油畫中的民間美術元素研究

【摘要】近些年我國對文化自信的重視度越來越高，民間美術作為我國民族文化中的寶貴財富也得到了眾多藝術工作者的研究。油畫作為起源于西方的一種藝術形式，在我國的發展時間較短。將民間美術元素融入油畫的創作中，不僅可以推動我國油畫的發展，還能加快民間美術的傳播。基于此，本文從分析民間美術元素對中國油畫創作的意義和影響出發，闡述民間美術圖形在油畫創作中的表現和中國民間美術元素在當代油畫中的運用。

【關鍵詞】油畫；民間美術；色彩

【中圖分類號】J631.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）18-174-03

【本文著錄格式】王繼偉.油畫中的民間美術元素研究[J].中國民族博覽，2021，9（18）：174-176.

油畫作為西方舶來品，是具有西方藝術特征的繪畫種類。中國的油畫自發展以來，一直受到西方油畫創作理念和技巧的影響。在中國油畫發展的過程中，民間美術元素逐漸深入油畫創作中。越來越多的油畫創作者將民間藝術融入油畫創作中，使得我國的油畫作品增添了更多創新的元素，從而增加了我國油畫作品的活力。而為了使得我國油畫的發展更加廣泛和迅速，就需要在充分研究我國民間美術的基礎之上，將民間美術與油畫結合起來，創作出更具民族藝術感和時代感的作品。

一、民間美術元素對中國油畫創作的意義？？

首先，將民間美術元素融入到油畫創作中，可以使得油畫作品更具有藝術魅力和文化內涵。民間藝術作為我國文化中十分重要的一部分，來源于生活又高于生活，具有較強的藝術魅力和鑒賞價值。將其運用在油畫的創作中，可以使得油畫具有更多的藝術元素，從而增加油畫的藝術魅力，讓更多的人通過繪畫看到民間美術的藝術感與時代感[1]。

其次，將民間美術元素融入到油畫創作中能夠加強油畫作品的生機與活力。油畫不僅僅是繪畫藝術的呈現，其中更是包含著文化內涵和精神象征。在繪制油畫的過程中，通過場景的描繪使得繪畫作品具有一定的趣味性。將民間藝術中的元素融入到油畫的創作中，可以使得油畫增添生活氣息和民族藝術感，從而增加油畫的生機與活力。

最后，將民間美術元素融入到油畫創作中能使得我國的民族文化得到更好的傳承。通過創作油畫作品，可以使得我國的民族藝術更全面、更廣泛地呈現在鑒賞者面前。鑒賞者通過發現和了解油畫中的民族美術來領悟中華民族的深刻文化，這有利于我國民族文化得到更廣泛的傳播和更加良好的傳承。

綜合而言，將民間美術元素融入到中國油畫創作的過程中，可以使得油畫作品更具藝術魅力和活力，同時也能使得我國的民族文化得到更好的傳承，具有十分重要的意義。

二、中國民間美術對油畫的影響

第一，中國民間美術所包含的藝術精神對油畫的影響。中國民間的藝術精神包含了審美理念和創作內涵，從我國民間美術的發展歷程來看，不同時期的畫家所創作的用來表達自我的作品都使用了各不相同的審美理念，有的畫家進行創作時使用了現實主義的作畫理念，有的畫家創作時使用了浪漫主義的作畫理念。但是不管使用了什么審美理念，其目標都是希望自己的作品能更貼合自然的同時也能夠包含更多的感情色彩。在藝術家的眼中，世間的萬事萬物都有自己的靈魂，具有感情和生命。藝術家所需要做的是使用盡可能貼合事物原型的繪畫手法將事物的靈魂和生命記錄在畫紙上[2]。

第二，中國民間美術的美學思想對油畫的影響。中國民間美術不僅僅是一種對自我審美以及藝術形式的表達方式，更是中華民族傳統文化的重要組成部分。經過中國五千年的漫長歷史長河的發展和積淀，中國民間美術的藝術造型體系以及審美觀念也得到了極大的完善，再加上中國傳統文化厚重歷史底蘊的支持，使得中國民間美術的美學思想對油畫產生了極大的影響。而且隨著時代的發展，中西方文化相互滲透融合，中西方繪畫的審美理念和美學思想也在相互滲透融合。在這個過程中就要求畫家能夠深度滲透民族的文化特征，這對我國的民間美術和油畫發展有著極其重要的指導意義。

第三，中國民間美術的實際創作對油畫的影響。油畫創作應用中國民間美術的色彩，根本上是將各種顏色作為基礎色。中國民間美術色彩的基礎色包括紅、青、黃、黑、白。這些基礎色是中國勞動人民在生產勞動和幾千年的歷史文化中提煉出來的，與中國傳統的五行八卦學說相契合。中國民間美術色彩審美不單單只是表面上的美感，內在還與人的風水運勢、日常的生活緊密聯系。中國民間美術用色上有根有據、火熱鮮明的特征給油畫的創造提供了思路。例如，中國民間美術對能表達喜慶愉快、吉祥瑞福的色彩使用極其頻繁，這也表達了中國人民向往美好積極、熱愛生命的情感。這些感情成為油畫創作的靈感源泉，一些油畫作品便是將中國民間美術的色彩特征融入了油畫創作中，使用了濃郁的原色表達方式，最終的畫面擁有極其強烈的視覺沖擊力和視覺傳達力[3]。

除了色彩特征，中國民間美術的造型特征也對油畫創作產生了較大的影響。中國民間美術的造型能非常充分地表現出創作者對生命的感悟。中國民間美術在造型特征上并不強調寫實，其目的更多是用這種中國抽象式的創作手法將創作者自身內心的感受和生活經歷、生活體悟一起融入到作品中。為了呈現出理念上的美感，中國民間美術掙脫了時空和自然規律的約束，自由的進行形象的重組填充、組合拼接，創作出各式各樣的新創作形象，從而表達出對自然和自我的主觀追求，這些形象的表現力極強而且表現得低調樸實，富有感情。中國民間美術的造型觀念給油畫創作提供了一個極大的想象空間，為油畫賦予了一個全新的生命體系，使得油畫創作可以根據這個體系創作出全新的藝術風格，這為中國油畫的發展提供了堅實的文化基礎。

三、民間美術圖形在油畫創作中的表現

（一）民間美術圖形在油畫創作中的元素符號

1.視覺表現元素

首先，民族美術圖形的造型具有意象化的特點。中國民間美術圖形主要以意象為美。例如云南著名的藝術家陳流就十分擅長于將解構和重組等藝術手法融入到傳統的民間藝術作品之中，《麥秸人》就是其最具有代表性的作品之一。這一作品通過多種藝術創作形式，將不同的民族元素與時代元素融入到繪畫中，從而使得作品產生新的意象。其次，民族美術圖形充滿情感化的色彩。色彩不僅僅能夠傳達個人藝術理念，也能體現繪畫者的情緒。民間美術作品中，經常使用較為奔放和熱烈的色彩，色彩風格上的不拘一格造就了民間美術作品色彩多變和情感豐富的特點。將民族美術的色彩藝術與油畫融合在一起時，我國眾多的繪畫者也會采用具有民族特色的色彩，大膽地使用撞色，從而使得油畫作品更具創新性和藝術感。最后，民族美術的圖形具有多樣性的特點[4]。民族美術圖形中既有反映日常生活的內容，同時也有寄托作者對美好生活向往的內容。除此之外，由于我國眾多地區的地理位置和風土人情不同，導致人們創作出的美術圖形也有所區別。通過這兩點，可以看出中國民族美術的圖形因繪畫意圖和地理文化等因素而造就了多樣性的特點。這一特點正好給我國的油畫帶來了更多可采用的元素。

2.吉祥寓意元素

前文提到，在我國眾多的民族美術圖形中，包含著對未來美好向往的內容，這些內容正好包含著民族美術圖形的吉祥寓意元素。吉祥圖形主要是通過諧音、象征和寓意等方式寄予普通事物不尋常的意義。例如不同花卉象征著不同的生活，柜子寓意著早生貴子等。這些具有豐富寓意的事物如果被運用在油畫的創作中，就會很大程度上提升油畫的本土精神以及文化價值。

（二）民間美術圖形在油畫創作中的表現形式

油畫的發展使得我國的藝術領域多了新的生命，讓我國的藝術事業發展得更加蓬勃。在油畫剛進入中國時，被許多人認為是“純粹的洋貨”。但是經過我國眾多油畫藝術家的付出，我國的油畫逐漸擺脫了西方油畫的繪畫形式。并且眾多的藝術家將民族文化和民族美術元素融入油畫的創作中，使得油畫具有更加強烈的東方色彩，民間美術圖形在油畫創作中的表現形式主要體現在以下幾個方面。

民間美術圖形在油畫創作中的表現來源于對傳統藝術的借鑒。在進行油畫創作時，會運用到眾多的藝術元素，包括傳統藝術元素、時代藝術元素和創新的藝術元素。但傳統藝術元素卻是民間美術圖形在油畫創作中運用得最多的一種藝術元素。在眾多具有地域特色的油畫作品中，會充分運用這一地域的藝術特色進行創作，從而傳遞出鮮明的地域藝術特色和民族文化特色[5]。

民間美術圖形在油畫創作中的表現體現了審美形式的變通。審美形式變通主要指的是深入探究民間美術圖形的元素，從而含蓄地采用傳統美術圖形體現 眾多民族精神。在眾多的油畫作品中，主要是以內斂和隱喻的方式來體現民族精神和文化內涵。但是在對同一場景的繪畫中，不同的畫家會因為審美和藝術創作觀念的不同而運用不同的形式進行表達，從而傳遞出具有隱喻特點的不同精神文化。

民間美術圖形在油畫創作中的表現還體現在對民族元素符號的重組。對民間的美術視覺語言元素進行重組和創新是如今眾多油畫藝術家所采用的一種繪畫方式。這種繪畫方式具有新穎和趣味性的特點。在創作這類作品時，藝術家通常會將不同的民族元素符號運用在油畫之中，并且會結合新時代的特點，從而創造出既傳遞民族文化、體現民族美術元素，又符合現代人審美的作品。

四、中國民間美術元素在當代油畫中的運用

（一）造型的運用

1.平面造型的運用

在人們的日常生活中最常見到的便是平面化造型。所謂造型的平面化，就是在一個二維平面的空間中利用點、線、面這些基礎元素進行造型的設計，用最直觀的二維的視覺角度所表現出來的設計范圍叫作平面造型。不論是國內美術創造者們早期接觸吸收西方油畫理論技巧時，還是在當前現代的油畫創作中，不難發現在這些美術作品中都會透露出民間藝術家們豐富的思想感情。于小冬通過長時間的深入與實踐，將中國少數民族傳統文化與西方油畫巧妙的結合在一起。在他的油畫作品展《西藏面孔》中每一幅畫面都蘊含著豐富的傳統文化元素與自身的思想情感，注重減少人物或畫面的立體感，再將獨具中國特色的民族服飾融入其中，從而使畫面生動且擁有豐富的中國民間特色。

2.規則對稱造型的運用

在民間藝術形式中，有很多優秀作品都運用了規則性、對稱性的創作手法，比如大眾熟知的年畫、剪紙畫、對聯等。這些對稱規則的造型作品往往都會給人帶來一種穩重、大氣的感受。比如在一些古代精美瓷器上都能看到對稱且規則的造型；還有在如北京故宮、頤和園等歷史文化建筑上都能發現典型的對稱特點。藝術家吳冠中先生有很多作品也運用了規則對稱的造型，比如在作品集《江南水鄉》中對江南小鎮生活場景的描繪很多都運用了規則對稱的手法，將一座座被小河分為兩部分的小鎮中的場景描繪的生動活潑[6]。

3.夸張造型的運用

國內民間藝術中也有很多作品采用了夸張的造型手法，既形象生動、獨具特色，也大膽活潑、大氣樸素。雖然民間美術作品來源于生活，可是它并不受規則的限制，也不受框架比例的約束，更多的是從創作者自身的意識出發進行創作。比如當代藝術家閆平，她的作品很多都運到用了夸張的造型手法。她的畫中的抽象線條的韻味和幾何塊面的構成，將書法性的精氣神灌注在作品之中，也在濃墨重彩的色彩之中尋找著改變、轉折、層次的差異，松弛的筆觸與輕盈的色彩搭配上流動的構圖節奏，像一首脈動的樂曲，洋溢著東方美學的現代特征。

（二）色彩的運用

在油畫作品的創作中，少不了對色彩顏料的運用，色彩是繪畫中最具有表現力的要素之一，也是引起觀眾審美愉悅的、最為敏感的形式要素。色彩不僅可以表現出作品內容的生動性、真實性，還能起突出、強調等多種作用。當代藝術家蘇天賜的很多作品都將色彩運用的十分到位，特別是他所創作的風景系列，運用豐富的色彩將中國特色的田園風光描繪了出來，在作品中大膽使用黃色、紅色、綠色、藍色等跳脫的色彩進行創作，富有一種清新詩性的藝術境界。從他的作品中既能感受到國外巴比松那田園詩般的含情脈脈，又能感受到中國特有的書法、詩性的意境。

（三）創作觀念的運用

國內民間藝術創作中也十分重視創作觀念的運用。所謂創作觀念，指的是在創作文學或藝術作品中所遵循的基本思路以及基本思想。我國的民間美術作品正是廣大勞動人民抒發感情發揮創作觀念的重要途徑之一。在教育水平科技水平相對落后的過去，勞動人民只能以口訣的方法進行美術技巧的傳授，這種方法雖然可以在傳授過程中形成不同的風格，但是也容易導致失傳的現象。

中國傳統的美術創作中十分看重內在思想精神的表達，所以正是因為這一特征，大多數的油畫作品表達的內容都是主體的內在精神呈現。這便要求中國現代的油畫創作手法中應當避免使用過多西方寫實的創作理念，創作應該來源于生活，再結合中國特色的民族精神，最后沉到生活中去。對美術作品的創作來說，并不是創作者單純地臨摹、生搬硬套，而是通過自身的主觀想象不斷進行再創造。

五、結語

雖然油畫是西方舶來品，但是我國發展油畫藝術可以使得繪畫的種類更加豐富，同時也推進了我國繪畫事業的發展。將民間美術元素與油畫相結合不僅可以使得民間美術得到更加廣泛的傳播，同時也能提高我國油畫的整體水平。要將民間美術更加完美地與油畫相結合，就需要繪畫人員了解民間美術圖形在油畫創作中的元素符號及表現形式。同時，也要了解民間美術圖形中造型、色彩和創作觀念的運用方式，這樣才能推進我國油畫藝術更加迅速的發展。

參考文獻：

[1]王嚴. 淺析民間美術的色彩和造型特點及其對當代油畫創作的影響[J]. 美術教育研究，2014（16）：21-22.

[2]曹振華. 論民間美術元素在中國油畫創作中的運用[J]. 美術教育研究，2015（15）：50-51.

[3]謝維龍. 探析當代文化情境下民間美術對油畫創作的影響[J]. 現代裝飾（理論），2015（11）：172.

[4]劉朝陽，李媛. 我國油畫創作中的民間美術元素探析[J]. 美術教育研究，2019（15）：30-31.

[5]趙龍. 分析中國民間美術元素在油畫創作中的運用[J]. 新商務周刊，2018（4）：238.

[6]文立磊. 陜北民間美術色彩元素在茶題材的油畫創作中的應用研究[J]. 福建茶葉，2018（3）：112.

作者簡介：王繼偉（1976-），男，云南昆明，助教，研究方向為油畫、壁畫、民間藝術。