山西民歌《桃花紅杏花白》的演唱技巧分析

鮑 卉

新編作品《桃花紅杏花白》由劉麟致詞、王志信譜曲，以《桃花紅杏花白》和《會哥哥》這兩首“開花調(diào)”為素材改編而成。作品極具晉中左權(quán)民歌特色，我國晉中地處平原，相較于荒涼的晉北，晉中百姓的生活則多了些安逸，隨著時間的推移，晉中民歌得到了長足的發(fā)展，并巧妙地融入了舞蹈等藝術(shù)元素，呈現(xiàn)出豐富多彩、自由靈活的藝術(shù)形態(tài)。現(xiàn)如今，同其它漢族作品相比，左權(quán)民歌不但有著豐富的形式和內(nèi)容，還有著三拍子的特色曲調(diào)節(jié)奏，能夠在歡快俏麗的旋律中，帶給聽眾婉轉(zhuǎn)的聽覺享受，加之晉中地方特色的襯詞、虛詞和疊詞，不但強化了左權(quán)民歌的藝術(shù)表現(xiàn)力，更有效地突顯了作品的地域特色。

一、《桃花紅杏花白》的曲調(diào)結(jié)構(gòu)特征

《桃花紅杏花白》全曲共120小節(jié)，由ABA’的三段體構(gòu)成。

A段在原有民歌的音調(diào)上慢慢推開，歌曲線條流暢自然，音樂旋律優(yōu)美悠揚，在其極富歌唱性的旋律中，講述了春日中阿妹對憨哥哥的執(zhí)著愛意，情感飽滿質(zhì)樸，并在樂段尾聲的節(jié)拍處，為下一段主題的出現(xiàn)埋下了伏筆。

B段主要采用了民歌《會哥哥》的曲調(diào)，為了生動地表現(xiàn)出阿妹與憨哥哥對愛情的暢想，作曲家將中間間奏過渡轉(zhuǎn)換為節(jié)奏歡快的三拍子，巧妙地將二者結(jié)合在一起，極大地豐富了作品的框架，使作品由抒情自然地過渡到活潑歡樂的情緒之中，既有效地增長了作品的篇幅長度，又強化了作品的抒情性風格。

A’段作為A段的變化再現(xiàn)部分，既是整首作品的結(jié)束部分，也是情緒的高潮部分。在該樂段中，音樂旋律更為舒展開闊，氣勢也更加宏偉，在起伏的音樂下，人們的情緒隨之不斷提高，整個作品的感情基調(diào)也隨之不斷升華。而后，音樂逐漸舒展開來，并在音樂的激情中結(jié)束整首作品，生動地詮釋了人們對家鄉(xiāng)生活的熱愛，真摯地表達了人們對美好愛情的向往。

二、《桃花紅杏花白》的演唱技巧處理

作品《桃花紅杏花白》作為高校民族聲樂演唱與教學的經(jīng)典曲目之一，在汲取了原始民歌精華的同時，還賦予了作品濃厚的時代氣息，彰顯了作曲家與時俱進的寫作理念。該作品既吸收了我國經(jīng)典的民族元素，又大膽的融合了時代感，并對聲樂演唱者的聲樂技巧和作品的民族音樂風格做出了明確的要求，是當今聲樂作品中較為優(yōu)秀的作品之一，更是一首值得演唱者去反復(fù)推敲、深入研究的優(yōu)秀民歌聲樂作品。

眾所周知，氣息是演唱者歌唱的重要基礎(chǔ)，如若演唱者不具備扎實的演唱基礎(chǔ)，不能熟練、到位地運用氣息，那么不論他演唱哪種風格作品，都將無法表達出作品的完整性，所呈現(xiàn)的聲樂作品也會大大折扣。演唱者在演唱的過程中，需要通過主呼吸系統(tǒng)來進行呼吸，也就是我們的喉頭、氣管以及肺部。當演唱者在歌唱中吸氣時，空氣會途經(jīng)氣管和支氣管，進入到演唱者的肺部，演唱者便可以根據(jù)作品的變化來適當?shù)卣{(diào)整呼吸，如此才能靈活自由的運用好演唱的氣息。

聲樂作品《桃花紅杏花白》中，A段部分基本上延續(xù)了原曲調(diào)的音樂風格，演唱者在開口前就要充分地做好歌唱準備，既要保持平穩(wěn)的氣息，又要有跌宕之感。值得注意的是，在演唱A段中的“漫”字時，應(yīng)將其唱成頓音，使歌曲的前后形成鮮明的對比，與此同時，在演唱“憨憨的哥哥看花來呀”時，也要將“憨憨”唱成頓音，而后再用下沉的氣息唱出“看花來呀”，最后再愜意地哼唱出“啊個呀呀呆”，以此來表現(xiàn)出生活的美好景象。

作品的B段中，演唱者在演唱三拍子的節(jié)奏形式時，要帶有鮮明的律動感，并具有一定的舞蹈性，因此演唱者要保持氣息的支撐性，既不可太過僵硬，也不可拖拖拉拉，要做到字頭出來、甩的出去，同時在演唱“聲，哥，呀，呆”這四個字時，要運用甩腔的演唱技法，在較短的時值中體現(xiàn)出歌詞的彈性，如此才能生動的表現(xiàn)出女主人公阿妹俏皮活潑的性格特征。

作品A’段部分作為整個作品的高潮部分，不論是在情感、力度上，還是在整個作品的情緒上，都得到了一定的升華，并在變化再現(xiàn)作品A段部分的同時，與作品的第一段形成了鮮明的對比，吟誦出作品無盡的贊美之情。演唱者在演唱該樂段時，仍需保持穩(wěn)定的支撐氣息，在吸足氣息后去感受肺部的張力，并將聲音掛在頭腔的高位置上，而后再將聲音甩出去，在收放自如的歌聲中，為聽眾展現(xiàn)出聲音的穿透力與渾厚感，情感真摯而生動。在作品的結(jié)束部分，演唱者在演唱全曲的最后一個“啊個呀呀呆”時，要將語速盡量放慢，有所控制的輕唱出“呀”這一最高音，切勿用蠻力來進行歌唱，而后再用甩腔將第二個“呀”字甩出去，并在拖夠音的時值后及時換氣，自然地唱出歌曲的下一句，減慢減弱地唱出“呆”的意猶未盡之感，猶如畫面仍浮現(xiàn)于眼前。由此可見，不論是處理作品的高音，還演繹作品最后的尾音，演唱者都需要結(jié)合整首歌的作品風格，充分地展現(xiàn)出左權(quán)民歌的特有的語氣和風格，如此才能完整的表達出這首作品。

三、《桃花紅杏花白》的情感表達

（一）《桃花紅杏花白》演唱中的情感表達

民歌《桃花紅杏花白》中，描繪了溫暖的春天里，女主人公阿妹在站在桃花杏花爭相綻放的山崖邊，翹首盼望心上人的場景，細膩的刻畫了少女對美好愛情的無限向往之情。演唱中，作品的感情應(yīng)跟隨旋律與歌詞的變化而變化。作品以2/4拍為節(jié)奏，旋律起伏明顯，但在搭配了過度音后，卻顯得恰到好處。四段唱詞中，歌曲在首個樂句的上半句采用了大跳的方式來進行，既充分地展現(xiàn)了山歌的演唱特色，又生動的塑造了當?shù)嘏⑺手苯拥男愿瘛榱烁玫暮魬?yīng)前半句，后半句的旋律不斷曲折向下，既大大地緩和了前半句的沖擊感，又為之后的故事發(fā)展打好了基礎(chǔ)。舞臺演出中，演唱者要完整地表達出女主人公所觸及的美景，為聽眾呈現(xiàn)出優(yōu)美清新的春日田園景色。作品的第二樂句中，所呈現(xiàn)的場景開始由花開的美景轉(zhuǎn)向歌曲人物，而此時的音樂旋律卻仍需保持在低聲區(qū)，但演唱者要以飽滿的情感表達出少女低聲喃喃的美感。除此之外，歌曲的三段歌詞都在“啊哈呀呀呆”處結(jié)束，以此來補充并強化前一句的表白，這種潤腔及襯詞的用法也極具地方方言的特點。盡管該句處于低音區(qū)，但卻有著較大的演唱跨度，演唱者在演唱該句時，如若真聲太多則會太“白”，如若假聲太多則會太“虛”，因此演唱者要處理好真假聲的歌唱比例，并在注重技巧的同時，展現(xiàn)出女主人公的俏皮感，生動地描繪出阿妹對憨哥哥的綿綿愛意。

演唱者在歌唱時，切不可太假、太虛，要始終以認真的態(tài)度來歌唱每一首作品，我國歌唱家龔琳娜曾說過：“心不開，嗓子堵。情不入，聲音澀。”也就是說，演唱者要聲中有情的來演唱作品。舞臺演唱中，最為關(guān)鍵的便是演唱者對音樂情感的表達，而“有情”的前提不僅是良好的發(fā)聲技術(shù)，更是演唱者對作品的深度挖掘和領(lǐng)會，只有真正地了解了作品的年代背景，體會了歌詞深刻內(nèi)涵，掌握了地方的風土民情之后，演唱者才能將自己沉浸在作品之中，切身的感受到主人公的生活。如此，演唱者才能在個人感受的基礎(chǔ)上，不斷摸索出演繹該作品的良好狀態(tài)，唱出自己匠心獨運的歌聲。除此之外，舞臺形體表演也是聲樂演唱的重要元素，美好的形體不但能為演唱錦上添花，更能將演唱者的聲音與感情進行深度融合。在中國，大多數(shù)民歌都積極借鑒并吸收了戲曲的表演形式，使之時刻散發(fā)著奪目的中國魅力，使中國民歌得以國際聲樂舞臺熠熠生輝。

（二）《桃花紅杏花白》舞臺中的情感表達

我們可以將民歌《桃花紅杏花白》的舞臺表演劃分為以下三個方面。

1、運用合理的手勢和肢體動作

演唱者在歌唱時所運用的恰當手勢，既能有效地渲染音樂氛圍，又能傳遞出歌者所演唱的深情。為了合理地運用好自身的肢體語言，演唱者首先要做到的便是具備“外松內(nèi)緊”的形體。演唱者在歌唱時，首先要使脊椎始終呈直線狀態(tài)，脖頸要盡量放松，展現(xiàn)出筆直挺拔的身姿，并同時以后腰部、橫膈膜和小腹這三點為受力點，為自身提供更為穩(wěn)定的歌唱支撐。在此過程中，演唱者切不可手臂死板僵硬，彎腰挺肚，這不但會使演唱者自身的舞臺形象大打折扣，還會嚴重的阻礙演唱者的演唱發(fā)聲。作品《桃花紅杏花白》中，阿妹作為一位淳樸的農(nóng)村女性，既有著農(nóng)民真誠果敢的性格，也有著中國女性內(nèi)斂的品質(zhì)，因此，為了塑造出更加貼合作品的女性形象，演唱者在演唱時的手勢不宜過多，但動作幅度可以稍大一些，在舉手投足間體現(xiàn)出女主人公的柔情與潑辣、果敢與深情。演唱中，演唱者可以根據(jù)歌詞的內(nèi)容，做出恰當?shù)膭幼鳎拖裱莩咴谡宫F(xiàn)阿妹賞花的場景時，可以用前挑的食指來豐富演唱的畫面，引導聽眾一同沉浸在賞心悅目的美景之中，活靈活現(xiàn)的描繪出歌詞中的場景。值得注意的是，演唱者的肢體動作還應(yīng)根據(jù)歌詞中所描繪事物來進行調(diào)整，為聽眾形象地表現(xiàn)出物體遠近、大小、高低等不同的狀態(tài)，不斷豐富歌曲中的人物形態(tài)。

2、恰當?shù)剡\用眼睛

人們常說“眼睛是心靈的窗口”，眼睛作為人們?nèi)粘贤ǖ闹匾~帶，能夠通過不同的眼神袒露出不同的內(nèi)心情感，對此，演唱者在演唱的過程中還應(yīng)恰當?shù)剡\用眼神。如若演唱者在演唱時的眼神明亮，那么他所發(fā)出的聲音也會更具有穿透力。演唱本首作品時，演唱者要通過不同的眼神來傳達出不同故事場景，例如用由遠及近的眼神來展現(xiàn)歌中“開花”的場景，并要在眼睛看到花兒綻放的美景后，回歸到你儂我儂的甜蜜中，用滿是愛意的眼神來展現(xiàn)出作品人物的深厚情感。

3、管理好面部表情

演唱者在演唱中的表情也是歌唱的關(guān)鍵，如若演唱者的表情管理貼切到位，那么聽眾便會從歌聲中獲取到強大的信念，對此，演唱者在演唱時應(yīng)首先將情緒放大，而后再通過恰當?shù)男误w傳遞給每位聽眾。個別演唱者會在演唱高位置時，不自主的抬眉毛，有的則會因笑肌不積極，帶來愁苦的歌唱面容。這些表情既不利于舞臺美觀，也不利于演唱者的歌唱。本首作品細膩地描繪了女主人公阿妹對甜蜜愛情的無盡向往，因此，演唱者應(yīng)在舞臺上應(yīng)形象地表現(xiàn)出阿妹嬌嗔羞澀又滿懷憧憬的面部表情。與此同時，還應(yīng)在演唱中摸索到最利于發(fā)聲的優(yōu)美口型，并隨時調(diào)整口型的變化，避免口腔肌肉的僵化。

結(jié) 語

《桃花紅杏花白》不僅是山西左權(quán)民歌的優(yōu)秀代表，更是中國民族民間音樂的優(yōu)秀佳作。在其濃郁的地方音樂文化下，生動地描繪了晉中人們樸實的生活狀態(tài)，是人們了解晉中歷史文化、民俗風情的重要材料，作品曲調(diào)風格鮮明，語言獨具左權(quán)地方特色，大量襯詞與疊詞的運用，強化了作品的左權(quán)音樂風格，因此在演唱者需要運用更多的演唱技巧演唱，并通過深入的學習和反復(fù)的實踐，來熟練地掌握方言中的咬字以及拖腔技巧以及氣息運用等技巧的運用，如此才能完滿的詮釋聲樂作品。■