美學視域下少兒舞蹈編創中的藝術原則

郭麗萍

（河南省幼兒師范學校，河南 鄭州 450002）

少兒舞蹈是伴隨時代的發展而逐漸受到重視的。在發展的過程中，少兒舞蹈編創者始終關注少兒的心理特點、情趣愛好以及生活習慣，從“童心童趣”的角度出發，幫助少兒以舞蹈的形式來感知生活、貼近生活、體驗生活等等。少兒具有想象力和好奇心，這些品質使少兒舞蹈更具有活力和價值。但是，在當今時代，少兒舞蹈的編創出現了一些問題，比如：過于技巧化和過于成人化等等。少兒舞蹈編創中出現的問題阻礙了少兒舞蹈的發展，不利于培養少兒的審美能力、提高他們舞蹈的基本素養。本文主要就少兒編創中出現的問題進行分析，進而論述在美學視域下少兒舞蹈編創應該遵守的美術原則，并詳細闡述遵守編創原則的重要性。

一、少兒舞蹈的編創現狀

（一）少兒舞蹈編創過于技巧化

少兒年齡較低，學習能力和閱歷不夠，致使少兒舞蹈的教學存在一定的難度。少兒舞蹈要求舞者不僅要掌握舞蹈動作，能夠熟練地表演，而且要求舞蹈能夠給觀眾帶來良好的觀賞體驗。［1］在少兒舞蹈編創的過程中，如果編者過分注重少兒舞蹈的技巧化，就容易忽略少兒自身的特點和發展規律，最終導致舞蹈機械化，不能夠達到審美的基本要求。對少兒的審美特征、生活習慣以及自身特點的忽略，使得少兒舞蹈的編創過于技巧化。當下，少兒舞蹈在發展和成熟的過程中存在一定的問題，過于技巧化只是其中的一個方面。

（二）少兒舞蹈編創過于成人化

少兒在成長的過程中，身體會發生巨大的變化，心理的成長更是復雜的。變化多端、豐富多彩的心理狀態會影響少兒舞蹈的呈現和表演。少兒舞蹈和成人舞蹈的確存在相通之處，但也有著明顯的不同。少兒舞蹈要想具有良好的呈現效果，能夠給予觀眾獨特的審美體驗，需要舞蹈編創者在創作的過程中加強舞蹈的新穎性、溫暖度以及親切感。少兒舞蹈的編創者大多都是成人，在實際的編創過程中，常常不能夠真實理解少兒的心理和天性，從成人的思維習慣出發，這就導致了少兒舞蹈的編創呈現出了成人化的特點。［2］少兒舞蹈編創中呈現出的成人化傾向使得少兒不能很好地理解和感知舞蹈，從而影響了舞蹈的表現效果，不利于少兒舞蹈的發展和進步。少兒舞蹈在編創過程中過于技巧化和成人化，這是少兒舞蹈的編創現狀。針對這一狀況，在美學視域下遵守少兒舞蹈編創的藝術原則是大勢所趨。

二、美學視域下少兒舞蹈編創的藝術原則

（一）選取與少兒身心發展相匹配的題材

少兒舞蹈不僅在舞蹈百花園中起著其他任何舞種都無可取代的作用，而且從整個社會主義文藝事業的發展來看，它是一項具有戰略意義的基礎工程和系統工程。［3］在社會的進步過程中，大量的少兒舞蹈作品應運而生，但是能夠真正體現少兒特點、展現出美的舞蹈作品并不多見。要想使少兒舞蹈順應時代的發展要求，具有更高的質量，需要舞蹈編創者在美學視域下選取與少兒身心發展相匹配的舞蹈題材。

毋庸置疑，在少兒舞蹈的編創過程中，素材的選取十分關鍵。素材不僅把握著少兒舞蹈的命脈，而且是感染觀眾，達到美的要求的關鍵。少兒舞蹈的編創者在創作時，可以從少兒的身心發展規律出發，選取與之相匹配的題材。比如在舞蹈動作的呈現上最大程度的滿足少兒的表現欲望和好奇感受。深入到少兒的日常生活，熟悉少兒具體的生理和心理特點，有利于使少兒舞蹈的題材更加貼近少兒，從而提高舞蹈的質量。

（二）創編具有兒童情趣的動作

少兒舞蹈的編創者在具體的編創過程中，不僅要選取與少兒身心發展相匹配的題材，而且要創作出具有兒童情趣的動作。舞蹈通過動作來表現美，呈現出具體的理念。童心和童趣是少兒舞蹈和其他舞蹈有所區別的主要支撐點，童心和童趣表現的越突出，舞蹈也就越具有表現力和藝術魅力。因此，舞蹈編創者必須要創編具有兒童情趣的舞蹈動作。［4］

少兒關注世界的角度自然與成人不同。在少兒的世界中，萬物有情，植物和動物都擁有父母、能夠說話、感知疼痛和快樂。少兒舞蹈編創者可以在編創舞蹈時，按照作品的具體要求，將少兒的特定思想和特征注入動物或者植物中，從而形成一個感人的形象，完成舞蹈的最終呈現。比如，可以借助小鴨子、小貓咪的具體動作來傳達少兒可愛的形象和天真的特點，也可以模仿小蜜蜂飛舞時的動作等來編創舞蹈，從而表達“奉獻和勞動是一種美”的主題等等。創編具有兒童情趣的動作，有利于加強少兒舞蹈的表現力，促進少兒對舞蹈的理解和感悟。

（三）選擇適合該舞蹈表現情緒的音樂

音樂是舞蹈的靈魂，能夠幫助少兒塑造出完整的舞蹈形象。舞蹈編創者不僅要掌握一定的音樂知識，懂得音樂節奏，而且也要能夠分析出音樂的情感色彩。要想使少兒舞蹈更具有生命力和藝術魅力，少兒舞蹈的編創者還要把握舞臺的氣氛。因此，選擇適合該舞蹈表現情緒的背景音樂，能夠激發兒童活潑、愛表現以及天真的特點。［5］舞蹈編創者選擇表現舞者情緒的音樂也需要遵守兩個原則：一是選擇一些旋律輕快、節奏感容易把握的音樂，這樣的音樂有利于少兒跟著節奏把握舞蹈節拍，減少失誤；二是避免選擇一些簡短重復、冗長復雜的音樂，這樣的音樂不利于激發少兒的情緒，容易使得少兒出現緊張的心態，從而影響舞蹈的呈現。

（四）設計相關的服裝道具和舞臺調度

少兒對色彩具有一定的敏感度，舞臺上合適的服裝道具也可以促進少兒的舞蹈表演，增加表演的效果和感染力。舞蹈編創者可以根據少兒的身心發展規律，選擇一些形式各異的服裝和道具，滿足少兒的好奇心，激發表現欲。同時，少兒舞蹈的編創者也可以征求舞者的意見，根據他們的喜好來分配服裝，這有利于增加舞蹈的活力和感染力。注重舞臺的調度，也是舞蹈編創者提高舞蹈質量的一個重要方面。

三、遵守美學視域下少兒舞蹈編創原則的重要性

（一）有利于培養兒童發現并感受生活中的美

舞蹈是一項美育教育，也是一種生命教育。對少兒進行舞蹈教育的目的不在于衡量舞者技藝高低的程度，而在于提高少兒的生命質量，培養少兒發現和感受生活的能力。少兒感受生活，發現生活中的美，有利于促進少兒對舞蹈的理解。少兒在表演舞蹈時，跟隨音樂節奏完成舞蹈動作，也是感悟生活、感受生活美的一種方式。［6］對少兒的美感教育并不是一蹴而就的，需要家長和教師在日常的生活、學習和玩耍的過程中幫助他們提高美感，而最為直接促進少兒感受生活美的形式就是在少兒舞蹈中遵守美學視域下少兒舞蹈編創的藝術原則，將關注少兒發展規律和特點落到實處。

（二）有利于激發少兒參與的激情進而創作美

舞蹈是一種提高少兒模仿力、運動力和協調性的活動。少兒主要是通過模仿來進行學習，表達情感。舞蹈可以培養少兒的模仿能力，提高少兒的身體素質。針對不同年齡階段的少兒，舞蹈編創者可以設計特定的舞蹈動作和內容，從而促進少兒的身體和心理成長。舞蹈編創者遵守美學視域下少兒舞蹈編創的具體原則，可以在一定程度上激發少兒參與舞蹈表演的激情，增強表現力。舞蹈符合少兒發展的天性，促使少兒自己舞動四肢，能夠充分發揮他們的想象力和創造力。［7］舞蹈和音樂是密不可分的，少兒在舞蹈的過程中，能夠感受到音樂的刺激，培養樂感，也能夠通過四肢協調平衡左右腦的功能，提高智力，增強靈氣，進而創作美。

（三）有利于提高舞蹈的價值

在美學視域下，遵守少兒舞蹈編創的藝術原則可以培養兒童發現和感受生活美的能力，也可以激發少兒參與舞蹈表演的激情并創作出美來，更能夠從根本上提高舞蹈的價值。少兒舞蹈的編創從少兒的身心發展規律出發、設計具有童趣的動作、選擇合適的舞蹈服裝和道具，能夠提高舞蹈質量，增強感染力。具有高質量的少兒舞蹈可以在表演的過程中，發掘出少兒的潛能，塑造出活潑健康的少兒個性，促進少兒的全面發展。更為重要的是，舞蹈的表演也可以鍛煉少兒，增強少兒的自信心。［8］在少兒得到發展的同時，少兒舞蹈也逐漸走向成熟，并且滿足了時代的要求。要想增加少兒舞蹈的價值，舞蹈編創者必須要樹立遵守美學視域下藝術原則的觀念，將藝術原則的要求體現在具體的舞蹈編創中。

四、總結

少兒舞蹈作為當下教育的一個重要方面，在少兒的成長過程中起著重要的作用。少兒舞蹈既能夠促進個體的創作，也能夠使個體通過合作而緊密地連接成一個整體，從而提高少兒的交往能力。在少兒舞蹈的編創過程中，如果能夠嚴格遵守美學視域下的藝術原則，不僅能夠從根本上提高少兒舞蹈的質量和效果，而且能夠幫助少兒舞蹈確定獨特的風格，向觀眾傳達出具體的情懷和理念。本文主要就少兒舞蹈的發展現狀進行論述，進而闡釋了美學視域下少兒舞蹈編創應該遵守的藝術原則，又分析了遵守該原則的重要性。