紙材料藝術發展狀況與前景淺析
——以中國、韓國、意大利為例

龔酩涵

（四川美術學院,重慶 401331）

紙是一種承載了大量歷史記憶，具有文化意義的材料。紙材料由紙漿制成，是以植物纖維為原料制得的纖維混合物質。紙材料的造型形式可以由傳統的紙漿工藝形成紙張在進行塑造，也可以是以紙漿混合物以現代藝術表現手法進行藝術創造。至今紙材料已不再單一的作為繪畫的載體，不論是紙生產的原料混合物，還是成品紙又或者是廢棄紙材料再加工的產物，都是藝術發展中拓寬其道路的創作媒介及表現形式，紙材料已經成為藝術發展至今的一種新的藝術表現語言。

一、紙材料藝術的發展歷史背景

中國：造紙術是中國的四大發明之一，從古至今，紙都是絕大多數中國畫家進行藝術創作的載體。不論是中國水墨的表現上對宣紙,皮紙和絹等的運用，還是中國剪紙藝術對紙材料的剪、雕、刻、鏤、貼等運用方法，以及在建筑空間中對紙材料的裝飾利用，都明示了紙材料是中國文化中不可或缺的一部分靈魂，式中國歷史發展中重要的文化表達。

韓國：以楮皮或桑皮為主要原料的熟宣生產技術,在發展過程中逐步傳入韓國。被聯合國教科文組織指定為紀錄文化遺產的4項韓國遺產的韓國的傳統紙——韓紙，產于高麗時代，韌性十足，其特殊的制作方法使其保存時間持久。韓紙在韓國具有極強的文化意義，在生活中廣泛運用。韓紙極具東方文化特點，在韓國藝術作品中是具有文化意義的載體，特別是在韓國單色畫派中運用廣泛，體現了東方藝術獨到觀念和思想。

意大利：早在13世紀早期，歐洲因為經濟不景氣和原材料的短缺，那時期藝術品多為宗教類裝飾，而宗教類的裝飾品多為昂貴材料制成，比如大理石、青石、木頭等，這些材料制作周期長，生產費用高，無法批量生產，導致藝術作品制作困難。由此當時大部分的歐洲藝術家和作坊便開始改用紙漿材料，擴大對這種可批量生產的、費用較低的材料的市場。由于其材料的延展性，相對于傳統的石材木材等可以做出更豐富的造型，也因其材料質地輕盈，在意大利藝術發展中紙材料多與大型的、批量的、造型多樣聯系在一起。在目前仍能找到不小數目的紙漿批量復制的藝術作品，現在盧浮宮仍收藏著兩件文藝復興早期雕塑大師多納泰羅的紙材料作品《圣母與耶穌》。意大利南部一些地區依然延續著紙漿藝術品的制作文化。

二、紙材料藝術的發展狀況分析

相對于其他材料，紙材料在藝術領域已經長時間被忽視，這是很遺憾的事，因為它是一種有著悠久歷史來源，又有無限發展可能的藝術媒介。紙材料因其優點：原材料來源豐富、可生物降解、可回收再利用、具有后加工性、成本相對較低、易造型、延展性強。曾經被廣泛利用。也因其缺點：不具備防潮性、抗壓耐久性、抗腐蝕性、抗燃性，容易霉變、降解等曾在藝術史中被拋棄。經過科學技術的發展變遷，紙材料的缺點已不再是阻礙藝術創作的不可解決的障礙。近年來在當代藝術史上逐漸浮現一些紙材料作品，引起了一定的注意。紙材料獨有的特質、強烈的材料質感、自然的色彩等，不僅僅是藝術家個人創作，在公共藝術方面紙漿藝術也有其獨特的作用和影響。

中國：古代四大發明之一。在藝術上發展較緩慢，在藝術史上紙材料多是以藝術的載體出現，近當代紙漿造型藝術在中國出現的時間大約是在20世紀80年代，由我國著名藝術家施慧所引進，他的紙漿作品的出現，是我國現代紙漿造型藝術出現的標志，紙漿是施慧作品中的主要元素，她從造紙過程中獲得了靈感，她的作品中紙漿特有的色彩與自然的肌理呈現出的作品特質也逐漸為大眾所熟知。中國當代的紙材料藝術作品，大多都運用了紙材料的纖維特點和色彩特征，體現一種自然美，同時也因為紙對于東方國家具有長久的文化傳承歷史，大多紙藝術作品運用了水墨等傳統元素，具有明顯的文化感。近年來，在環境保護、綠色設計、生態藝術等趨勢下，藝術家設計師們也逐漸開始重視材料的環保性，可回收可降解的紙材料開始被運用起來。在纖維藝術、公共藝術等領域也都逐漸有紙材料的藝術作品浮出水面。

韓國：作為韓國特產的紙張韓紙，主要以構樹或楮樹皮為材料，在高麗時期經造紙原料來源的擴大和工藝的改進得到進一步發展。韓紙擁有極長的植物纖維，所以有足夠的韌性，因此利用韓紙制作的作品也具有堅固耐用的特色，所以紙材料多用于制作傳統文化特色的藝術品。近年來，韓國代表性藝術家申昊潤、丁昌燮、權寧禹、樸棲甫等藝術家在藝術創作上也凸顯了紙材料的特性，他們的作品多保留了紙材料本身的色彩和肌理，將其作為一種文化和意境的語言表達，并且都極具東方藝術的文化特征。丁昌燮是韓國藝術運動單色畫流派的重要成員。他使用韓紙打造出旗幟鮮明的個人技巧。韓紙多由僅生長在亞洲地區的樹木品種構樹的內層樹皮制成。將植物纖維浸泡、打磨，然后溶解成紙漿。他形容自己制作作品的過程猶如他舀起紙漿，灑在畫布上，輕輕拍打揉捏，和構樹的對話就開始了。是一種丟棄掉個人意愿，轉而等待紙張自發地回應的過程。這體現出丁昌燮的一種東方文化特質，追求形式、材料和自然的平衡。韓國現代主義的奠基者之一樸棲甫的作品大量運用了韓紙和混合材料，他的作品和東方水墨畫有著深層的聯系，構圖簡潔，色彩純凈，體現一種東方禪意。他是韓國單色畫發起人之一，在許多作品中，他只是用畫筆在彩色桑樹紙上繪制線條，在作品呈現中桑皮紙不僅僅是其繪畫的載體，這種純粹的將紙材料本身作為作品語言表達的一部分，在很多韓國藝術家的作品上都能找到共性，使作品呈現一種東方文化特有的平衡感。

意大利：在意大利紙漿藝術具有完善的歷史記載和全面的制作工藝體系，特別是在意大利南部，具有悠久的傳統紙漿雕塑文化。材料成本較低、可用于批量翻制、具有后加工性能、延展性強、易造型，曾大量的被使用于批量翻制作品和制作大尺寸的作品。13世紀意大利興起的紙漿雕塑，運用了紙漿材料的韌性，藝術家雅各布?桑索維諾（Jacopo Sansovino）的系列浮雕作品《圣母與子》就是利用紙材料的韌性以同一個泥塑模板翻制出了多個作品，開啟了以廉價的紙材料代替昂貴石材木材的藝術篇章。當代意大利的代表性紙漿雕塑家莎賓娜?費洛奇（Sabina Feroci）同樣運用紙漿材料進行雕塑創作，將紙材料的感官體驗立體化，歐洲的紙藝術作品也大多為立體的，作品概念也較為當代實驗性。從13世紀的雅格布?圣索維諾的作品《圣母與子》系列到現在的莎賓娜?費洛奇的紙漿雕塑作品，都將紙漿材料的特性與立體雕塑造型完美契合。意大利紙材料也與之傳統文化藝術活動密切聯系，節慶、宗教活動等都會使用紙漿制作的人物、裝飾及花車進行游行，延續至今有100多年歷史的意大利維亞雷焦民間傳統節日維亞雷焦狂歡節在每年二月中旬都會運用大量的紙漿進行與當年社會政治相關題材的大型創作進行游街展示，紙材料可以制作出各種大型的復雜的造型并且因其透光性可與燈光結合，每年節日結束后作品會被銷毀而使用后的紙漿都會回收起來等待來年重新制作成新的作品。在公共藝術方面，意大利城市盧卡與周圍的造紙廠合作進行兩年一次的紙漿藝術雙年展，致力于在環保題材下運用紙材料進行室內外空間中的藝術創作，加強了環保概念的同時促進了藝術家們對紙材料的當代藝術創作的探索研究。

通過對中國、韓國和意大利以紙材料為媒進行創作的藝術家作品特征進行研究可以看出在造型上、形式上中國韓國的作品與意大利作品差異性較大，運用材料的語言和特性的點也是不同的，紙對于東方國家來說具有無法隱藏的文化感，也是區分東方和西方特點的一大元素。從意大利的紙材料藝術作品中可以看出西方文化藝術中更傾向于利用紙材料來呈現一種“曇花一現”的景觀，因其極強的可塑造性和延展性常常與造型的不受限與批量復制同義。在現在社會文化中又多與活動結束后即消失的狂歡、面具，游行花車，又或是短暫時間的藝術展示等聯系在一起。對于中國和韓國等東方國家紙材料具有特殊的文化意義。但談及中國與韓國紙材料藝術作品的差異性，中國的紙材料藝術作品與韓國的都具有相似的東方文化特征。而個人認為韓國的紙材料作品更堅持傳統的工藝制作，更傾向于將紙材料的物質本身來作為作品語言主體，而中國的紙材料藝術作品在探索中更趨于現代化，當代化，中國的藝術作品在紙材料的運用上更多關注于技術以及不同的形式來表達。

三、紙材料藝術的發展前景

紙材料作為一種既傳統又現代的藝術媒介，既是藝術作品的載體也是藝術作品的表現語言，紙給予作品在造型、體量、形式上的多種可能性，因其特性打破材料于藝術作品的局限。紙作為一種藝術材料，其本身具有民族、地域、文化等元素特點，承載著歷史，在傳統中有不可動搖的文化地位。紙材料的發展即承載了歷史又發展著未來，又因文化的差異化使其內容形式功能豐富而多樣化。比起僅僅作為承載藝術作品的載體，紙材料本身——紙的原料、色彩、質感等特性，以及與其他元素的融合產生的效果及形式的變化等其他可能性更值得被關注和研究。紙材料藝術作為自然、綠色、環保的材料有著廣闊的發展空間，隨著科學技術的發展，現有技術對其材料缺陷進行了彌補改進，其材料物理特性的優點得到大大提升，使其具有極強的可塑性、實用價值及市場，它的形式不再僅限于室內架上藝術，而更適合參與到公共藝術中，通過材料性質的不斷優化和藝術需求的變化，它在室內外公共空間中擁有巨大的發展潛力。

四、結論

紙于現代社會中，從日常的生活使用必需品，到傳統的裝飾再到當代藝術、公共藝術，其早已不再局限于滿足日常所需的生活用品，也再不僅僅作為藝術作品的載體，而是一種具有文化意義的藝術語言形態，擁有其獨有的藝術生命形式。紙材料不僅承載著材料本身的審美特點，還攜帶著大量民族文化和社會信息，紙材料藝術不管在傳統藝術的延續上還是在當代藝術的發展上都值得被重視與研究，是一種承載歷史又突破傳統的不可忽視的藝術表現語言。