鋼琴伴奏彈唱的要點分析

林靜靜

（鄭州師范學(xué)院，河南 鄭州 450044）

鋼琴伴奏彈唱作為當(dāng)下頗為流行的一種藝術(shù)表演形式，被我國許多藝術(shù)高校列為五項全能比賽的項目之一。鋼琴演奏具有音域?qū)拸V、音色豐富、音量幅度大以及多重音響等藝術(shù)特色，鋼琴伴奏彈唱要實現(xiàn)理想的鋼琴音色與演唱有效結(jié)合的效果，不僅需要熟練掌握鋼琴彈奏的各項專業(yè)技巧，而且需要在彈唱過程中與樂曲內(nèi)容相融合，通過密切配合唱與彈，將鋼琴作品的寓意及內(nèi)涵深刻流露出來，從而使觀眾對音樂產(chǎn)生共鳴，引起觀眾的喜愛[1]。當(dāng)下高校鋼琴伴奏彈唱教學(xué)面臨著學(xué)生專業(yè)能力不同、鋼琴演奏及彈唱的水平也參差不齊的問題。高校教師如何在教學(xué)中既面面俱到地培養(yǎng)學(xué)生鋼琴演奏、民樂演奏等各項專業(yè)技能，又能將這些音樂藝術(shù)綜合起來，培養(yǎng)學(xué)生綜合應(yīng)用音樂的能力，是一項艱巨而重要的教學(xué)任務(wù)。本文主要通過分析鋼琴伴奏彈唱如何提升學(xué)生各項能力，以及鋼琴伴奏彈唱的幾個要點，以期為高校鋼琴教學(xué)做出貢獻。

一、鋼琴伴奏彈唱的意義

（一）培養(yǎng)鋼琴伴奏彈唱能力，提升學(xué)生音樂基本素質(zhì)

鋼琴伴奏彈唱的練習(xí)過程，會用到音樂教學(xué)中的視唱練耳、音樂基礎(chǔ)理論等知識，因此通過培養(yǎng)學(xué)生的鋼琴彈唱能力，可以逐漸提升學(xué)生音樂基本素質(zhì)。例如，在進行鋼琴伴奏彈唱之前，學(xué)生首先要根據(jù)所看到的彈唱樂譜，分析歌曲的旋律簡譜，進而進行彈唱。在此過程中學(xué)生對音樂音準(zhǔn)節(jié)奏的判斷及理解，對是否能夠順利彈奏起著重要作用。在對歌曲熟悉之后，學(xué)生需將歌譜唱出來，此過程劃拍、打節(jié)奏并同時準(zhǔn)確唱出音高，是對學(xué)生視唱練耳能力的訓(xùn)練。同時，演奏者在讀相關(guān)歌譜的過程中，需要認識各種專業(yè)的音符值、各種不同的節(jié)奏音型、節(jié)奏力度及節(jié)奏速度的記號，掌握基本的表情記號和記譜方法等，這些知識的運用同時可以提高演奏者的音樂基礎(chǔ)理論應(yīng)用能力，從而提升學(xué)生的音樂基本素質(zhì)[2]。

（二）培養(yǎng)鋼琴伴奏彈唱能力，提高學(xué)生音樂表現(xiàn)能力

所謂音樂表現(xiàn)能力，是學(xué)生在演奏過程中表現(xiàn)音樂的能力，擁有音樂表現(xiàn)能力的前提是具有超強的音樂感受能力。培養(yǎng)學(xué)生鋼琴伴奏彈奏能力的過程中，學(xué)生需要在接觸曲調(diào)之前，先對歌詞所表達的內(nèi)容有所了解，從作者的歌詞大意中感受音樂的情緒。進而在伴奏彈唱中，能夠根據(jù)之前感受的情緒，精準(zhǔn)的把握鋼琴彈奏的速度及力度，從而更加準(zhǔn)確地表現(xiàn)音樂。例如在具體鋼琴彈唱中，彈奏者需要區(qū)別彈與唱的主次之分，并合理安排不同音量。在彈奏前奏及間奏的過程中，鋼琴處于主要的位置，需放高一點音量，以帶動整個歌唱的情緒。進入歌詞演唱時，鋼琴伴奏則需要放低一點音量，從而突出主次，避免影響歌詞表達。整體彈奏過程中，鋼琴伴奏需要結(jié)合唱詞進行高低起伏的變換，歌聲強時鋼琴聲響亮一些，歌聲弱時則鋼琴聲低一些。通過這樣的鋼琴彈唱練習(xí)，逐漸培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受能力及表現(xiàn)能力[2]。

（三）培養(yǎng)鋼琴伴奏彈唱能力，提高學(xué)生肢體協(xié)調(diào)能力

鋼琴伴奏彈唱需要人體多個肢體部位的協(xié)調(diào)完成，通過手彈、口唱、眼看以及腳踩等動作共同合作，才能完美演奏出鋼琴伴奏彈唱的美妙。在此過程中，演奏者不能一蹴而就，而需要從簡單到煩瑣，從容易到難循序漸進地進行，最終實現(xiàn)各個部位的協(xié)調(diào)合作，提高學(xué)生肢體協(xié)調(diào)能力。有些學(xué)生在單獨的某一動作技能方面能力較強，甚至每一個獨立完成的動作能力都超強，例如彈鋼琴很棒，唱的也很不錯。但是如果不經(jīng)過階段性鋼琴彈唱協(xié)調(diào)性的訓(xùn)練，則無法將唱和彈有效結(jié)合起來。在進行鋼琴伴奏彈唱的練習(xí)過程中，應(yīng)首先練習(xí)簡單易懂的旋律，通過讓學(xué)生右手單手來彈奏，眼睛看著歌詞并用口唱出，培養(yǎng)學(xué)生對旋律和節(jié)奏的準(zhǔn)確認知，同時加強對歌詞的熟悉。熟練歌詞之后，可以進一步練習(xí)左手伴奏并唱出歌詞，培養(yǎng)學(xué)生單手與口眼的協(xié)調(diào)性[2]。之后加入右手旋律，練習(xí)用雙手彈奏的能力；最后加入腳的動作，并結(jié)合已經(jīng)熟悉的歌曲，提高綜合肢體協(xié)調(diào)能力。

二、鋼琴伴奏彈唱的具體要點

（一）掌握鋼琴伴奏與彈唱關(guān)系

鋼琴伴奏彈唱不僅要求演奏者通過鋼琴彈奏的形式將樂曲表現(xiàn)出來，而且需要演奏者能夠深刻理解作品并擁有指揮該作品的頭腦。演奏者清晰地知道自己所演奏的鋼琴伴奏部分出現(xiàn)在作品中的哪些位置，并能夠提前預(yù)測伴奏彈唱的過程中有可能會出現(xiàn)的問題。同時，在鋼琴伴奏彈唱的過程中，演奏者能夠在伴奏的引導(dǎo)下準(zhǔn)確把握個缺的音準(zhǔn)和速度等，從而在音樂結(jié)構(gòu)、力度以及節(jié)奏調(diào)性等方面表現(xiàn)出符合樂曲感情的旋律變化，從而將伴奏與彈唱緊密結(jié)合起來，突出歌曲的音樂形象，展現(xiàn)音樂作品的創(chuàng)造性[3]。例如學(xué)生在演唱聲樂作品時，可能會因為表演場地的不同或其他自身原因產(chǎn)生緊張情緒，從而影響鋼琴彈奏的音準(zhǔn)高低和基本速度。此時鋼琴伴奏就非常重要，學(xué)生若能做到伴奏的節(jié)奏及音調(diào)調(diào)整，及時配合自己因緊張導(dǎo)致的演唱速度加快的問題，就能避免不協(xié)調(diào)演唱的情況發(fā)生。因此，熟練掌握鋼琴伴奏與演唱之間的關(guān)系，可以更好地穩(wěn)固學(xué)生的演唱技能，提高音樂表現(xiàn)能力。另外，在鋼琴伴奏彈唱的教學(xué)中，教師應(yīng)注重彈唱與伴奏相結(jié)合的訓(xùn)練方法。傳統(tǒng)教學(xué)中一般采用的是先進行鋼琴即興伴奏教學(xué)讓學(xué)生熟悉伴奏，之后通過即興彈唱教學(xué)提高學(xué)生的彈唱能力。這種教學(xué)模式條理清晰，具有明確的教學(xué)目標(biāo)，較容易獲得短期教學(xué)效果。然而從伴奏彈唱的長遠效果來看，這種將即興伴奏和彈唱分開授課的模式，容易將二者分成兩個不同的板塊進行教學(xué)，無法實現(xiàn)伴奏與彈唱的互補互利的教學(xué)效果。因此，將即興伴奏和即興彈唱的內(nèi)容結(jié)合教學(xué)并訓(xùn)練，是促進學(xué)生掌握鋼琴伴奏與彈唱關(guān)系的重要方式。在鋼琴伴奏彈唱教學(xué)中，重點是對學(xué)生注意力分配的訓(xùn)練，通常采用彈唱與伴奏注意力以3：7的比例分配進行訓(xùn)練，是避免鋼琴伴奏彈唱兼顧不周問題的重要方式[4]。

（二）清楚鋼琴伴奏的歌曲風(fēng)格

鋼琴伴奏彈唱教學(xué)中的另一個重要內(nèi)容，是訓(xùn)練學(xué)生對伴奏彈唱完整性的掌握。完整性訓(xùn)練是鋼琴教學(xué)中提高學(xué)生即興彈奏與即興演唱能力結(jié)合的第一步，是鋼琴伴奏彈唱最重要的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)[4]。首先，教師應(yīng)注重訓(xùn)練學(xué)生完勝彈奏的整體意識。之后，根據(jù)鋼琴伴奏彈唱的作品特點，訓(xùn)練學(xué)生對整體做結(jié)構(gòu)的理解和把握，從而做到彈奏過程心中有數(shù)。鋼琴伴奏彈唱的特點，就是需要演奏者通過伴奏及演唱這兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式，將歌曲作品所蘊含的情感表達出來，從而為觀眾塑造出完美的音樂形象。這個過程也成為對鋼琴作品的曲式分析，培養(yǎng)學(xué)生對曲式的分析能力，可以有效激發(fā)學(xué)生對作品內(nèi)涵的感同身受與理解能力，提高學(xué)生在演奏過程中表現(xiàn)音樂情感的能力。因此，演奏者需要了解對應(yīng)的聲樂作品風(fēng)格，通過對應(yīng)不同的伴奏織體來配合演唱，避免因為伴奏的音量過大而掩蓋歌曲主要音樂旋律，從而影響音樂的表現(xiàn)，造成框架模糊的問題。反之，鋼琴伴奏的音量過小則失去渲染的力量，從而無法感染演唱者的情緒，從而影響音樂情感的表達，失去伴奏的作用。鋼琴伴奏彈唱可以通過準(zhǔn)確定義歌曲的類型風(fēng)格，通過特定的彈奏的力度和音色表達出樂曲不同的情感特色，從而烘托表演的氛圍[5]。例如，樂曲《青花瓷》以其唯美而悠揚的曲調(diào)，細膩而豐富的情感曲調(diào)，明顯而密集的慢速旋律為主要特色，表現(xiàn)出濃郁的中國風(fēng)特色。該歌曲結(jié)構(gòu)包括傳統(tǒng)兩種大調(diào)轉(zhuǎn)化的路線，主歌和副歌采用兩段不同的和弦樂，因此在伴奏彈唱時需要了解歌曲的風(fēng)格，方可將作品的情感內(nèi)涵表現(xiàn)出來。

（三）熟悉伴奏彈唱的手法技巧

鋼琴伴奏彈唱的結(jié)構(gòu)層次包括旋律表現(xiàn)的旋律層次、和聲表現(xiàn)的和聲層次、中低音表現(xiàn)的低音層次三個層次。了解樂曲的結(jié)構(gòu)層次，才能夠更好地理解整段旋律所采用的音階特色，從而利于伴奏彈唱中旋律的表現(xiàn)。鋼琴彈唱中和弦的彈唱包括七個基礎(chǔ)和弦，每個和弦則包括不同的根音。彈奏者要遵循就近的彈奏員責(zé)任，左手和右手分別彈高音和弦和中音和弦，并盡量在距離兩個手指較近的位置換和弦。通過巧妙彈奏和弦，豐富伴奏的色彩，使得音樂情感表現(xiàn)得更加細膩。最后，鋼琴伴奏彈唱中，主要是右手負責(zé)主旋律，左手負責(zé)伴奏。雙手也可以以和弦為基礎(chǔ)，圍繞右手的中心旋律，進行手音尾音的伴奏，以小節(jié)為單位交替分解和弦，從而完成整首歌曲的彈奏。鋼琴伴奏彈唱過程中，演唱技能不僅是只簡單的歌唱技能，而是需要演唱者運用正確的喉嚨打開方式，準(zhǔn)確的呼吸、咬字，并適應(yīng)不同音域及風(fēng)格的作品，能夠充滿音樂表現(xiàn)力的將音樂作品的情感及風(fēng)格展現(xiàn)出來[6]。在彈唱中，氣息是演奏的源動力，要避免彈唱中出現(xiàn)聲音氣短、音域狹窄、高低音擠卡等問題，要通過“聞花式”的呼吸練習(xí)，體會有氣息支持的感覺，學(xué)習(xí)表現(xiàn)作品情感。另外，在鋼琴伴奏彈唱過程中，要根據(jù)不同作品風(fēng)格，合理運用歌唱共鳴腔體，打開喉嚨，實現(xiàn)身體各部位整體的共鳴感覺，體會聲音通暢的感覺。此處注意歌唱共鳴包含口腔、胸腔、鼻咽腔以及頭腔等共鳴形式，演唱者需要根據(jù)不同風(fēng)格特色的歌曲，采用不同的腔體共鳴形式，也不是所有歌曲都需要共鳴。例如一些歌曲特色相對活潑或者帶有花腔的唱段，則不需要胸腔的共鳴。最后，語言技巧也是鋼琴伴奏演的重要技巧之一。演奏者要通過在彈唱之前大聲地誦讀作品歌詞，并體會歌詞語言的重音，從而在彈唱時遵循“字頭有力、字尾干練、字腹夸張”的原則，保證所彈唱的歌曲字正腔圓，韻味十足[6]。

綜上，在高校教學(xué)中對學(xué)生鋼琴彈唱伴奏能力培養(yǎng)，可以通過彈奏前后對樂曲知識的講解，加強學(xué)生對樂理知識的運用能力，從而提升學(xué)生音樂基本素質(zhì)；通過彈奏中有效運用彈奏和演唱技巧的教學(xué)，有效融合和表現(xiàn)作品情感，從而提高學(xué)生音樂表現(xiàn)能力；通過鍛煉學(xué)生左右手、口眼、腳等肢體動作的彈奏能力，提高學(xué)生肢體協(xié)調(diào)能力。在伴奏彈唱的過程中，掌握鋼琴伴奏與彈唱關(guān)系，清楚鋼琴伴奏的歌曲風(fēng)格，熟悉鋼琴伴奏的伴奏手法，巧用鋼琴伴奏的演唱技巧，最終提升表演者的綜合演奏能力。