思考一個問題，即如何在自身樂曲創作的過程中實現以鋼琴為代表的西洋樂器同中國傳統音樂形式的有機融合，以此借助樂曲的創作來凸顯中華傳統文化所具有的獨特藝術魅力。

一、張朝鋼琴曲《皮黃》概述

在中華民族悠久的文化發展歷程當中，歷代人民運用自身的智慧，憑借對美的理解，創作出無數為世人所稱道的優美音樂作品，制造出無數精巧的民族樂器。鋼琴誕生于西方音樂界，鋼琴藝術在國內起步較晚，不過在諸多本土優秀作曲家的努力之下，一大批優秀的中國鋼琴作品得以問世。

張朝作為當代杰出的鋼琴作曲家，其創作了大量鋼琴音樂作品，作品的創作范圍十分廣闊，涵蓋了舞劇、影視音樂和其他類型的藝術作品等。張朝所創作的鋼琴曲——《皮黃》，展現出濃郁的中國風情，其依托奏鳴曲式變換技法，通過將京劇當中的戲曲元素同西方音樂相結合，使這部鋼琴作品顯得與眾不同，讓人印象深刻。在這部鋼琴曲當中，張朝將京劇板式結構同西方變奏曲糅合在一起，使之呈現出獨具中華藝術特質的音樂表現風格，這不但展現出作為創作者的張朝所具備的爐火純青的鋼琴樂曲創作技藝，同時亦體現出張朝對于傳統民族音樂的深刻理解。在張朝音樂創新的加持之下，《皮黃》這部鋼琴曲展示出與其他鋼琴曲截然不同的藝術魅力。

在《皮黃》這部鋼琴曲當中，張朝遵循傳統道家文化中所倡導的“道生一、一生二、二生三、三生萬物”的哲學理念，依托對戲曲板式變奏技巧的運用，并在傳統戲曲——京劇唱腔當中遴選出核心音：C、bB、G，以此來奠定創作基礎，借助傳統音樂語言的展示形式，生動鮮活地為聽眾呈現出作曲家本人對于青少年時代的記憶。在張朝看來，借助二首詩詞來解讀這部鋼琴曲再合適不過，這二首詩詞分別為孟浩然所創作的《春曉》以及陸游所創作的《卜算子·詠梅》。通過將《卜算子·詠梅》當中的最后兩句“零落成泥碾作塵，只有香如故”運用于樂曲的結尾部分，作曲家生動地展現出整部鋼琴曲的創作主題，較為貼切地反映出作品的創作情感。同時，張朝在創作這部鋼琴曲的過程中，對中華傳統樂器——京胡和板鼓的音色加以模仿，并在“搖板”這部分嘗試模仿人聲的拖腔和京胡的跟腔效果。由此確保了整部作品讓人聽起來蕩氣回腸，念念不忘。

二、張朝鋼琴曲《皮黃》中京劇元素的運用

張朝鋼琴曲《皮黃》，通過京劇板式結構和京劇唱腔的應用，使作品呈現出民族化特色。下面筆者將分別對這兩個方面展開論述。

（一）鋼琴曲《皮黃》中京劇板式結構的應用

在京劇唱腔中，板式乃是基礎要素，借助對節奏和速度的變化，能夠呈現出差異化的表現形式。原板作為基礎板式，其他板式均立足于它。在張朝所創作的《皮黃》這部作品當中，將原板設定為中心，在此基礎之上生成十個板式段落，這些板式段落包括了導板、流水板、慢板、快板等。張朝充分借鑒和參考了西方樂曲的創作技法，借助對不同板式結構的融合，使得《皮黃》這部作品的整體結構同西方奏鳴曲的表現形式較為相似。張朝借助導板實現了對樂曲的導入，讓樂曲的節奏表現出相對自由的特點，依托不斷的變化實現對細節的凸顯，同時亦注重對前后結構的關聯。在《皮黃》這部作品的主體段落創作當中，張朝使用的是原板，表現出其追求美好事物的世界觀。二六、流水和快三眼板式結構構成了對樂曲主題的呈現，因而張朝在創作這部分內容時，采取了段落速度緩步加快的形式，由此凸顯出明晰的層次性，并使人從中感受到歡樂的情感。在慢板運用方面，緩慢的速度被用于充分表達人物的情緒變化和心理波動。通過對快板、搖板和垛板加以多頻次的轉換，作曲家使樂曲呈現出變化多樣的狀態。縱觀《皮黃》這部鋼琴作品，其借助對京劇板式結構的巧妙運用，讓作品內容變得十分豐富。在樂曲的結尾部分，張朝又一次運用了西皮音調，讓樂曲在原板基礎之上實現了擴展，由此呈現出豐富的意境，確保了樂曲藝術格調的升華。

（二）鋼琴曲《皮黃》中京劇唱腔的應用

張朝在其鋼琴曲《皮黃》中，運用了京劇唱腔中的核心音，在原有京劇唱腔西皮以及二黃旋律的基礎上進行了改良，使得整個樂曲在保留京劇韻味的基礎上適合鋼琴演奏。核心音的應用使得整個作品具有非常典型的京劇風格，保持了音色的純凈，使得整個樂段展現出明亮的特征。同時，在樂曲當中借助重復音的使用來展現變化的效果，也突出一種更加急迫的音樂效果。核心音的應用使得整個作品的京劇唱腔特征得以突出，展現出獨特的藝術風格。

三、張朝鋼琴曲《皮黃》中京劇元素的表達方式

首先，《皮黃》這部鋼琴曲堪稱創作者張朝的自傳，其借助優美的旋律回顧了童年生活、外部成長環境所帶來的各種影響，還有就是表達了處于人生不同階段的情感變化。在這部鋼琴曲當中，作曲家謳歌了中華民族的文化和歷史，讓作品彰顯出獨特的藝術感召力。

其次，張朝通過精巧的創作，讓《皮黃》這部鋼琴曲的旋律中散發出濃郁的京味，借助鋼琴實現了對京劇藝術當中諸多元素的模仿，如對唱腔與伴奏形式的模仿。同時，張朝亦借助鋼琴對京劇中慣常使用的伴奏樂器的音色加以模仿，例如借助倚音對胡琴音色加以模仿，透過十六分音符附點節奏，京劇韻味得到了生動的呈現。

再次，在闡述這部鋼琴曲的創作心路歷程時，張朝坦誠自己的創作靈感源自中華傳統京劇藝術。“皮黃”乃是頗具代表性的京劇曲體結構，此種曲體結構由京劇聲腔系統當中的“西皮”與“二黃”組成，這兩大聲腔系統表現出差異化的結構和情緒特質。在創作這部鋼琴曲的過程中，張朝并非采取截取京劇唱段的方式，而是通過對京劇聲腔系統的把握和運用，將京劇藝術當中的精華元素巧妙融入整部鋼琴曲。當聽眾聆聽這部鋼琴曲時，能夠透過鋼琴這門西洋樂器自然而然地進入京劇聲腔所營造的情境之中。

最后，從美學的視角審視《皮黃》這部鋼琴曲可以發現，其在美學價值層面同中國傳統的審美旨趣是一脈相承的。創作者張朝在該樂曲起手的引子部分加入了琶音與顫音，所營造出的樂曲效果立刻讓聽眾感受到一種清新悠遠的意境。中國傳統美學強調美的意象性，此種特性即指，美應當是內斂的、含蓄的，而非直白的、夸張的。該部鋼琴曲流暢悅耳的旋律讓聽眾產生無限的遐想。按照中國傳統美學的觀點，任何物體均有靈性，整個世界亦呈現出天人合一的狀態。在聆聽鋼琴曲《皮黃》的過程中，聽眾的心靈和思維亦隨著旋律而起承轉合，感受著樂曲獨特的美學魅力。尤其值得一提的是，該部鋼琴曲借助音程實現了對京劇當中的音樂情感的承載，借助不同音符的結合，使得樂曲散發出獨具一格的京味特色。

中國民族音樂是為大眾所喜聞樂見的，它擁有悠久的歷史，同時具備廣闊的發展空間，如何運用鋼琴這一西洋樂器來創作和演奏不同風格的中國鋼琴作品，從而更好地體現中國鋼琴作品的特點，使其具有新意，是每位鋼琴作曲家和鋼琴演奏者需要認真思考的重要課題。而張朝的鋼琴曲《皮黃》恰好為我們提供了借鑒。《皮黃》是當代鋼琴音樂作品中獨具特色并具備深厚文化底蘊的佳作，深刻體現了中國傳統音樂的魅力，為當代中國的鋼琴音樂創作提供了重要的參考。

以上，筆者從張朝鋼琴曲《皮黃》概述入手，分別探究了張朝鋼琴曲《皮黃》中京劇元素的運用以及京劇元素的表達方式。張朝的鋼琴曲《皮黃》結合了其自身的人生經歷，融合了京劇元素，既有濃郁的京劇特色，又融合了現代音樂的表現技巧、節奏變化手法，為鋼琴與中國傳統音樂的融合做出了新的大膽嘗試，使得整個作品具有強烈的層次感。與此同時，其演奏的難度也非常大。作為演奏者，我們應該不斷了解、把握以及熟練運用傳統音樂知識，并融入自己的人生經歷和體會，從而演奏出屬于我們自己的民族之聲。