漢字印刷字體的書法特征研究

摘要：本文研究的范圍是漢字印刷字體，同時會設計部分具有針對性的外文印刷字體，這里的印刷字體主要指狹義的印刷字體，是指正文和標題字體。研究方法主要是通過書法性的概念的引入，在書法和印刷字體之間建立明確的聯系，同時通過對書法性的分析使其具體化明確化。

關鍵詞：漢字印刷書法藝術

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A

在排版的時候，設計師通常會喜歡用字形豐富的英文來排版，或者是中英對照，當然這里有全球化的設計需求，同時不得不承認的是中文印刷字體的形態匱乏。設計師需要通過字形來傳達給觀者不同的情感體驗，但作為具有象形基因的漢字在這方面卻顯得不如符號化的西文，這是當下漢字印刷字體存在的一個重要問題。那么我想從書法的角度出發，來解決這一問題無疑是好的出路。為下文漢字印刷字體的書法性分析提供理論依據與方向。基本結構就是目錄里提到的首先是導論，然后是當下的背景分析，然后是書法性的概念解析，然后是印刷字體的書法性分析，最后是結論。

首先是視覺文化背景，進入二十世紀，漢字印刷字體受西文影響很深，出現了黑體，等線體等字體，同時宋體也日趨成熟，更加程式化。同時印刷字體得到了廣泛的應用。街頭巷尾都是宋體黑體。而日本臺灣等地則依然保留了很多漢字書法字體，這種由字體所傳達出的視覺文化氛圍是強烈的，同時也是值得思考的一種文化現象。另外一個背景是大的設計背景：后工業時代的感性回歸。到了90年代，隨著大工業生產對設計影響的減弱，人的主體意識開始增長，設計師不但追求設計的精準同時也留意設計的直接與偶然。同時，近年來，中國設計師開始嘗試復刻一些早期極具書法韻味的字體。同時國外設計師利用技術手段設計出模擬手寫字體。

書法性概念的解析。首先是自然的概念引入。自然是對書法性概念的具體闡釋而提出的。主要的原因有以下幾個方面，首先是工具，邱振中說線有兩種形態，其中之一是幾何線，還有一種是徒手線，而書法這種藝術形式呢，是徒手線的藝術表現。相對于打印和幾何線書法線條因徒手而更加的自然和生動。二是從形態的角度出發，在書法里不但是書法欣賞活動中會應用到比擬自然的手法，同時在書法創作中也會從自然界吸取靈感。書法的理論體系中有著以道家思想為美學基礎的天然派別之說。天然派的理論是美是出于自然最高的作品，不應因為人為的來判定他的美丑和高低。天然所指的天然和喻物不同，并不是說自然環境，而是訴說著一種對人工加工的反對。宋代文人認為書法的美應該是順應著字和筆畫的自然形態。而從人的主觀角度出發印刷字體的每一個字都是可控的程式的進行反復斟酌的，所以使字體處于一種完全可以人為控制的狀態，所以達不到自然派所崇尚的，自然的無人工的雕飾美。而書法則是一種即時的書寫，天然混成。

從以上這些方面來進行分析，自然這個特質被作為具體化的書法特性提出了。下面將自然具體的氛圍兩部分，一是筆畫形態的有機性，一是書法形態的自由。筆畫形態的有機性是指書法通過人對毛筆的控制運用筆法，從而產生的字體筆畫形態。不僅是一種徒手線條，同時也是人的主觀控制。而從另一個方面而言，書法自由的生長形態，是因為很隨機的即時醒的書寫，所以文字有著豐富形態的變化，再次而看，文字已經成為繪畫線條來進行傳達情誼，而不單單只是一個傳遞信息的工具符號。這些對傳統程式的破壞也體現著書法的自由藝術。

再來對漢字的印刷字體其中的書法性來進行分析。首先是宋體的書法性演變。早期宋體演變過程中的書法性。宋體由唐楷經過雕版的影響發展而來，在明嘉靖年間基本成熟，宋體其實是對唐楷的模擬中由于工具所限而逐漸形成的，通過刻刀將楷書毛筆書寫的特征轉化為雕刻的特征，但由此形成了新的形勢美感，而且并沒有完全脫離書法，只是形式上的轉化。這種新的形勢美感已經不僅是工具的作用結果，同時也是對工具的一種美學觀照。

二十世紀宋體字的書法性回歸，分為兩部分，一是仿宋的形成，一是二十世紀60年代對宋體字的楷化。仿宋是由丁氏兄弟仿照南宋臨安陳起陳宅書籍鋪出版的書籍制作而成，是處于對當時普遍流行的宋體字千篇一律的不滿，所以上溯宋代刻本字體以求不同于宋體的新型字體。因此，雖然仿宋形成于宋體之后但卻有著介于楷體和宋體之間的形態特征。其實和現代的字體復刻有著相似性。

而60年代的宋體字楷化則是在宋體字的基礎上融入楷書的筆化特征。例如牟體等字體。

復刻字體對書法形態的取舍，字體的復刻是實現漢字印刷字體書法性的一種途徑。通過對具有書法性的老字體的復刻來實現當下媒介環境的再生。在這個過程中其實是有很多字形上的變化，由于早期多是雕版字體，和現代基于活字的印刷字體在結體上存在差異，復刻會使字體結體更加統一方整，另外字的筆劃形態也需要提煉概括形成高質=E9__的印刷字體。復刻這個過程其實是對老字體重新認識的一個過程，是取其神的過程。

手寫性-書法的有機生成。生成類字體的探索也為印刷字體的的書法性的實現提供了另一種可能，通過電腦編程技術來實現對書法的模擬，從而達到書法靈活自由的手寫形態。在漢字方面，弘一法師曾經為開明書店寫過用于印刷的活字楷書，但由于種種原因未能實現。近年來，漢字字體設計師正試圖通過OPENTYPE字庫技術使每個字在字庫里有好幾個不同的形態，在形成詞語上下文時選取最適合的形態進行銜接搭配，從而形成貫通的行氣和靈活的體態，實現對書法的模擬。各盡字之真態-結體的靈活性。漢字楷書到了唐代提倡大字令其促，小字令其展，體態方整統一。而到了宋代宋人繞過唐楷上追魏晉，追求灑脫飄逸、豐富多變的藝術趣味，由蘇軾的書法可以看出其天真爛漫，各隨其形的自然體態。康有為在《廣藝舟雙楫》中以《張猛龍碑》為例來說明書法結體應順應漢字的自然體態：

相應在現代字體設計中，設計師安尚秀設計的安體與此論斷有異曲同工之妙。同時，近年來國內也有不少設計師也在進行漢字字體不同形態的探索，試圖打破漢字方形的統一字面使字體形成大小不一的有機形態。在形成文本時，呈現了不同于方塊字矩陣的視覺感受，形成了文本視覺節奏的流動感，別有一番趣味。

參考文獻

[1] 《中國書法理論體系》，熊秉明 著，天津教育出版社，2002]

作者簡介：叢鏡蔚，威海職業學院助教。