高職院校舞蹈教學的情感體驗與想象空間

劉 艷

（開封文化藝術職業學院教學督導室 河南開封 475001）

與其他藝術相比，舞蹈是一種可以直接表達出人內心情感的一種藝術形式，其魅力不僅需要舞者通過飽滿的熱情充分地表現出來，同時也需要舞者不斷提升自己的情感體驗，拓展其想象空間。為此，高職院校要想有效提高舞蹈教學水平，進一步推動舞蹈教學的改革，首先就要充分重視學生情感體驗的培養與想象空間的拓展，以此來大大提升學生的舞蹈渲染能力，讓學生在舞臺上充分展現舞蹈的魅力與真實情感，從而為社會提供大量優秀的舞蹈人才。

一、舞蹈教學中培養學生情感體驗的重要意義

舞蹈作為一種較為特殊的藝術形式，形體動作是其主要的表現方式。為此，在舞蹈教學中，教師更加重視形體技能的教學，以此來幫助學生充分展現舞蹈藝術的魅力，營造更加完美的藝術形象。同時，教師要處理好舞蹈與舞蹈藝術二者之間的關系，舞蹈是魂魄，舞蹈藝術是體魄，兩者相輔相成，互相影響[1]。在此基礎上，教師要指導學生如何深刻領會到舞蹈作品中所蘊含的真實情感，并將學生的體感體驗作為舞蹈教學中的重點。

在我國現階段，舞蹈教學的主要目的就是讓學生充分感受到舞蹈的魅力，并通過形體動作來展現舞蹈美。為了順利實現這一目標，教師在日常教學中就要讓學生先了解音樂的內容，感受音樂作品的魅力，并利用舞蹈動作來準確展現音樂作品的情感，以此來全面提升學生的藝術能力。

二、培養學生的審美意識，豐富學生的情感體驗

站在理論這一角度來說，舞蹈也是一種人體造型藝術。其主要是通過人體動作與姿勢來塑造與描摹現實生活中的藝術形象的。但并不是任何一個動作或者是姿態都能夠稱之為舞蹈藝術的語言，只有部分典型的、經過審美藝術提煉，可以有效揭露社會本質規律的姿態或動作才可以被稱為“藝術語言”。這一過程就涉及到了審美觀。審美觀具體來講就是人們在對事物進行欣賞，或者是創造美的過程中對于美的趣味與標準的不同看法[2]。基于此，高職院校在舞蹈教學當中，就要幫助學生樹立科學、正確的審美觀，提升其審美趣味與審美表現能力。正確的審美意識不僅可以幫助學生深刻領會到作品藝術的魅力，同時也有利于學生通過自己的肢體去表現其心靈上的共鳴，進而實現自然美與藝術美的有機統一。為此，在舞蹈教學中，教師要充分重視學生綜合藝術修養的提升，并嚴格要求其在表演任何一個舞蹈作品前，都要準確地把握其真實的內涵與獨特的美。

舞蹈動作會直接作用于人們的感覺器官。在舞蹈表演過程中，觀眾不僅會關注舞者的每一個動作是否舒展到位，肢體動作是否優雅，同時也會重點關注舞者的表演是否可以將作品豐富的內容與真實的情感充分地表達與詮釋出來。通俗來講就是我們常說的“感覺”，失去了感覺，舞蹈就會喪失其獨有的品格與神韻，就無法充分展現出藝術的感染力、震撼力與爆發力，自然而然就不會被觀眾所喜歡與認可。由此可知，跳好每一支舞蹈的基礎與關鍵就是深刻理解舞蹈的內涵[3]。為此，學生在排練新的舞蹈前，首先教師要利通俗易懂的語言來為學生詳細講解與剖析舞蹈的內容、情感、情境與整體風格，以此來幫助學生很好地理解與掌握舞蹈學習的內容，正確指導學生將自己當做美的化身，在舉手投足之間都應該具備美的意識，從而在學生掌握舞蹈動作要領的同時來進一步培養學生對于舞蹈藝術的感受能力，增強其審美意識。

歷經千年的發展，這在一定程度上就決定了我國屬于一個多民族融合的國家。同時，由于不同民族的風情習俗、社會生活以及文化傳統的不同，這也就導致其在舞蹈情感表現方式也存在著較大不同[4]。因此，要想讓學生學好民族民間舞蹈，首先就要讓學生學會理解作品的真實內容，準確把握其情感表現，這不僅是學生學好民族民間舞蹈的前提，同時也是其學好民族民間舞蹈的基礎。例如，學生在練習苗族板凳舞時，教師就可以根據苗族的發展歷史與其舞蹈藝術形成的經過來讓學生真實地了解苗族舞蹈，特別是苗族人民習慣在酒席間即興起舞的這一特點，可以讓學生認識到苗族舞蹈的精髓所在；學生在排練蒙古族舞蹈時，教師要帶領學生認識、了解與把握蒙古族人民彪悍的性格與粗獷情感，并在舞蹈動作中充分表露出蒙古族舞蹈的豪放形象；維吾爾族人民擅歌舞，其中歡聚歌舞是其傳統習俗的重要組成部分，且舞蹈風格較為活潑與灑脫；藏族歌舞則同時兼顧了激烈奔放、舞姿優美與熱情洋溢等特點[5]。另外，教師也可以適當為學生描述一些不同民族服飾風格的差異知識，以此來充分激發學生的學習興趣，進一步增強其審美意識與情感體驗，從而大大提升舞蹈教學的效率。

三、開拓學生的想象空間，展現舞蹈的情感內容

在傳統教育觀念下，大部分高職院校在舞蹈教學中均十分重視封閉式訓練與強化教學，這主要是指學生要根據教師的動作進行模仿，這種舞蹈教學方式不僅不利于學生創造能力的培養與個性化的發展，同時也會在一定程度上束縛學生的想象力與發散性思維，這對于教師的教學以及學生的舞蹈生涯是一個十分致命的缺陷。為此，高職院校在開展舞蹈教學活動中要充分重視學生想象空間的開拓，以此來充分展現舞蹈所蘊含的情感內容。

舞蹈作為一門綜合性較強的藝術學科，不僅要求學生要集身體動作、音樂感受為一身，同時也要求其具備一定的情感表達能力與節奏掌握能力。一名合格的舞者要通過典型的動作來塑造性格鮮明的舞蹈藝術形象，真實地反映出生活中的人物、事物、情感以及思想等。但由于每一位學生的生活閱歷、情感體驗以及認識水平均相對有限，這是十分不利于其想象空間的開發與拓展。而這一點對于學生的藝術生涯來說又是十分重要的。學生在未來藝術生涯中需要扮演不同的角色，表現其性格，理解其情感，這些內容在大部分情況下均需要學生憑借自身的想象能力來完成，并借此來彌補自身生活經驗與情感經歷的不足。為此，教師在開展舞蹈教學的過程中，要正確引導學生將舞蹈與生活經驗緊密地聯系起來，并根據自身對作品的理解，結合自身的空間想象能力來表現其美好的意境，增強自身的角色代入感，充分利用肢體語言來表現舞蹈藝術的魅力。

眾所周知，藝術來源于生活，又服務于生活。而舞蹈藝術的原型也不例外，同樣來自于生活，且舞蹈形象的塑造可以真實地反映社會現象，再現生活情境。為此，在舞蹈教學中，促進學生生活體驗與音樂修養的融合是十分重要的，可以大大提升學生的藝術想象力。例如，一支隨風飄拂的柳條，教師可以啟發學生將柳條想象成在起舞的仙女；一朵牽牛花，教師就可以引導學生將其想象成已經被吹響的小軍號；再例如，教師在講解集體舞的過程中，可以先給學生播放一段蒙古族音樂作品的MV，比如《美麗的草原我的家》，學生通過觀看MV可以對蒙古族的風土人情以及民族習慣有一個基礎的認識與了解，接著再引導學生通過自己想象出來的舞蹈動作來充分表現出蒙古族的藝術情境。在這一過程中，學生均可以受到啟發，描述出草原的美麗壯闊。同時，學生在自由想象期間可以更加深刻地領悟到舞蹈作品所要表達的真實意境與情感，從而在表演過程中，實現作品形象聯想與自身情感體驗的有效結合，進一步增強自身舞蹈的感染能力。

與其他藝術表現形式不同，舞蹈的表現形式更加具有象征性、抒情性與比擬性，這就要求舞者要具備一定的想象空間能力與豐富的情感體驗。同時，舞蹈也是一門需要形體動作來表達情感的藝術。這就要求舞者要將高尚的情操與美的感受充分地融入到舞蹈當中，以此來進一步增強舞蹈的感染力與震撼力。基于此，在舞蹈教學中，若教師只是傳統的技巧教授，學生只是簡單的動作模仿，這就無法讓學生充分的挖掘與體會舞蹈形式美之外的內涵。為此，我國現階段的舞蹈教學不能局限于傳統的教學方法，而是要嚴格要求與規范學生做好每一個形體動作，充分發揮其主觀能動性，結合其自身的情感體驗與想象空間來不斷增強舞蹈教學課堂的活躍性與生動性，進而大大提升我國高職高專院校的舞蹈教學水平。

四、舉辦豐富多彩的舞蹈活動

舞蹈教學，僅僅憑借教師在課堂上的講述，是遠遠不能促使學生擁有豐富的情感體驗與想象空間。這是因為舞蹈藝術來源于生活，唯有讓學生在實踐中體驗不同的舞蹈表達方式，不同的情感表達特點，學生才能夠加深對舞蹈內容的理解，才能夠在學習過程中，加強理論與實際的聯系，久而久之，取得良好的學習效果。因此，高職舞蹈教師不僅要重視舞蹈課堂上的教學，以便學生能夠在教師科學的指導下獲得舞蹈知識的夯實，從而有了更加深入的學習體會，為日后擁有豐富的情感體驗與想象空間創造良好的條件。還要重視實踐教學，通過舉辦豐富多彩的活動為學生提供更多實踐的機會，讓他們在親身參與中體會到舞蹈曲目中的風格和韻味，體會到作者對復雜情感的抒發。此外，在教學中，教師還要鼓勵學生進行大膽質疑，對于問題進行仔細研究，以便他們能夠逐漸擁有探究問題解決問題的能力，為日后提高舞蹈學習效果奠定良好的基礎。

比如教師可以播放一段音樂，讓學生根據音樂的風格等內容進行即興的舞蹈創編。學生由于生活閱歷不同、領悟能力不同等等，對于同一種情感，不同的學生可能采取不同的表達方式。對此，教師要報以高度的理解與支持，在對學生舞蹈作品進行指導時，盡量保持客觀的態度，用具有鼓勵性的語言引導學生發現自己的不足。對于表現優異的學生，教師還可以給予一定的獎勵，并請他們上臺講述一下自己創編舞蹈的經歷，以便能夠在強化他們成就感的同時，還能為其他學生提供豐富的借鑒經驗。

又比如在傳統節日時，讓學生以小組為單位進行舞蹈的創編。期間，學生可能會遇到各種各樣的問題，例如對于某個舞蹈動作存在爭議，對于這種情況教師可以組織學生進行討論，看看哪種動作更能表現出豐富的情感；例如學生之間的默契度不夠，無法取得良好的表演效果，對此，教師可以請學生探討解決問題的方式，必要的情況下，可以給予一定的指導；例如在考慮到某個同學身體素質還未達到舞蹈標準的基礎上，可以對他所要表演的舞蹈動作進行刪除或者是增加，以此來保證整個舞曲的順暢性。

再比如帶領學生走入大自然，讓學生去觀察春日隨風飄揚的柳條，以此來體會翩翩起舞的優美感；讓學生看到牽牛花的綻放，聯想到小朋友正在滴滴噠噠吹著小軍號的模樣；讓學生通過感受到春雨的清涼，聯想到黛玉看花時的惆悵；讓學生看到破土而出的小草，聯想到生命的不屈與堅強……

對于高職學院的學生而言，大自然就是最好的老師，它能啟發學生展開豐富的聯想，并通過合適的舞蹈動作將自己的感情抒發出來，這對于豐富他們的情感體驗是非常有幫助的。

高職學院的舞蹈教師需要意識到，舞蹈的教學，不僅僅是舞蹈技巧的講授，還是情感表達方式的呈現。一名優秀的舞蹈學生，不僅需要具備超高的身體素質，能夠將舞蹈動作完美地呈現出來，從而賦予舞蹈一種藝術美；還需要具備豐富的情感，能夠通過面目表情等方式將作者的思想情感表達出來，從而提高舞蹈的審美價值。而豐富的情感體驗與想象空間，唯有學生在實踐中才能夠得到良好的培養與強化。所以高職教師要加強對舞蹈實踐的教學，促使學生在實踐中獲得感知能力的提高。

此外，高職教師還需要要求學生將自己在實踐中所得來的情感體驗進行正確的記錄。無論情感還是聯想，都是稍縱即逝的東西，如果沒有進行及時地記錄，那么學生是很難有深刻體會的，所以學生需要注重實踐中情感經驗的積累。條件允許的情況下，教師還可以為學生創造定期分享自己情感經驗的機會。一方面讓學生通過對當時感受的闡述，加深他們對于情感的深刻體會；另一方面讓其他學生學會對自己情感體驗進行正確積累的方式，以便他們能夠擁有豐富的情感體驗，為日后學好舞蹈提供良好的情感基礎。需要注意的是，學生情感體驗與想象空間絕非在短時間內就能獲得，因此教師要保持高度的耐心。

五、結束語

綜上而言，在我國教育體制持續改革的背景下，高職院校要想實現更加長遠的發展目標，提高舞蹈專業的整體教學水平，在日常教學活動中，就要充分重視學生的情感體驗與情感培養，并通過多種途徑來積極拓展學生的想象空間。同時，在日常舞蹈教學過程中，學生要根據舞蹈節奏，利用形體動作來充分表現其內在常態，進而在舞蹈表演中流露出其最真實的情感，從而為觀眾帶來美的視覺享受，進一步提升高職院校的舞蹈教學水平。