玩轉中國傳統音樂

◆王倩倩 安徽省人民政府機關幼兒園

在幼兒園開展傳統音樂教育，能夠幫助幼兒建構豐富多元的音樂經驗，學會自主享受、欣賞、感受及表達音樂，也為我們展現了童年的秘密，讓我們為孩子的每一種狀況欣賞和陶醉，開拓了一個嶄新的成長氛圍及環境。

在幼兒園開展中國傳統音樂課程，我認為目的就是激發幼兒參與音樂活動的興趣，在聆聽、了解、模仿中逐漸喜歡中國的傳統音樂，再進一步的運用、創造，提升音樂素質和音樂能力，在相關聯的知、情、意、行等方面都能得到整體的發展。

對此，我有三點感想：

一、玩氛圍

讓孩子生活在一個他自己能夠運作的生活環境之中，一個既適合探索也能夠玩樂的環境之中。即一個一切以兒童為主體的環境，按兒童成長發展的需求而加以設計，并給予他們更多選擇的自由和移動的自由，讓兒童產生對環境的愛，有自發性的學習意愿。

隨著《在幼兒園開展傳統音樂教育的實踐研究》課題的推進，我們課題研究的內容涉及越來越廣，從國粹戲曲到民族音樂再到說唱音樂、詞調音樂等等，從班級環創、區域游戲到融入傳統音樂的早操活動、生活活動、“周五大放送”，再到各種各樣的主題活動、有趣的親子游園會、運動會等，都是為了讓孩子們在潛移默化的環境中、氛圍中感受中國的傳統音樂，喜歡中國傳統音樂。在看、聽、唱、玩中，幼兒感受中國傳統音樂的魅力，才能進一步傳承和弘揚中國傳統音樂。

（一）玩音樂氛圍

對于新入園的小班幼兒，我們會從簡單的戲曲音樂、民族音樂入手，在喝水、起床等生活環節中滲透播放一些民樂，例如：蒙古族的“吉祥三寶”、維吾爾族的“小弟弟早早起”“苗族舞曲”“我們的名字叫苗族”、湖北民歌“買菜”、涼山彝族民歌“小花傘”等。幼兒剛開始會靜靜地聽，然后會有部分幼兒開始嘗試在音樂氛圍中自由地唱和動。就這樣，孩子們通過隨意地聽、注意地聽、有思考地聽，逐步獲取到音樂經驗，激發了幼兒學習、模仿、探索的興趣。

（二）玩材料氛圍

在區域材料投放方面，例如：益智區內投放器樂、戲曲、民族方面的拼圖材料；美工區投放不同層次的材料制作戲曲頭飾、苗族刺繡包；圖書區投放民族、器樂、可操作的電子音樂書籍；表演區、角色游戲區根據孩子們的需要，生成不同的主題游戲內容，鼓勵自制和創造。

（三）玩主題氛圍

各種主題活動開展得如火如荼。在中國傳統佳節“元宵節”來臨時，各班室內外張燈結彩。我們通過猜燈謎、摸紅包、摸手鼓（寓意：一鼓作氣）、摸大蔥（寓意：聰明伶俐）、摸蘋果（寓意：平平安安）、摸橙子（寓意：稱心如意）、摸棒棒糖（寓意：甜甜蜜蜜）、唱歌曲“賣湯圓”、看燈展、做湯圓、煮湯圓、吃湯圓等一系列的活動，讓孩子們了解多姿多彩的傳統民族節日，增強對中華優秀傳統文化的認同感和自豪感。

清明節通過古詩詞新唱，用傳統音樂的旋律唱出清明節相關的詩詞，如杜牧的“清明”，陸游的《臨安春雨初霽》等；端午節則在欣賞民族樂器中拉開帷幕。例如琵琶、揚琴、二胡、笛子等演奏的《花好月圓》《喜看公社糧滿倉》《春到湘江》《龍船調》《拔根蘆柴花》、西北風格的《黃土情》。并開展相關游戲活動，如賽龍舟、包粽子、做香囊和五色絲線等。讓孩子們感受到一個內涵豐富的傳統節日。

母親節、兒童節開展了“親子畫展”“戲曲進校園”“寶貝唱大戲”，孩子們從聽、想到動和說，到敢于用身體動作及簡單的線條、繪畫、手工來表現音樂，從而喜歡中國傳統音樂。

二、玩游戲

德國教育家福祿貝爾認為，游戲是兒童內部存在的自我活動的表現，是一種本能性的活動。因為這是孩子自發的、自主的，沒有任何社會功利目的，只為獲得滿足和快樂。為了尊重孩子的選擇和需要，傾聽他們的想法，捕捉其參與的興趣。除了在一日生活中滲透傳統音樂，更是將大班的教育戲劇變身為孩子們最喜歡的游戲，把戲劇的內容、目標、方法、步驟、環境都交給兒童。

例如：投票選舉劇本的主題，請孩子們說說想增加哪些游戲區，有沒有和故事有關的游戲角色區？武松打虎里說到了幾個地方？景陽岡里有誰？還可以有誰？小動物可以在景陽岡里做什么呢？景陽岡是什么樣子的？哪些音樂合適呢？武松打斗的場景里適合放入節奏怎樣的音樂？等等。

教師只需要心無旁騖，長時間陪伴在孩子們的身邊,持續不斷地觀察孩子，記錄他們最喜歡的活動和行為方式，給予關注和自我解決的時間、空間，就能發現孩子內在的需求和興趣。

三、玩自由

我們班正在進行的是教育戲劇“武松打虎”，劇本和每次游戲中的參演角色、人數、出場順序、情節等都由孩子們自己決定，充分讓幼兒真正成為的“主角”。

除了武松和老虎，景陽岡上的小動物都是由孩子們投票選出來的，有小鳥、兔子、猴子、狐貍和小鴨子。有一天，兩個小朋友爭著當主角武松，為此爭吵了起來，誰也不服輸。這是孩子們在游戲過程中經常遇到的一種情況，會出現控制與被控制、主導和服從的關系，此時的教師希望依據固有思維，按性別選擇角色這一方式，通過自己的介入來化解矛盾，平息事件，維持和諧的秩序。于是教師開始幫助協調?！芭斝游铮泻斘渌桑@樣分配角色應該合適吧。”可是這樣的建議卻惹怒了女孩，此時被控制的孩子心里很不喜歡，不舒服，不是自己想要做的，這個時候，斗爭開始了，反控制和反依附的心理活動出現了，于是她說：“因為我是女孩，所以就要當小動物嗎？這不公平！”教師的介入并沒有能幫助這兩個孩子，于是不再介入，而是選擇退在孩子身后，繼續觀察孩子們的行為方式，過了一段時間，教師發現兩個孩子又在一起玩了，而且很和諧。就問：“你們是怎么樣解決前面的問題的？”“今天他當武松，我就是老虎；明天我們交換?！痹瓉恚麄兘⒘艘粋€規則，在其中，有一方學會了放棄，滿足了對方的需求。

的確，大班的孩子對規則高度感興趣，常會在一起玩時先建立規則，對方同意后才玩，這實際是一個承諾和契約，有趣的是，許多時候，這都是在成長中自發完成的。而在現實的游戲活動中，我們教師的狀態常希望孩子們，能按照自己的規則來游戲，在高控的環境中游戲，殊不知兒童是擁有發現問題、解決問題的能力，并且設計出解決問題計策的自由。

游戲之所以受幼兒的喜愛，取決于它所具有的享受功能和教育功能。游戲過程中，幼兒的身體和精神上能夠得到放松。“玩”在日常生活談話中使用之多，沒有人會去追問“什么是玩”。所謂的“玩”，也就是游戲。游戲伴隨著童年的生活，游戲的過程就是孩子發展的過程。

陳鶴琴先生說過，游戲是兒童的心理特征，游戲是兒童的工作，游戲是兒童的生命，從某種意義上說，幼兒的各種能力是在游戲中獲得的。幼兒園應把游戲作為“對幼兒進行全面發展教育的重要形式”，讓孩子們在“玩中學”。

沒錯，玩中學！而教師只要做好“觀眾”的角色，將劇本的創作權交給每一場的導演，這就是我們的傳統音樂教育！屬于孩子們自己的音樂舞臺，看著每次孩子們隨樂而動，開心地玩耍，享受地表演，共同創作出有趣的戲曲劇本，再認真的研究適合的音樂，即使課題活動結束，我們也會繼續玩下去，繼續玩轉中國傳統音樂，享受著它帶來的樂趣和魅力！