卞赟伽
摘要:水墨畫是我國的傳統文化藝術瑰寶,有著簡單、概括的特點,符合學生的思維,容易被學生接受。學習水墨畫有利于培養學生對水墨的熱愛之情,更有利于學生想象力和創造力的發展。
關鍵字:水墨 ?美術教育 ?現代建筑 ?教學
一、“燈火闌珊處”的水墨教學意義
水墨畫是我國的傳統文化藝術瑰寶,和中國京劇一樣是國粹。水墨畫簡練概括的造型、出神入化的運筆、富于變化的墨色,不僅為我國廣大人民所喜愛,而且在世界藝術之林中也享有很高的聲譽。水墨畫已成為新時代的人文情操教育手段,它的筆墨揮灑既能協調手部肌群,促進兒童大腦發展,又可以鍛煉學生的審美能力和藝術感。因而,在當代美術教育中應更加重視水墨畫的教育教學。
二、水墨點點畫不盡的江南城
1.在生活中尋求創新,在教學中尋找策略
我在上《水墨山水》這課時,由于用水墨的形式來表現山水距離,這與學生們的生活比較遙遠,不太好表達,因而,學生對這一課內容容易產生疏遠,所以我不急于要學生們畫,而是選擇兩張不同的水墨畫讓他們進行對比。一張是石濤的《山水清音圖局部》,另一張是吳冠中的《香港夜景》。經過欣賞,學生們很快發現:古典和現代的區別。我就可以接下去重點來說筆墨當隨時代的變化而變化。于是筆者再導出真正要上的內容《水墨現代江南建筑》。看到身邊的高樓大廈也可以用傳統水墨的方式來表現,學生興致盎然。這樣的設計貼近了學生的生活,引起學生學習的興趣,也激發起了他們創作的欲望。
古代的山水正像我們現處的大都市一樣,拔地而起的高樓正像一座座雄偉的大山,而郁郁蔥蔥樹木的點綴,也像是高樓中的點點燈光,在大都市的照耀下同樣有著獨特的美,于是,筆者索性讓學生用水墨的形式來畫身邊的“山水”——我們所處的繁華的大都市。這樣,在生活中尋找靈感,在水墨中尋求創新,用傳統水墨的技法技巧來畫現代的大都市,既貼近了學生的生活,又可以讓學生領會水墨畫的知識。
2.徜徉大師作品,領略水墨技巧
兒童教育專家說,通過欣賞培養兒童對藝術的敏感性,對孩子潛在的創造意識有啟蒙作用。
我在課堂上展示了三張大師的作品,請學生們選擇:更喜歡哪一張?讓學生成為課堂上真正的主人,大膽地說出自己的觀點、見解。學生性格天真,有著獨特的感受力,建筑的雄偉氣勢一下子吸引了他們的眼球,墨色的濃淡變化也自然而然地脫口而出,學生們體驗到了筆墨的層次美、濃、淡、清的豐富墨色變化,領會到了畫面產生虛實遠近的空間感。
當學生們有了一定的興趣想去了解水墨畫,筆者就開始示范。示范在水墨畫教學中是不可缺少的環節。筆者在做局部示范的同時,也在講解運筆、用墨的方法,使學生更加直觀地知道如何下筆。
示范不是師者的專利,教師更應該把課堂還給學生,讓學生來表現。只有當學生通過自主學習、大膽嘗試、交流討論、合作學習,實現優勢互補、共同提高,才能讓美術課堂教學涌現生命的靈性,從而煥發出無窮的生命活力。在欣賞第二幅作品時,筆者請學生來做美術課的主人,當一回小老師,讓學生當場作畫示范,這樣不僅提高了表演者的繪畫水平和心理調控能力,而且對其他同學也是一種鼓勵和鞭策,是一種兒童自我教育和提高的練習形式。學生看著現代畫家的作品在黑板上臨摹其中“點”的畫法,展示給大家欣賞。在臨摹過程中讓學生自由發揮,讓他們動手、動腦、動眼,培養他們的愛好。在學習技法的同時筆者就順理成章地把這種“點”的由來和北宋的畫家米芾的山水小品相結合,古技今用。
在欣賞到最后一幅作品時,筆者把第一幅和第三幅進行對比,比較可以見出異同。通過對兩幅作品的欣賞對比,學生們直觀地看到兩幅干、濕的不同。第三幅作品有了線條的疏密變化,建筑好像城堡一樣展現在我們眼前,正是有了不同的線條才讓畫面更加豐富。而濃墨、干筆勾勒出的建筑外形就有了蒼勁有力的感覺,這種感覺是可以用中鋒蘸濃墨來表現的。濃而干的筆墨或勾勒或皴擦,和現代建筑外墻的那種厚重、粗糙的感覺是十分吻合的。
通過對三幅作品的深入學習,把水墨畫中的技巧一點點鋪出,不同技法的水墨表現出的建筑給我們的感覺完全不同。
三、奇思妙想,尋找水墨之美
羅丹說過:“生活中不是缺少美,而是缺少發現美的眼睛。”在《水墨現代城市建筑》課上更是如此,我們身邊的城市建筑時刻在發生著巨大的變化,帶著發現美的眼睛,可以找到很多學生們既熟悉又喜歡的城市建筑:“無錫的商業大廈、摩天360、明珠廣場……”學生們回答得不亦樂乎。當欣賞其他學生們的作品時,我強調了點、皴、擦、染等不同方法來表現樓房,更加深鞏固了學習《水墨現代城市建筑》的內容。那么,剛才“想”的過程可以是學生們作畫的大致概念,而現在看到同學們的作品時,更是有了深刻的畫面、印象。
在欣賞的同時,我又提問題請學生們討論:同學們想畫怎樣的城市建筑?學生們開始七嘴八舌地討論起來。給學生們一個思考的空間,充分地調動和培養學生們的獨特思考力和創造力,由此,使教與學的關系充滿著靈動、活躍、和諧、個性,使水墨畫課堂更加充滿生機和活力。
四、在水墨長卷中“指點江山”
我將同學的作品組合在一起,像一幅水墨長卷把我們現代城市建筑的美都融入了其中,請學生自評,說出自己最滿意的地方。學生的自我評價是對自己學習表現的認識與評判。通過評價,學生可以看到自己的成長足跡,享受成功的喜悅,激勵自己向更高的目標前進;同時也可以看到自己的不足,找到自己與別人的差距,明確自己今后的努力方向,并隨時鞭策自己。
老師有責任為學生自己創造一個完美形象,促進其人格的形成。面對學生的美術作品,我在學生講評完自己的作品時添上:“你真是一個小畫家,畫得真精彩” “你的畫太有創意了” “老師對你的作品非常滿意”……通過這些語言,使學生們獲得學習的成就感。評語是連接教師與孩子的感情細帶,評語是愛的構筑工程,評語注滿真情,透出愛……評語也是架向學生心靈的橋梁。
[結語]
學生們的作畫無拘無束,任意馳騁,繪畫作品從構圖到用色不拘一格、大膽夸張,變形作品單純而簡練,稚氣十足。兒童的這種心理正好符合水墨畫的特點。水墨確立的是“外師造化,中得心源”的創造原則,“氣韻生動”的審美標準,并有“以形寫神” “得之象外,緣物寄情”等藝術理論,這一特點為學生提供了張開他們想象的翅膀的平臺。當孩子借助水墨畫表達心中的興奮之情,體驗到成功的喜悅,這些作品將成為孩子心中的珍寶。
參考文獻
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