中職音樂“美”課堂營造策略初探

李秋莎

（義烏國際商貿學校，浙江 義烏 322000）

音樂是美的藝術，音樂文化教育的本質是審美教育。音樂教學應該是師生共同體驗美、發現美、創造美和享受美的發展過程。一節成功的音樂課，應該是一堂“美”育課，學生應該能充分感受到音樂美，學生的音樂熱情能得到充分激發，學生能充分參與練習并使音樂能力得以明顯提高。如何才能使音樂課做到高效而又賦予美感？

一、以情感與體驗為音樂“美”課堂鋪墊

一節“美”的音樂課，首先應該是一堂飽含情感的音樂課，讓學生從中得以“美”的情感熏陶。在高中階段，學生性格特點多為好奇心強、參與熱情高等，中職生尤其突出，因此，在音樂教學設計中應當很好地結合學生特性。學生走進課堂，走進音樂時，他們應該是帶著愉悅的心情的，在音樂的節奏和旋律中，感受美、理解美和創造美，從而得到“美”的享受，并提升音樂的審美情趣。

（一）以音樂“美”導入激趣

教學設計是運用系統的方法把教學問題一一解決，是有效提高教學活動可控性，減少教學活動隨意性的教師備課環節。生動的教學設計，形象生動而又富有情趣的導入環節能夠極大地吸引學生快速地進入課堂。欣賞課《動物狂歡節》一課，首先老師通過觀賞皮影戲，講故事等多種形式導入讓學生沉浸在富有趣味性的音樂情境和音樂幻想之中，一下子就抓住了學生興趣與注意力，喚起了學生對音樂的趣味性喜愛，從而拉近了學生與老師，學生與教材之間的距離。接著，老師用鋼琴將歌曲的主題進行三次變奏，用音樂描繪出活潑可愛的小鳥和太陽公公的形象，讓學生聆聽音符的跳躍，感受音樂帶來的歡快情緒。老師又巧妙地運用道具柳條來模仿“風大——風小——風停”讓學生不斷地熟悉歌曲的旋律，通過模仿“風大—風小—風停”來體驗旋律的走向及力度的變化，感受音樂情緒的變化增強對音樂知識的理解。這些活動的運用，把單一枯燥的學習變得富有趣味性，學生在體驗、探究知識的同時，既熟悉了歌曲的旋律，又使教學變得不光有趣還更有效，并能有效把本課的教學目標非常明確的指示出來。

（二）以音樂“美”情境入情

模仿是音樂“美麗不可方物”的特性之一,人們通過音樂可以模仿世間萬物發出來的聲音，而伴隨著某些特定的聲音營造的氛圍，往往能把學生帶入“美”的情境當中。

欣賞詠嘆調《晴朗的一天》一課：首先請同學們帶著問題去聆聽歌劇《蝴蝶夫人》片段，同學們在這樣一種狀態下去聆聽這首樂曲的同時，輕輕地閉上眼睛，平靜自己的呼吸，感受聲線、高低音的運用，體會歌曲中的情緒變化和情感推動。這種巧妙的設計，讓學生在歌曲中體會到了主人翁的情感，并掌握了詠嘆調中運用了哪幾種演唱形式，確保了學生在活動中的主動性，強調了音樂的實踐性。再通過對歌曲學唱的形式不同，例如師生對唱、變化音色唱、融入動作唱、接龍唱等豐富的形式，搭建起了有趣與有效之間的橋梁，使學生的學習充滿樂趣。

（三）以音樂“美”體驗入課

教師在運用教學方法時可以有多種形式。體驗式教學法能充分激發學生的學習興趣，調動學生的學習熱情,激勵學生主動參與課堂活動,發揮學生在課堂上的主體性，從而受到很好的教學效果。欣賞《第六（悲愴）交響曲》一課：首先老師請學生欣賞一遍音樂，再對音樂中出現的下行旋律、節奏舒緩、速度緩慢等音樂特點及知識進行講解。這種教學方法無疑很難讓學生參與進課堂，音樂知識點更是一說就忘。此時，若老師再播放一首流行音樂《認真的雪》并提問：這首歌和剛聽到的《第六（悲愴）交響曲》有什么共同點嗎？如此貼近學生喜好的問題，一下子就激發了學生的學習興趣，學生馬上就進入到歌曲的氛圍中,并且提出了各自的觀點。可見，讓學生參與課堂體驗，就能避免學生對音樂課理論知識單純講授產生厭煩感。

二、以方法與習慣為音樂“美”課堂護航

良好的學習習慣可使學生順利地按要求完成學習任務，從而大大提高學習效率，并得到肯定的、愉快的情感體驗。因此，在音樂課中，培養學生的聆聽、說話、唱歌等習慣能有效地提升學習效率和效果。

（一）聲勢聆聽

在音樂教學中，重視聆聽是教育部門對提高學生音樂素養的要求。有效的聆聽可以讓我們更快更直接感受音樂中的情緒變化體會音樂作品特點。在聆聽歌曲時可引導學生模仿老師用拍手、跳圈等各種聲勢語言動作來體驗歌曲中節拍規律和樂句變化。當然，這也是孩子們最喜歡參與的一項課堂活動。

（二）科學歌唱

歌唱教學是音樂教學中的最有效的教學手段，也是學生進行藝術實踐，但是，由于很多老師不太注重學生的歌聲，不做任何要求，任由其“自由發展”，往往出現學生錯誤使用胸聲發音的歌唱方法，這種參與體驗往往不能給學生帶來美的享受。因此，老師應當在一年級開始引導孩子使用科學的歌唱訓練，用弱聲唱歌的方法，把過度使用胸聲發音改為頭聲唱歌，使學生能安靜、柔和地進行歌唱。

（三）輕聲說話

作為言傳身教的老師也要以身作則，在課堂中應輕聲細語，用輕聲讀、輕聲說話改變學生的音色，用自己的行為影響學生，久而久之，學生養成良好的習慣。歌唱的目標是獲得干凈、柔和的聲音，而不是追求音量和力度。同時，在教學過程中，老師還可以設計一些簡單明了的語句提醒學生，例如：“眉開眼笑輕輕唱。”“唱歌要像百靈鳥，輕聲唱歌不喊叫。”都是提醒學生要安靜柔和地歌唱。還有，在使用打擊樂器時，通過師生對話：

師：小樂器——

生：準備。

師：小樂器——

生：休息。

活動過程中簡捷、安靜地讓學生拿起小樂器和放下小樂器，也收到了很好的效果。

三、以知識與技能為音樂“美”課堂奠基

一節美的音樂課，離不開音樂知識與技能，音樂學習中，沒有技能的音樂教育是不可想象的。

（一）知識是技能的基礎

從心理學的角度來看，知識是人腦對客觀事物的主管表現。只有廣泛應用和遷移的知識才能提升技能水平。缺失音樂知識的音樂課，就是一門空洞、沒有內涵的音樂課。例如在教授音樂課時，如果把所學的音樂知識通過簡單ppt 或者圖片的方式，再配合自己的講解填鴨式地輸送給學生，即便這個老師是一名音樂研究生甚至音樂博士畢業的教師，這樣的教學仍然是失敗的教學，完全達不到教學目標，甚至還會導致學生產生厭學心理。

（二）技能是知識的積分

技能是一種通過反復接觸或模仿某種方式形成的熟練動作。缺失音樂技能的音樂課，是一門毫無目標的音樂課。正如一些老師將精力都放在了意境、活動氛圍的創設上，忽略了音樂基本知識的傳授和音樂能力的培養，一堂課熱熱鬧鬧地完成，看起來很有氣氛，可學生連教材中知識要求都沒能掌握。試想，如果學生的演唱連音都不準，又如何談得上美感呢？音樂中音準、節奏、音色、力度、速度等要素是表現音樂的重要組成部分，在教學中，老師應該將這些音樂要素巧妙地融入音樂實踐活動中，同情感、興趣等因素緊密融合，有效地促進學生音樂能力的形成和提高。這種有效的教學手段引發學生的共鳴，將課堂一步一步推向高潮，同時也拉近了師生之間的距離。學生在用聲勢伴奏時，不由自主地扭動身體，完全融入音樂當中，這是一種心靈的共鳴，下課時，每個學生都與師生擊掌再見，場面溫馨，讓人感動。

四、以審美與熏陶為音樂“美”課堂定位

音樂教學中，教師以音樂為依據，以育人為目的，師生在課堂中共同發現、體驗、創造、演唱和享受音樂美。只有關注了音樂中的“美”，引導學生對音樂表現形式和情感內涵展開學習，才能促進學生有效地學習音樂。

（一）共同體驗，發現“美”

在音樂課堂中，圍繞音樂，緊跟作品中的音樂要素，使學習過程成為師生共同體驗、發現音樂中“美”的過程，真正落實音樂課程的審美價值。

例如，很多老師為了讓課堂吸引學生，使整堂課充滿活力，在設計課的時候想了很多辦法，設計了很多活動。在課堂上，或吟誦詩歌、或畫畫、或表演故事情節……結合各專業通過多樣化教學手段，給學生帶來廣闊的體驗和不一樣的音樂空間，這無疑是一種多維度滲透的教學理念。但是，在實施這種“綜合”教學時，卻出現了一些偏差：例如活動占用的時間過多，沒有讓學生在活動中真正靜心聆聽音樂、感受音樂；或者老師沒有交代清楚觀察目的，導致學生沒有圍繞音樂要素活動。一節課下來，學生沒能準確、熟練地學會一首歌曲和充分感受音樂的美感。這些活動無疑對學生感受音樂帶來了干擾。記得劉德昌老師在講座中講過：在音樂教學中要排除一切的干擾。在課堂中，甚至老師的鋼琴伴奏都應該相對的慎重，盡可能用簡單、清晰的伴奏，以免給學生造成不必要的干擾。因此，老師的教學不能一味遷就學生的喜好，把握好活動的“度”，最終的原則：任何音樂課都不能背離音樂。

（二）共同創造，享受“美”

音樂是從心里流動出來的，深挖音樂蘊涵的美，讓音樂審美活動成為課堂所有活動的主線，創造和享受美的過程也是一堂好的音樂課。吸引學生的方法很多，老師要善于在音樂中尋找引起學生興趣的點，以達到激發學生的興趣，為音樂的表現服務。備課時，把注意力放在自己要教的音樂上，把自己要教的音樂聽一百遍，滾瓜爛熟，自然能得心應手。

（三）共同評價，提升“美”

課堂中“評價”是教學工作的重要組成部分，針對學生的年齡差異和學習能力決定著怎樣的有效評價方式至關重要。近年來，各類學科的不斷改革突破，教學評價方式也花開百種。在教學中，我主要針對學生能力和年齡差異給孩子們建立個人音樂檔案袋，通過形式多元化的陽光評價，激發學習興趣，養成良好反思習慣，并把課堂行為記錄在冊。使學生在學習中感受到“學生是課堂的主人”，并始終激勵學生在實踐中不斷發現自我、認識自我、提升自我。

五、以巧妙的語言為音樂“美”課堂搭橋

課堂語言是老師與學生進行交流的其中一個重要的工具，課堂語言要簡潔、生動，容易被學生所理解和接受。

（一）有聲語言“美”課堂

蘇霍姆林斯基在《給教師的建議》中談到教師的語言修養問題：“我們還不會用語言來創造鮮明的形象，而鮮明的形象正是兒童思維的出發點和源頭。”在課堂中，優美的課堂語言能讓學生如沐春風，獲益匪淺。音樂課中更要重視語言的美感，用形象生動語言喚起學生的聯想，提高學生的想象力。

例如，我在上《落雨大》一課中，通過談話導入歌曲《落雨大》。

師：（武漢話）同學們，早啊！“早啊”是什么意思？

生：早上好的意思！

師：對，這是武漢方言，我是來自湖北的老師，教你幾句湖北話：早啊！你好！

師生簡單的對話，學習幾句簡單的湖北方言，激發學生的好奇心，使學生了解到每個地域的方言都有其特色并主動投入到學習中來。

（二）無聲語言“美”人心

無聲語言即態勢語，是指人在交際過程中，用來傳遞信息、表達感情、表達態度的特定身體態勢。它是有聲語言的輔助與補充，也是課堂教學中不可分割的組成部分

在向學生介紹歌曲時，我帶上道具、服飾邊說邊往自己身上套服裝：這是一首廣州童謠，在你爺爺的爺爺那個年代，廣州還是比較落后的，做飯燒的是柴，在家里，男的（我們把他叫作阿哥）擔柴到街上賣，阿嫂在家里操持家務，照顧孩子。阿嫂上街的時候穿著花鞋、花襪、系上花腰帶，頭上還戴著珍珠蝴蝶的頭飾，打扮得漂漂亮亮的。在那個年代，這樣就叫作美了！看，老師身上這套服裝就是當地阿嫂的服飾。

對于學生來說，我們不能長篇大論地向他們介紹廣州的風土人情，而如何能以最簡便、明了的方式讓孩子們明白。這一段簡單的介紹，并結合圖片信息和教師肢體感化點出了歌曲的時代背景和歌曲的內容，使學生與教材之間的距離又進了一步。一節“美”的音樂課，好比一場音樂會，學生是主角，教師是指揮。老師用富有美感而又最直接的方式把學生帶到美的意境中，讓美妙的音樂引起學生的共鳴。老師應該將主要精力放在學生的情感體驗上，多聽、多想，善于挖掘音樂中的美，引導學生感受音樂的美，使學生為音樂所表達的美所吸引、所陶醉，與之產生強烈的感情共鳴，進而再進行“美”的表達。音樂老師要實實在在地站在學生的角度，用扎實的音樂基本功落實平常的教學，對學生進行音樂學習過程良好習慣的培養，為培養學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。