綜合性大學舞蹈系古典舞基訓課教學改革探索

□李雨璨 四川文理學院

一、古典舞基訓課概念簡介

基訓課是大學生學好古典舞的必修課，更是需要他們長期堅持的一項學習內容。基訓課不僅包括對學生身體軟開度、外力性訓練、自身靜力訓練和動力性訓練，還涉及對學生文化氣韻、民族精神等的培養。尤其是在古典舞中，學生的文化素養和專業能力會在一定程度上影響其舞蹈表現力。因此，綜合性大學舞蹈系古典舞基訓課應進行及時改革，從而使學生得到更加全面的發展。

二、綜合性大學舞蹈系古典舞基訓課存在的問題

（一）缺乏對基訓的認知

部分大學生學習舞蹈較晚，他們不具備良好的基本功，在學習古典舞時會遇到諸多阻礙。這部分大學生在進行舞蹈練習時，遇到稍有難度的舞蹈動作時，會出現力不從心的情況。同時，在進行古典舞基訓時，很多教師沒有再次對學生進行基本功培訓，這就導致學生在表演古典舞時缺乏必要的柔韌性、協調性、穩定性、靈活性和力量，學生做出的古典舞動作可能出現變形、僵硬、呆板或不協調等問題[1]。此外，古典舞身韻不佳也是影響學生基訓效果的一大因素。

（二）忽略了個體差異

對舞蹈專業的大學生來說，他們已經錯過了最佳的訓練時間，身體狀況基本已經定型。同時，部分學生小時候并未接受過專業的古典舞蹈基本功訓練，而且學生在進入大學前所接受的訓練方式也存在較大差異。這導致學生的古典舞專業水平和身體素質各不相同。但是，當前，很多教師在對古典舞專業的學生進行基訓時，所用的訓練方式和訓練內容大同小異，沒有考慮到不同學生的身體特點和專業能力，這就很容易導致部分學生難以跟上總體基訓進度，嚴重影響了基訓課的實際教學效果。

（三）教學缺乏重點

在舞蹈訓練中，古典舞與其他類型的舞種有較大區別。通常，古典舞需要學生具有較強的軟開能力和較為全面的綜合素質，要求學生頭、肩、胸、腰、上肢、髖、下肢等部位能夠進行大幅度的回旋[2]。此外，只具備較強的軟開度是不夠的，學生還需要具有較強的力量。但是，當前很多大學古典舞教師對學生進行基訓時，并未將其他舞蹈類型的基訓和古典舞基訓分離開來，他們會將更多精力放在訓練學生跳、蹲、翻、轉等動作上，未能將古典舞的特點充分凸顯出來。長此以往，大學生即使經過了長時間的基本功訓練，在進行古典舞表演時也很難準確展現出古典舞的神韻和精髓。

（四）學生基礎不扎實

部分學生并非從小練習古典舞，舞蹈基礎不扎實，這就導致其在基訓時，難以在較短時間內領會相應的動作技巧，影響了基訓效果。此外，一些教師為提升基訓質量，盲目增加基訓內容，導致基訓組合的量過多。這種不合理的訓練方式很容易讓學生在訓練過程中感到疲勞，進而影響他們的基訓效果，甚至還會對學生的肌肉、韌帶等部位造成損傷。長此以往，學生難以從基本功訓練中感受到進步的快樂，而是容易受到傷病的影響，這就在無形中增強了學生對基訓課的抵觸感，甚至讓學生畏懼基本功訓練。

三、綜合性大學舞蹈系古典舞基訓課的改革策略

（一）轉變觀念，提高對基訓課的重視程度

教師和大學生都需要深刻認識到基訓在古典舞學習中的重要意義。學生若想熟練掌握古典舞的各類技法，完美展現出古典舞的韻味美、曲線美，就要系統地學習古典舞基本功，這樣方可逐漸克服人體在自然形態下的諸多不良習慣，正確掌握古典舞的表現姿態[3]。為此，教師要轉變對學生的基訓觀念，不能只向學生講授基訓理論，還要加強對學生柔韌度的訓練，使其能夠更好地控制身體各部分肌肉，提升學生對不同關節力度的控制能力。除此以外，學生通過古典舞基訓，能切實提升對古典音樂的感知能力，能在音樂聲中靈活運用眼、身、手等。久而久之，學生可在不同風格的古典舞曲中凸顯出古典舞基訓效果。由此可以看出，教師轉變對學生的基訓觀念，能有效提升學生古典舞基訓的效果，為其之后完美地進行古典舞表演打下堅實的基礎。

（二）因材施教，全面提升基訓水平

很多大學舞蹈系的學生不是從小接受專業訓練，他們中的很多人是從初高中才開始接觸舞蹈基訓，其舞蹈基礎較為薄弱。因此，教師要因材施教，方可全面提升基訓水平。在此之前，教師要深入了解學生的三方面狀態，即他們的身體狀態、心理狀態和學習狀態，通過分析學生的體質，有針對性地加強對他們的體能訓練[4]。在開展基訓前，對那些舞蹈基本功扎實、學習積極性高的學優生，進行基訓時，教師可適當增加基訓內容的難度，為其之后學習高難度的古典舞打下堅實基礎。對部分缺乏舞蹈基礎、學習積極性低的后進生進行基訓時，教師可將基本舞蹈動作作為基訓重點。此外，教師應深入了解學生，對學生出現的厭學、訓練不用心等情況進行分析，關注學生的心理變化，進而提升基訓效果。不僅如此，教師還可鼓勵那些舞蹈基本功較好的學生自行編排一些古典舞動作，豐富基訓內容，從而將學生的基訓水平提升到一個新的高度。

（三）突出特點，把握古典舞蹈風格

古典舞教師對學生進行基訓時，要尊重古典舞這一舞種的特有風格，重點關注學生能否通過基本動作將古典舞的神韻表現出來。教師只有突出古典舞的風格特點，才可增強學生的審美意識，進而提升其古典舞學習效率。古典舞追求一種剛柔并濟的感覺，這種感覺與傳統文化中“天人合一”的思想同根同源。古典舞訓練應圍繞著神、形、勁、律等內容進行，這是一套非常系統、高效的訓練模式[5]。教師在引導學生進行古典舞基訓時，要對古典舞的風格特點加以突出，可以對部分肢體動作進行針對性引導訓練。例如，在古典舞訓練中，學生應以自己的腰部為軸，以胯為本，以腳為根，這樣才能做到收發有力。除此以外，在古典舞的基訓過程中，教師要讓學生明白軀干在舞蹈表現中的重要作用，要讓學生熟練掌握擰、圓、傾等基礎動作，并配合相應的古典舞姿勢、造型進行基訓。在訓練中，學生要仔細感受古典舞的用力方法和節奏特點，結合不同的古典舞基訓內容，體會動作的輕重緩急、慢和快、松與緊、開與合等[6]。

（四）科學訓練，提升學生身體素質

為提升古典舞基訓效果，教師要盡可能采用更加合理、科學的訓練方式，還要為學生講授必要的生理、運動知識，通過基本功訓練促使學生的身體素質得到全面提升[7]。例如，學生在做小跳、中跳、空翻等跳躍類動作前，教師可組織他們先進行蹲的練習，減輕學生在訓練過程中的疲勞感，提升基本訓練效果。在進行柔韌度練習時，教師可讓學生自由組成2 人一組的小隊，采用拉伸的方式進行訓練，這樣可有效降低學生在訓練中受傷的概率，還能提升柔韌度訓練效果。在進行耐力訓練時，教師可引導學生進行各種類型的有氧運動，避免學生的循環系統在訓練中受到傷害。

為增強基訓課程的科學性，教師可為學生制作一些微課視頻，讓學生可以隨時接受專業的指導，提升其基訓效果。在制作微課時，教師要格外關注微課視頻的時長。若是教師制作的微課時間過長，學生難以長時間集中精力，會影響微課的效果；若微課視頻過短，教師難以將古典舞基訓內容較為全面地融入視頻中，這樣就使微課失去了應有的作用。因此，教師最好將微課時長控制在8分鐘左右，保證微課教學的效果，進而增強古典舞基訓的科學性。

結語

綜上所述，綜合類大學舞蹈系教師在進行古典舞基訓時，應重視訓練的科學性和系統性，對學生展開有計劃、有步驟地訓練，這樣才能逐步提升學生對身體的控制能力，使其更好地掌握古典舞的基本動作，領悟古典舞的神韻。